Симфония № 6 (Дворжак) - Symphony No. 6 (Dvořák)

Чешский композитор Антонин Дворжак (1841–1904) составил Симфония № 6 ре мажор, Соч. 60, Б. 112, 1880 г. Первоначально она была опубликована как Симфония № 1 и посвящена Ганс Рихтер, который был дирижером Венский филармонический оркестр. Пьеса с четырьмя частями, продолжительность исполнения которой составила около 40 минут, стала одним из первых крупных симфонических произведений Дворжака, привлекших международное внимание. В нем ему удается запечатлеть часть чешских национальный стиль в стандартной германской классико-романтической форме.

Дворжак в 1879 г.

Фон

Симфония № 6 Дворжака написана для Венская филармония. Чтобы понять контекст, в котором он написал это симфония, климат и восприятие ранних работ Дворжака в Вена следует принимать во внимание.

В конце 1879 г. Ганс Рихтер дирижировал Венской филармонией на подписном концерте, в который входили Третья славянская рапсодия. Согласно Дворжаку, в письме от 23 ноября 1879 г.

Я выехал в прошлую пятницу и присутствовал на представлении своего Третья рапсодия, который очень понравился, и мне пришлось показать себя публике. Я сел рядом с Брамс органом в оркестре, и Рихтер вытащил меня. Я должен был появиться. Должен вам сказать, что я сразу же завоевал симпатию всего оркестра и что из всех новых произведений, которые они пробовали, и Рихтер сказал, что их было шестьдесят, им понравились мои Рапсодия лучше всего. Рихтер поцеловал меня тут же и сказал, что очень рад меня узнать ...[1]

Историки музыки сделали различные выводы относительно того, что подразумевает это письмо относительно приема Дворжака в Вене. Ученый Дворжака Джон Клэпхэм интерпретирует это письмо так, чтобы сказать, что публика на концерте ответила горячими овациями, и что Рихтер остался доволен работой.[2] Однако, по словам Дэвида Бродбека, этот отчет, вероятно, описывает только генеральную репетицию (генеральные репетиции филармонии были открыты для ограниченной аудитории), утверждая, что нет другого способа объяснить присутствие Брамса и Дворжака на сцене во время выступления.[3] Эдуард Ханслик, музыкальный критик из Вены в то время, писал: « Рапсодия был принят уважительно, но не тепло. Я ожидал, что впечатление от генеральной репетиции станет более живым ».[4] Несмотря на то, что аудитория на самом концерте могла быть менее чем восторженной, Рихтер увидел многообещающие в творчестве Дворжака и попросил его написать симфонию для оркестра. Он закончил симфонию в следующем году, в октябре 1880 года, и отправился в Вену, чтобы сыграть сочинение на фортепиано для Рихтера, который был очень взволнован этой работой.[5]

Musikverein, концертный зал Венского филармонического оркестра в 1898 году

Дворжак ожидал, что премьера его симфонии состоится в Венской филармонии в декабре 1880 года. Однако Рихтер неоднократно откладывал выступление, сославшись на семейную болезнь и перегруженный оркестр. Дворжак, с подозрением относившийся к античешским настроениям в Вене, в конце концов разочаровался. Позже он узнал, что участники оркестра возражали против исполнения сочинений относительно нового чешского композитора два сезона подряд.[6]

Вместо, Адольф Чех дирижировал премьерой Симфонии № 6 с Чешский филармонический оркестр 25 марта 1881 г. в г. Прага.[7] Скерцо было закодировано. Рихтер в конечном итоге дирижировал пьесой в Лондон в 1882 году. Хотя он никогда не дирижировал ею в Вене, он все же сохранял интерес к сочинениям Дворжака. Венская филармония исполняла эту симфонию только в 1942 году.[8]

Факсимиле титульного листа Симфония Дворжака № 9 (который он называет номером 8).[9] Слева находится собственный список симфоний Дворжака, включая симфонию № 6, сочиненную в 1880 году, под № 5 (D dur).

Симфония № 6 Дворжака первоначально была издана как его Симфония № 1 Simrock, Немецкое музыкальное издательство Дворжака, так как это была его первая опубликованная работа в этом жанре. Дальнейшая путаница в нумерации симфоний Дворжака возникла из нескольких источников. Дворжак считал, что его первая симфония утеряна, и пронумеровал оставшиеся симфонии №№ 1–8 по дате написания. Симрок продолжал упорядочивать симфонии по дате публикации, игнорируя первые четыре симфонии. Таким образом, по словам Дворжака, это произведение было его пятой симфонией, по словам издателя - первой, но хронологически (и после восстановления первой симфонии) теперь известно как его Симфония № 6. Порядок симфоний был первым. кодифицирован Дворжакским ученым Отакаром Шоуреком.[10]

Композиционный контекст и влияния

Период жизни Дворжака, завершившийся его Симфонией № 6 ре мажор, был временем экспериментов и развития его личного композиционного стиля. Он развил свой основной композиционный голос во многом на основе изучения германской классической традиции.[11] Существуют разные мнения о том, на что повлияла игра, когда он писал свою шестую симфонию; можно рассматривать № 6 как синтез многих влияний или как фокус лишь нескольких.

