Все должно пройти - All Things Must Pass

Эта статья про альбом. Для использования в других целях см. Все должно пройти (значения).
«Apple Jam» перенаправляется сюда. О варенье из яблок см. яблочное варенье и яблочный соус.

Все должно пройти
Обложка 1970 года All Things Must Pass.jpg
Студийный альбом к
Джордж Харрисон
Вышел27 ноября 1970 г. (1970-11-27)
ЗаписаноМай – октябрь 1970 г.
СтудияAbbey Road, Трезубец и яблоко, Лондон
ЖанрКамень,[1] фолк-рок
Длина105:59
Этикеткаяблоко
РежиссерДжордж Харрисон, Фил Спектор
Джордж Харрисон хронология
Электронный звук
(1969)		Все должно пройти
(1970)		Концерт для Бангладеш
(1971)
Одиночные игры из Все должно пройти
  1. "Мой милый лорд " / "Не жаль "
    Релиз: 23 ноября 1970 г. (США)
  2. "Мой милый лорд"
    Релиз: 15 января 1971 г. (Великобритания)
  3. "Что такое жизнь "
    Дата выхода: 15 февраля 1971 г. (США)
Альтернативное покрытие
Обложка переиздания 2001 г.
Обложка переиздания 2001 г.

Все должно пройти это третий студийный альбом английского рок-музыканта. Джордж Харрисон. Выпущено как тройной альбом в ноябре 1970 года это была первая сольная работа Харрисона после распад Битлз в апреле того же года. Он включает в себя хит-синглы "Мой милый лорд " и "Что такое жизнь ", а также такие песни, как"Не жаль " и заглавный трек которые не были включены в выпуски Битлз. Альбом отражает влияние музыкальной деятельности Харрисона с такими артистами, как Боб Дилан, группа, Делани и Бонни и друзья и Билли Престон в течение 1968–70, и его рост как артиста, выходящий за рамки роли второго плана бывшим товарищам по группе Джон Леннон и Пол Маккартни. Все должно пройти представил подпись Харрисона слайд-гитара звук и духовные темы присутствуют во всех его последующих сольных работах. Оригинальный виниловый релиз состоял из двух LP песен и третий диск неформальных джемов под названием Яблочный джем. Некоторые комментаторы интерпретируют Барри Файнштейн Фотография на обложке альбома, на которой Харрисон окружен четырьмя садовыми гномами, как заявление о его независимости от Beatles.

Производство началось в Лондоне Студии Abbey Road в мае 1970 года, с обширным наложением и микшированием, продолжающимся до октября. Среди большого состава бэк-музыкантов были Эрик Клэптон и участники группы друзей Делани и Бонни, трое из которых сформировали Дерек и домино с Клэптоном во время записи - а также Ринго Старр, Гэри Райт, Престон, Клаус Вурманн, Джон Бархэм, Badfinger и Пит Дрейк. В ходе сессий был выпущен дополнительный материал для двойного альбома, большая часть которого остается невыпущенной.

Все должно пройти был критически и коммерчески успешным после выпуска, долгое время оставаясь на первом месте в мировых чартах. Сопродюсер Фил Спектор использовал свой Стена звука заметный эффект от техники производства; Бен Герсон из Катящийся камень описал звук как "Вагнеровский, Брукнерианский, музыка горных вершин и бескрайних горизонтов ».[2] Отражая всеобщее удивление по поводу уверенности в дебюте Харрисона после Битлз, Создатель мелодий's Ричард Уильямс сравнил альбом с Грета Гарбо первая роль в говорящая картина и заявил: «Гарбо говорит! - Харрисон свободен!»[3] В соответствии с Колин Ларкин, написав в выпуске 2011 г. Энциклопедия популярной музыки, Все должно пройти "в целом оценивается" как лучший из всех бывших сольных альбомов Beatles.[4]

В последний год своей жизни Харрисон руководил успешной кампанией по переизданию альбома, посвященной 30-летию выпуска альбома. После этого переиздания Ассоциация звукозаписывающей индустрии Америки альбом стал шестикратным платиновым. Среди его появлений в списках лучших альбомов критиков, Все должно пройти занял 79-е место Времена' "100 лучших альбомов всех времен" в 1993 году, а Катящийся камень поместил его на 368-е место в обновленном журнале за 2020 г.500 величайших альбомов всех времен ". В 2014, Все должно пройти был введен в Зал славы Грэмми.

Фон

Музыкальный журналист Джон Харрис сказал Джордж Харрисон "путешествие" к созданию Все должно пройти началось, когда он посетил Америку в конце 1968 года, после яростных сессий для Битлз ' одноименный двойной альбом (также известный как «Белый альбом»).[5] В Вудсток в ноябре,[6] Харрисон завязал длительную дружбу с Боб Дилан[5] и испытал творческое равенство с группа это контрастировало с Джон Леннон и Пол Маккартни доминирование в Битлз.[7][8] Он также написал больше песен,[9] возобновив интерес к гитаре после трех лет изучения индийского ситар.[10][11] Помимо того, что он был одним из немногих музыкантов, написавших песни вместе с Диланом,[5] Харрисон недавно сотрудничал с Эрик Клэптон на "Значок ",[12] который стал хитом для Крем весной 1969 г.[13]

Рекламный щит реклама для Harrison's Wonderwall Музыка саундтрек (1968)

Вернувшись в Лондон, его композиции постоянно игнорируются для включения в релизы Beatles,[14][15] Харрисон находил творческое воплощение во внеклассных проектах, которые, по словам его музыкального биографа Саймона Ленга, служили «освободительной силой» от ограничений, наложенных на него в группе.[16] Его деятельность в 1969 году включала продюсирование яблоко подписания Билли Престон и Дорис Трой, два американских автора-исполнителя, чьи душа и Евангелие корни оказали влияние на Все должно пройти как музыка группы.[17] Он также записывался с такими артистами, как Леон Рассел[18] и Джек Брюс,[19] и сопровождал Клэптона в коротком туре с Делейни Брамлетт душевное ревю, Делани и Бонни и друзья.[20] Кроме того, Харрисон определил свою причастность к Движение Харе Кришна как «еще один кусок головоломки», представляющий духовное путешествие, которое он начал в 1966 году.[21] А также принимая Вайшнавист филиал индуизм, Харрисон выпустил два сингла-хита в 1969–70 британскими преданными, названные Храм Радхи Кришны (Лондон).[22] В январе 1970 г.[23] Харрисон пригласил американского продюсера Фил Спектор участвовать в записи Леннона Пластиковый браслет Ono Один "Мгновенная карма! "[24][25] Эта ассоциация привела к тому, что Спектор получил задачу спасти Битлз. Вернуться репетиционные записи, выпущенные официально как Будь как будет альбом (1970),[26][27] а позже совместное производство Все должно пройти.[28]

Харрисон впервые обсудил возможность создания сольного альбома из неиспользованных песен во время вспыльчивого настроения. Вернуться сессии, проводимые в Twickenham Film Studios в январе 1969 г.[29][30][nb 1] В Студии Abbey Road 25 февраля, в день его 26-летия,[33] Харрисон записал демонстрации из "Все должно пройти "и две другие композиции, которые не вызвали особого интереса со стороны Леннона и Маккартни в Твикенхэме.[34][35] С включением одной из этих песен - "Что нибудь " - и "А вот и Солнце "на Битлз" Abbey Road В сентябре 1969 года музыкальные критики признали, что Харрисон превратился в автора песен, равного Леннону и Маккартни.[36][37] Он начал публично говорить о записи собственного альбома осенью 1969 года.[38][39] но привержен этой идее только после того, как Маккартни объявил о своем уходе из Beatles в апреле 1970 года.[40] Включено в рекламные материалы McCartney's одноименный сольный альбом, это объявление сигнализировало распад группы.[41] Несмотря на то, что уже сделали Wonderwall Музыка (1968), в основном инструментальный альбом саундтреков, и экспериментальный Электронный звук (1969),[42] Харрисон считал Все должно пройти стать его первым сольным альбомом.[43][nb 2]

Песни

Основной корпус

Я пошел в парк Джорджа Фрайар ... и он сказал: «У меня есть несколько частушек, которые ты можешь послушать». Это было бесконечно! У него были буквально сотни песен, и каждая была лучше остальных. Все эти эмоции у него накапливались, когда они были переданы мне.[47]

- Фил Спектор, когда впервые услышал список песен Харрисона в начале 1970 года.

Спектор впервые услышал о запасе неизданных композиций Харрисона в начале 1970 года, когда посетил его недавно приобретенный дом. Friar Park.[47] "Это было бесконечно!" Спектор позже вспомнил о концерте, отметив количество и качество материала Харрисона.[47] Харрисон собрал песни еще с 1966 года; обе "Не жаль " и "Искусство умирания "дата с того года.[48] Он написал в соавторстве с Диланом как минимум две песни, будучи в Вудстоке.[49] один из которых, "Я бы хотел тебя в любое время ", появился Все должно пройти.[50] Харрисон также написал "Пусть это вниз "в конце 1968 г.[51]

Он представил вдохновленный Band[52] "Все должно пройти" вместе с "Услышь меня, Господь "и" Let It Down "в The Beatles ' Вернуться репетиции только для того, чтобы их отвергли Леннон и Маккартни.[53][54][№ 3] Напряженная атмосфера в Твикенхеме подпитала еще одну Все должно пройти песня, "Вау-Вау ",[58] который Харрисон написал после временного ухода из группы 10 января 1969 года.[59] "Run of the Mill "последовал вскоре после этого, его тексты были сосредоточены на провале дружбы внутри Beatles.[60] среди бизнес-проблем, связанных с их Организация Apple.[61] Музыкальная деятельность Харрисона вне группы в 1969 году вдохновила его на другие композиции альбома: "Что такое жизнь "пришел к нему той весной, когда ехал на лондонскую сессию для Престона. Вот как это задумал Бог альбом;[62] "За этой запертой дверью - ободрял Харрисон Дилану,[63] написано накануне камбэка последнего в Фестиваль острова Уайт;[64] и Харрисон начал "Мой милый лорд "как упражнение в написании евангельской песни[65] во время остановки Делани и Бонни в Копенгагене в декабре 1969 года.[66][№ 4]

"Я копаю любовь "результат ранних экспериментов Харрисона с слайд-гитара, техника, с которой его познакомил Брамлетт,[65] для кавера на гитариста Дэйв Мейсон уход из состава «Друзья».[69] Другие песни на Все должно пройти, все написанные в первой половине 1970 г., включают "Жду вас всех ", что отразило принятие Харрисоном пения благодаря его участию в движении Харе Кришна;[70][71] "Баллада о сэре Фрэнки Криспе (Let It Roll) ", дань уважения первоначальному владельцу Friar Park;[72] и "Остерегайтесь тьмы ".[73] Последний был еще одной композицией, на которую оказала влияние связь Харрисона с храмом Радхи Кришны.[74] и был написан, когда некоторые из преданных жили с ним в Фрайар-парке.[75]

1 мая 1970 г., незадолго до начала работ Все должно пройти, Харрисон посетил сеанс Дилана в Нью-Йорке,[76] во время которой он приобрел новую песню Дилана "Если бы не ты ".[58] Харрисон написал "Яблочные шишки ", которая была одной из нескольких композиций альбома, написанных под влиянием Дилана,[77] ближе к концу производства на Все должно пройти, как дань уважения несгибаемые фанаты который бодрствовал за пределами студии, где он работал.[71][78]

По словам Ленга, Все должно пройти представляет собой завершение «музыкально-философского кружка» Харрисона, в котором его погружение в индийскую музыку 1966-1968 годов нашло западный эквивалент в музыке госпел.[79] При выявлении Тяжелый рок, страна и Motown Среди других жанров альбома Ленг пишет о «множестве новых звуков и влияний», которые Харрисон впитал в 1969 году и теперь включил, включая «пение Кришны, экстаз госпела, южный блюз-рок и слайд-гитару».[80] В мелодиях "Isn't It a Pity" и "Beware of Darkness" есть аспекты Индийская классическая музыка и в "My Sweet Lord" Харрисон объединил индусское бхаджан традиция с Евангелием.[81] Роб Митчам из Вилы описывает альбом как «мрачный кришнаитский фолк-рок».[82]

Повторяющиеся лирические темы - это духовные поиски Харрисона, как и на протяжении всей его сольной карьеры.[83] и дружба, особенно крах отношений между Битлз.[84][85] Музыкальный журналист Джим Ирвин говорит, что Харрисон поет о «глубокой любви - к своей вере, к жизни и людям вокруг него». Он добавляет, что песни исполняются с «напряжением и настойчивостью», как будто «все это происходит на краю каньона, бездны, в которую вот-вот рухнут 60-е».[86]

Яблочный джем

На оригинале LP третий диск под названием Яблочный джем, четыре из пяти треков - "Out of the Blue", "Plug Me In", "I Remember Jeep" и "Thanks for the Pepperoni" - импровизированы. инструментальные построен на минимальном аккорд изменения,[87] или, в случае "Out of the Blue", одноаккордный рифф.[88] Название «Я помню джип» произошло от имени собаки Клэптона, Джип,[89] а «Спасибо за пепперони» - это фраза на Ленни Брюс комедийный альбом.[90] В интервью в декабре 2000 г. Рекламный щит Харрисон объяснил: «Что касается джемов, я не хотел просто бросать [их] в шкаф, но в то же время это не было частью записи; поэтому я поместил их на отдельном лейбле, чтобы идти в пакете как своего рода бонус ».[91][№ 5]

Единственная вокальная подборка на Яблочный джем "Это день рождения Джонни", спетая на мелодию Клифф Ричард хит 1968 года "Поздравления ", и записан как подарок от Харрисона Леннону по случаю 30-летия последнего.[93] Как и все «бесплатные» треки на бонус-диске,[94] "It's Johnny's Birthday" - автор песен Харрисона в оригинальном британском выпуске Все должно пройти,[95] в то время как на первых копиях в США единственной информацией о написании песен на лицевых лейблах записи было стандартное включение организации по правам на исполнение, ИМТ.[96] В декабре 1970 года авторы песен «Поздравляем» Билл Мартин и Фил Колтер заявленные роялти,[93] в результате чего кредит композитора на трек Харрисона был быстро изменен на признание Мартина и Коултера.[89]

