Герберт Джентри - Herbert Gentry

Герберт Джентри
Герберт Джентри.png
Родившийся17 июля 1919 г.
Питтсбург, Пенсильвания
Умер8 сентября 2003 г.
Стокгольм, Швеция
Национальностьгражданин США
Род занятийХудожник, Художник

Герберт Александр Джентри, широко известный как Herb Gentry (17 июля 1919 г. - 8 сентября 2003 г.) Афроамериканец Экспрессионист художник кто жил и работал в Париж, Франция (1946–70; 1976–80), Копенгаген, Дания (1958–63), в шведских городах Гетеборг (1963–65), Стокгольм (1965–76; 2001–03) и Мальмё (1980–2001), а в Нью-Йорк (1970–2000) как постоянный житель Отель Челси.

Искусство Герберта Джентри

Картины Джентри сопоставляют лица и маски, меняя ориентацию фигур и голов - людей и животных - в профили влево, вправо, вверху и внизу. Направление головы, как лицо или профиль, вправо или влево или лицом вперед, зависит от относительного масштаба каждой головы, ее положения на холсте и по отношению к другим.

Картина Герберта Джентри в Фальстербо, август 1990 г.

Лица вызывают тонкое выражение и настроение. Вместо того, чтобы использовать изображения для изображения конкретной истории, Джентри переносит свои переживания на холст. Акт спонтанной живописи использует сознание себя, и каждая картина раскрывает себя. Когда его спрашивают о прямом влиянии, он избегает навязывания внешнего значения первичному опыту, вместо этого описывая свой творческий процесс.[1]

Философски близка к джаз музыкант, Джентри вдыхает ритмы в индивидуальный экспрессионизм. "Стаккато джаза сливается с биоморфный форма в картинах, которые никогда не становятся полностью Абстрактные, но удерживайте картинную плоскость в Кубист традиция ", - писал историк искусства Питер Зельц (1994) о работе Джентри.[2] Джентри создает фольгу для чувств и эмоций и организует свою субъективную фигуру в диалоге с непосредственностью нарисованного жеста. Romare Bearden (1981) писал, что "метод Джентри концептуален, а не реалистичен. В хроматической эмоциональности и в биоморфных формах фигур, которые часто появляются на картинах Джентри, чувствуется сильное притяжение бессознательного".[3]

биография

Гарлемское ренессансное детство

Герберт Александр Джентри родился в Питтсбург, Пенсильвания 17 июля 1919 г. Он был сыном Джеймс Джентри Мэдисон Кортхаус, Вирджиния, и Вайолет Хауден из Кингстон, Ямайка. К 1924 году Джентри жил в Гарлем, Нью-Йорк, с его матерью и ее семьей.

В Гарлем Ренессанс послужил фоном для детства Джентри. Его мать работала танцовщицей и актрисой. Под именем Тереза ​​Джентри, она танцевала в хоре с Жозефина Бейкер и Бесси Бьюкенен. Позже она была в актерском составе оригинального исполнения Зигфельд мюзикл Показать лодку в 1927 году, а также его возрождение в 1932 году. Среди друзей его матери были Лэнгстон Хьюз, Поль Робсон и Дюк Эллингтон.

В юности Джентри сыграл роль в спектакле Алая Сестра Мэри, который гастролировал по стране с актрисой Этель Бэрримор и открылся Бродвей в 1931 г.[4] Джентри черпал вдохновение у художников, музыкантов, писателей, танцоров и актеров, которые укрепили его веру в творческий мир, лежащий за пределами Гарлема.

Джентри получил образование в государственных школах Нью-Йорка, учился в средней школе Купера и средней школе Джорджа Вашингтона. В школе занимался рисованием, брал уроки рисования в Гарлем YMCA а позже изучал искусство в рамках Федеральный художественный проект ВПА (Управление прогресса работ ) в Рузвельта.