Джеральд Абрахам пишет: «… (H) он имел узнаваемое сходство со всеми тремя основными музыкальными тенденциями того периода, с консерватизмом Брамса и его последователей, с модернизмом школы Листа-Вагнера и с национализмом, который был почти в каждой стране ... в Европе ».[12] Безусловно, у него был личный контакт с музыкальными гигантами каждой из этих традиций. В 1863 г. Рихард Вагнер приехал в Прагу и дирижировал программой собственных произведений, в которой Дворжак играл как альтист. Он был очень впечатлен композиционным стилем Вагнера.[13] Затем Дворжак подал заявку на стипендию от Svatobor, пражской ассоциации поддержки художников, чтобы профинансировать период обучения у Листа в Веймар. Он не был выбран на премию.[14] Такой поворот событий, вероятно, сильно повлиял на возможный переход Дворжака к личному интегративному стилю композиции, в отличие от полной преданности школе Вагнера. В 1874 году Дворжак подал множество работ на получение австрийской государственной стипендии - денег, предложенных молодым бедным художникам Министерством просвещения. В жюри, присудившее Дворжаку премию, было Иоганнес Брамс, который стал давним другом и сторонником молодого чеха.[14] А в самой Праге был более старый и почитаемый чешский композитор-националист. Бедржих Сметана который в конечном итоге поддержал Дворжака, став одним из первых, кто программировал и дирижировал концертами, в которые входили его сочинения. Дэвид Беверидж утверждает: «В 1880 году, сочиняя свою Шестую симфонию, Дворжак, наконец, достиг оптимального баланса между его националистически-романтическими наклонностями и требованиями классической формы».[15]

Тем не менее, может быть не так просто категорически сказать, что сочетание или баланс этих влияний достигло высшей точки в Симфонии № 6. По словам Давида Бродбека, Дворжак намеренно использовал источники из немецкой традиции, чтобы угодить венской публике и их культурные ценности. В то время венская культура возвышала немецкие качества, а не чешские. В соответствии с этим отношением Дворжак ссылался на работы Брамса и Бетховен, а также венский танец.[16] Оркестровый грим, тональность, настроение и темп финала идентичны финалу Брамса. Вторая симфония.

Инструменты и партитура

Счет

Симфония написана на четырех движения:

Приборы

2 флейты (2-е удвоение пикколо ), 2 гобоев, 2 кларнеты, 2 фаготы, 4 рога, 2 трубы, 3 тромбоны, туба, литавры, струны.

Пикколо используется только в третьей части. Тромбоны и туба используются только в первой и четвертой частях.

Оркестровка и стиль

Мелодии Дворжака прекрасны и часто исполняются на деревянных духовых инструментах и ​​валторнах, а также на струнных. Дворжак часто разговаривает между группами инструментов, иногда заканчивая фразы друг друга. Медь больше используется как поддержка в пассажах тутти, лишь изредка ведущая мелодию.

Я. Аллегро не танто

Первая часть написана традиционным сонатная форма. Он находится в 3
4 время и в тональности ре мажор. Дворжак включил дополнительный мелодический материал с двумя основными темами, двумя переходными фразами и двумя второстепенными темами.[17] Первоначальная основная тема состоит из трех частей, которые Дворжак во многом использует на протяжении всего произведения. Первая (x) - это восходящая четвертая, за которой следует повторяющееся D с пунктирным ритмом (y) и, наконец, нисходящее пошаговое движение от пятой ступени шкалы ко второй (z).[18]

Первая основная тема: Mvt. I, размеры 2–10, флейта и виолончель.[19]

Переход начинается в такте 78 с восходящего пошагового мотива, который можно рассматривать как заполнение интервала четвертого, открывающего исходную первичную тему (x), или как инверсию нисходящего пошагового мотива, закрывающего ту же первичную тему ( z).[20] В любом случае связь может быть возвращена к исходной основной теме.

Вторичная область начинается с такта 108. Начальная вторичная тема си-минор включает ритмические сходства с начальной первичной темой (y и z). В такте 120 вторая второстепенная тема входит в си-мажор. Это лирическая тема, представленная в гобое. Этот раздел начинается пианиссимо и постепенно крещендо в заключительной части такта 161, которая также находится в си-мажоре.

