Минойское искусство - Minoan art

Минойское искусство это искусство, созданное Минойская цивилизация примерно с 2600 по 1100 год до нашей эры.^[1]

Самая большая коллекция минойского искусства находится в музее по адресу Ираклион, возле Кносс, на северном побережье Крита. Минойское искусство и другие остатки материальная культура, особенно последовательность керамических стилей, использовались археологами для определения трех фаз Минойская культура (EM, MM, LM)^{[когда? ]}.

Поскольку дерево и ткани разложились, наиболее хорошо сохранившиеся (и наиболее поучительные) сохранившиеся образцы минойского искусства - это его керамика, дворцовая архитектура (с фрески в том числе пейзажи), резьба по камню и замысловато вырезанный камни печати.

Картина

Фреска трех женщин

Фрески были стереотипным видом искусства, изображавшим естественные движения.^[2] Несколько фресок в Кноссе и Санторини выживать. Археолог Артур Эванс нанятый швейцарский художник Эмиль Жильерон и его сын Эмиль в качестве главных реставраторов фресок в Кноссе.^[3] Спиридон Маринатос раскопал древнее место на Санторини, фрески которого сделали его вторым по известности минойским памятником.

В отличие от египетских фресок, на Крите были настоящие фрески. Вероятно, самая известная фреска - это фреска с прыжком через быка.^[4] Они включают множество изображений людей с разными полами по цвету; мужская кожа красновато-коричневая, а женская белая.^[5]

Керамика

На протяжении всей истории Крита можно было наблюдать множество различных стилей горшечных изделий и техник производства. Для раннеминойской керамики характерны образцы спирали, треугольники, изогнутые линии, кресты, рыбьи кости, и носики. Однако, хотя многие художественные мотивы в раннеминойский период схожи, есть много различий, которые проявляются в воспроизведении этих техник по всему острову, которые представляют собой различные сдвиги во вкусе, а также в структурах власти.^[6] В средне-минойский период натуралистические рисунки (например, рыбы, кальмары, птицы и лилии) были обычным явлением. В позднеминойский период цветы и животные все еще были характерны, но существовало большее разнообразие.

EM I Wares

Одним из первых стилей EM I был Coarse Темный вороненый учебный класс. Класс темного полирования наиболее точно имитирует технику Эпоха неолита. После того, как новые методы позволили разработать новые стили керамики в раннем бронзовом веке, класс Coarse Dark Burnished оставался в производстве, и хотя большинство изделий из класса Coarse Dark Burnished, как правило, менее экстравагантны, чем другие стили, использующие появившиеся технологические разработки. во время EM I существует несколько примеров сложных пьес.^[7] Это может свидетельствовать о том, что в сообществах, производящих грубую темную полированную посуду, было желание отделиться от сообществ, производящих товары с использованием новых технологий.

Святой Онуфриос

В Ужасно Онуфриос и Лебена классы были двумя из наиболее распространенных стилей гончарного дела, в которых использовались техники, о которых нет предшествующих примеров.^[8] В обоих методах использовалось множество новых техник, например, выбор материалов и обращение с ними, процесс обжига, сапение и украшение. Оба стиля использовали тонкие узоры из линий для украшения сосудов. В случае с Святым Онуфрием сосуды имели белую основу и были окрашены в красный цвет. И наоборот, в случае стиля Lebena белые линии были нарисованы поверх красного фона.

Еще один класс EM I был Пиргос посуда. Возможно, стиль был импортирован,^[9] и, возможно, имитирует дерево. В изделиях Pirgos используется сочетание старых и новых технологий. Изделия Pirgos являются подразделением класса Fine Dark Burnished с характерными полированными узорами. Узор, вероятно, связан с невозможностью эффективно закрасить темный фон стилей.^[10]

Эти три класса керамики EM I адекватно раскрывают разнообразие техник, появившихся в тот период. Класс Coarse Dark Burnished продолжал использовать методы, которые уже использовались, класс Aghious Onouphrios и Lebana использовал совершенно новые методы, а класс Fine Dark Burnished использовал комбинацию старых и новых техник. Однако было обнаружено множество других изделий EM I, например От красного к коричневому Монохромный, а Кикладский классы. Кроме того, все классы использовали глиняную посуду разной формы.

