Соната для скрипки (Шостакович) - Violin Sonata (Shostakovich)

Дмитрий Шостакович составил его Соната для скрипки и фортепиано соль мажор, соч. 134 осенью 1968 г. в Москве,[1] завершение 23 октября. Он установлен в трех движения и длится примерно 31 минуту. Посвящается скрипачу. Давид Ойстрах, премьера которого состоялась 3 мая 1969 года в Большом зале Московской консерватории.

Вклад Ойстраха

По словам посвященного, сонату «везде восторженно встречали», и действительно, третья часть была русской пьесой в сет-листе для скрипачей на конкурсе Чайковского 1970 года. Автограф находится в Музее музыкальной культуры имени М.И. Глинки в Москве.

Ойстрах сотрудничал с Шостаковичем в нескольких основных произведениях композитора, якобы внося свой вклад в свои мысли и предложения, основанные на сильных сторонах скрипки и технических ограничениях. Надпись на произведении гласит: «К 60-летию со дня рождения Давида Ойстраха», который объяснил его состав:

Дмитрий хотел написать для меня новый, второй концерт в качестве подарка на мое 60-летие. Однако в его расчетах произошла ошибка в один год. Концерт был готов к моему 59-летию. Вскоре после этого Дмитрий, казалось, подумал, что, сделав ошибку, он должен ее исправить. Так он и пришел к написанию сонаты ... Я этого не ожидал, хотя давно надеялся, что он напишет сонату для скрипки.

Неофициальная премьера с Мойше Вайнберг как пианист произошел 8 января 1969 года в Союз композиторов России, официальная премьера с участием пианиста Рихтера состоялась в Большой зал Московской консерватории 3 мая и в Малый зал Ленинградской филармонии 23 сентября.

Перед официальной публичной премьерой в мае Ойстрах и Шостакович неофициально записали произведение в его квартире, хотя в спектакле очевидны физические недостатки композитора (у него был диагностирован полиомиелит в 1965 году) и относительное отсутствие репетиций и полировки. Позднее Ойстрах записал сонату с Святослав Рихтер на фортепиано для официального выпуска (СССР Мелодия CM-02355-6 Стерео этикетка Deep-Blue).

Содержание

Соната длится около 30 минут и состоит из трех контрастных частей, первоначально названных Пастораль, Аллегро Фуриозо, и Вариации на темусоответственно, но просто римскими цифрами во всех опубликованных изданиях.

Часть I.

В мягком четвертная нота октавы, а тональный ряд в фортепиано открывает произведение, напоминающее первые такты Сергей Прокофьев с Соната для скрипки № 1 (Оп. 80, 1946). Индикация темпа Прокофьева Анданте Ассай для соч. 80, пишет Шостакович Анданте для его соч. 134. Помимо параллельной строгости, структурные и текстурный влияние в движении очевидно, особенно в отношении партий скрипки. Оба композитора следуют мрачно угрожающему вступительному материалу с приглушенным узором, который возвращается около соответствующих концов частей, и оба заканчивают так же безрезультатно, как и начинают. Более того, композиторы отдают предпочтение пустым или открытым гармониям (в основном октавам) более тонально определенным. Особо следует отметить в работе Шостаковича относительную свободу в использовании метра, позволяющую эффективно уменьшать и увеличивать вступительный ряд тонов. Впервые прозвучав в скрипке на первой репетиции, «тема» движения получила аналогичную ритмическую обработку. Движение длится примерно десять минут.

Часть II.

Отмечен Аллегретто (полунота равна 100), вторая часть абразивно энергична и буйна. Это сонатная форма, где две основные темы сначала звучат одна за другой (первая на репетиции 28, вторая на 31), а затем повторяются почти непрерывно до каденции на репетиции 34. Длинные развивающие части, основанные на первой, а затем вторая тема следует и заканчивается на репетиции 45, с тем же мотивом каденции, что и на 34. Далее следует «фальшивый» перепросмотр, то есть четкое повторение первой темы, за которым следует еще одно короткое развитие, основанное на первой, а затем - на второй теме. и снова первая тема. Это приводит к настоящему перепросмотру на репетиции 53, за которой следует кодировка.

Жесткость движения происходит от полного удовлетворения ритмической, тональной и динамической угловатости. Тем не менее, темп остается постоянным на протяжении всего шестиминутного времени, поэтому различные ритмы разнообразят и придают структуру движению, которое в целом характеризуется твердой безжалостностью. Открытие мотив, изложенное в скрипке, дает движению ритмическую и тематическую основу. Вместо того, чтобы на самом деле регулировать темп или динамику, Шостакович часто предпочитает выращивать воспринимаемые акселерандо и крещендо из сгущающихся текстур и более коротких нот, которые, особенно на Репетиции 32, 47 и 51, придают движению эффект безумия или, возможно, отчаяния. Мрачный тоновый ряд (начало 4 после Репетиции 56), повторяющийся в более коротких и более коротких нотах во время перепросмотра, сигнализирует об отходе от предыдущего материала, за которым следует саркастический возглас и резкое прекращение движения.

Часть III.

Первоначально отмечен Вариации на Тема, третья часть - это пассакалия с коротким вступлением. Вступление слышится в начале части (репетиция 58), а пассакалия начинается сразу после, на репетиции 59, когда мы слышим то, что станет басовой темой, сыгранной скрипкой в пиццикато. Пассакалия иногда прерывается или продлевается, но в остальном она никогда не перестает повторяться, пока не будет достигнута финальная каденция соло скрипки (репетиция 75). В конце скрипичного соло оба инструмента воссоединяются с фортепьяно, повторяя вступительный материал. Начиная с репетиции 77 снова появляется материал второй темы первой части, и мы переходим к четкому повторению концовки этой части на репетиции 80, за которой следует короткая заключительная кодетта, которая включает мотив понтичелло, который многократно воспроизводился скрипка в первой части.

Рекомендации

Примечания

  1. ^ "Дмитрий Шостакович: Соната для скрипки соль мажор op. 134 (1968)". Boosey & Hawkes. Получено 5 августа 2020.

Источники

внешняя ссылка