Вторая второстепенная тема: Mvt. I, размеры 120–123, гобой.[21]

Партитура включает повторение экспозиция; однако обычно этого не наблюдается, потому что Дворжак позже решил устранить это. «В итоге он написал в партитуре, которая сейчас принадлежит Чешскому филармоническому оркестру:« раз и навсегда, без повторов ».[22]

Разработка начинается с тематических элементов первой основной темы, используя каждый из этих фрагментов по очереди, а также материала из второй переходной фразы. Он начинается очень мягко и постепенно набирает возбуждение по мере увеличения оркестровки, фугато разделы и прогрессии по пятому кругу. Незадолго до перепросмотра струны превращаются в омофонический фортиссимо отчет о росте квартальных нот для одиннадцати мер, отмеченных песанте (такты 310–320) до того, как весь оркестр присоединится к повторному переводу в перепросмотр ре мажор.[22]

Движение завершается кодой ре мажор (такт 480), которая рассматривает предыдущие темы, а не педали, подчеркивая доминирующую и тоническую высоту звука. Та же строка песанте раздел, предшествующий перепросмотр возвращается в такте 512. Затем часть строится до фортиссимо с каноном первой основной темы на трубах и тромбонах, которую исполняет весь оркестр. Волнение спадает до пианиссимо для того, что кажется мирным завершением, до единого фортиссимо Постановка второй второстепенной темы закрывает движение.[22]

II. Адажио

Адажио, си♭ майор, это свободный рондо содержащие вариации внутри разделов. Форму можно описать как А Б А В А Б А.[23] Adagio отличается легкой партией с частыми соло деревянных духовых инструментов. Отакар Шоурек, исследователь Дворжака начала 20-го века, писал: «Вторая часть имеет качество мягко тоскующего ноктюрна и пылкой страсти. интермеццо.”[24] Основная тема, или часть A, построена на интервале восходящей четверти, так же, как начинается первая часть (x). Большая часть движения сосредоточена на этой теме, которая возвращается много раз и варьируется повсюду. Каждый раздел A находится в B♭ основной.

Основная тема: Mvt. II, такты 5–12, скрипка I.[25]

Секции B имеют короткий мотив падения, а также включают материал из введения механизма, меры 1–4. Первая секция си (такты 35–72) переходит в ре мажор, и ей предшествует модуляторный переход. Секция B возвращается в такте 156.

Раздел C, размеры 104–139, можно считать развивающим.[26] Он начинается в B♭ незначительный, но довольно быстро уходит и тонально нестабилен. В нем используется мелодический материал из вступления, а также основная тема. В тактах 115–122 первые четыре ноты основной темы представлены с половинной скоростью, сначала на исходной высоте, а затем на мажорную треть выше. Затем этот материал возвращается к исходным ритмическим значениям и передается туда и обратно между валторной и гобоем.

Адажио завершается упрощенной версией открытия основной темы, которая раскрывает тесную связь между вводным материалом и основной темой. Движение заканчивается пианиссимо деревянные духовые инструменты и перекрывающиеся мотивы, похожие на начало механизма.

III. Скерцо (Фуриант): Престо

Третья часть включает чешский танец, Фуриант. Это быстрый танец в тройном метре с гемиолами в начале фразы.[27] Эффект состоит в том, что движение чередуется между 2
4 и 3
4. Использование Фуриант это националистический особенность.

Основная тема: Mvt. III, такты 5–12, скрипка I.[28]

Форма третьей части - тройной скерцо и трио. Это ре минор, переходящий в ре мажор в трио (такты 154–288). Вступительное скерцо состоит из двух повторяющихся частей. Для мелодии характерны частые гемиолы и полушаговый интервал в первом разделе. Вторая часть более лирична, фа мажор. Трио намного более расслаблено и сохраняет ощущение тройного метра, с меньшим прерыванием гемиолы. В этом разделе представлено пикколо с лирическим соло поверх струнных пиццикато. Трио завершается гармонией длинной ре мажор, а скерцо начинается с полуолочек струнной части. Заключительное скерцо практически идентично открытому скерцо, но без повторов.

IV. Финал: Allegro con spirito

Финал находится в форме сонаты и следует соглашениям о структуре и гармоническом движении. Экспозиция начинается ре мажор с основной темы, которая напоминает первую основную тему первой части, включая восходящий интервал четверти (x), пунктирный ритм на повторяющейся D (y) и пошаговое движение.[29]

Основная тема: Mvt. IV, такты 1–6, скрипка I.[30]

Вторичная тема появляется в такте 70 доминанты ля мажор и состоит из нисходящей тройной фигуры. Раздел развития (меры 139–318) меняет порядок тем, сначала исследуя второстепенную, а затем основную тему, часто с имитацией.[31] Краткое изложение довольно простое. Пьеса завершается огненным coda начинается с раздела фуги на главную тему и темы контрапункта в дрожжах, с нескольких омофонических пассажей с медными духами и представляющими основную тему с половинной скоростью. Симфония прочно закрывается тутти. фортиссимо утверждение.