EM II-III товары

Василики Варе

На первом этапе раннего минойского периода наиболее распространена посуда святого Онуфрия. Василики посуда находится на Восточном Крите в период EM IIA, но именно в следующий период, EM IIB, он становится доминирующей формой среди изысканных товаров на востоке и юге Крита.^[11] Оба стиля содержат красноватый оттенок.^[12] Однако посуда Василики имеет уникальную крапчатую отделку, которая отличает ее от керамики стиля EM I. Иногда это пятнистое послевкусие является намеренным и контролируемым, а иногда кажется неконтролируемым. Как и EM I, в этот период возникло множество классификаций керамики. Koumasa Посуда является развитием гончарных стилей Агхиус и Лебана и занимала видное место в EM IIA до повышения популярности изделий Vasiliki. Кроме того, серые изделия продолжали производиться в EM II и Fine серый появляется класс изделий. Класс Fine Grey следует тенденции большинства гончарных изделий EM II и имеет значительно более высокое качество, чем предыдущие изделия.^[13]

В EM III, заключительной фазе раннего минойского периода, преобладает класс Белого на Тьме. В некоторых местах было обнаружено более 90% белого на темном. Класс использует сложные спирали и другие декоративные узоры, которые выглядят натуралистично. Но не все производители этих изделий использовали эти выкройки одновременно. Скорее, мотивы сохранялись в течение длительного периода времени. Эти события задают настроение новым классам, которые возникнут в средне-минойский период.

EM II-III отмечены усовершенствованием методов и стилей керамики, которые возникли и развивались во время EM I, и эти уточнения в конечном итоге задали темы для более поздних работ минойской и микенской керамики.

ММ товары

Kamares Ware

Глиняная посуда стала более распространенной с постройкой дворцов и гончарного круга.^[14] Камарес изделия наиболее типичен для этого периода. В период ММ преобладали монументальные дворцы. В этих местах централизовано производство гончарных изделий. Эта централизация привела к тому, что художники стали лучше понимать, что производят другие мастера, и изделия стали более однородными по форме и стилям.^[15]

Хотя во время ММ гончарные изделия стали более однородными по стилю, изделия не стали менее богатыми. Действительно, в период ММ появляются самые сложные украшения из всех предыдущих периодов. Эти проекты, вероятно, были вдохновлены фреской, появившейся в дворцовая эпоха.^[16] В изделиях Камарес, которые стали доминировать в тот период, использовались цветы, рыбы и другие натуралистические украшения, и хотя класс «Белый-на-сером» начал формулировать прототипы этих узоров в EM III, новые декоративные техники этого периода не имеют аналогов. .

LM Wares

Голова быка

Дворцовый стиль окрестностей Кносса отличается геометрической простотой и монохромной росписью. Изделия LM продолжили экстравагантность декора, ставшую популярной в период ММ. Узоры и изображения, которые использовались для украшения керамики, стали более детализированными и разнообразными. Цветочный стиль, морской стиль, абстрактная геометрия и чередующиеся стили украшения были выдающимися темами этой эпохи. Кроме того, посуда в горшках с изображением животных, например голова быка, стала популярной во время LM. Эти декоративные элементы были расписаны популярными узорами того времени, создавая одни из самых сложных из всех минойских горшечных изделий.^[17]

Керамика LM достигла полной артикуляции тем и техник, существовавших с эпохи неолита. Тем не менее, эта артикуляция не была результатом линейного развития. Скорее, он был произведен в результате динамического обмена идеями и технологиями, а также желания оторваться от прежних форм производства и соответствовать им. Позднее минойское искусство, в свою очередь, повлияло на Микены. Минойские знания о море были продолжены микенцами в их частом использовании морских форм в качестве художественных мотивов. Такой морской стиль, возможно, вдохновленный фресками, имеет всю поверхность горшка, покрытого морскими существами, осьминогами, рыбами и дельфинами, на фоне камней, водорослей и губок.