В 1939 году руководство Гарлемских демонстраций протеста против дискриминация при приеме на работу говорят, что помимо Rev. Адам Клейтон Пауэлл младший[5] Старший кузен Джентри Арнольд П. Джонсон. Протестующий Джентри, изучавший бизнес в Нью-Йоркский университет, как говорят, был Консолидированный Эдисон Первый черный сотрудник Нью-Йорка в белый воротничок положение и терпеть, когда директора компании говорят: «Если у вас все хорошо, мы наймем других».[6]

Он служил в Армия США (1942–45), служил в 90-м артиллерийско-зенитно-артиллерийском полку береговой охраны, работал в спецслужбах. Его служба в армии США в Вторая Мировая Война возил его в разные страны в Средиземноморье и Северная Европа: Марокко, Алжир, Остров Мадлен (Италия ), Корсика, Марсель, Париж, Эльзас-Лотарингия (Франция ), и Зальцбург (Австрия ). В конце войны Джентри находился в парижском пригороде Crepy-en-Vallois. Он использовал любую возможность, чтобы посетить Париж.[7]

Годы экспатриантов

Париж, 1946–1958 гг.

Центр мира искусства до Второй мировой войны, Париж по-прежнему обладал этим титулом в 1946 году. Париж затронул другие воспоминания бывшего солдата Джентри, который в юности слышал, как многие друзья его матери рассказывали о своих путешествиях и выступлениях в Париже. Дома в Гарлеме после увольнения из армии он хотел изучать искусство в Париже. Не дожидаясь администрации GI Bill Джентри прибыл на осенний семестр 1946 года, чтобы организовать его в Париже и предупредить, что основные удобства все еще нормированы.

Свой первый год в Париже Джентри жил в Американском доме в Cité Internationale Universitaire de Paris, где познакомился с однокурсниками из Америки: скульптор Коста Алекс, пианист Джулиан Кетчем, и писатели Марк Бем и Дэн Курцман. Выйдя за рамки студенческих кругов, он искал автора Ричард Райт, который поощрял его в его искусстве; он познакомился с писателем Джеймс Болдуин.

Джентри изучал французский в Alliance Française, и был зачислен в Ecole des Hautes Etudes Sociales. Académie de la Grande Chaumière подход к обучению искусству соответствовал его потребности в свободе. Он провел три года, обучаясь с Осип Задкин и французский художник Ив Брайер. К 1949 году Джентри обучал приезжих американцев в Académie de la Grande Chaumière и провел свою первую персональную парижскую выставку в Galerie de Seine.

Джентри жил жизнью кафе в Монпарнас, встречаясь с другими американскими художниками в Le Dôme Café, Кафе Le Select и La Coupole: скульпторы Шинкичи Тадзири, Коста Алекс и Гарольд Казинс, художники Херби Кацман, Джон Халтберг, Берт Хасен, Хейвуд "Билл" Риверс, Сэм Фрэнсис, Авель ДеКнайт, и художник-кинорежиссер Кармен Д'Авино; как бывшие солдаты, студенты и молодые художники, они небрежно общались с такими великими, как Альберто Джакометти и Жорж Брак. Было много других, в том числе Джимми "Ловерман" Дэвис, Romare Bearden, Серж Шаршун, Джордж Спавента, Корнель, Вифредо Лам, и Жан Кокто.

В период с 1948 по 1951 год Джентри открыл Chez Honey, клуб-галерею в Монпарнас, выставочное пространство днем ​​и джаз-клуб ночью. С его первой женой, Тадеа Верфельман, известный как Хани Джонсон певец, приехавший в Европу с Рекс Стюарт 's Band, клуб был известен как место, где можно послушать современный джаз. Пит Матц аккомпанирует на фортепиано, как и Дик Аллен, Арт Симмонс и Дон Байас. Клуб привлек международную публику. Покровители включены Жан-Поль Сартр, Симона де Бовуар, Джульетта Греко, Эрта Китт, Орсон Уэллс, Жан-Луи Барро, и Марсель Марсо. Художник Ларри Риверс, приехавший в 1950 году, джемовал с профессиональными музыкантами.