Влияния

Симфония № 6 Дворжака во многом похожа на симфонии Брамса и Бетховена, а также содержит отсылки к чешским народным мелодиям. Эти ссылки были предложены и обсуждались учеными и музыкальными критиками.

Чаще всего утверждается связь с Иоганнесом Брамсом. Симфония No. 2, написанную в 1877 году, за три года до симфонии № 6 Дворжака.[32] А. Питер Браун пишет: «Симфония Брамса No. 2, написанная в том же ключе, была больше, чем вдохновением для Дворжака; он стал образцом для молодого композитора: первая и последняя части обоих произведений имеют одинаковую оценку, темп, размер и тональность… »[33] Он указывает на сходство основных тем первой и четвертой частей, а также сходство в структуре и оркестровке. Дэвид Беверидж также сравнивает первую и четвертую части Симфонии Дворжака No. 6 с Симфонией Брамса № 2, отмечая, что оба композитора соотносят первичную тему четвертой части с основной темой первой части, что является циклической чертой.[34]

Юлиус Харрисон, писавший к 100-летнему юбилею Дворжака, соглашается с этими сравнениями с Симфонией № 2 Брамса, а также указывает на различия между двумя композиторами:

Брамс берет триаду ре мажор как своего рода тезис в трех экземплярах, из которого с помощью мелодий, вытекающих из этой триады, он шаг за шагом переходит к логическому завершению. Дворжак берет странный звук, простую доминантно-тоническую прогрессию ... и затем, к нашему большому удовольствию, превращает ее в движение, структурно классическое, но тематически имеющее характер прекрасной импровизации.[35]

Роберт Лейтон утверждает, что ранние зарисовки Дворжака для первой части были ре минор и 2
4 метра, в отличие от Симфонии № 2 Брамса. Он цитирует чешскую народную песню: Já mám koně, в качестве вдохновения для основной темы первой части, с Дворжаком, позже изменившим моду и размер. «Конечно, испытанием его гения является то, что он должен был превратить эту идею в яркую и сияющую тему, которой может похвастаться окончательная партитура».[36]

Чешская народная песня: Já mám koně.[37]
Ранний набросок Дворжака к первой основной теме Mvt. Я.[38]

Есть еще один возможный источник этой же основной темы. Давид Бродбек пишет: «Основная тема Дворжака напрямую связана с так называемыми Großvater-Tanz, который традиционно служил заключительным танцем на Венских балах ».[39] Если это так, это поддержит идею о том, что Дворжак написал симфонию специально для венской публики, и уменьшит вероятность националистических влияний Дворжака.

Открытие Großvater-Tanz.[40]

Норс Джозефсон предлагает сходство по форме, ключевой структуре и оркестровке первой части Симфонии № 6 Дворжака с Симфония № 3 Бетховена. Он сравнивает многие темы Дворжака с отрывками Бетховена, а также с похожими композиционными приемами. «Помимо чешской народной песни, Já mám koně, почти все основные мотивы Шестой симфонии Дворжака восходят к… сочинениям Бетховена и Брамса ».[41] Многие сравнения Джозефсона включают переходный материал, модулирующие процессы и оркестровку, подчеркивая, что Дворжак находился под влиянием процедур Бетховена, а не только его мелодий. «Дворжак часто использовал бетховенские приемы в качестве творческих стимулов».[42]

Вторую часть Симфонии № 6 Дворжака часто сравнивают с третьей частью Симфонии № 6 Дворжака. Симфония № 9 Бетховена за его мелодичную форму, использование деревянных духовых инструментов и ключевую структуру (B♭ мажор до ре мажор).[23]

Седлак, седлак в сборнике чешских народных песен, переведенных на эсперанто.

Еще одна чешская народная песня, Седлак, седлак, возможно, использовался Дворжаком в третьей части его Симфонии № 6 для создания Фуриант мелодия. Джон Клэпхэм утверждает, что «классической моделью для всех настоящих фуриантов является народная песня»Седлак, седлак, "Хорошо известна всем чехам".[43] Тема Дворжака не является дословным переводом народной песни, но у нее есть общие черты, включая гемиолу в первой половине фразы и отношения соседнего тона.