ювелирные украшения

Минойцы создавали сложные металлические изделия из привозного золота и меди.^[18] На фресках изображены бусы, браслеты и украшения для волос,^[19] и много лабрис булавки выживают. Минойцы явно освоили фаянс и грануляция, о чем свидетельствует золотой кулон в виде пчелы. Минойская обработка металлов включала в себя интенсивную и точную температуру, чтобы связывать золото с собой, но не плавить.^{[нужна цитата ]}

Металлические сосуды

Бронзовый котел из Тилиссос Дом A, датированный LM IB (Неопространственный период ). Археологический музей Ираклиона.

Металлические сосуды производились на Крите, по крайней мере, с начала EM II (ок. 2500 г.) в допалтициальный период до LM IA (ок. 1450 г.) в постпространственный период и, возможно, даже до LM IIIB / C (ок. 1200 г.) ,^[20] хотя вполне вероятно, что многие из сосудов этих более поздних периодов были реликвиями более ранних периодов.^[21] Самые ранние, вероятно, были сделаны исключительно из драгоценные металлы, но с Протопространственного периода (MM IB - MM IIA) они также производились в мышьяковая бронза и впоследствии олово бронза.^[22] В археологические находки предполагает, что в основном чашеобразные формы создавались из драгоценных металлов,^[23] но корпус бронзовых сосудов был разнообразен, в том числе котлы, сковороды, Hydrias, чаши, кувшины, тазы, чашки, черпаки и лампы.^[24] Минойская традиция металлических сосудов повлияла на Микенская культура на материковая Греция, и их часто считают одной традицией.^[25] Многие сосуды из драгоценных металлов, найденные на материковой части Греции, обладают минойскими характеристиками, и считается, что они были либо импортированы с Крита, либо изготовлены на материке минойскими мастерами по металлу, работавшими на микенских островах. покровители или микенскими кузнецами, обучавшимися у минойских мастеров.^[26]

Золотая чаша из микенской могилы LH IIA в Вафейо, одна из пары, известной как "Чашки Vapheio Считается, что эта чаша минойского производства, а ее двойник - микенского. Национальный археологический музей, Афины.

Неясно, каковы были функции сосудов, но ученые предложили некоторые возможности.^[27] Чашечки и миски, вероятно, предназначались для питья, а гидрии и кувшины для наливания жидкостей, в то время как котлы и сковороды могли использоваться для приготовления пищи и других специализированных форм, таких как сита, лампы и т. жаровни имел более специфические функции.^[28] Некоторые ученые предположили, что металлические сосуды играли важную роль в ритуал обряды питья и общие пиршества, где использование ценной бронзы и сосудов из драгоценных металлов элиты означает их высокий статус, власть и превосходство над участниками с более низким статусом, которые использовали керамические сосуды.^[29]^[30]^[31] В более поздние периоды, когда микенские народы поселились на Крите, металлические сосуды часто хоронили как погребальный инвентарь.^[32] В этом типе бросающегося в глаза захоронения они могли символизировать богатство и статус человека, ссылаясь на их способность спонсировать праздники, и возможно, что наборы сосудов, захороненных в могилах, использовались для погребального пира до самого захоронения.^[33]^[34] Металлические сосуды также могли использоваться для политических обмен подарками, где ценность подарка отражает богатство или статус дарителя и воспринимаемую важность получателя. Это могло объяснить присутствие минойских сосудов в микенском валовые могилы из Могильный круг А и их изображение в Египетская восемнадцатая династия могила в Фивы.^[35]

Сохранившиеся корабли от препальских до неопалавальных периодов почти исключительно из контексты разрушения; то есть они были погребены рядом с остатками построек, разрушенных в результате природных или техногенных катастроф. Напротив, сосуды, оставшиеся от Заключительного дворца и постпространственных периодов после микенского поселения на Крите, в основном принадлежат погребальным условиям.^[32] Это в значительной степени отражает изменение практики захоронения за это время.^[36] Значение состоит в том, что сосуды из более ранних контекстов разрушения поселений были случайно отложены и, следовательно, могут отражать случайный выбор типов сосудов в обращении в то время, но сосуды из более поздних контекстов захоронения были намеренно выбраны и депонированы, возможно, по особым символическим причинам. о которых мы не знаем. Это означает, что сохранившиеся сосуды этого периода, вероятно, менее репрезентативны для разновидностей типов сосудов, которые были в обращении в то время.^[37]