В ноябре 1951 года Джентри уехал в Нью-Йорк. Это оказалось трудным приспособлением; в 1953 году он вернулся в Париж на одной лодке с двумя художниками, которые стали важными друзьями: Бьюфорд Делани и Ларри Поттер. Джентри больше не участвует в законопроекте о солдатах, он получил работу в джазовых клубах Парижа; к 1955 году он устраивал развлекательные шоу для Союзник и американские вооруженные силы во Франции и Германии. Он познакомился со многими американскими музыкантами и танцорами, в том числе Мэри Лу Уильямс, Майя Анжелу, и другие в Париже, такие как Арт Бухвальд и Moune de Rivel(фр). Он учился частным образом с художником Жорж Брак. Активно участвуя в жизни парижских кафе, он и Ларри Поттер общались с афроамериканскими писателями. Честер Хаймс, Олли Харрингтон, среди прочего, в Café Tournon; Джентри пообщался с визуальными художниками в кафе Le Select и La Coupole на Монпарнасе, где он также познакомился с голландскими, бельгийскими и скандинавскими художниками. КОБРА -группа: Эйлер Билле, Роберт Якобсен, Карел Аппель, Карл-Хеннинг Педерсен, Брэм Богарт, и Гийом Корнелис ван Беверлоо (он же Корнель). Джентри воспользовался возможностью выставиться в Galerie Hybler в Копенгагене в 1959 году и переехал в Копенгаген для подготовки.[7]

Копенгаген, 1958–62.

Копенгаген был важной джазовой столицей в Европе, здесь проживало живое афроамериканское сообщество музыкантов и художников. После успешной персональной выставки в Galerie Hybler, Джентри остался в Копенгагене, чтобы подготовиться к серии персональных выставок в Северной Европе, в Дании, Швеции, Швейцарии и Нидерландах. Вскоре он стал выставлять картины в галереях Северной Европы. Связывая картины Джентри с искусством КОБРА движение, Датские критики Джен Йорген Торсен и Уффе Хардер объявил свою работу явно американской.

В течение следующих пяти лет у Джентри были персональные выставки в Galerie Suzanne Bollag, Цюрих, 1959; Galerie Die Insel, Гамбург, 1960; Kunstudstillningsbygning, Odense, DK, 1960; Galerie Aestetica, Стокгольм, Швеция, 1960; Galerie Perron, Женева, 1961 г .; Galerie Passpartout, Копенгаген, 1961, 1963; Galerie Leger, Мальмё, 1962 год; Galerie Rudolph Meier, Давос, 1962 год. Его пригласили выставиться на Den Frie, Копенгаген, 1960 г. с группой 6 + 2; в 1964 году в Den Frie Gentry был включен в «10 американских негритянских художников» вместе с Харви Кроппером. Бьюфорд Делани, Клиффорд Джексон, Сэм Миддлтон, Ларри Поттер, Уолтер Уильямс и другие.

Стокгольм, 1963–76.

Джентри переехал в Гётеборг, Швеция в 1963 году и переехал в Стокгольм к 1965 году. В Швеции он подружился со скульпторами Торстеном Ренквистом и Вилли Гордон, и художники Бенгт Линдстрём, и Гёста Вернер. Важный персональные выставки включала Galerie Doktor Glas, Стокгольм, 1967; Galerie Marya, Копенгаген, 1967; Galerie Zodiaque, Брюссель, 1967 год, и Музей Викингсборг, Хельсингборг, 1966 год.

Живя в Скандинавия До 1980 года Джентри держал студию в Париже. Его преданность мобильности отличала Джентри от большинства его собратьев-американцев. экспатрианты. Он следовал образцу таких художников, как Кубинец Сюрреалист Вифредо Лам, которые держали студии более чем в одной стране. Монпарнас в Париже оставался центром европейского мира искусства.

В 1975 году в Стокгольме Джентри был удостоен ретроспективной выставки в Шведская королевская академия искусств, который посетил музей Норрчёпингса и музей Амоса Андерссона в Хельсинки, Финляндия.[8]

Париж, 1976–1980 гг.

Джентри получила студию в Cité internationale des Arts в Париже и проработал там четыре года. В этот период он экспериментировал, работая акрилом на необработанном белье. Он подружился со многими художниками, которых встретил в Сите: Мордехай Ардон, Джеральд Джексон, Франциска Линдберг, Кристин О'Лафлин, Висенте Пиментель, Мэри Энн Роуз, Грейс Ренци, и Улла Уоллер. У него были персональные выставки в Соединенные Штаты и Швеция: Randall Gallery, Нью-Йорк, 1978; Галерея Фабьена Карлссона, Гётеборг, Швеция, 1977; Государственный колледж Монклера, Монтклер, Нью-Джерси, 1977.

Мальмё, Швеция, 1980–2003 гг.