Демо-треки и отрывки

Помимо семнадцати композиций, выпущенных на первом и втором дисках оригинального альбома,[97] Харрисон записал как минимум двадцать других песен - либо в демонстрационной форме для Спектора, непосредственно перед тем, как запись официально началась в конце мая, либо как берет с сессий.[98][99] В интервью 1992 года Харрисон так прокомментировал объем материала: «У меня было не так много мелодий на записях Beatles, поэтому я записал альбом вроде Все должно пройти было все равно, что пойти в ванную и выпустить ее наружу ".[100][№ 6]

Сольное выступление Харрисона для Спектора включало шесть композиций, которые доступны только на бутлег компиляции, такие как Остерегайтесь ABKCO![101][102] Шесть неофициально выпущенных песен: "Window, Window", еще одна композиция, отклоненная Битлз в январе 1969 года;[103] «Everybody, Nobody», мелодию которой Харрисон адаптировал для «Баллады сэра Фрэнки Криспа»;[101] "Nowhere to Go", вторая совместная работа Харрисона и Дилана с ноября 1968 года (первоначально известная как "Когда все приезжают в город");[104] и «Космическая Империя», «Божественная мать» и «Расскажи мне, что с тобой случилось».[30][105] Также из этого выступления были два трека, к которым Харрисон вернулся в более поздние годы.[98] Он завершил "Красотка "для включения в его альбом 1976 года Тридцать три и 1/3.[30] "Я не хочу этого делать ", написанный Диланом, был вкладом Харрисона в саундтрек к фильму 1985 года. Месть Порки![58]

Во время основных занятий для Все должно пройти, Харрисон записал или обработал ранние версии "Ты ", "Попробуйте, купите " и "Когда поют каждую песню ".[106][107] Харрисон предложил эти три песни Ронни Спектор в феврале 1971 года для нее предложенный сольный альбом на Apple Records.[108] Выпустив собственные версии «Попробуй, купи» и «Ты»,[109] он предложил "When Every Song Is Sung" (после переименования "Я все еще буду любить тебя") бывшему товарищу по группе Ринго Старр для своего альбома 1976 года Ротогравюра Ринго.[110] "Женщина, не плачь по мне ", написанная в декабре 1969 года как его первая композиция для слайд-гитары,[111] была еще одна песня, к которой вернулся Харрисон. Тридцать три и 1/3.[69] Харрисон включил "Я живу ради тебя "как единственный совершенно новый бонус-трек на 2001 переиздание из Все должно пройти.[112] «Спуск к реке» оставался неиспользованным, пока он не переработал его как «Кресло-качалка на Гавайях».[113] для его последнего студийного альбома, посмертно выпущенного Промытый (2002).[114]

Харрисон записал следующие композиции во время Все должно пройти сессий, но они никогда не получали официального релиза:[115]

Содействующие музыканты

Джим Гордон, Карл Рэдл, Бобби Уитлок и Эрик Клэптон сформировали Дерек и домино во время участия в сессиях для Все должно пройти.

Точный состав участвующих музыкантов открыт для предположений.[118][119] Из-за мощного звучания альбома и большого количества участников на сессиях комментаторы традиционно ссылались на грандиозный оркестровый характер этого состава.[120][121][122] В 2002 году музыкальный критик Грег Кот описал его как "кто есть кто из рок-королевы десятилетия",[53] в то время как Харрис пишет об актерском составе, который играет " Сесил Б. Де Милль аспект ".[58]

Среди музыкантов Бобби Уитлок, Джим Гордон, Карл Рэдл, Бобби Киз, Джим Прайс и Дэйв Мейсон,[123] все они недавно гастролировали с Делейни и Бонни.[124] Наряду с Эриком Клэптоном были также музыканты, чьи связи с Харрисоном существовали несколько лет назад, такие как Ринго Старр, Билли Престон и немецкий басист. Клаус Вурманн,[125] последний ранее из Манфред Манн и друг со времен Битлз лет в Гамбурге.[126] Большая часть работы с клавиатурой с Whitlock была Гэри Райт,[118] которые продолжали регулярно сотрудничать с Харрисоном на протяжении 1970-х годов.[127]

В этом было самое замечательное в распаде [Битлз]: иметь возможность уйти и записать свой собственный альбом ... А также иметь возможность записываться со всеми этими новыми людьми, что было похоже на глоток свежего воздуха.[30]

- Джордж Харрисон, декабрь 2000 г.

Харрисон собрал группу из группы музыкантов Apple. Badfinger, будущее да барабанщик Алан Уайт, и помощник Битлз Мал Эванс на перкуссии.[128][129] Барабанщик Badfinger Майк Гиббинс 'мощный бубен привел к тому, что Спектор дал ему прозвище «Мистер Бубен», после Дилан песня.[58] Товарищи по группе Гиббинса Пит Хэм, Том Эванс и Джои Молланд предоставил ритм-партии акустической гитары, которые, в соответствии с Стена звука принципы, которые следовало «почувствовать, но не услышать».[71] Другие участники включены Прокол Харум с Гэри Брукер и Нэшвилл педаль из стали игрок Пит Дрейк.[130] Некредитованный Питер Фрэмптон играл на акустической гитаре в кантри-треках с участием Дрейка.[131] Позже он и Харрисон перезаписали ритм-партии в нескольких других песнях;[131] Фрэмптон сказал, что это произошло потому, что «Спектор всегда хотел« больше акустики, больше акустики! »»[132] Оркестровый аранжировщик Джон Бархэм также присутствовали на сессиях, иногда участвуя в фисгармония и вибрафон.[133] Саймон Ленг проконсультировался с Вурманном, Бархемом и Молландом по поводу главы, посвященной созданию Все должно пройти и кредиты Тони Эштон в качестве одного из клавишников обеих версий "Isn't It a Pity".[134][№ 7] Джинджер Бейкер, Бывший товарищ Клэптона по группе Cream and Слепая вера, играл на барабанах в джем-треке "Я помню джип".[107]

По договорным причинам при печати в Великобритании Все должно пройти, Участие Клэптона в работе над первыми двумя дисками долгие годы оставалось неизвестным,[121][137] хотя он числился среди музыкантов, появляющихся на Яблочный джем диск в Британии.[138][139][№ 8] ПредварительноБытие Фил Коллинз играл конги на сеансе «Искусство умирания».[58] Харрисон отдал ему должное в переиздании альбома, посвященном 30-летию его рождения,[145] но игра Коллинза не появляется на треке.[146][147] Существуют необоснованные утверждения относительно появления в гостях Джона Леннона,[148] Морис Гибб[149] и Пинк Флойд с Ричард Райт.[150] Вдобавок, в течение нескольких лет после выпуска альбома ходили слухи, что группа поддерживала Харрисона в написанном под влиянием кантри "Behind That Locked Door".[151]

Производство

Начальная запись

После первых нескольких сессий вы почувствовали, что это будет отличный альбом.[152]

- Клаус Вурманн, 2003 г.

Историк музыки Ричи Унтербергер комментирует, что, что типично для сольной работы Beatles, точные даты записи Все должно пройти являются неопределенными, ситуация, которая контрастирует с «скрупулезной документацией», доступной для студийной деятельности группы.[115] Согласно недавнему отчету в Ежемесячно Beatles, предварительное производство началось 20 мая 1970 г.,[101] в тот же день, что и Будь как будет мировая премьера фильма.[153] Авторы Чип Мэдинджер и Марк Истер называют это вероятной датой прогона Харрисоном песен для Спектора.[101][№ 9] Первая официальная сессия записи альбома состоялась 26 мая в Abbey Road Studios.[30][101] хотя Унтербергер заявляет, что «большая часть или вся» запись того дня не использовалась.[115]

Студия Abbey Road, где Харрисон записал большую часть Все должно пройти

Большинство минусовок альбома были записаны на магнитофон. 8-трековый на Abbey Road с конца мая по вторую неделю июня.[156] Инженер звукозаписи был Фил Макдональд,[157] в то время как оператор ленты был Джон Леки.[158] Спектор записал большинство минусовок вживую,[159] в некоторых случаях с участием нескольких барабанщиков и клавишников, а также до пяти ритм-гитаристов.[58][154] По описанию Уитлока, студийное пространство представляло собой «огромную комнату ... два набора ударных на подступенках, пианино, орган и другие клавишные инструменты у стены слева, у дальней стены справа стояли Бадфингер, а в в центре были Джордж, Эрик и гитары ".[160] По словам Вурмана, Харрисон установил небольшой алтарь со статуэтками и воскурением благовоний, создав атмосферу, в которой «всем было хорошо».[160]

Первой записанной песней была «Вау-Вау».[161] Во время воспроизведения Харрисон был шокирован количеством добавленного Спектором эха, поскольку в наушниках музыкантов выступление звучало относительно сухо.[160][162] Вурманн сразу "полюбил" звук,[160] как и Клэптон; Позже Харрисон сказал: «Мне это понравилось».[162]

"What Is Life", первая и вторая версии "Isn't It a Pity", а также песни, в которых участвовал Дрейк, такие как "All Things Must Pass" и "Баллада сэра Фрэнки Криспа", были среди других треков. записал тогда.[163][№ 10] Престон напомнил, что подход Спектора заключался в том, чтобы несколько клавиатур играли одни и те же аккорды в разных октавы, чтобы усилить звук. Престон сказал, что у него есть сомнения по поводу этого подхода, но «с материалами Джорджа он был идеальным».[167] По словам Уайта, между музыкантами сложилась «действительно хорошая связь»; основные сессии длились три недели, и «не было никакой гадости».[168] Райт вспоминает, что по мере развития проекта большой состав музыкантов сокращался.[169] Он говорит, что на более поздних сессиях записи основная группа состояла из него самого, Харрисона, Клэптона, Старра или Гордона на барабанах, а Вурмана или Рэдла играли на басу.[170]

В Яблочный джем инструментальные композиции "Thanks for the Pepperoni" и "Plug Me In" с участием Харрисона, Клэптона и Мэйсона, каждый из которых исполняет расширенные гитарные соло;[171] были записаны позже в июне на концерте The Beatles Apple Studio, и ознаменовал формирование недолговечной группы Клэптона, Уитлока, Рэдла и Гордона. Дерек и домино.[172] Харрисон также сыграл на гитаре в дебютном сингле группы ".Скажи правду "[173] и "Roll It Over",[174] которые были спродюсированы Спектором и записаны в Apple 18 июня.[172][175] В одиннадцатиминутном "Out of the Blue" выступили Киз и Прайс,[176] оба начали работать с катящиеся камни примерно в это время.[177]

Задержки и отвлекающие факторы

В своей автобиографии 2010 года Уитлок описывает Все должно пройти сессии как "впечатляющие во всех смыслах", хотя он говорит, что проект был проинформирован озабоченностью Харрисона своими бывшими товарищами по группе и продолжающимися трудностями с Кляйном и Apple.[178] Райт вспоминает дискомфорт Харрисона, когда Леннон и Йоко Оно посетил студию и сказал: «Его настроение было ледяным, когда он прямо заметил:« Что ты здесь делаешь? » Это был очень напряженный момент ... "[170] По словам Уитлока, Харрисон сыграл паре часть своей новой музыки, и Леннону «сорвало носки», к большому удовлетворению Харрисона.[179] По словам Гиббонса и Уитлока, присутствие друзей Харрисона из храма Радха-Кришны вызвало сбои во время сессий.[180] Повторяя эту точку зрения, Спектор привел это как пример того, как Харрисон внушал терпимость, поскольку преданные Храма могли быть «самой большой головной болью в мире», но Харрисон «был духовным, и вы знали это», что «заставляло вас любить эти кришнаиты ".[181][182]

Фил Спектор в 1965 году

Хотя Харрисон подсчитал в интервью на радио в Нью-Йорке, что создание сольного альбома займет не более восьми недель,[183][184] запись наложение и смешивание на Все должно пройти длилось пять месяцев, до конца октября.[172][185] Частично причиной этого была потребность Харрисона регулярно посещать Ливерпуль, чтобы ухаживать за своей матерью, у которой был диагностирован рак.[186][187] Неустойчивое поведение Спектора во время сессий было еще одним фактором, влияющим на прогресс в работе над альбомом.[58][172][188] Позднее Харрисон упомянул, что Спектору нужно «восемнадцать». вишневые бренди "прежде, чем он смог приступить к работе, ситуация, в которой большая часть производственных обязанностей была возложена на Харрисона.[58][187][№ 11] В какой-то момент Спектор упал в студии и сломал руку.[152] Впоследствии он отказался от проекта из-за того, что Мэдинджер и Истер назвали «по состоянию здоровья».[172]

В начале июля работаем над Все должно пройти был временно остановлен, когда Харрисон направился на север, чтобы увидеть свою умирающую мать в последний раз.[189][№ 12] EMI Растущее беспокойство по поводу стоимости студии усилило давление на Харрисона.[152] Еще одним осложнением, по словам Харриса, было то, что Клэптон увлекся женой Харрисона, Патти Бойд, и принял героин привычка как средство справиться со своей виной.[58][№ 13]

Наложение

В отсутствие Спектора Харрисон закончил минусовку альбома и выполнил предварительные наложения, выполнив большую часть последней работы на Trident Studios с бывшим инженером Beatles Кен Скотт. Харрисон завершил этот этап проекта 12 августа.[172][№ 14] Затем он отправил ранние миксы многих песен своему сопродюсеру, который поправлялся в Лос-Анджелесе.[128] и Спектор ответили письмом от 19 августа с предложениями относительно дальнейших наложений и окончательного сведения.[172] Среди комментариев Спектора были подробные предложения относительно "Let It Down",[60] вышедшую запись, которую Мэдинджер и Истер описывают как «лучший пример того, как Спектор безудержно борется со« Стеной звука »», и призыв к тому, чтобы он и Харрисон продолжили работу над песнями в Trident, поскольку она 16-трековый письменный стол.[195] Спектор также внес предложения о наложении большего количества инструментов и оркестровке на некоторых треках, но призвал Харрисона сосредоточиться на своем вокале и не скрывать свой голос за инструментами.[128]

Оркестровки Джона Бархэма были записаны на следующем этапе создания альбома.[161] начиная с начала сентября, наряду со многими другими вкладами Харрисона, такими как его ведущий вокал, партии слайд-гитары и многодорожечный бэк-вокал (последний приписывается "певцам Джорджа О'Хара-Смита").[196] Ленг считает аранжировки Бархэма на "основополагающие" песни, такие как "Isn't It a Pity", "My Sweet Lord", "Beware of Darkness" и "All Things Must Pass", как важные элементы звучания альбома.[117]

По словам Скотта, он и Харрисон работали в одиночестве "недели и месяцы" над наложениями, пока Харрисон записывал бэк-вокал и партии соло-гитары. В некоторых случаях они замедляли запись, чтобы Харрисон мог петь вокальные партии в высоком регистре.[197] Спектор вернулся в Лондон для более поздней стадии сведения.[187] Скотт говорит, что Спектор посетит Trident на несколько часов и внесет предложения по их последним миксам, и что некоторые предложения Спектора были выполнены, а другие нет.[157][197]

Спектор похвалил гитару и вокал Харрисона над наложениями, сказав: «Перфекционист - неправильное слово. Любой может быть перфекционистом. Он был выше этого ...»[47] Стиль игры на слайд-гитаре Харрисона включал в себя аспекты как индийской музыки, так и блюз традиция;[52] с момента его введения Все должно пройтиЛенг пишет, что слайд-гитара стала его музыкальной визитной карточкой - «столь же узнаваемой, как губная гармошка Дилана или Стиви Уандер 's ".[198]

Финальное сведение и мастеринг

Если бы я делал [Все должно пройти] сейчас это не было бы произведено таким образом. Но это была первая запись ... И всем, кто был знаком с творчеством Фила [Спектора], это было похоже на Синемаскоп звук.[43]

- Джордж Харрисон, январь 2001 г.