Минойские металлические сосуды обычно производились повышение листовой металл, хотя некоторые суда могли быть В ролях посредством потерянный воск техника.^[38] Исследования показывают, что минойские мастера по металлу в основном использовали каменные молоты без ручек и деревянные колья для поднятия сосудов.^[39] Многие сосуды имеют ножки, ручки, венцы и декоративные элементы, отлитые отдельно и прикованный на приподнятые формы сосуда. Отдельные части приподнятого листа также были склепаны вместе, чтобы сформировать более крупные сосуды. Некоторые сосуды украшались различными способами. Литые ручки и венцы некоторых бронзовых сосудов имеют на своей поверхности рельефный орнамент.^[40]^[41]^[42] и стенки некоторых сосудов были обработаны в репуссе и погоня. Сосуды из драгоценных металлов украшались репуссе, орнаментальными заклепками, позолота, биметаллические накладки и инкрустация других драгоценных металлов или чернь вещество типа.^[43] Мотивы на металлических сосудах коррелируют с мотивами других минойских форм искусства, таких как керамика, фрески, каменные печати и ювелирные изделия, включая спирали, аркады, флору и фауну, включая быков, птиц и морских обитателей. Минойские кузнецы, вероятно, также изготавливали головы животных рита в металле, как это было в камне и керамике, но ни одного металла не сохранилось с Крита.^[44] В иконографический Значение этих мотивов в значительной степени неизвестно, хотя некоторые ученые определили общие темы из контекстов, в которых они использовались.^[45]^[46]