Начало чешской народной песни: Sedlák, sedlák.[43]

Эти примеры показывают, что на создание Симфонии № 6 Дворжака было много вдохновения. Множество возможных отсылок и моделей Брамса, Бетховена и чешских народных песен демонстрируют синтез Дворжака его национального стиля с венской симфонической традицией.

Критический и культурный прием

В Вене

В Вене в 1879 году (за год до предполагаемой премьеры симфонии) происходил политический сдвиг. Вновь избранный австрийский парламент позволил регионам вести образование и официальные правительственные дела на преобладающем языке каждого региона, тем самым создавая кажущуюся угрозу немецкому языку и немецкому культурному господству в целом.[44]

В то время как несколькими годами ранее Дворжак мог быть признан аккультурированным немцем, в 1879 году он все больше считался чехом и, таким образом, представлял угрозу для устоявшейся доминирующей немецкой культуры в Вене. Его предыдущие работы, такие как Моравские дуэты, Славянские танцы и Славянская рапсодия были популярны во многих других странах Европы, по крайней мере, частично из-за их «экзотика. » Но климат в Вене становился все менее благоприятным для любых композиций, происходящих от негерманских корней, особенно работ с явными отсылками к другим национальностям (например, Фуриант в Симфонии № 6.) «… (Я) в Вене музыкальная экзотика, которая так хорошо играла в других местах, натолкнулась на политический кризис, вызванный недавней потерей власти либералами».[45] Вероятно, это было основной причиной того, что авторитетный элитный Венский филармонический оркестр не представил симфонию № 6 Дворжака. Впервые она была исполнена в Вене в 1883 г. Gesellschaft der Musikfreunde, с Вильгельм Герике проведение.

В Европе

Произведение полюбилось публике и критикам во многих странах Европы. «Вскоре после того, как Симрок опубликовал Симфонию ре мажор, выступления проходили в полдюжине разных стран, и в целом новое произведение было так хорошо встречено, что внесло большой вклад в становление Дворжака как одного из выдающихся композиторов своего поколения».[46]

Английский музыкальный критик Эбенезер Праут описал симфонию в своем обзоре 1882 года как «(а) произведение, которое, несмотря на некоторые недостатки, должно считаться одним из самых важных произведений подобного рода в течение некоторого времени. Его выступление характеризовалось безмерным духом, и публика была безоговорочно признательна ».[47] Симфония Дворжака № 6 был особенно популярен в Англии. Дворжак поехал в Лондон в 1884 году, чтобы дирижировать программой, включающей его Симфонию № 6 с оркестром Королевское филармоническое общество.[48] Его поездка увенчалась успехом, и несколько месяцев спустя Королевское филармоническое общество сделало Дворжака почетным членом, заказав у него еще одну симфонию.[49] Джозеф Беннетт, написав обзор произведений Дворжака для лондонского музыкального издания в 1884 году, сказал о нем следующее: «Успех Дворжака в Англии вызывает большие поздравления. Мы получаем от него то, что ново и не вредно… то, что основано… на естественном выражении музыкальной натуры народа. Следовательно, чем больше Дворжака, тем лучше, и есть признаки того, что немало его ждет нас ».[50]

Вид на Прагу.

Дома

Успех Дворжака за рубежом был признан на его родине. В 1878 году он провел концерт, полностью состоящий из его собственных произведений, в Праге, который был очень хорошо принят.[51] Хотя Дворжака время от времени критиковали его соотечественники за недостаточный национализм, в апреле 1881 года критик чешской газеты «Далибор» писал: «Эта новая симфония Дворжака просто превосходит все другие симфонии того же типа в современной музыкальной литературе ... По правде говоря, произведение (Симфония № 6) имеет неизбежно чешский характер, так же как Дворжак продолжает свою великую и плавную силу, дерево которой украшено все более прекрасными плодами его творений ».[52]

История выступлений

Премьера
25 марта 1881 г. Прага: Чешский филармонический оркестр, Адольф Чех, дирижер.[53]
Первое выступление с Ганс Рихтер
15 мая 1882 г. Лондон: Ганс Рихтер, дирижер.[53]
Североамериканская премьера
6 января 1883 г. Нью-Йорк: Филармония, Теодор Томас дирижер.[46]
Первое исполнение в Вене
18 февраля 1883 г. Gesellschaft der Musik freunde, Вильгельм Герике дирижер.[54]
Первое выступление Венский филармонический оркестр
1942. Вена: Венский филармонический оркестр[33]