9 октября, проводя финальное сведение на Abbey Road, Харрисон подарил Леннону недавно записанный "It's Johnny's Birthday".[199][№ 15] В треке участвовал Харрисон на вокале, фисгармонии и всех других инструментах, а также вокальные партии от Мэла Эванса и помощника инженера Эдди Кляйна.[93] В том же месяце Харрисон закончил работу над синглом Старра 1971 года "Это не дается легко ", основной трек, для которого они записали с Voormann в марте на Trident.[201] Помимо своего вклада в проекты Старра, Клэптона, Престона и Эштона в течение 1970 года, в течение следующего года Харрисон отвечал взаимностью на помощь, которую его коллеги-музыканты сделали. Все должно пройти дал ему, участвуя в альбомах Whitlock, Wright, Badfinger и Keys.[202][№ 16]

28 октября Харрисон и Бойд прибыли в Нью-Йорк, где они со Спектором провели окончательную подготовку к выпуску альбома, такую ​​как секвенсирование.[128] Харрисон сомневался в том, что все песни, которые они написали, достойны включения. Аллан Стеклер, менеджер Apple Records в США, был «ошеломлен» качеством материала и заверил Харрисона, что он должен выпустить все песни.[30]

Фирменный стиль производства Спектора дал Все должно пройти тяжелый, реверберация -ориентированный звук, о котором Харрисон пожалел.[204][205][206] Уитлок говорит, что, что типично для «Стены звука» Спектора, на исходных записях была некоторая реверберация, но в основном эффект был добавлен позже.[179] В музыкальном журналисте Дэвид Кавана В описании, которое однажды оставил его сопродюсер в середине лета, Харрисон «перешел к Спектора Спектора» путем добавления дополнительного эха и нескольких наложений. Вурманн сказал, что Харрисон «загромождает» звучание альбома таким образом, и «позже признал, что поставил слишком много вещей поверх».[207] Однако, по словам Леки, реверберация на таких треках, как «My Sweet Lord» и «Wah-Wah» была записана в то время на пленку, потому что Спектор настаивал на том, чтобы слышать эффекты на месте, когда они работали над треками.[208] Отрывки с сессий звукозаписи стали доступны на бутлегах в 1990-х годах.[209] Один из таких неофициальных релизов, трехдисковый Создание всего должно пройти,[210] содержит несколько дублей некоторых песен из альбома, обеспечивая незавершенную работу над последовательностью наложений на минусовки.[161]

Произведение искусства

Харрисон заказал Том Уилкс чтобы спроектировать коробку на петлях, в которой можно разместить три виниловых диска, а не упаковывать их в тройную крышку с разворотом.[89] Инсайдер Apple Тони Брэмуэлл позже вспоминал: «Это было чертовски большое дело ... Тебе нужны были руки, как орангутанг нести полдюжины ".[140] Упаковка вызвала некоторое замешательство среди розничных продавцов, которые в то время ассоциировали коробочные альбомы с оперными или классическими произведениями.[140]

Черно-белая фотография обложки была сделана на главной лужайке в Friar Park.[71] партнером Wilkes 'Camouflage Productions, Барри Файнштейн.[89] Комментаторы интерпретируют фотографию, на которой Харрисон сидит в центре и возвышается над четырьмя комично выглядящими садовые гномы - как символ его удаления из коллективной идентичности Битлз.[211][212] Гномов недавно доставили в Парк Фрайар и разместили на лужайке;[213] Увидев там четыре фигуры и помня о послании в названии альбома, Файнштейн сразу же провел параллели с бывшей группой Харрисона.[140] Автор и музыкальный журналист Микал Гилмор написал, что первоначальный негатив Леннона относительно Все должно пройти возможно, потому, что он был «раздражен» этой фотографией на обложке;[186] Биограф Харрисона Эллиот Хантли связывает реакцию Леннона с завистью в то время, когда «все, к чему прикасается Харрисон, превратилось в золото».[214][№ 17]

Apple приложила к альбому плакат, на котором Харрисон в затемненном коридоре своего дома стоит перед окном в железной раме.[218] Уилкс разработал более смелый плакат, но, по словам автора Битлз, Брюс Спайзер, Харрисону не нравились образы.[219][№ 18] Некоторые фотографии Файнштейна, которые Уилкс включил в этот оригинальный дизайн плаката, вместо этого появились на обложках сингла "My Sweet Lord" и его последующего альбома "What Is Life".[89]

Релиз

Влияние

EMI и его американский аналог, Capitol Records, первоначально планировалось выпустить альбом в октябре 1970 года, а предварительная реклама началась в сентябре.[172] «Неосязаемый шум» был «в воздухе в течение нескольких месяцев» относительно сольного альбома Харрисона, по словам Алан Клейсон, и «по причинам, отличным от все еще сохраняющейся преданности Великолепной четверке».[220] Статус Харрисона как артиста вырос за последний год благодаря признанию его песен на Abbey Road,[221][222] а также слухи, вызванные совместной записью его и Дилана в Нью-Йорке.[223] Отмечая также роль Харрисона в популяризации новых групп, таких как Band, Delaney & Bonnie и его связь с Clapton and Cream, NME критик Боб Воффинден пришел к выводу в 1981 году: «В целом, доверие к Харрисону достигло пика».[221]

Музыка должна использоваться для восприятия Бога, а не дрожание.[186]

- Джордж Харрисон, январь 1971 г.

Все должно пройти был выпущен 27 ноября 1970 года в США и 30 ноября в Великобритании.[217] с той редкостью, что в обеих странах имеется одинаковый каталожный номер Apple (STCH 639).[94] Часто указывается как камень первый тройной альбом,[186] это был первый тройной набор ранее не издававшейся музыки сингла, мультиартиста Вудсток живой альбом, опередивший его на полгода.[187] Добавляя коммерческую привлекательность песен Харрисона, Клейсон пишет: Все должно пройти появился в то время, когда религия и духовность стали «повальным увлечением на рубеже десятилетий» среди западной молодежи, так же как твист было в 1960 году.[224] Apple выпустила "My Sweet Lord" как первый сингл с альбома, а двойная сторона А с "Разве это не жаль" в большинстве стран.[225] Обсуждая культурное влияние песни, Гилмор считает, что "My Sweet Lord" "настолько же широко распространена на радио и в сознании молодежи, как и все, что было произведено Beatles".[186]

Еще одним фактором, повлиявшим на первые недели выпуска альбома, стала встреча Харрисона с Маккартни в Нью-Йорке.[217] отказ которого привел к тому, что Маккартни подал иск в лондонский Высший суд о роспуске юридического партнерства Beatles.[226] Такие песни, как "Wah-Wah", "Apple Scruffs", "Isn't It a Pity" и "Run of the Mill" находили отклик у слушателей как свидетельства дисфункции группы.[227] По словам журналиста, после распада Китти Империя, Тройной альбом Харрисона «служил своего рода вместилищем горя» для поклонников группы.[228]

Коммерческая деятельность

Рекламная реклама сингла "What Is Life", февраль 1971 г.

"My Sweet Lord" был очень успешным,[222] возглавлял мировые чарты синглов в первые несколько месяцев 1971 года.[71] Это был первый сольный сингл бывшего Beatle, занявший первое место в Великобритании или США.[229] и стала самой исполняемой песней того года.[230][№ 19] Выпущенный в феврале 1971 года второй сингл "What Is Life" при поддержке "Apple Scruffs",[232] также стал международным хитом.[233]

Все должно пройти был номером 1 на График официальных альбомов Великобритании в течение восьми недель, хотя до 2006 года в записях чартов было неверно указано, что он достиг 4-го места.[234][№ 20] На Создатель мелодий'В национальном чарте альбом также был номером 1 в течение восьми недель, с 6 февраля по 27 марта, шесть из которых совпали с "My Sweet Lord", возглавлявшим чарт синглов журнала.[235] В Америке, Все должно пройти провел семь недель под номером 1 на Рекламный щит Лучшие LP график, с 2 января по 20 февраля, и такой же длительный период над списками, составленными Денежный ящик и Рекорд мира;[236] в течение трех из этих недель "My Sweet Lord" занимал первое место в рейтинге Рекламный щит Горячий 100.[237]

Степень успеха Харрисона удивила музыкальную индустрию и в значительной степени затмила одновременно выпущенные Ленноном Пластиковый браслет Ono альбом, который Спектор также сопродюсировал.[238][№ 21] В апрельском номере журнала 2001 г. Коллекционер пластинок, Питер Доггетт описал Харрисона как «возможно, самую успешную рок-звезду на планете» в начале 1971 года. Все должно пройти "легко опередить другие сольные проекты Beatles позже в этом году, такие как [McCartney's] Баран и [Леннона] Представлять себе ".[240] Так называемый "Харрисон"Рекламный щит double "- когда один артист одновременно занимает верхние позиции в списках альбомов и синглов журнала - было подвигом, с которым никто из его бывших коллег по группе не мог сравниться до Пол Маккартни и Крылья повторил достижение в июне 1973 г.[241][№ 22] На 1972 Грэмми, Все должно пройти был номинирован на Альбом года и "My Sweet Lord" для Рекорд года, но Харрисон проиграл в обеих категориях. Кэрол Кинг.[243][244]

Все должно пройти был награжден золотой диск посредством Ассоциация звукозаписывающей индустрии Америки 17 декабря 1970 г.[245] и с тех пор он был шесть раз платиновым.[236][246] В соответствии с Джон Бергстром из PopMatters, по состоянию на январь 2011 г. Все должно пройти продал более Представлять себе и Маккартни и Уингз ' Группа в бегах (1973) вместе взятые.[247] Также пишут в 2011 году биограф Леннона и Харрисона. Гэри Тиллери описывает его как «самый успешный альбом, когда-либо выпущенный экс-битлом».[248] Согласно книге Хэмиша Чэмпа 2018 года 100 самых продаваемых альбомов 70-х, в США, Все должно пройти - 33-й самый продаваемый альбом 1970-х годов.[249]

Критический прием

Современные обзоры

Все должно пройти получил почти всеобщее признание критиков после выпуска[250] - как в отношении музыки и лирического содержания, так и в отношении того факта, что из всех бывших Beatles это была работа предполагаемого младшего партнера Джорджа Харрисона.[3][205][251] Харрисон обычно записывал всего две песни для альбома Beatles;[252] в описании автора Роберта Родригеса внимание критиков теперь было сосредоточено на «высвободившемся крупном таланте, который все эти годы скрывался у всех на виду» за Ленноном и Маккартни. «Что Тихий Битл был способен на такой диапазон, - продолжает Родригес, - от радостного« What Is Life »до медитативного« Разве это не жалко », парового« Art of Dying »и игривого« I Dig Love » '- было откровением ".[253] Большинство обозревателей, как правило, не принимали в расчет третий диск студийных джемов, признавая, что это «бесплатное» дополнение, чтобы оправдать высокую розничную цену набора.[87][138] несмотря на то что Энтони ДеКертис признает Яблочный джем как еще одно свидетельство "живительного творческого раскрепощения" альбома.[254][№ 23]

Бен Герсон из Катящийся камень считается Все должно пройти «одновременно сугубо личное заявление и грандиозный жест, торжество над художественной скромностью», и назвал набор из трех рекордов «феерией благочестия, самопожертвования и радости, чья чистая величина и амбиции могут окрестить это Война и мир рок-н-ролла ».[2] Герсон также хвалил альбом как «классические спекторианские пропорции, Вагнеровский, Брукнерианский, музыка горных вершин и бескрайних горизонтов ».[2] в NME, Алан Смит назвал песни Харрисона «музыкой разума», добавив: «они ищут и блуждают, как будто в мягких ритмах сновидения, и в конце концов он дал им слова, которые часто одновременно глубокие и глубокие. очень красиво ".[95] Рекламный щит'Рецензент приветствовал Все должно пройти как «мастерское сочетание рока и благочестия, технического блеска и мистического настроения и избавление от скуки повседневного рока».[256]