В последующие годы он меньше работал во Франции и больше времени проводил в Нью-Йорке. Он вернулся в Швецию и основал свою студию в Мальмё через Эресунн из Копенгаген. Ему нравились его более медленные темпы, более мягкий климат и близость к континенту. Он воссоединился со старыми друзьями в Копенгагене. Он подготовил картины и гравюры для галерейных выставок в Швеции, а также в Копенгагене, Милан, Амстердам, и другие континентальные города. Дружба художников этого периода включала Уно Свенссона и Олле Бонье. Между 1981 и 1993 годами у него было множество персональных выставок в Европе и Скандинавии: Galerie Futura, Стокгольм, 1993, 1989; Ragnarpers, Gärsnäs, SE, 1993; Falsterbo Konsthall, Falsterbo, SE, 1992; Lilla Galleriet, Helsingborg, SE, 1992, 1985; Gallerihuset, Копенгаген, Дания, 1991; Галерея Бюловска, Мальмё, 1991, 1987; Галерея Altes Rathaus, Инцлинген (Базель), Германия, 1990; Gooijer Fine Arts, Амстердам, Северная Каролина, 1985; Galleria del Naviglio, Милан, Италия, 1984 г .; Biblioteca Comunale di Milano, Милан, 1984 год; Галерея Asbæk, Копенгаген, Дания, 1983; Галерея Оскар, Стокгольм, 1981.[8]

Дом в Нью-Йорке, 1969–2003 гг.

В 1971 г. Moderna Museet Директор Pontus Hulten рекомендовал Челси Отель как идеальное место жительства для Джентри и его семьи, чтобы снять квартиру на год в Нью-Йорке. Приветствованный менеджером отеля Стэнли Бардом, Джентри обнаружил, что несколько коллег-художников из Парижа уже живут и работают там. Идеальная подгонка, дом в Нью-Йорке позволил Джентри много раз возвращаться и быть активным в мире искусства Нью-Йорка. У него были выставки в галерее Андре Зарре (Нью-Йорк), 1974 и Сельма Берк Арт-центр, Институт Карнеги (Питтсбург, Пенсильвания), 1972 год. Джентри стал «постоянным жителем» отеля Chelsea Hotel в 1982 году. Он возобновил давнюю творческую дружбу: Romare Bearden, Эд Кларк, Билл Хатсон и Роберт Блэкберн, и сделали новые.

Между 1975 и 1995 годами творчество Джентри подпитывалось мобильностью. Он был в постоянном движении, путешествуя несколько раз в год. Он курсировал между Нью-Йорком и Парижем (или Швецией), в то время как он заработал артистическую репутацию в Соединенных Штатах. В этот период он выставлялся в Европе как американский художник, а в США - как афроамериканский художник.

Начиная с 1987 года у Джентри было много персональных выставок в Соединенных Штатах: Галерея Алиташа Кебеде, Лос-Анджелес, Калифорния, 2004, 1994, 1987; Центр быстрого искусства, Университет Св. Бонавентуры, Олеан, Нью-Йорк, 1995; Галерея Стеллы Джонс, Новый Орлеан, Луизиана, 1998; Галерея Стеллы Джонс, Новый Орлеан, Луизиана, 1998; Колледж Моллой, Роквилл-центр, Нью-Йорк, 2000; и Macy Gallery, Педагогический колледж Колумбийского университета, Нью-Йорк, 2000; Галерея Стива Тернера, Беверли-Хиллз, Калифорния, 2002; Parish Gallery, Джорджтаун, Вашингтон, округ Колумбия, 2003 год. В период с 1991 по 2008 год у него было девять персональных выставок в галерее Г. Р. Н'Намди: в Нью-Йорке, 2008, 2003; в Чикаго, Иллинойс, 2004, 2000, 1998; в Детройт, Мичиган, 2003; и Бирмингем, штат Мичиган, 1999, 1996, 1991.

Две значимые выставки - организованные и представленные в Музей-студия в Гарлеме - были «Отдельный океан» в 1982 г. и «Исследования в городе света» (1996 г.), Чикагский культурный центр, Музей искусств Милуоки, Художественный музей Форт-Уэрта и Музей искусств Нового Орлеана.