Избранная дискография

ГодОркестрДирижерЭтикетка
2004Лондонский симфонический оркестрСэр Колин ДэвисLSO Live
2003Словацкий филармонический оркестрЗденек КошлерOpus, MHS
(Live) 2002 годЧешский филармонический оркестрЧарльз МаккеррасСупрафон
1999Венский филармонический оркестрМён-вун ЧунгDeutsche Grammophon
1992Чешский филармонический оркестрИржи БелоглавекЧандос
1991Кливлендский оркестрКристоф фон ДонаньиДекка
1990Словацкий филармонический оркестрСтивен ГунценхаузерНаксос
1988Симфонический оркестр МилуокиЗденек МакалKoss Classics
1987Чешский филармонический оркестрЛибор Пешекдевственник Классика
1986Шотландский национальный оркестрНеэме ЯрвиЧандос
(Live) 1984Стокгольмский филармонический оркестрЮрий АхроновичБИС
1982Чешский филармонический оркестрВацлав НойманСупрафон
1981Филармонический оркестрСэр Эндрю ДэвисCBS
1980Лондонский филармонический оркестрМстислав РостроповичАнгел
c. 1980 г.Пражский симфонический оркестрВацлав СметачекПантон
1976Королевский филармонический оркестрЧарльз ГроувсHMV /EMI
1972Берлинский филармонический оркестрРафаэль КубеликDG
1968Бостонский симфонический оркестрЭрих ЛайнсдорфRCA
1967Лондонский симфонический оркестрВитольд РовицкийPhilips
1966Чешский филармонический оркестрКарел АнчерлСупрафон, Артия
1965Лондонский симфонический оркестрИштван КертесЛондон
1960Чешский филармонический оркестрКарел ШейнаСупрафон, Артия
1946Кливлендский оркестрЭрих ЛайнсдорфКолумбия
1938Чешский филармонический оркестрВацлав ТаличСупрафон, Кох
[55]

В субботу 21 декабря 2013 г. Обзор компакт-диска BBC Radio 3 Создание библиотеки музыкальный критик Ян Смачны изучил записи Симфонии № 6 Дворжака и рекомендовал запись Лондонского симфонического оркестра Иштвана Кертеса (дирижер) как лучший из имеющихся.[56]

