Федеральный Театр Проект - Federal Theatre Project

Хэлли Фланаган, национальный директор Федерального театрального проекта, на CBS Radio для Федерального театра авиации (1936)

В Федеральный Театр Проект (FTP; 1935–1939) был театр программа, созданная во время Великая депрессия как часть Новый договор для финансирования живых артистических представлений и развлекательных программ в Соединенные Штаты. Это был один из пяти Федеральный проект номер один проекты, спонсируемые Управление прогресса работ, созданный не как культурное мероприятие, а как мера помощи художникам, писателям, режиссерам и театральным деятелям. Его сформировал национальный директор Хэлли Фланаган в федерацию региональных театров, которые создавали актуальное искусство, поощряли эксперименты с новыми формами и техниками и позволили миллионам американцев впервые увидеть живой театр.^[1] Хотя на проект «Федеральный театр» было потрачено лишь 0,5% бюджета, выделенного WPA, и он был широко признан коммерческим и успешным, проект стал источником горячих политических споров.^[2] В Комитет Палаты представителей по антиамериканской деятельности утверждал, что содержание продукции FTP поддерживает расовую интеграцию между черными и белыми американцами, а также увековечивает антикапиталистический коммунист повестку дня и отменили финансирование проекта 30 июня 1939 г.^[3]

Фон

Филип У. Барбер, нью-йоркский директор проекта Federal Theater Project, на открытии Макбет (14 апреля 1936 г.)

Salut au Monde (1936) - оригинальная танцевальная драма Хелен Тамирис для Федерального театра танца, подразделения Федерального театрального проекта

Человек, который знает все (Роберт Ноак) объясняет потребителю (Норман Ллойд ) в пьесе "Живая газета", Мощность (1937)

Берт Ланкастер и партнер Ник Крават с Цирком Федерального театра (1935–38)

Мы выпускаем эти произведения на голосование народа.

— Девиз проекта Федерального театра из надписи III в. До н. Э. Греческий театр на Делос^[4]:5

Федеральный театральный проект, входящий в состав Управления прогресса работ, был программой Нового курса, учрежденной 27 августа 1935 года.^[4]:29 финансируется в рамках Закон о чрезвычайных ассигнованиях 1935 года. Из $ 4,88 миллиарда выделено WPA,^[5] 27 миллионов долларов было одобрено для найма художники, музыканты, писатели и актеры под эгидой ВПА Федеральный проект номер один.^[4]:44

Усилия правительства по оказанию помощи через Федеральное управление по чрезвычайным ситуациям и Управление строительных работ в предыдущие два года любительские эксперименты рассматривались как благотворительность, а не как театральная программа. Проект «Федеральный театр» стал новым подходом к проблеме безработицы в театральной профессии. Работу могли предлагать только те, кто был аттестован на работу, и эта работа должна была соответствовать определенным навыкам и профессии человека.^[4]:15–16

«Впервые в экспериментах по оказанию помощи в этой стране стало важным сохранение навыков рабочего и, следовательно, сохранение его самоуважения», - писал Хэлли Фланаган, директор Федерального театрального проекта.^[4]:17 Профессор театра в Колледж Вассар которые изучили работу государственного театра за рубежом для Фонд Гуггенхайма,^[4]:9 Фланаган был выбран руководителем проекта Федерального театра главой ВПА Гарри Хопкинс,^[4]:20 бывший одноклассник Гриннелл-колледжа.^[4]:7 Рузвельт и Хопкинс выбрали ее, несмотря на значительное давление, чтобы выбрать кого-нибудь из коммерческого театра; они считали, что проектом должен руководить кто-то с академическим образованием и национальными взглядами.^[3]:39

Перед Фланаганом была поставлена ​​грандиозная задача - создать общенациональную театральную программу, чтобы в кратчайшие сроки нанять тысячи безработных артистов. Проблемы театра предшествовали финансовому коллапсу 1929 года. К тому времени ему уже угрожало исчезновение из-за растущей популярности фильмов и радио, но коммерческий театр не хотел адаптировать свои методы.^[3]:38 Многие актеры, техники и рабочие сцены пострадали с тех пор. 1914, когда фильмы начали заменять акции, водевиль и другие живые выступления по всей стране. Звуковые фильмы переместили 30 000 музыкантов. в Великая депрессия, люди, у которых не было денег на развлечения, нашли целый вечер развлечений в кино за 25 центов, в то время как коммерческий театр взимал от 1,10 до 2,20 доллара за вход, чтобы покрыть стоимость аренды театра, рекламы и гонораров исполнителям и техническим специалистам профсоюзов. Безработные режиссеры, актеры, дизайнеры, музыканты и театральные постановщики брались за любую работу, какую только могли найти, сколько бы она ни платила, а благотворительность часто была их единственным выходом.^[4]:13–14