Важные ретроспективные выставки после смерти художника в 2003 году включают: «Герберт Джентри: движимые музыкой», Уодсворт Атенеум, Центр искусства и культуры Амистад, Хартфорд, Коннектикут, 2006; «Герберт Джентри: Человек-маг-мастер», Музей Джеймса Э. Льюиса в Государственный университет Моргана в Балтиморе, Мэриленд, 2007 г .; "Герберт Джентри: Человек-Магистр", Галерея Diggs, Государственный университет Уинстон-Салема, Северная Каролина, 2008 г .; "Герберт Джентри: на другой путь", Библиотека Раша Риза Редкие книги и особые коллекции, Университет Рочестера, Рочестер, Нью-Йорк, 2007; «Лицом к лицу», Художественный музей Филипса, Колледж Франклина и Маршалла, Ланкастер, Пенсильвания, 2005.[8]

Избранные коллекции

Работы Джентри находятся в коллекциях Метрополитен-музей (Нью-Йорк); Американский художественный музей и Музей Хиршхорна (Смитсоновский институт [1], Вашингтон, округ Колумбия.); Музей-студия в Гарлеме (Нью-Йорк); то Мазурский музей (Монро, Луизиана ); то Уодсворт Атенеум Художественный музей и Центр искусства и культуры Амистад (Хартфорд, Коннектикут); то Дейтонский художественный институт (Дейтон, Огайо); и Бруклинский музей[2] (Бруклин, Нью-Йорк). В Европе и за ее пределами его работы собраны Moderna Museet (Стокгольм, Швеция), Художественный музей Норрчёпинга (Норрчёпинг, Швеция), Stedelijk Museum (Амстердам, Нидерланды), Национальная галерея современного искусства (Нью-Дели, Индия) и Bibliothèque Nationale de Paris (Франция), а также многие частные коллекции.

дальнейшее чтение

  • Блатт, К., Дж. Н'Намди и М.А. Роуз (редакторы) (2008 г.), Герберт Джентри: Человек, Мастер, Магия. Эссе Наджара Абдул-Мусаввира, Бренды Делани, Герберта Джентри, Мэри Энн Роуз, Вима Рофса, Льюиса Таннера Мура, Джорджа Р. Н'Намди. Чикаго: Галерея Г. Р. Н'Намди. ISBN  978-1606438350
  • Берден Р. и Х. Хендерсон (1993), История афроамериканских художников с 1792 года по настоящее время. Нью-Йорк: Книги Пантеона.
  • Бомани А. и Б. Рукс (ред.) (1992), Paris Connections: афроамериканские художники в Париже. Очерки Тед Джоанс, Тереза ​​Лейнингер, Мари-Франсуаза Санкони. Форт-Брэгг, Калифорния: Q.E.D. Нажмите.
  • Боукер, Р. Р. (1993), Кто есть кто в американском искусстве-1994: 1993-1994 гг., 20-е издание, Нью-Йорк: Bowker.
  • Делани, Б. К. (2003), Художники-эмигранты после Второй мировой войны: вопрос эстетики чернокожих. Нью-Йорк: педагогический колледж Колумбийского университета. Докторская диссертация.
  • Гарднер, Пол, «Когда Франция была домом для афроамериканских художников», Смитсоновский журнал, Том 26, № 12, март, стр. 106–112.
  • Харрисберг, Халли К. (редактор) (2001), Афро-американское искусство: шедевры ХХ века, VIII. Каталог выставки Нью-Йорк: Галерея Майкла Розенфельда.
  • Айго, Линн Муди (1981), Двести пятьдесят лет афроамериканского искусства: аннотированная библиография. Нью-Йорк: Р. Р. Боукер.
  • Кирвин, Л. (1991), "Интервью устной истории с Гербертом Джентри, 1991, 23 мая", Архивы американского искусства, Смитсоновский институт, Вашингтон, округ Колумбия Онлайн стенограмма.
  • Паттон, С. Ф. (1998), Афро-американское искусство. Оксфорд и Нью-Йорк: Оксфордский университет, стр. 161, 164, 167, 176, 177, 178.
  • Музей Филлипса (2005), Лицом к лицу: Герберт Джентри. Очерки Бренды Делани, Билла Хатсона, Мэри Энн Роуз. Ланкастер, Пенсильвания: Колледж Франклина и Маршалла.
  • Риггс, Т. (1997), Путеводитель по Сент-Джеймсу для чернокожих художников. Детройт, Мичиган: Сент-Джеймс Пресс и Центр исследований чернокожих культур им. Шомбурга.
  • Шварцман, Майрон (2004), «Ромар Бирден и Герберт Джентри, дань дружбе», Галерея Алиташа Кебеде, Лос-Анджелес, Калифорния. Брошюра выставки.
  • Шварцман, М. (1990), Ромаре Берден: его жизнь и его искусство. Нью-Йорк: Гарри Н. Абрамс. С. 116, 162–72, 167, 168.
  • Зельц, Питер, «Герберт Джентри». Очерк для выставки галереи, 1994. Лос-Анджелес, Калифорния: Галерея Алиташ Кебеде. Брошюра выставки.
  • Музей-студия в Гарлеме (1982), Вдали от океана: афроамериканские художники за рубежом. Нью-Йорк: Музей-студия в Гарлеме, 8 октября 1982 г. - 9 января 1983 г.
  • Музей-студия в Гарлеме (1996), Исследования в Городе Света. Эссе Мишеля Фабра, Валери Мерсер и Питер Зельц. Нью-Йорк: Музей-студия в Гарлеме. 18 января - 2 июня 1996 г. Тексты Киншасы Холмана Конвилла, Кэтрин Бернар, Питера Зельца, Мишеля Фабра, Валери Дж. Мерсер.