Примечания

  1. ^ Антонин Дворжак, письмо, переведенное на Давид Бродбек, «Прием Дворжака в либеральной Вене: языковые постановления, национальное достояние и риторика Deutschtum,” Журнал Американского музыковедческого общества 60, нет. 1 (весна 2007 г.): 78.
  2. ^ Джон Клэпхэм, Антонин Дворжак: музыкант и мастер (Лондон: Faber & Faber, 1966), 71.
  3. ^ Давид Бродбек, «Прием Дворжака в либеральной Вене: языковые постановления, национальное достояние и риторика Deutschtum,” Журнал Американского музыковедческого общества 60, нет. 1 (весна 2007 г.): 79.
  4. ^ Эдуард Ханслик, в Neue Freie Presse, 23 ноября 1879 г., переведено Давидом Бродбеком, «Прием Дворжака в либеральной Вене», 79.
  5. ^ Клэпхэм, Антонин Дворжак, 71.
  6. ^ Джон Клэпхэм, Дворжак(Нью-Йорк: W.W. Norton & Co., 1979), 50–53.
  7. ^ Роберт Лейтон, Симфонии и концерты Дворжака(Сиэтл: Вашингтонский университет, 1978), 30–31.
  8. ^ А. Питер Браун, Второй золотой век Венской симфонии: Брамс, Брукнер, Дворжак, Малер и избранные современники, (Блумингтон: издательство Индианского университета, 2003), 373.
  9. ^ Антонин Дворжак, Z nového sveta = Из нового мира: sinfonie (E moll) * císlo 8, opus 95: pro orkestr / slo * zil, (Praha: Pressfoto, 1972), 1.
  10. ^ Клэпхэм, Антонин Дворжак, 57.
  11. ^ Клэпхэм, Дворжак, 16.
  12. ^ Джеральд Абрахам, «Музыкальная личность Дворжака», в Антонин Дворак [sic]: Его достижения, отредактированный Виктором Фишлем (Лондон: Линдси Драммонд, 1943), 194.
  13. ^ Клэпхэм, Дворжак, 22.
  14. ^ а б Клаус Дёге, «Дворжак, Антонин», в Grove Music Online, Oxford Music Online, изд. Лаура Мэйси, www.oxfordmusiconline.com/subscriber/article/grove/music/51222 (по состоянию на 9 марта 2009 г.).
  15. ^ Дэвид Р. Беверидж, Романтические идеи в классической раме: Сонатные формы Дворжака, (Доктор философии, Калифорнийский университет, Беркли, 1980), 288.
  16. ^ Бродбек, Прием Дворжака в либеральной Вене, С. 90–97.
  17. ^ Коричневый, Второй золотой век Венской симфонии, 373–375.
  18. ^ Коричневый, Второй золотой век Венской симфонии, 374.
  19. ^ Антонин Дворжак, Симфония № 6, op. 60 ре мажор, (Нью-Йорк: издание Эйленбург, без даты), Миниатюрная партитура, 1-2.
  20. ^ Отакар Шоурек, Оркестровые произведения Антонина Дворжака, пер. Роберта Финлейсон Самсур (Прага: Артия, ок. 1950), 95.
  21. ^ Дворжак, Симфония № 6, op. 60 ре мажор, 13.
  22. ^ а б c Коричневый, Второй золотой век Венской симфонии, 375.
  23. ^ а б Коричневый, Второй золотой век Венской симфонии, 376.
  24. ^ Шоурек, Оркестровые произведения Антонина Дворжака, 99.
  25. ^ Дворжак, Симфония № 6, op. 60 ре мажор, 64–65.
  26. ^ Шоурек, Оркестровые произведения Антонина Дворжака, 100.
  27. ^ Джон Тиррелл, «Фуриант», в Grove Music Online, Oxford Music Online, изд. Лаура Мэйси, www.oxfordmusiconline.com/subscriber/article/grove/music/10395 (по состоянию на 7 марта 2009 г.).
  28. ^ Дворжак, Симфония № 6, op. 60 ре мажор, 85–86.
  29. ^ Лейтон, Симфонии и концерты Дворжака, 36.
  30. ^ Лейтон, Симфонии и концерты Дворжака, 122–123.
  31. ^ Коричневый, Второй золотой век Венской симфонии, 376–383.
  32. ^ Джордж С. Бозарт и Вальтер Фриш, «Брамс, Иоганнес», в Grove Music Online, Oxford Music Online, изд. Лаура Мэйси, www.oxfordmusiconline.com/subscriber/article/grove/music/51879 (по состоянию на 7 марта 2009 г.).
  33. ^ а б Коричневый, Второй золотой век Венской симфонии, 373.
  34. ^ Беверидж, «Романтические идеи в классической раме», 268–270.
  35. ^ Юлиус Харрисон, «Оркестр Дворжака и его симфоническое выражение», в Антонин Дворжак: его достижения, изд. Виктор Фишль, (Лондон: Линдси Драммонд, 1943), 275.
  36. ^ Лейтон, Симфонии и концерты Дворжака, 32–33.
  37. ^ Лейтон, Симфонии и концерты Дворжака, 33.
  38. ^ Лейтон, Симфонии и концерты Дворжака, 33.
  39. ^ Бродбек, «Прием Дворжака в либеральной Вене», 97.
  40. ^ Бродбек, «Прием Дворжака в либеральной Вене», 97.
  41. ^ Норс Джозефсон, «О некоторых очевидных воспоминаниях и цитатах Бетховена в Шестой симфонии Дворжака», Музыкальный обзор 54, нет. 2 (1993): 121.
  42. ^ Норс Джозефсон, «О некоторых очевидных воспоминаниях и цитатах Бетховена в Шестой симфонии Дворжака», Музыкальный обзор 54, нет. 2 (1993): 112–113.
  43. ^ а б Клэпхэм, Дворжак, 53.
  44. ^ Бродбек, "Прием Дворжака в либеральной Вене,” 103–104.
  45. ^ Бродбек, "Прием Дворжака в либеральной Вене,” 78.
  46. ^ а б Клэпхэм, Дворжак, 54.
  47. ^ Коричневый, Второй золотой век Венской симфонии, 383–384.
  48. ^ Лейтон, Симфонии и концерты Дворжака, 37.
  49. ^ Клэпхэм, Дворжак, 65–67.
  50. ^ Джозеф Беннет, «Антон Дворжак», Мюзикл Таймс и циркуляр по классу пения 25, нет. 494 (1 апреля 1884 г.): 192.
  51. ^ Дёге, "Дворжак, Антонин", Grove Music Online. Oxford Music Online, (по состоянию на 30 апреля 2009 г.).
  52. ^ Далибор, III (10 апреля 1881 г.): 83–84 в переводе А. Питера Брауна, Второй золотой век Венской симфонии, 384.
  53. ^ а б Клэпхэм, Антонин Дворжак, 72.
  54. ^ Клэпхэм. Антонин Дворжак, 72.
  55. ^ Джон Х. Йоэлл, компилятор, Антонин Дворжак на записях, (Нью-Йорк: Greenwood Press, 1991), 21–22.
  56. ^ Смачный, Янв. "Строительство библиотеки: Дворжак: Симфония № 6". Обзор компакт-диска. BBC Radio 3. Получено 26 декабря 2013.