Создатель мелодий's Ричард Уильямс резюмировал удивление, которое многие испытали по поводу очевидной трансформации Харрисона: Все должно пройтипо его словам, это был рок-эквивалент того шока, который испытывали довоенные кинозрители, когда Гарбо впервые открыла рот в разговорный: Гарбо разговаривает! - Харрисон свободен! "[3] В другом обзоре для Времена Уильямс выразил мнение, что из всех сольных релизов Битлз на данный момент альбом Харрисона «безусловно является лучшим для прослушивания, возможно, потому, что он почти продолжает традицию, начатую ими восемь лет назад».[251][№ 24] Уильям Бендер из Время журнал описал его как «выразительное, классически выполненное личное заявление ... один из выдающихся рок-альбомов за последние годы», а Том Зито из Вашингтон Пост предсказал, что это повлияет на дискурс о «[настоящем] гении, стоящем за Beatles».[259]

В Нью-Йорк Таймс, Дон Хекман назвал альбом "релизом, который нельзя пропустить"[259] и обрисовал в общих чертах свою «сложную» реакцию на то, что ему впервые представили последовательность песен Харрисона: «изумление перед размахом талантов Харрисона; восхищение результатами участия Фила Спектора в качестве продюсера альбома; любопытство по поводу множества сообщений, которые распространяются. через песни Харрисона ".[260] Джон Габри из Высокая точность назвал его «большим альбомом года» и «объединенной, но чрезвычайно разнообразной» работой. В ответ на слухи о воссоединении Beatles, Габри сказал, что, основываясь на сольных альбомах Харрисона и Леннона, «меня, например, не волнует, объединятся ли они когда-нибудь».[261]

Ретроспективные оценки

Профессиональные рейтинги
Оценка по отзывам
ИсточникРейтинг
Вся музыка5/5 звезд[46]
Блендер5/5 звезд[262]
Справочник по записям КристгауC[263]
Энциклопедия популярной музыки4/5 звезд[264]
Mojo5/5 звезд[206]
МузыкаHound Rock5/5[265]
Вилы9.0/10[266]
Q5/5 звезд[267]
Катящийся камень4.5 / 5 звезд[254]
Необрезанный5/5 звезд[268]

Альбом, который звучал современно в 1970 году, позже в том же десятилетии был признан устаревшим и модным.[137] Village Voice критик Роберт Кристгау, сетовав в 1971 году, что для него характерна "чрезмерная глупость" и неинтересная музыка,[269] написал в Справочник по пластинкам Кристгау: рок-альбомы семидесятых (1981) «безликости» альбома, «вплоть до анонимности многодорожечного вокала».[263] В их книге Битлз: Иллюстрированный альбом, Рой Карр и Тони Тайлер были также прохладны в своих оценках, критикуя «однородность» постановки и «мрачный характер сочинения Харрисона».[138] Писать в Битлз навсегда однако в 1977 г. Николас Шаффнер оценил альбом как «венец славы» карьеры Харрисона и Спектора и выделил «All Things Must Pass» и «Beware of Darkness» как «две самые красноречивые песни ... как в музыкальном, так и в лирическом плане».[270]

Вся музыка Просмотры Richie Unterberger Все должно пройти как «лучшая работа [Харрисона] ... очень трогательная работа»,[46] и Роджер Кэтлин из MusicHound описывает сет как «эпический и дерзкий», его «плотное продюсирование и богатые песни, завершенные дополнительным альбомом с джемами».[265] Унтербергер также написал, что, хотя распад Beatles остается источником печали для многих слушателей, «невозможно не радоваться величайшему триумфу Джорджа», и это, как еще раз подтверждается в бутлегах с записями с сессий, Леннон, Маккартни и продюсер Beatles Джордж Мартин недооценивал не только способности Харрисона писать песни, но и его продюсерский талант.[271] Q Журнал считает, что альбом представляет собой образцовый сплав «рока и религии», а также «единственный, наиболее удовлетворяющий сборник из всех сольных битлов».[267] Режиссер Мартин Скорсезе написал о «сильном смысле ритуализма в альбоме», добавив: «Я помню, как чувствовал, что в нем было величие литургическая музыка колоколов, используемых в Тибетский буддист церемонии ".[272] Написание для Катящийся камень в 2002 году Грег Кот описал это величие как «наполненный эхом собор рока в превосходном состоянии», где «настоящие звезды» - это песни Харрисона;[53] в той же публикации Микал Гилмор назвал альбом «лучшей сольной работой, которую когда-либо выпускал бывший Beatle».[273]

В своем обзоре 2001 г. Mojo, Джон Харрис сказал, что Все должно пройти «остается лучшим сольным альбомом Битлз ... источающий одновременно радость творческой эмансипации и ощущение того, что кто-то доводит себя до предела».[274] В другом обзоре 2001 г. Чикаго Трибьюн Кот написал: «Ни Леннон, ни Маккартни, не говоря уже о Ринго Старре, никогда не выпускали сольный альбом более совершенного, чем Все должно пройти ... В последующие годы Леннон и Маккартни будут всеми силами стремиться достичь тех же высот, что и Все должно пройти с сольными работами, такими как Представлять себе и Группа в бегах, но они никогда не превзойдут его. "[275][№ 25] Найджел Уильямсон из Необрезанный сказал, что в альбом вошли некоторые из лучших песен Харрисона из «My Sweet Lord», «All Things Must Pass» и «Beware of Darkness», и он считается «лучшим ... и, возможно, лучшим сольным альбомом Джорджа после Битлз». все".[268]

В Путеводитель по альбомам Rolling Stone (2004), Мак Рэндалл пишет, что альбом исключительный, но «немного переоцененный» теми критиками, которые склонны игнорировать то, что его последние 30 минут содержат «набор инструментальных блюзовых джемов, которые никто не слушает более одного раза».[277] Унтербергер также цитирует включение Яблочный джем как «очень значительный недостаток», признавая при этом, что его содержание «оказалось чрезвычайно важным для музыки» с формированием Дерека и Домино.[46] Написание для Вилы в 2016 году Джейсон Грин сказал, что Харрисон был единственным бывшим битлом, который «изменил условия того, каким может быть альбом», хотя Все должно пройти был не первым рок-тройным LP, "в культурном воображении это в первый тройной альбом, первый выпущенный как резкое заявление ».[266]

Наследие

Джордж Харрисон столкнулся с распадом лицом к лицу с изящными философскими взглядами. Все должно пройти. Серия элегий, сновидений и мыслей о границах идеализма, это, пожалуй, наиболее полностью реализованное сольное высказывание любого из Beatles.[278]

- Музыкальный критик Том Мун, в 1000 записей, которые стоит послушать перед смертью (2008)

Автор Марк Рибовски говорит, что Все должно пройти "создал первую новую рок-идиому семидесятых",[279] в то время как историк музыки Дэвид Ховард пишет, что сочетание обширного хард-рока и «интимных акустических исповеданий» сделало альбом пробный камень для рок-звука начала 1970-х.[280] Другой Катящийся камень критик Джеймс Хантер в 2001 г. прокомментировал Все должно пройти «помог определить начавшееся десятилетие», в котором «гипс, длина, длинные волосы, падающие на покрытые замшей плечи ... предсказывали разрастание и сонные амбиции семидесятых».[281]

В его PopMatters обзор, Джон Бергстром сравнивает Все должно пройти к «звуку выдоха Харрисона», добавив: «Вполне возможно, что он был единственным Битлз, который был полностью доволен уходом Битлз».[247] Бергстром считает, что в альбоме приняли участие группы, оказавшие сильное влияние, такие как ELO, Моя утренняя куртка, Флот лисицы и Медведь гризли, а также помогает добиться поп-мечта явление.[247] По мнению Харриса, "широкоэкранный звук", используемый Харрисоном и Спектором на некоторых треках, был предшественником записей ELO и Оазис.[282]

Среди биографов Харрисона Саймон Ленг считает Все должно пройти как «парадокс альбома»: как бы Харрисон ни хотел освободиться от своей идентичности как битла, предполагает Ленг, многие песни документируют «Кафкианский цепь событий «жизни внутри группы» и таким образом добавила к «мифологизированной истории», от которой он стремился сбежать.[283] Ян Инглис отмечает место 1970-х годов в эре, ознаменовавшей «новое превосходство певца и автора песен», посредством таких памятных альбомов, как Саймон и Гарфанкель с Мост над неспокойной водой, Нил Янг с После золотой лихорадки, Ван Моррисон с Лунный танец и Джони Митчелл с Дамы каньона, но ни один из них «не обладал поразительным воздействием» Все должно пройти.[284] Инглис пишет, что тройной альбом Харрисона «поднял бы« третьего Битла »на позицию, которая, по крайней мере на время, комфортно затмила позиции его бывших товарищей по группе».[284]

Написание для Спектральная культура, Кевин Корбер описывает альбом как празднование «силы, которой могут обладать музыка и искусство, если мы свободны создавать их и испытывать их на наших собственных условиях», и, следовательно, «возможно, это величайшее событие, полученное в результате распада Битлз".[285] Джим Ирвин считает, что это «более резкое сочетание песен, чем Представлять себе, более индивидуальный, чем Группа в бегах"и заключает:" Трудно придумать много более искренних, более человечных и более гостеприимных записей, чем эта ".[86]

Все должно пройти функции в музыкальных справочниках, таких как Коллекция Mojo: величайшие альбомы всех времен,[286] Роберт Димери 1001 альбом, который вы должны послушать перед смертью[287] и Тома Муна 1000 записей, которые стоит послушать перед смертью.[288] В 1999 году, Все должно пройти появился под номером 9 на Хранитель's Список «100 лучших альтернативных альбомов», в котором редактор назвал его «лучшим, самым мягким и сложным» из всех сольных альбомов Beatles.[289] В 2006 г. Вилы поместил его под номером 82 в «100 лучших альбомов 1970-х».[82] Он занял 433-е место в рейтинге Катящийся камень's список "500 величайших альбомов всех времен " в 2012[290] и 368-е место в обновленном списке 2020 года.[291] Все должно пройти также появился в следующих книгах и списках лучших альбомов критиков, среди прочего: Поль Гамбаччини -компилированный Выбор критиков: 200 лучших альбомов (1978; номер 79), Времена' "100 лучших альбомов всех времен" (1993; номер 79), Аллан Козинн с 100 величайших поп-альбомов века (опубликовано в 2000 г.), Q's "50 (+50) лучших британских альбомов всех времен" (2004), Mojo's "70 величайших альбомов 70-х" (2006), NME's "100 величайших британских альбомов всех времен" (2006; номер 86), Вставить журнал "70 лучших альбомов 1970-х" (2012; номер 27), и Крэйг Мэтисон и Тоби Кресвелл с 100 лучших альбомов всех времен (2013).[287]

В январе 2014 г. Все должно пройти был введен в Зал славы Грэмми,[292] награда, присужденная Академия звукозаписи «в честь записей, имеющих длительное качественное или историческое значение, возраст которых не менее 25 лет».[293] Колин Хэнкс назвал свой фильм 2015 года Все должно пройти: взлет и падение Tower Records после альбома и с Оливия Харрисон Слава богу, использовал заглавный трек поверх финальных титров.[239]

Последующие выпуски

2001

Передняя обложка буклета альбома 2001 года, отражающая заботу Харрисона об окружающей среде в начале 21 века; авторское право Gnome Records

В ознаменование 30-летия выпуска альбома Харрисон руководил обновленным изданием альбома Все должно пройти, который был выпущен в январе 2001 года, менее чем за год до его смерти от рака в возрасте 58 лет.[294][№ 26] Кен Скотт разработал переиздание,[296] который был обновлен Джон Эстли.[297] Харрисон и Скотт были шокированы количеством реверберации, которую они использовали в 1970 году, и очень хотели сделать ремикс на альбом, но EMI наложила вето на эту идею.[197]

Переиздание появилось на Gnome Records, лейбле, созданном Харрисоном для этого проекта.[298] Харрисон также курировал исправления обложек альбомов Уилкса и Файнштейна,[145] с цветной передней обложкой "Джордж и гномы"[145] и, на двух обложках компакт-диска и буклете альбома, другие примеры этого изображения на обложке, показывающие воображаемое, постепенное вторжение урбанизации в ландшафт Парка Фрайар.[92][nb 27] Последняя серия послужила иллюстрацией беспокойства Харрисона по поводу «направления, в котором мир, казалось, двигался в начале тысячелетия», отмечает Гэри Тиллери, направления, которое было «так далеко от мира». Эпоха Водолея это была мечта шестидесятых ".[299][№ 28] Харрисон запустил сайт, посвященный переизданию, на котором в описании Чака Миллера предлагалось Золотой рудник журнала "графика и звуки, а также маленькие гномы, созданные Macromedia, танцуют, хихикают и играют на гитарах в Терри Гиллиам -эсковый мир ».[301] В качестве еще одного примера его готовности использовать современные средства массовой информации:[302] Харрисон подготовил электронный пресс-кит, который он охарактеризовал как «не совсем ЕПК, но это угроза мировому порядку, каким мы его знаем».[303]

Названный Все должно пройти: издание, посвященное 30-летию, в новый альбом вошли пять бонус-треков, в том числе "I Live for You",[304] две песни, исполненные для Спектора на Abbey Road в мае 1970 г. ("Остерегайтесь тьмы " и "Пусть это вниз ") и "Мой милый лорд (2000) ", частичная перезапись самого большого сольного хита Харрисона.[305] Кроме того, Харрисон изменил последовательность содержимого Яблочный джем так что альбом закрылся "Out of the Blue", как он и задумал изначально.[91][145] Помогал Харрисону с наложением на бонус-треки его сын, Дхани Харрисон, певец Сэм Браун и перкуссионист Рэй Купер,[91] все они участвовали в записи Промытый примерно в это время.[306] По словам Скотта, Харрисон предложил включить бонусный диск, содержащий воспоминания некоторых участников альбома, начиная с Ринго Старра. От этой идеи отказались, поскольку Старр вообще не мог вспомнить, как играл на сессиях.[197]

Поскольку Харрисон провел обширную рекламную работу, переиздание 2001 года имело успех у критиков и коммерческий успех.[307] Недооценив популярность альбома, Capitol столкнулась с обратным заказом в 20 000 копий в Америке.[308] Там переиздание дебютировало под номером 4 на Рекламный щит's Лучшие альбомы поп-каталога Диаграмма[309] и возглавил список продаж интернет-альбомов журнала.[310] В Великобритании он достиг 68-й строчки в национальном чарте альбомов.[311] Писать в Коллекционер пластинокДоггетт назвал этот успех «неслыханным достижением для переиздания».[312]