Рекомендации

  1. ^ Делани, Б. К. (2003), "Экспатрианты-художники после Второй мировой войны: вопрос черной эстетики". Нью-Йорк: педагогический колледж Колумбийского университета. Докторская диссертация.
  2. ^ Зельц, Питер, эссе "Герберт Джентри" для выставки в галерее, 1994. Лос-Анджелес, Калифорния: Галерея Алиташ Кебеде. Брошюра выставки.
  3. ^ Музей-студия в Гарлеме (1982). Вдали от океана: афроамериканские художники за рубежом. Нью-Йорк: Музей-студия в Гарлеме, 8 октября 1982 г. - 9 января 1983 г.
  4. ^ "Алая сестра Мэри", IMDb.
  5. ^ В течение многих лет такие компании, как Con Edison и Нью-Йоркская телефонная компания сопротивлялись найму афроамериканцев, и только под давлением общественности и бойкотированием они наконец уступили в конце 1930-х годов. Андрес Торрес, Между плавильным котлом и мозаикой: афроамериканцы и пуэрториканцы в политической экономии Нью-Йорка, Temple University Press, 1995, стр. 67. По вечерам во вторник Пауэлл возглавил объявленный во вторник бойкот «Блэк-аут бойкота» энергосервиса Consolidated Edison, чтобы вынудить коммунальную компанию нанимать чернокожих на должности выше слуг. Он также устроил парад плательщиков в гарлемском офисе компании, где клиенты настаивали на оплате счетов за коммунальные услуги в никелях и пенни. ... Ничто так не помогло - или так эффективно драматизировало дело - как настойчивые и целенаправленные пикеты. ... В 1938 и 1939 годах комитет Пауэлла добился прорывов с Белой торговой палатой Гарлема, которая установила квоты занятости для магазинов на 125-й улице, а также с Consolidated Edison и New York Telephone, обе из которых согласились нанять афроамериканцев для первый раз в белых воротничках. "Координационный комитет по вопросам занятости Большого Нью-Йорка" у Нины Мягкий, Организация Черной Америки. Тейлор и Фрэнсис, 1 сентября 2003 г .; электронная книга Routledge, там же, стр. 221. Оба в Google Книгах, дата обращения 11.12.2014.
  6. ^ Аттестация не может найти
  7. ^ а б Кирвин, Лиза (1991), "Устное интервью истории с Гербертом Джентри", Архивы американского искусства, 23 мая 1991 г. Вашингтон, округ Колумбия: Архивы Смитсоновского института американского искусства.
  8. ^ а б c Блатт, К., Н'Намди, Дж., И Роуз, М.А. (редакторы) (2008 г.), Герберт Джентри: Человек, Мастер, Магия. Эссе Наджара Абдул-Мусаввира, Бренды Делани, Герберта Джентри, Мэри Энн Роуз, Вима Рофса, Льюиса Таннера Мура, Джорджа Р. Н'Намди. Чикаго: Галерея Г. Р. Н'Намди.

внешняя ссылка