Рекомендации

  • Бекерман, Майкл, изд. Дворжак и его мир. Принстон: Издательство Принстонского университета, 1993.
  • Бекерман, Майкл. «Дворжак». В Симфония девятнадцатого века, под редакцией Д. Керна Холомана, 273–298. Нью-Йорк: Ширмер, 1997.
  • Беннет, Джозеф. «Антон Дворжак». Мюзикл Таймс и циркуляр по классу пения 25, нет. 494 (1 апреля 1884 г.): 189–192.
  • Беверидж, Дэвид Р. «Романтические идеи в классическом фрейме: сонатные формы Дворжака». Доктор философии, Калифорнийский университет, Беркли, 1980.
  • Бозарт, Джордж С. и Уолтер Фриш. «Брамс, Иоганнес». В Grove Music Интернет. Оксфордская музыка онлайн, http://www.oxfordmusiconline.com/subscriber/article/grove/music/51879 (требуется подписка) (по состоянию на 7 марта 2009 г.).
  • Бродбек, Дэвид. «Прием Дворжака в либеральной Вене: языковые постановления, национальное достояние и риторика Deutschtum». Журнал Американского музыковедческого общества 60, нет. 1 (весна 2007 г.): 71–131.
  • Браун, А. Питер. «Симфонии Антонина Дворжака» в Второй золотой век Венской симфонии: Брамс, Брукнер, Дворжак, Малер и избранные современники (Блумингтон: издательство Индианского университета, 2003 г.), 314–436.
  • Бургхаузер, Ярмиль. Антонин Дворжак: Тематический каталог. Прага: Артия, 1960.
  • Клэпхэм, Джон. Антонин Дворжак: музыкант и мастер. Лондон: Faber and Faber Ltd., 1966.
  • - «Отношения Дворжака с Брамсом и Гансликом». The Musical Quarterly 57, нет. 2 (апрель 1971 г.): 241–254.
  • — Дворжак. Нью-Йорк: W. W. Norton & Co., 1979.
  • Дёге, Клаус. «Дворжак, Антонин». В Grove Music Интернет. Оксфордская музыка онлайн, http://www.oxfordmusiconline.com/subscriber/article/grove/music/51222 (по состоянию на 9 марта 2009 г.).
  • Дворжак, Антонин. Симфония № 6, op. 60, ре мажор. Нью-Йорк: Издание Эйленбург, без даты.
  • Дворжак, Антонин. Z nového sveta = Из нового мира: sinfonie (E moll) * císlo 8, opus 95: pro orkestr / slo * zil. Прага: Pressfoto, 1972.
  • Дворжак, Отакар. Антонин Дворжак, мой отец. Spillville: Чешский исторический исследовательский центр, Inc., 1993.
  • Эйнштейн, Альфред. Музыка в эпоху романтики. Нью-Йорк: W. W. Norton & Co., 1947.
  • Фишль, Виктор, изд. Антонин Дворжак: его достижения. Лондон: Линдси Драммонд, 1943.
  • Харрисон, Джулиус. «Оркестр Дворжака и его симфоническое выражение». В Антонин Дворжак: его достижения, под редакцией Виктора Фишля, 256–288. Лондон: Линдси Драммонд, 1943.
  • Гурвиц, Дэвид. Дворжак: самый разносторонний гений романтической музыки. Помптонские равнины: Амадеус Пресс, 2005.
  • Джозефсон, Норс. «О некоторых очевидных воспоминаниях и цитатах Бетховена в Шестой симфонии Дворжака». Музыкальный обзор 54, нет. 2, 1993: 112–122.
  • Лейтон, Роберт. Симфонии и концерты Дворжака. Сиэтл: Вашингтонский университет, 1978.
  • Сойер, Фрэнк Дж. И Григ Ф. Стюард. «Тенденции современной гармонии на примере произведений Дворжака и Грига». В Труды Музыкального общества, 22-я сессия. (1895–1896), 53–88.
  • Шоурек, Отакар. Роберта Финлейсон Самсур, пер. Оркестровые произведения Антонина Дворжака. Прага: Артия, гр. 1950 г.
  • Тови, Дональд Фрэнсис. «Дворжак». В Очерки музыкального анализа, 89–109. Лондон: Издательство Оксфордского университета, 1935.
  • Тиррелл, Джон. «Фуриант». В Grove Music Интернет. Оксфордская музыка онлайн, http://www.oxfordmusiconline.com/subscriber/article/grove/music/10395 (по состоянию на 7 марта 2009 г.).
  • Йоэлл, Джон Х., составитель. Антонин Дворжак на записях. Нью-Йорк: Greenwood Press, 1991.

внешняя ссылка