После смерти Харрисона 29 ноября 2001 г. Все должно пройти вернулся в чарты США, поднявшись на 6 и 7 места соответственно в чартах Top Pop Catalog и Internet Album Sales.[313] С выходом на iTunes большей части каталога Харрисона в октябре 2007 г.[314] альбом снова вошел в чарт US Top Pop Catalog, заняв третье место.[315]

2010

К 40-летию Все должно пройти26 ноября 2010 года EMI переиздали альбом в его первоначальной конфигурации в бокс-сете ограниченного тиража из трех виниловых пластинок.[316][317] Каждый экземпляр был пронумерован.[318][319] В том, что Бергстром считает контрастом с более агрессивной маркетинговой кампанией, проводимой одновременно поместьем Джона Леннона в ознаменование 70-летия Леннона,[247] 24-битная версия альбома, обновленная в цифровом виде, была доступна для скачивания с официального сайта Харрисона.[316][317] Переиздание совпало с столь же сдержанным переизданием в поместье Харрисонов.[320] выпуск Рави Шанкар -Бокс-сет Джорджа Харрисона Сотрудничество[321] и Восток встречается с Западом переиздание Рага, давно недоступный документальный фильм о Шанкаре, который Харрисон помог выпустить через Apple Films в 1971 г.[322][323]

2014

Все должно пройти был снова ремастирован для восьмидискового бокс-сета Harrison Яблоко, 1968–75 годы,[324] выпущен в сентябре 2014 г.[325] Переиздание, также доступное как отдельный двойной компакт-диск, воспроизводит примечания Харрисона 2001 года.[326] и включает те же пять бонус-треков, которые появились на юбилейном 30-м издании.[324] Кроме того, DVD бокс-сета содержит рекламный фильм, созданный для переиздания 2001 года.[327]

2020

27 ноября 2020 года семья Харрисонов выпустила стерео-ремикс на "All Things Must Pass" в ознаменование 50-летия альбома. Дхани Харрисон назвал это прелюдией к новым релизам, связанным с юбилеем.[328] В рамках его Архив на 4 серии, BBC Radio 4 часовая трансляция "Все должно пройти в 50", представленная Нитин Сони.[329]

Отслеживание

Все песни написаны Джордж Харрисон, если не указано иное.

Оригинальный выпуск

Сторона первая

  1. "Я бы хотел тебя в любое время "(Харрисон, Боб Дилан ) – 2:56
  2. "Мой милый лорд " – 4:38
  3. "Вау-Вау " – 5:35
  4. "Разве это не жалко (Версия первая) " – 7:10

Сторона вторая

  1. "Что такое жизнь " – 4:22
  2. "Если бы не ты "(Дилан) - 3:29
  3. "За этой запертой дверью " – 3:05
  4. "Пусть это вниз " – 4:57
  5. "Run of the Mill " – 2:49

Сторона третья

  1. "Остерегайтесь тьмы " – 3:48
  2. "Яблочные шишки " – 3:04
  3. "Баллада о сэре Фрэнки Криспе (Let It Roll) " – 3:48
  4. "Жду вас всех " – 2:45
  5. "Все должно пройти " – 3:44

Сторона четыре

  1. "Я копаю любовь " – 4:55
  2. "Искусство умирания " – 3:37
  3. "Разве не жаль (Версия вторая) " – 4:45
  4. "Услышь меня, Господь " – 5:46

Сторона пять (Яблочный джем)

  1. «Из ниоткуда» - 11:14
  2. «Это день рождения Джонни» (Билл Мартин, Фил Колтер, Харрисон) - 0:49
  3. «Подключи меня» - 3:18

Сторона шесть (Яблочный джем)

  1. «Я помню джип» - 8:07
  2. «Спасибо за пепперони» - 5:31

2001 ремастер

Диск первый

Первая и вторая стороны были объединены как дорожки 1–9 со следующими дополнительными дорожками:

  2. "Я живу ради тебя " – 3:35
  3. "Остерегайтесь тьмы »(акустическая демонстрация) - 3:19
  4. "Пусть это вниз »(альтернативная версия) - 3:54
  5. "Что такое жизнь "(минусовка / альтернативный микс) - 4:27
  6. "Мой милый лорд (2000) " – 4:57

Диск второй

Третья и четвертая стороны были объединены как дорожки 1–9, за которыми следовали переупорядоченные Яблочный джем треков, композиторами которых считаются все участники.[№ 29]

  2. «Это день рождения Джонни» (Мартин, Колтер; новые слова Мал Эванс, Харрисон, Эдди Кляйн) - 0:49
  3. "Подключи меня" (Эрик Клэптон, Джим Гордон, Харрисон, Дэйв Мейсон, Карл Рэдл, Бобби Уитлок ) – 3:18
  4. «Я помню джип» (Джинджер Бейкер, Клэптон, Харрисон, Билли Престон, Клаус Вурманн ) – 8:07
  5. «Спасибо за пепперони» (Клэптон, Гордон, Харрисон, Мейсон, Рэдл, Уитлок) - 5:31
  6. "Из чистого" (Аль Ароновиц, Клэптон, Гордон, Харрисон, Бобби Киз, Джим Прайс, Радл, Уитлок, Гэри Райт ) – 11:16

Персонал

Следующие музыканты упоминаются в переиздании альбома 2001 г. Все должно пройти[296] или признаны внесшими свой вклад после последующего исследования:[332]

Похвалы

премия Грэмми

ГодНоминант / работаНаградаРезультат
1972Все должно пройтиАльбом года[243]Назначен
"Мой милый лорд"Рекорд года[243]Назначен
2014Все должно пройтиПремия Зала славы[293]Выиграл

Диаграммы

Еженедельные графики

Графики на конец года

Диаграмма (1971)Позиция
Австралийский музыкальный отчет Кента[337]5
Чарт голландских альбомов[349]11
Таблица альбомов Италии[340]18
нас Рекламный щит Конец года[350]18

Сертификаты

Область, крайСертификацияСертифицированные агрегаты /продажи
Канада (Музыка Канада )[351]Золото50,000^
Объединенное Королевство (BPI )[352]Золото100,000^
Соединенные Штаты (RIAA )[353]6 × Платина6,000,000^

^цифры отгрузки основаны только на сертификации

Примечания

  1. ^ В разговоре с Ленноном Харрисон заметил, что у него уже достаточно композиций на следующие десять лет выпусков Beatle,[30] учитывая его обычную квоту из двух треков на альбом[31][32] и случайные Б сторона.[29]
  2. ^ Этого мнения придерживаются биографы Ленга.[44] и Джошуа Грин[45] также, как и музыкальные критики Джона Харриса,[5] Дэвид Фрике[43] и Ричи Унтербергер.[46]
  3. ^ "Isn't It a Pity" - еще одна песня, которую не упомянули во время этих сессий.[55] будучи также отвергнут Ленноном,[56] для включения в "Битлз" Револьвер альбом (1966).[57]
  4. ^ Вскоре после тура Харрисон дал Престону песни «My Sweet Lord» и «All Things Must Pass»,[67] кто выпустил песни на своем Ободряющие слова альбома в сентябре 1970 года, за два месяца до появления версий Харрисона.[68]
  5. ^ «Отдельная этикетка» представляла собой лицевую этикетку, которая появлялась на каждой стороне третьего диска и содержала банку с вареньем, нарисованную дизайнером. Том Уилкс чтобы показать фрукт внутри банки и два яблочных листа снаружи.[92] Чтобы завершить буквальный каламбур слов «яблочное варенье», Уилкс нарисовал название бонусного диска на крышке банки.[92]
  6. ^ В других интервью Харрисон так же сравнивал свою ситуацию с художественным «запором в течение многих лет», когда он играл в Beatles.[97]
  7. ^ Как и Бархэм, Тони Эштон внес значительный вклад в работу Харрисона. Wonderwall Музыка альбом.[135] В марте 1970 года Харрисон и Клэптон участвовали в записи "I'm Your Spiritual Breadman" новой группой Эштона. Эштон, Гарднер и Дайк.[136]
  8. ^ По тем же причинам относительно того, что звукозаписывающие компании являются «собственническими»[140] своих художников,[141] кредиты музыканта на Cream's До свидания альбом (1969),[142] Джека Брюса Песни для портного (1969) и Делани и Бонни На гастролях (1970)[143] мог перечислить Харрисона только под псевдонимом «L'Angelo Misterioso».[144]
  9. ^ В его вкладышах, сопровождающих переиздание 2001 г. Все должно пройтиоднако Харрисон называет дату прогона 27 мая.[154][155]
  10. ^ Дрейк также играл в контрафактной инструментальной песне "Пит Дрейк и его удивительная говорящая гитара",[164] прежде чем вернуться в Нэшвилл, чтобы собрать материал для кантри-альбома Старра, Beaucoups of Blues (1970),[165] сессии для которых начались в последнюю неделю июня.[166]
  11. ^ Бархэм заметил, что Спектор держался отчужденно и отстраненно от музыкантов, а его авторитарные тенденции резко контрастировали с предпочтением Харрисона позволять музыкантам находить себя в каждой песне. По словам Молланда, вспоминая воспроизведение «Wah-Wah», Спектор «довольно сильно бил по Курвуазье» даже к полудню, но: «Он все еще был Филом Спектором ... звук был невероятным».[188]
  12. ^ Эта личная трагедия послужила источником вдохновения для новой композиции Харрисона 1971 года. Б сторона "Темно-синий ".[190][191]
  13. ^ Чувства Клэптона к Бойду вдохновили его на многие песни на единственном студийном альбоме Дерека и Домино, Лейла и другие разные песни о любви (1970).[141] После того, как Бойд отверг его в ноябре 1970 года, Клэптон полностью погрузился в героиновая зависимость,[192] что привело к распаду группы в начале 1971 года и прекращению его карьеры до 1974 года.[193]
  14. ^ Леки говорит, что часть наложения была произведена на Abbey Road. Он вспоминает, как работал с Макдональдом, когда Харрисон добавил свой вокал к "Awaiting on You All", и к этому моменту рожки и другие наложения уже были на месте.[194]
  15. ^ Леннон записывал свою песню "Помните «в одной из других студий, вместе со Старром и Вурманом. Записи сеансов показывают, как Леннон рад прибытию Харрисона.[200]
  16. ^ Альбомы были выпущены соответственно как Бобби Уитлок (1972), След (1971), Прямо вверх (1971) и Бобби Киз (1972).[203]
  17. ^ Согласно воспоминаниям Харрисона из интервью 1977 г. Crawdaddy журнал[186] Леннон впервые увидел обложку в Friar Park и заметил их общему другу, что Харрисон «должно быть чертовски сумасшедший», чтобы выпустить тройной альбом, и описал его как «похожего на астматика Леона Рассела» на обложке.[215] Позже, у какого автора Алан Клейсон рассматривает как случай «подколоть Павла, а не хвалить Джорджа»,[216] Леннон сказал Катящийся камень редактор Янн Веннер что он "предпочел" Все должно пройти в "мусор" на Маккартни.[217]
  18. ^ Частью этого оригинального плаката была картина купания с обнаженными женщинами (одна из которых была блондинкой, представляла Патти Бойд) и «озорной» Господь Кришна, который спрятал одежду купальщиков в ветвях ближайшего дерева.[89]
  19. ^ Помимо популярности записи Харрисона, в 1971 году песня привлекла большое количество кавер-версий.[230] Широкий успех "My Sweet Lord" работал против Харрисона, когда почти обанкротившееся музыкальное издательство, Bright Tunes, добилось в конечном итоге успешного заявление о плагиате против него в Окружной суд США, за несанкционированное нарушение авторских прав на песню 1963 года "Он такой хороший ".[231]
  20. ^ Эта ошибка возникла из-за забастовки почты в Великобритании в феврале и марте 1971 года, когда составитель национальных диаграмм не получил никаких данных о продажах от розничных торговцев.[234] В июле 2006 г. Официальная компания UK Charts изменил свои записи, чтобы показать, что Все должно пройти был самым продаваемым альбомом в то время.[234]
  21. ^ Продюсер звукозаписи Эндрю Олдхэм, бывший менеджер Rolling Stones, вспоминает: «Когда Все должно пройти вышел я сел и слушал его три дня. Это был первый альбом, который звучал как один сингл ».[239]
  22. ^ Сразу после успеха Wings Харрисон снова занял обе позиции №1 со своим "Дай мне любви "сингл и его родительский альбом, Жизнь в материальном мире.[241][242]
  23. ^ Предварительный просмотр LP в Детройт Фри Пресс Майк Гормли сказал, что Яблочный джем представлял собой «исключительный хард-рок-н-ролл». Он пришел к выводу: «Альбом должен продаваться примерно за 10 долларов. Он стоит 50 долларов».[255]
  24. ^ Помимо неголосовых альбомов, таких как Harrison's Wonderwall Музыка и Электронный звук, и экспериментальная работа Леннона с Оно, начиная с Две девственницы (1968),[257] сольные альбомы до января 1971 года были следующими: Леннон Живой мир в Торонто (1969), Старра Сентиментальное путешествие (1970), Маккартни, Beaucoups of Blues, Все должно пройти и Джон Леннон / Plastic Ono Band.[258]
  25. ^ Мик Браун, писать в Дейли Телеграф, также считает его лучшим из всех сольных альбомов Битлз.[182] Cracked.com Адам Тод Браун написал в 2013 году: «Широко известно и общепризнано, что бесспорным чемпионом по сольному альбому за первые несколько лет разлуки Битлз был Джордж Харрисон. Если кто-нибудь когда-нибудь скажет вам, что есть сольный альбом Битлз лучше, чем Все должно пройтиПоздравляю, вы, наверное, только что встретили Пола Маккартни. Всем остальным лучше ".[276]
  26. ^ EMI запланировали выпуск на 21 ноября 2000 года, что близко к истинной дате годовщины, но выпуск альбома был отложен на два месяца.[295]
  27. ^ В Великобритании Gnome / EMI также выпустили обновленный альбом на виниле, упаковка которого содержала четыре этапа в этой серии изображений по сравнению с тремя, доступными в коробке с компакт-диском.[92] Пересмотренное оформление для Все должно пройти был зачислен на WhereforeArt?[92]
  28. ^ Добавляя к этому экологическому посланию, во время промоушена переиздания Харрисон в шутку предложил название своего следующего студийного альбома, долгожданного продолжения Девятое облако (1987), может быть Ваша планета обречена - Том первый.[300]
  29. ^ В буклете альбома 2001 года музыканты, записавшие эти треки, перечислены сразу после названий песен, хотя права на публикацию всего бара «It's Johnny's Birthday» принадлежат. Harrisongs Только.[296] Инглис благодарит всех участников за композиторов,[330] в то время как Ленг признает только Харрисона.[331]
  30. ^ В книге Ленга Вурманн утверждает, что это он играл на соло-гитаре с Харрисоном в "Out of the Blue", а не Клэптоном, как указано Харрисоном в Яблочный джем рукав: «[Джордж] думал, что это был Эрик, потому что я играл такую ​​же мелочь, как Эрик».[334]