Примечания

^ Сакулас, Томас. «Минойское искусство». Ancient-greece.org. Получено 2017-10-01.
^ Сакулас, Томас. «Минойское искусство». Ancient-greece.org. Получено 2017-10-02.
^ «Исторические образы греческого бронзового века».
^ Смит, Грегори А. (2014-08-08). Путеводитель по греческой археологии: Получите максимум удовольствия от путешествия по Средиземному морю. ISBN 978-1-4602-4789-1.
^ Худ, Синклер (1985). «Первобытные аспекты минойской художественной конвенции». Bulletin de Correspondence Héllenique. Дополнение 11: 21–26.
^ Каслден, Родни (1993). Минойцы: жизнь в бронзовом веке. Рутледж. п. 106.
^ Бетанкур, Филипп (2009). Начало бронзового века. INSTAP. С. 44–47.
^ Бетанкур, Филипп (2009). Начало бронзового века. INSTAP. п. 43.
^ Каслден, Родни (2002-01-04). Минойцы: жизнь на Крите бронзового века. ISBN 978-1-134-88063-8.
^ Бетанкур, Филипп (2009). Начало бронзового века. INSTAP. п. 56.
^ Минойское поселение Василики minoancrete.com
^ Педли, стр. 36–37
^ Бетанкур, Филипп (1985). История минойской керамики. Издательство Принстонского университета. С. 35–38.
^ Педли, п. 52
^ Бетанкур, Филипп (1985). История минойской керамики. Издательство Принстонского университета. п. 64.
^ Хиггинс, Рейнольдс (1985). Минойское и микенское искусство. Темза и Гудзон. п. 103.
^ Бетанкур, Филипп (1985). История минойской керамики. Издательство Принстонского университета. С. 144–149.
^ Томас Сакулас. «Минойское искусство».
^ "Греческие украшения - AJU".
^ Хемингуэй, Сеан (1 января 1996 г.). «Минойская металлообработка в постпространственный период: месторождение металлических обломков из Палаикастро». Ежегодник Британской школы в Афинах. 91: 213–252. Дои:10.1017 / S0068245400016488. JSTOR 30102549.
^ Рехак, Пол (1997). «Эгейское искусство до и после критских разрушений LM IB». В Лаффинере, Роберт; Бетанкур, Филип П. (ред.). TEXNH. Ремесленники, ремесленницы и мастерство в эгейском бронзовом веке / Artisanat et artisans en Égée à l'âge du Bronze: материалы 6-й Международной эгейской конференции / 6e Rencontre égéenne internationale, Филадельфия, Университет Темпл, 18-21 апреля 1996 г.. Льеж: Университет Льежа, История искусства и археологии античной Греции. п. 145. ISBN 978-1-935488-11-8.
^ Кларк, Кристина Ф. (2013). Производство минойских металлических сосудов: теория и практика. Упсала: Åströms Förlag. п. 1. ISBN 978-91-7081-249-1.
^ Дэвис, Эллен Н. (1977). Чашки Vapheio и изделия из золота и серебра Эгейского моря. Нью-Йорк: Garland Pub. ISBN 978-0-8240-2681-3.
^ Маттеус, Хартмут (1980). Die Bronzegefässe der kretisch-mykenischen Kultur. Мюнхен: C.H. Бек. ISBN 978-3-406-04002-3.
^ Кэтлинг, Гектор В. (1964). Кипрские бронзовые работы в микенском мире. Оксфорд: Clarendon Press. п. 187.
^ Дэвис 1977, стр. 328–352
^ Этот абзац перефразирован из Кларк 2013, стр. 35–36
^ Маттеус 1980, стр. 343–344
^ Шеррат, Эндрю; Тейлор, Тимоти (1989). «Металлические сосуды в Европе бронзового века и контекст Вулчетруна». В Best, Ян Гейсберт Питер; Де Вриз, Мэнни М. В. (ред.). Фракийцы и микенцы: материалы четвертого Международного конгресса фракологов, Роттердам, 24-26 сентября 1984 г.. Лейден: Архив Брилла. С. 106–107. ISBN 9789004088641.
^ Райт, Джеймс С. (2004). "Обзор свидетельств пира в микенском обществе". Hesperia. 73 (2): 137–145. Дои:10.2972 / hesp.2004.73.2.133. JSTOR 4134891.
^ Соулз, Джеффри С. (2008). «Период IV: Микенское поселение и кладбище: памятники». Мохлос IIA: Период IV: Микенское поселение и кладбище: места. 23. INSTAP Academic Press. С. 143, 155. ISBN 978-1-931534-23-9. JSTOR j.ctt3fgw67.
^ ^а ^б Маттеус 1980, стр. 61–62
^ Бабула, Эвантия (2000). "'Закопанные металлы в позднеминойских обычаях наследования ». In Pare, C.F.E. (ред.). Металлы заставляют мир вращаться: предложение и обращение металлов в Европе бронзового века: материалы конференции, состоявшейся в Университете Бирмингема в июне 1997 г.. Оксфорд: Оксбоу. п. 74. ISBN 978-1-84217-019-9.
^ Райт 2004, п. 147
^ Кларк 2013, п. 36
^ Престон, Лаура (2008). «Поздний минойский период от II до IIIB Крита». В Шелмердине, Синтия В. (ред.). Кембриджский компаньон эгейского бронзового века. Кембридж: Издательство Кембриджского университета. п. 311. Дои:10.1017 / CCOL9780521814447.014. ISBN 978-1-139-00189-2.
^ Маттеус 1980, п. 61
^ Маттеус 1980, стр. 326–327
^ Кларк, Кристина (2014). "Производство минойских металлических сосудов: методы и технологии реконструкции с помощью экспериментальной археологии" (PDF). В Скотте, Ребекка Б.; Брекманс, Деннис; Карреманс, Майк; Дегриз, Патрик (ред.). 39-й Международный симпозиум по археометрии: 28 мая - 1 июня 2012 г. Лёвен, Бельгия. Лёвен: Центр археологических наук, KU Leuven. С. 81–85.
^ Кэтлинг 1964, п. 174
^ Маттеус 1980, п. 329
^ Evely, R.D.G. (2000). Минойские ремесла: инструменты и техники: введение. Йонсеред: Пол Острем. п. 382. ISBN 9789170811555.
^ Дэвис 1977, стр. 331–332
^ Дэвис 1977, стр. 189–190
^ Фурумарк, Арне (1972). Микенская керамика I: анализ и классификация (Перепечатка изд. 1941 г.). Стокгольм: Остром. ISBN 9185086045.
^ Кроули, Дженис Л. (1989). Эгейское море и Восток: исследование переноса художественных мотивов между Эгейским морем, Египтом и Ближним Востоком в бронзовом веке. Гетеборг: Остром. ISBN 9789186098551.