Рекомендации

  1. ^ Луна, стр. 346.
  2. ^ а б c Бен Герсон, "Джордж Харрисон Все должно пройти", Катящийся камень, 21 января 1971 г., стр. 46 (проверено 5 июня 2013 г.).
  3. ^ а б c Шаффнер, стр. 140.
  4. ^ Ларкин, стр. 2635.
  5. ^ а б c d Харрис, стр. 68.
  6. ^ Джордж Харрисон, стр. 164.
  7. ^ Ленг, стр. 39, 51–52.
  8. ^ Тиллери, с. 86.
  9. ^ Ленг, стр. 39.
  10. ^ Джордж Харрисон, стр. 55, 57–58.
  11. ^ Лавеццоли, стр. 176, 177, 184–85.
  12. ^ Ленг, стр. 39, 53–54.
  13. ^ "Художник: Крем", Официальные графики компании (получено 16 января 2013 г.).
  14. ^ Sulpy & Schweighardt, стр. 1, 85, 124.
  15. ^ Мартин О'Горман, «Фильм о четырех», Специальная ограниченная серия Mojo: 1000 дней революции (Последние годы The Beatles - с 1 января 1968 г. по 27 сентября 1970 г.), Emap (Лондон, 2003), стр. 73.
  16. ^ Ленг, стр.39, 55.
  17. ^ Ленг, стр. 60–62, 71–72, 319.
  18. ^ О'Делл, стр. 106–07.
  19. ^ Родригес, стр. 1.
  20. ^ Майлз, стр. 351, 360–62.
  21. ^ Клейсон, стр. 206–08, 267.
  22. ^ Спайзер, стр. 341.
  23. ^ Майлз, стр. 367.
  24. ^ Родригес, стр. 21.
  25. ^ Джордж Харрисон, в Джордж Харрисон: Жизнь в материальном мире DVD, Village Roadshow, 2011 г. (режиссер Мартин Скорсезе; продюсеры Оливия Харрисон, Найджел Синклер и Мартин Скорсезе).
  26. ^ Битлз, стр. 350.
  27. ^ Спайзер, стр. 28.
  28. ^ Шаффнер, стр. 137–38.
  29. ^ а б Хертсгаард, стр. 283.
  30. ^ а б c d е ж грамм Спайзер, стр. 220.
  31. ^ Шаффнер, стр. 135.
  32. ^ Тиллери, с. 68, 87.
  33. ^ Майлз, стр. 335.
  34. ^ Редакторы Катящийся камень, п. 38.
  35. ^ Хантли, стр. 19.
  36. ^ Клейсон, стр. 285.
  37. ^ Лавеццоли, стр. 185.
  38. ^ Тиллери, с. 87.
  39. ^ Клейсон, стр. 284.
  40. ^ О'Делл, стр. 155–56.
  41. ^ Хертсгаард, стр. 277.
  42. ^ Хантли, стр. 30–31.
  43. ^ а б c Редакторы Катящийся камень, п. 180.
  44. ^ Ленг, стр. 82.
  45. ^ Грин, стр.179, 221.
  46. ^ а б c d Ричи Унтербергер, "Джордж Харрисон Все должно пройти", Вся музыка (получено 28 апреля 2012 г.).
  47. ^ а б c d Оливия Харрисон, стр. 282.
  48. ^ Спайзер, стр. 212, 225.
  49. ^ Ленг, стр. 52.
  50. ^ Мэдинджер и Пасха, стр. 423.
  51. ^ Sulpy & Schweighardt, стр. 8.
  52. ^ а б Лавеццоли, стр. 186.
  53. ^ а б c Редакторы Катящийся камень, п. 187.
  54. ^ Хантли, стр. 21.
  55. ^ Редакторы Катящийся каменьС. 38, 187.
  56. ^ Sulpy & Schweighardt, стр. 269.
  57. ^ Макдональд, стр. 302fn.
  58. ^ а б c d е ж грамм час я j Харрис, стр. 72.
  59. ^ Ленг, стр. 85.
  60. ^ а б Ленг, стр. 91.
  61. ^ Джордж Харрисон, стр. 188.
  62. ^ Энди Дэвис, Билли Престон Ободряющие слова Компакт-диск, вкладыши (Apple Records, 2010; продюсеры Джордж Харрисон и Билли Престон).
  63. ^ Клейсон, стр. 273.
  64. ^ Джордж Харрисон, стр. 206.
  65. ^ а б Харрис, стр. 70.
  66. ^ Ленг, стр. 67, 71, 88, 89.
  67. ^ Клейсон, стр. 280–81.
  68. ^ Castleman & Podrazik, стр. 91.
  69. ^ а б Джордж Харрисон, стр. 172.
  70. ^ Эллисон, стр. 47.
  71. ^ а б c d е Шаффнер, стр. 142.
  72. ^ Инглис, стр. 29.
  73. ^ Мэдинджер и Истер, стр. 426, 431.
  74. ^ Инглис, стр. 28.
  75. ^ Джордж Харрисон, стр. 198.
  76. ^ Бадман, стр.6, 7.
  77. ^ Инглис, стр. 28–29.
  78. ^ Клейсон, стр. 297.
  79. ^ Ленг, стр. 319.
  80. ^ Ленг, с. 68, 102.
  81. ^ Ленг, стр. 87, 92, 102, 157.
  82. ^ а б "100 лучших альбомов 1970-х", Вилы, 23 апреля 2006 г. (архивная версия получена 14 октября 2014 г.).
  83. ^ Лавеццоли, стр. 197.
  84. ^ Хантли, стр. 53, 56, 61.
  85. ^ Ленг, стр.76, 86.
  86. ^ а б Джим Ирвин, "Джордж Харрисон: Все должно пройти (Яблоко)", Backpages Рока, 2000 (требуется подписка; получено 28 ноября 2020 г.).
  87. ^ а б Клейсон, стр. 292.
  88. ^ Ленг, стр. 101–02.
  89. ^ а б c d е ж Спайзер, стр. 226.
  90. ^ Хантли, стр. 60.
  91. ^ а б c Тимоти Уайт, "Джордж Харрисон:" Все в свое время ", billboard.com, 8 января 2001 г. (проверено 3 июня 2014 г.).
  92. ^ а б c d е Спайзер, стр. 228.
  93. ^ а б c Мэдинджер и Пасха, стр. 432.
  94. ^ а б Castleman & Podrazik, стр. 94.
  95. ^ а б Алан Смит, Джордж Харрисон: Все должно пройти (Яблоко)", NME, 5 декабря 1970 г., стр. 2; доступны на Backpages Рока (требуется подписка; получено 15 июля 2012 г.).
  96. ^ Спайзер, стр. 230.
  97. ^ а б Редакторы Катящийся камень, п. 137.
  98. ^ а б c Бадман, стр. 10.
  99. ^ Мэдинджер и Истер, стр. 426–27.
  100. ^ Вомак, стр. 26.
  101. ^ а б c d е Мэдинджер и Пасха, стр. 426.
  102. ^ Ричи Унтербергер, "Джордж Харрисон Остерегайтесь ABKCO!", Вся музыка (получено 2 марта 2016 г.).
  103. ^ Хантли, стр. 18–19.
  104. ^ Ленг, стр. 52, 78.
  105. ^ Унтербергер, стр. 286–88.
  106. ^ Ленг, стр. 180.
  107. ^ а б c d Мэдинджер и Пасха, стр. 433.
  108. ^ Мэдинджер и Истер, стр. 433, 434.
  109. ^ Бадман, стр. 25.
  110. ^ Ленг, стр. 198.
  111. ^ Клейсон, стр. 280.
  112. ^ Хантли, стр.305, 306.
  113. ^ Хантли, стр. 60, 325.
  114. ^ Ленг, стр. 292, 303.
  115. ^ а б c Унтербергер, стр. 288.
  116. ^ Родригес, стр. 384.
  117. ^ а б Ленг, стр. 78.
  118. ^ а б Ленг, стр. 82fn.
  119. ^ Родригес, стр. 76.
  120. ^ Шаффнер, стр. 142, 147.
  121. ^ а б Хантли, стр. 51.
  122. ^ Обзор альбома Эндрю Гилберта в Роберте Димери, 1001 альбом, который вы должны послушать перед смертью, Вселенная (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 2005 г.); цитируется в Super Seventies "Classic 500", Джордж Харрисон - Все должно пройти (получено 19 января 2013 г.).
  123. ^ Спайзер, с. 220, 222.
  124. ^ Ленг, стр.63, 78.
  125. ^ Клейсон, стр. 287.
  126. ^ Ленг, стр.56, 81.
  127. ^ Родригес, стр. 87–88.
  128. ^ а б c d Спайзер, стр. 222.
  129. ^ Хантли, стр. 52.
  130. ^ Редакторы Катящийся каменьС. 39–40, 187.
  131. ^ а б c Гарри, стр. 180.
  132. ^ Тим Джонс, «Питер Фрэмптон все еще жив!», Коллекционер пластинок, Апрель 2001 г., стр. 83.
  133. ^ Ленг, стр. 80, 82 и 83 стр.
  134. ^ Ленг, стр.78, 82 и далее, 86, 98.
  135. ^ Castleman & Podrazik, стр. 198.
  136. ^ Ленг, стр. 69.
  137. ^ а б Воффинден, стр. 38.
  138. ^ а б c Карр и Тайлер, стр. 92.
  139. ^ оригинальные произведения искусства из Великобритании: "Все должно пройти", Beatles Pages Грэма Калкина, 2002 г. (получено 20 января 2013 г.).
  140. ^ а б c d Харрис, стр. 73.
  141. ^ а б Редакторы Катящийся камень, п. 176.
  142. ^ Разговор с Джорджем Харрисоном; событие происходит между 3:14 и 3:41.
  143. ^ Тиллери, с. 161.
  144. ^ Castleman & Podrazik, стр. 199, 205.
  145. ^ а б c d Хантли, стр. 305.
  146. ^ Джордан Рунтах, "10 вещей, которые вы не знали, что сделал Джордж Харрисон", Катящийся камень, 29 ноября 2016 г. (дата обращения 8 мая 2019 г.).
  147. ^ Уилл Ходжкинсон, "Домашние развлечения: Фил Коллинз", Хранитель, 14 ноября 2002 г. (проверено 5 ноября 2020 г.).
  148. ^ Родригес, стр. 24.
  149. ^ Песни Гибба: 1970, Columbia.edu (проверено 10 ноября 2011 г.).
  150. ^ Синди Гроган, "Джордж Харрисон" Все должно пройти "в 50 лет", Культура, 18 октября 2020 г. (дата обращения 11 ноября 2020 г.).
  151. ^ Мэдинджер и Пасха, стр. 429.
  152. ^ а б c Ленг, стр. 81.
  153. ^ Шаффнер, стр. 138.
  154. ^ а б Примечания к вкладышу Джорджа Харрисона, буклет к нему Все должно пройти переиздание (Gnome Records, 2001; продюсеры Джордж Харрисон и Фил Спектор).
  155. ^ Ленг, стр. 77.
  156. ^ Мэдинджер и Истер, стр. 427, 429, 431.
  157. ^ а б Дамиан Фанелли, «Интервью: дорожный инженер Abbey Кен Скотт обсуждает запись белого альбома The Beatles, говорит, что сеансы были« взрывом »», Гитарный мир, 30 апреля 2012 г. (архивная версия получена 14 ноября 2020 г.).
  158. ^ Каннингем, стр. 66.
  159. ^ Ленг, стр. 80.
  160. ^ а б c d Мэт Сноу, "Джордж Харрисон: Тихая буря", Mojo, Ноябрь 2014 г., стр. 70.
  161. ^ а б c Мэдинджер и Пасха, стр. 428.
  162. ^ а б Джордж Харрисон, в Джордж Харрисон: Жизнь в материальном мире, Диск 2; событие происходит между 23:53 и 24:25.
  163. ^ Мэдинджер и Истер, стр. 428–31.
  164. ^ Мэдинджер и Пасха, стр. 434.
  165. ^ Woffinden, стр. 36–37.
  166. ^ Бадман, стр. 11–12.
  167. ^ Рибовски, стр. 255.
  168. ^ Джо Боссо, "Алан Уайт из" Да: что для меня значит "Битлз", MusicRadar, 11 сентября 2009 г. (проверено 11 ноября 2020 г.).
  169. ^ Мелисса Паркер, «Интервью с Гэри Райтом:« Ткач грез »становится« на связи », гастроли с Ринго Старром», Разрушительные интервью, 28 сентября 2010 г. (последнее посещение - 30 октября 2020 г.).
  170. ^ а б Гэри Райт, «Когда Гэри Райт встретил Джорджа Харрисона: Уивер снов, Джон и Йоко и многие другие (отрывок из книги)», Ежедневный зверь, 29 сентября 2014 г. (архивная версия получена 30 октября 2020 г.).
  171. ^ Ленг, стр. 100–01.
  172. ^ а б c d е ж грамм час Мэдинджер и Пасха, стр. 427.
  173. ^ Castleman & Podrazik, стр.92, 207.
  174. ^ Родригес, стр. 77.
  175. ^ Рид, стр.104, 105.
  176. ^ Castleman & Podrazik, стр. 197.
  177. ^ Дэвис, стр. 336.
  178. ^ Уитлок, стр.74, 77.
  179. ^ а б Уитлок, стр. 77.
  180. ^ Харрис, стр. 72–73.
  181. ^ Интервью с Филом Спектором в Джордж Харрисон: Жизнь в материальном мире, Диск 2; событие происходит между 20:54 и 21:13.
  182. ^ а б Мик Браун, «Джордж Харрисон: лучший из четырех?», Дейли Телеграф, 30 сентября 2011 г .; доступны на Backpages Рока (требуется подписка; получено 6 ноября 2020 г.).
  183. ^ Бадман, стр. 6.
  184. ^ "Очень жаль", Contra Band Music, 15 марта 2012 г. (получено 19 января 2013 г.).
  185. ^ Бадман, стр. 6, 10, 15.
  186. ^ а б c d е ж Редакторы Катящийся камень, п. 40.
  187. ^ а б c d Клейсон, стр. 289.
  188. ^ а б Ленг, стр. 80–81.
  189. ^ Бадман, стр. 12.
  190. ^ Грин, стр. 178.
  191. ^ Инглис, стр. 33–34.
  192. ^ Клейсон, стр.289, 297, 309.
  193. ^ Романовски и Джордж-Уоррен, стр. 183.
  194. ^ Каннингем, стр. 67–68.
  195. ^ Мэдинджер и Истер, стр. 427, 429.
  196. ^ Спайзер, стр. 212, 222.
  197. ^ а б c d Тодд Л. Бернс (ведущий), "Кен Скотт: Лекция Red Bull Music Academy (Нью-Йорк)", redbullmusicacademy.com, 2013 (дата обращения 14 ноября 2020).
  198. ^ Ленг, стр. 102.
  199. ^ Бадман, стр. 14.
  200. ^ Хертсгаард, стр. 307–08.
  201. ^ Спайзер, стр. 294.
  202. ^ Ленг, стр.108, 110, 123.
  203. ^ Castleman & Podrazik, стр. 105–08, 115.
  204. ^ Разговор с Джорджем Харрисоном; событие происходит между 0:56 и 1:36.
  205. ^ а б Клейсон, стр. 291.
  206. ^ а б Джон Харрис, «Остерегайтесь тьмы», Mojo, Ноябрь 2011 г., стр. 82.
  207. ^ Дэвид Кавана, «Джордж Харрисон: Темная лошадь», Необрезанный, Август 2008 г., стр. 41.
  208. ^ Каннингем, стр. 67.
  209. ^ Мэдинджер и Истер, стр. 427–28.
  210. ^ Унтербергер, стр. 289–90.
  211. ^ Клейсон, стр. 293.
  212. ^ Ленг, стр. 95.
  213. ^ Деннис Маклеллан, «Барри Файнштейн умер в 80 лет; фотограф рок-музыки», Чикаго Трибьюн, 21 октября 2011 г. (проверено 22 ноября 2014 г.).
  214. ^ Хантли, стр. 64.
  215. ^ Доггетт, стр. 148.
  216. ^ Клейсон, стр. 305.
  217. ^ а б c Бадман, стр. 16.
  218. ^ Спайзер, с. 221, 226.
  219. ^ Спайзер, стр. 226–28.
  220. ^ Клейсон, стр. 293–94.
  221. ^ а б Воффинден, стр. 37.
  222. ^ а б Ингхэм, стр. 127.
  223. ^ Редакторы Катящийся каменьС. 179–80.
  224. ^ Клейсон, стр. 294.
  225. ^ Родригес, стр. 254–55.
  226. ^ Доггетт, стр. 148–49, 153–54.
  227. ^ Доггетт, стр. 141–42.
  228. ^ Китти Империя, "Пол Маккартни покидает Beatles", Хранитель, 12 июня 2011 г. (данные получены 6 декабря 2019 г.).
  229. ^ Champ, p. 150.
  230. ^ а б Клейсон, стр. 295.
  231. ^ Воффинден, стр. 99, 102.
  232. ^ Спайзер, стр. 231.
  233. ^ Клейсон, стр. 296.
  234. ^ а б c "Наконец-то номер один для Харрисона", Ливерпульское Эхо, 31 июля 2006 г. (проверено 24 декабря 2016 г.).
  235. ^ Castleman & Podrazik, стр. 340–41.
  236. ^ а б Спайзер, стр. 219.
  237. ^ Castleman & Podrazik, стр. 352, 362.
  238. ^ Рибовски, стр. 255–56.
  239. ^ а б Харви Куберник, "50 лет Джорджу Харрисону" Все должно пройти ", Музыкальное соединение, 10 ноября 2020 г. (дата обращения 12 ноября 2020 г.).
  240. ^ Питер Доггетт, «Джордж Харрисон: годы Apple», Коллекционер пластинок, Апрель 2001 г., стр. 37.
  241. ^ а б Castleman & Podrazik, стр. 353, 364.
  242. ^ Спайзер, стр. 153, 156.
  243. ^ а б c "Грэмми 1972", awardsandshows.com (проверено 17 сентября 2014 г.).
  244. ^ "Чемпионы Грэмми 1971 года", Рекламный щит, 25 марта 1972 г., стр. 6 (получено 17 сентября 2014 г.).
  245. ^ Castleman & Podrazik, стр. 332.
  246. ^ Поиск в базе данных Gold и Platinum: "Harrison", Ассоциация звукозаписывающей индустрии Америки (получено 12 февраля 2013 г.).
  247. ^ а б c d Джон Бергстром, "Джордж Харрисон: все должно пройти", PopMatters, 14 января 2011 г. (проверено 10 марта 2012 г.).
  248. ^ Тиллери, с. 89.
  249. ^ Champ, стр. 150–51.
  250. ^ Крис Хант (ред.), Оригиналы NME: Beatles - Годы соло 1970–1980, IPC Ignite! (Лондон, 2005), стр. 22.
  251. ^ а б Бадман, стр. 24.
  252. ^ Говард, стр. 36.
  253. ^ Родригес, стр. 147.
  254. ^ а б Энтони ДеКуртис, "Джордж Харрисон Все должно пройти", Катящийся камень, 12 октября 2000 г. (заархивированная версия получена 1 апреля 2012 г.).
  255. ^ Майк Гормли, «Возвращение старого непривычного Джорджа», Детройт Фри Пресс, 6 декабря 1970 г .; доступны на Backpages Рока (требуется подписка).
  256. ^ "Обзоры альбомов", Рекламный щит, 19 декабря 1970 г., стр. 50 (проверено 28 ноября 2012 г.).
  257. ^ Уильямс, стр. 152.
  258. ^ Шаффнер, стр. 207–09.
  259. ^ а б Frontani, p. 158, примечание 19 (с. 266).
  260. ^ Дон Хекман, "Поп: два с половиной Beatles сами по себе", Нью-Йорк Таймс, 20 декабря 1970 г., стр. 104 (проверено 3 ноября 2020 г.).
  261. ^ Джон Габри, "Самые тяжелые из них всех", Высокая точность, Март 1971 г., стр. 70–71.
  262. ^ Поль Дю Нойер, "Задний каталог: Джордж Харрисон", Блендер, Апрель 2004 г., стр. 152–53.
  263. ^ а б Christgau, p. 171.
  264. ^ Ларкин, стр. 2650.
  265. ^ а б Graff & Durchholz, стр. 529.
  266. ^ а б Джейсон Грин, "Джордж Харрисон: Все должно пройти", Вилы, 19 июня 2016 (дата обращения 3 июля 2016).
  267. ^ а б Обзор альбома, Q, Март 2001 г., стр. 122–23.
  268. ^ а б Найджел Уильямсон, «Все должно пройти: сольные альбомы Джорджа Харрисона после Битлз», Необрезанный, Февраль 2002 г., стр. 60.
  269. ^ Роберт Кристгау, "Жизнь без Битлз", robertchristgau.com (проверено 8 февраля 2014 г.).
  270. ^ Шаффнер, стр.138, 142.
  271. ^ Унтербергер, стр. 291.
  272. ^ Оливия Харрисон, стр. 7.
  273. ^ Редакторы Катящийся камень, п. 42.
  274. ^ Джон Харрис, Джордж Харрисон Все должно пройти", Mojo, Март 2001 г., стр. 86–87.
  275. ^ Грег Кот, "Все должно пройти", Чикаго Трибьюн, 2 декабря 2001 г. (проверено 3 ноября 2020 г.).
  276. ^ Адам Тод Браун, «4 'классических' альбома, которые заслуживают больше похвалы [страница 2]», Cracked.com, 11 июня 2013 г. (архивная версия получена 6 ноября 2020 г.).
  277. ^ Brackett & Hoard, стр. 367.
  278. ^ Луна, стр. 345.
  279. ^ Рибовски, стр. 256.
  280. ^ Говард, стр. 37.
  281. ^ Джеймс Хантер, Джордж Харрисон Все должно пройти 30-летие переиздания », Катящийся камень, 29 марта 2001 г .; цитируется в Super Seventies "Classic 500", "Джордж Харрисон - Все должно пройти" (получено 4 июня 2014 г.).
  282. ^ Джон Харрис, "Что Джордж Харрисон когда-либо делал для нас? ...", Q, Январь 2002 г., стр. 34–35.
  283. ^ Ленг, стр.76, 103.
  284. ^ а б Инглис, стр. 23.
  285. ^ Кевин Корбер, "Лучший сольный альбом Beatles: все должно пройти", Спектральная культура, 4 сентября 2019 г. (проверено 12 ноября 2020 г.).
  286. ^ Ирвин, стр. 238–39.
  287. ^ а б "Джордж Харрисон Все должно пройти", Признанная музыка (получено 6 ноября 2020 г.).
  288. ^ Луна, стр. 345–46.
  289. ^ Том Кокс, «Альтернативная десятка», Хранитель, 29 января 1999 г. (последнее обращение 17 августа 2012 г.).
  290. ^ "500 величайших альбомов всех времен: Джордж Харрисон, 'All Things Must Pass'", Катящийся камень (получено 12 июня 2012 г.).
  291. ^ «500 величайших альбомов всех времен: 368. Джордж Харрисон,« Все должно пройти »», Rollingstone.com, 22 сентября 2020 г. (последнее посещение - 30 октября 2020 г.).
  292. ^ Кайл Макговерн, «Призывники из Зала славы Грэмми 2014: U2, Нил Янг, Run-D.M.C., Rolling Stones и другие», Вращение, 3 декабря 2013 г. (проверено 3 марта 2015 г.).
  293. ^ а б "Зал славы Грэмми", grammy.org (архивная версия получена 7 июля 2015 г.).
  294. ^ Тиллери, с. 146.
  295. ^ Бадман, с. 686, 689.
  296. ^ а б c Буклет, сопровождающий Все должно пройти переиздание (Gnome Records, 2001; продюсеры Джордж Харрисон и Фил Спектор).
  297. ^ Хантли, стр. 305–06.
  298. ^ Ленг, стр. 284.
  299. ^ Тиллери, с. 147.
  300. ^ Хантли, стр. 309–10.
  301. ^ Чак Миллер, «Коллекционирование !: Смерть и глупые цены - все должно (и будет) пройти», Золотой рудник, 25 января 2002 г., стр. 26.
  302. ^ Хантли, стр. 308–09.
  303. ^ Грэм Рид, «Возвращение к Джорджу Харрисону, часть первая (2014): темная лошадка, выскакивающая из ворот», В другом месте, 24 октября 2014 г. (данные получены 2 марта 2016 г.).
  304. ^ Ингхэм, стр. 133.
  305. ^ Ленг, стр. 284–85.
  306. ^ Ленг, стр. 299, 304.
  307. ^ Хантли, стр. 307–08.
  308. ^ Хантли, стр. 307.
  309. ^ "Рекламный щит Лучшие альбомы поп-каталога ", Рекламный щит, 10 февраля 2001 г., стр. 13 (проверено 11 февраля 2013 г.).
  310. ^ а б "All Things Must Pass"> Чарты и награды> Альбомы Billboard, Вся музыка (архивная версия получена 16 ноября 2020 г.).
  311. ^ а б c "Художник: Джордж Харрисон"> Альбомы> "Все должно пройти: факты из чарта", Официальные графики компании (получено 3 марта 2016 г.).
  312. ^ Питер Доггетт, "Редакция: достоинства винила?", Коллекционер пластинок, Апрель 2001 г., стр. 2.
  313. ^ "Рекламный щит графики ", Рекламный щит, 26 января 2002 г., стр. 66 (проверено 11 февраля 2013 г.).
  314. ^ Джонатан Коэн, "Каталог Джорджа Харрисона становится цифровым", billboard.com, 10 октября 2007 г. (проверено 10 декабря 2014 г.).
  315. ^ а б "Рекламный щит Top Pop Каталог », Рекламный щит, 27 октября 2007 г., стр. 78 (проверено 11 февраля 2013 г.).
  316. ^ а б Майк Дюкетт, «Все сбывается», theseconddisc.com, 19 октября 2010 г. (получено 16 ноября 2014 г.).
  317. ^ а б "Сборник трех пластинок" All Things Must Pass "к 40-летию Джорджа Харрисона", Glide Magazine, 4 ноября 2010 г. (проверено 7 декабря 2015 г.).
  318. ^ Даниэль Крепс, «Переиздание книги Джорджа Харрисона« Все должно пройти »», Rollingstone.com, 20 октября 2010 г. (проверено 22 ноября 2014 г.).
  319. ^ Эмили Костантино, «В новостях: Роберт Поллард, Боль чистоты сердцем, Massive Attack, Smashing Pumpkins, Джордж Харрисон, INXS, Плохая религия и многое другое», Магнит, Октябрь 2010 г. (получено 16 ноября 2014 г.).
  320. ^ Джо Марчезе, «Обзор: Рави Шанкар и Джордж Харрисон,« Сотрудничество »», theseconddisc.com, 8 ноября 2010 г. (получено 10 марта 2015 г.).
  321. ^ Софи Харрис, Джей Руттенберг и Микаэль Вуд, «Несмотря на то, что The Beatles наконец-то появились в iTunes, вам понадобятся эти классные наборы», Тайм-аут Нью-Йорк, 22 ноября 2010 г. (архивная версия получена 28 сентября 2017 г.).
  322. ^ Новости: "15.08.10 Рага DVD ", eastmeetswest.com, 15 августа 2010 г. (архивная версия получена 12 августа 2014 г.).
  323. ^ Джефф Калисс, "Рави Шанкар Рага: Путешествие фильма в душу Индии", Songlines, 26 ноября 2010 г., стр. 85 (архивная версия получена 10 марта 2015 г.).
  324. ^ а б Кори Гроу, "Первые шесть студийных альбомов Джорджа Харрисона, получившие щедрое переиздание", Rollingstone.com, 2 сентября 2014 (дата обращения 4 октября 2014).
  325. ^ Хэл Горовиц, "Джордж Харрисон: Годы Apple, 1968–75", Американский автор песен, 23 сентября 2014 (дата обращения 4 октября 2014).
  326. ^ Джо Марчезе, "Обзор: Джордж Харрисон Ремастерс -" Яблочные годы 1968–1975 "», theseconddisc.com, 23 сентября 2014 г. (получено 4 октября 2014 г.).
  327. ^ Джо Марчезе, «Подари мне любовь:« Яблочные годы »Джорджа Харрисона собраны в новом бокс-сете», theseconddisc.com, 2 сентября 2014 г. (получено 4 октября 2014 г.).
  328. ^ Эмили Тан, "George Harrison Estate выпускает стереомикс песни" All Things Must Pass "", Вращение, 27 ноября 2020 г. (дата обращения 27 ноября 2020 г.).
  329. ^ «Все должно пройти в 50», BBC Online, 21 ноября 2020 г. (архивная версия получена 29 ноября 2020 г.).
  330. ^ Инглис, стр. 147.
  331. ^ Ленг, стр. 99–101.
  332. ^ Ленг, стр. 78, 82–102.
  333. ^ Whitlock, стр. 75–76, 79–82.
  334. ^ Ленг, стр. 102fn.
  335. ^ Гарри, стр. 24.
  336. ^ "Австралийские чарты Go-Set - 3 апреля 1971 г.", poparchives.com.au (проверено 22 февраля 2017 г.).
  337. ^ а б Дэвид Кент, Австралийский картографический справочник 1970–1992 гг., Австралийский картографический справочник (Сент-Айвс, Новый Южный Уэльс, 1993).
  338. ^ "Об / мин 100 альбомов, 26 декабря 1970 г. " В архиве 22 июня 2013 г. Wayback Machine, Библиотека и архивы Канады (получено 2 марта 2016 г.).
  339. ^ «Джордж Харрисон - Все должно пройти», dutchcharts.nl (получено 12 сентября 2011 г.).
  340. ^ а б "Hit Parade Italia - Самый лучший альбом 1971 года", hitparadeitalia.it (проверено 3 октября 2011 г.).
  341. ^ а б "Джордж Харрисон: Chart Action (Япония)" В архиве 3 февраля 2009 г. Wayback Machine, homepage1.nifty.com (получено 11 февраля 2013 г.).
  342. ^ «Джордж Харрисон - Все должно пройти», norwegiancharts.com (получено 12 сентября 2011 г.).
  343. ^ Фернандо Салаверри, Sólo éxitos: Año año, 1959–2002 гг., Fundación Autor-SGAE (Испания, 2005 г .; ISBN  84-8048-639-2).
  344. ^ "Шведские графики 1969–1972 гг. / Kvällstoppen - Listresultaten vecka för vecka"> февраль 1971 г.> 9 февраля (на шведском языке), hitsallertijden.nl (проверено 13 февраля 2013 г.). Примечание: Kvällstoppen объединенные продажи альбомов и синглов в одном чарте; Все должно пройти возглавлял списки альбомов за шесть недель с 2 февраля по 9 марта 1971 года.
  345. ^ "100 лучших альбомов Cash Box", Денежный ящик, 9 января 1971 г., стр. 21.
  346. ^ Фрэнк Митчелл (ред.), "Таблица альбомов", Рекорд мира, 16 января 1971 г., стр. 30.
  347. ^ "Альбом - Джордж Харрисон, Все должно пройти", charts.de (получено 11 февраля 2013 г.).
  348. ^ "Tous les Albums classés par Artiste"> Choisir un Artiste dans la Liste (на французском языке), infodisc.fr (архивная версия получена 13 февраля 2013 г.).
  349. ^ "Jaaroverzichten - Альбом 1971", dutchcharts.nl (получено 10 марта 2015 г.).
  350. ^ "Billboard 1970's Album Top 50 (Часть 1)"> 1971, 7 декабря 2007 г. (последнее обращение 13 февраля 2013 г.).
  351. ^ «Канадские сертификаты альбомов - Джордж Харрисон - все должно пройти». Музыка Канада.
  352. ^ «Британские сертификаты альбомов - Джордж Харрисон - все должно пройти». Британская фонографическая промышленность. Выбирать альбомы в поле Формат. Выбирать Золото в поле Сертификация. Тип Все должно пройти в поле «Search BPI Awards» и нажмите Enter.
  353. ^ «Американские сертификаты альбомов - Джордж Харрисон - Все должно пройти». Ассоциация звукозаписывающей индустрии Америки. При необходимости нажмите Передовой, затем щелкните Формат, затем выберите Альбом, затем щелкните ПОИСК. 

Источники

  • Дейл С. Эллисон младший, Спящая любовь: искусство и духовность Джорджа Харрисона, Continuum (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 2006; ISBN  978-0-8264-1917-0).
  • Кейт Бадман, Дневник Beatles, том 2: После распада 1970–2001, Омнибус Пресс (Лондон, 2001; ISBN  0-7119-8307-0).
  • Битлз, Антология Битлз, Chronicle Books (Сан-Франциско, Калифорния, 2000; ISBN  0-8118-2684-8).
  • Натан Брэкетт и Кристиан Хоард (редакторы), Руководство по новому альбому Rolling Stone (4-е изд.), Fireside / Simon & Schuster (Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, 2004; ISBN  0-7432-0169-8).
  • Рой Карр и Тони Тайлер, Битлз: Иллюстрированный альбом, Trewin Copplestone Publishing (Лондон, 1978; ISBN  0-450-04170-0).
  • Гарри Кастлман и Уолтер Дж. Подразик, Теперь все вместе: первая полная дискография Beatles 1961–1975, Ballantine Books (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 1976; ISBN  0-345-25680-8).
  • Хэмиш Чамп, 100 самых продаваемых альбомов 70-х, Amber Books (Лондон, 2018; ISBN  978-1-78274-620-1).
  • Роберт Кристгау, Справочник по пластинкам Кристгау: рок-альбомы семидесятых, Ticknor & Fields (Бостон, Массачусетс, 1981; ISBN  0-89919-025-1).
  • Алан Клейсон, Джордж Харрисон, Святилище (Лондон, 2003; ISBN  1-86074-489-3).
  • Беседа с Джорджем Харрисоном, обсуждение переиздания «Все должно пройти» к 30-летию (интервью с Крисом Картером, записано в Голливуде, Калифорния, 15 февраля 2001 г.), Capitol Records, ДПРО-7087-6-15950-2-4.
  • Марк Каннингем, Хорошие вибрации: история производства пластинок, Святилище (Лондон, 1998; ISBN  978-1860742422.
  • Стивен Дэвис, Старые боги почти мертвы: 40-летняя одиссея Rolling Stones, Broadway Books (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 2001; ISBN  0-7679-0312-9).
  • Питер Доггетт, Ты никогда не отдашь мне свои деньги: Битлз после распада, It Books (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 2011; ISBN  978-0-06-177418-8).
  • Редакторы Катящийся камень, Харрисон, Rolling Stone Press / Simon & Schuster (Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, 2002; ISBN  0-7432-3581-9).
  • Майкл Фронтани, «Сольные годы», в Кеннет Вомак (ред.), Кембриджский компаньон The Beatles, Cambridge University Press (Кембридж, Великобритания, 2009; ISBN  978-1-139-82806-2), стр. 153–82.
  • Гэри Графф и Дэниел Дурчхольц (редакторы), MusicHound Rock: Путеводитель по основным альбомам, Visible Ink Press (Фармингтон-Хиллз, Мичиган, 1999; ISBN  1-57859-061-2).
  • Джошуа М. Грин, А вот и солнце: духовное и музыкальное путешествие Джорджа Харрисона, Джон Уайли и сыновья (Хобокен, Нью-Джерси, 2006; ISBN  978-0-470-12780-3).
  • Джон Харрис, "Тихая буря", Mojo, Июль 2001 г., стр. 66–74.
  • Джордж Харрисон, я мне мой, Chronicle Books (Сан-Франциско, Калифорния, 2002; ISBN  0-8118-3793-9).
  • Оливия Харрисон, Джордж Харрисон: Жизнь в материальном мире, Абрамс (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 2011; ISBN  978-1-4197-0220-4).
  • Билл Гарри, Энциклопедия Джорджа Харрисона, Virgin Books (Лондон, 2003; ISBN  978-0-7535-0822-0).
  • Марк Хертсгаард, Один день из жизни: музыка и артистизм Битлз, Pan Books (Лондон, 1996; ISBN  0-330-33891-9).
  • Дэвид Н. Ховард, Sonic Alchemy: дальновидные музыкальные продюсеры и их индивидуальные записи, Хэл Леонард (Милуоки, Висконсин, 2004; ISBN  978-0-634-05560-7).
  • Эллиот Дж. Хантли, Мистический: Джордж Харрисон - После распада Битлз, Guernica Editions (Торонто, ОН, 2006; ISBN  1-55071-197-0).
  • Крис Ингхэм, Грубый путеводитель по Beatles, Rough Guides / Penguin (Лондон, 2006; 2-е изд .; ISBN  978-1-84836-525-4).
  • Ян Инглис, Слова и музыка Джорджа Харрисона, Praeger (Санта-Барбара, Калифорния, 2010; ISBN  978-0-313-37532-3).
  • Джим Ирвин (ред.), Коллекция Mojo: величайшие альбомы всех времен, Mojo Books (Эдинбург, 2001; ISBN  1-84195-067-X).
  • Колин Ларкин, Энциклопедия популярной музыки (5-е изд.), Omnibus Press (Лондон, 2011; ISBN  978-0-85712-595-8).
  • Питер Лавеццоли, Расцвет индийской музыки на Западе, Continuum (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 2006; ISBN  0-8264-2819-3).
  • Саймон Ленг, Пока моя гитара нежно плачет: музыка Джорджа Харрисона, Хэл Леонард (Милуоки, Висконсин, 2006; ISBN  1-4234-0609-5).
  • Ян Макдональд, Революция в голове: пластинки Beatles и шестидесятые, Пимлико (Лондон, 1998; ISBN  0-7126-6697-4).
  • Чип Мэдинджер и Марк Истер, Восемь рук, чтобы держать вас: Соло-сборник Beatles, 44.1 Productions (Честерфилд, Миссури, 2000; ISBN  0-615-11724-4).
  • Барри Майлз, Дневник Битлз, том 1: Годы Битлз, Омнибус Пресс (Лондон, 2001; ISBN  0-7119-8308-9).
  • Том Мун, 1000 записей, которые стоит послушать перед смертью, Workman Publishing (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 2008; ISBN  978-0-7611-5385-6).
  • Крис О'Делл с Кэтрин Кетчем, Мисс О'Делл: Мои тяжелые дни и долгие ночи с The Beatles, The Stones, Бобом Диланом, Эриком Клэптоном и женщинами, которых они любили, Touchstone (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 2009; ISBN  978-1-4165-9093-4).
  • Ян Рейд, Лейла и другие разные любовные песни Дерека и Домино, Родейл (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 2006; ISBN  978-1-59486-369-1).
  • Марк Рибовски, Он бунтарь: Фил Спектор - легендарный продюсер рок-н-ролла, Da Capo Press (Кембридж, Массачусетс, 2006; ISBN  978-0-306-81471-6).
  • Роберт Родригес, Fab Four FAQ 2.0: Сольные годы The Beatles, 1970–1980, Backbeat Books (Милуоки, Висконсин, 2010; ISBN  978-1-4165-9093-4).
  • Патрисия Романовски и Холли Джордж-Уоррен (редакторы), Новая энциклопедия рок-н-ролла Rolling Stone, Fireside / Rolling Stone Press (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 1995; ISBN  0-684-81044-1).
  • Николас Шаффнер, Битлз навсегда, McGraw-Hill (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 1978; ISBN  0-07-055087-5).
  • Брюс Спайзер, Соло Битлз на Apple Records, 498 Productions (Новый Орлеан, Луизиана, 2005; ISBN  0-9662649-5-9).
  • Дуг Салпи и Рэй Швайгхардт, Get Back: Несанкционированная хроника The Beatles 'Let It Be Disaster, Грифон Святого Мартина (Нью-Йорк, 1997; ISBN  0-312-19981-3).
  • Гэри Тиллери, Мистик рабочего класса: духовная биография Джорджа Харрисона, Книги о приключениях (Уитон, Иллинойс, 2011; ISBN  978-0-8356-0900-5).
  • Ричи Унтербергер, Неизданные Beatles: Музыка и кино, Backbeat Books (Сан-Франциско, Калифорния, 2006; ISBN  0-87930-892-3).
  • Бобби Уитлок с Марком Роберти, Бобби Уитлок: рок-н-ролльная автобиография, МакФарланд (Джефферсон, Северная Каролина, 2010; ISBN  978-0-7864-6190-5).
  • Ричард Уильямс, Фил Спектор: Из его головы, Омнибус Пресс (Лондон, 2003; ISBN  978-0-7119-9864-3).
  • Боб Воффинден, Битлз врозь, Proteus (Лондон, 1981; ISBN  0-906071-89-5).
  • Кеннет Вомак, Энциклопедия Битлз: Все великолепная четверка, ABC-CLIO (Санта-Барбара, Калифорния, 2014; ISBN  978-0-313-39171-2).

дальнейшее чтение

внешняя ссылка