«Это трудная работа, которую мы просим вас сделать», - сказал Хопкинс Флэнагану на их первой встрече в мае 1935 года. «Я не знаю, почему я до сих пор придерживаюсь идеи, что безработные актеры голодны так же, как и все остальные. . "^[4]:7–9

Хопкинс пообещал «бесплатный театр для взрослых без цензуры».^[4]:28 - то, что Фланаган пытался построить следующие четыре года.^[4]:29 Она подчеркнула развитие местного и регионального театра, «чтобы заложить основу для развития поистине творческого театра в Соединенных Штатах с выдающимися продюсерскими центрами в каждом из тех регионов, которые имеют общие интересы в результате географии, языкового происхождения, истории. , традиции, обычаи, занятия людей ".^[4]:22–23

Операция

24 октября 1935 года Фланаган предваряла свои инструкции по работе Федерального театра указанием цели:

Основная цель проекта «Федеральный театр» - вернуть на работу театральных работников, которые сейчас фигурируют в списках государственной помощи: актеров, режиссеров, драматургов, дизайнеров, художников водевиля, техников сцены и других работников театра. Далеко идущая цель - создание театров, столь необходимых для жизни общества, что они продолжат функционировать после завершения программы этого федерального проекта.^[6]

В течение года в проекте «Федеральный театр» работало 15 000 мужчин и женщин.^[7]:174 платит им 23,86 доллара в неделю.^[8] За почти четыре года своего существования он сыграл перед 30 миллионами человек в более чем 200 театрах по всей стране.^[7]:174 - сдача в аренду многих, что было закрыто ставнями, а также парков, школ, церквей, клубов, фабрик, больниц и закрытых улиц.^[3]:40 Всего было выпущено около 1200 человек, не считая радиопрограмм.^[4]:432 Поскольку Федеральный театр создавался для найма и обучения людей, а не для получения дохода, при запуске проекта не было предусмотрено поступления денег. По его заключению, 65 процентов произведений по-прежнему были представлены бесплатно.^[4]:434 Общая стоимость проекта «Федеральный театр» составила 46 миллионов долларов.^[3]:40

«При любом рассмотрении стоимости Федерального театра, - писал Фланаган, - следует иметь в виду, что средства были выделены в соответствии с положениями Закона о льготах 1935 года для выплаты заработной платы безработным. Поэтому, когда Федеральный театр критиковали за трату денег, его критиковали за то, для чего он был создан ».^[4]:34–35

В рамках проекта «Федеральный театр» создано пять региональных центров в г. Нью Йорк, Нью Йорк, Бостон (К северо-востоку), Чикаго (Средний Запад), Лос-Анджелес (Мы встали Жители Нового Орлеана (Юг).^[9] ФЦП действовал не во всех штатах, так как у многих не было достаточного количества безработных в театральной профессии.^[4]:434 Проект в Алабаме был закрыт в январе 1937 года, когда его персонал был переведен в новое подразделение в Грузии. Только одно мероприятие было представлено в Арканзасе. Подразделения, созданные в Миннесоте, Миссури и Висконсине, были закрыты в 1936 году; проекты в Индиане, Небраске, Род-Айленде и Техасе были прекращены в 1937 году; а проект Айовы был закрыт в 1938 году.^{[4]:434–436}

Многие известные артисты того времени участвовали в Федеральном театральном проекте, в том числе Сьюзан Гласпелл который работал директором бюро Среднего Запада.^[4]:266 Наследие Федерального театрального проекта также можно найти в начале карьеры нового поколения театральных художников. Артур Миллер, Орсон Уэллс, Джон Хаусман, Мартин Ритт, Элиа Казан, Джозеф Лоузи, Марк Блицштейн и Эйб Федер - среди тех, кто утвердился отчасти благодаря работе в Федеральном театре. Блицштейн, Хаусман, Уэллс и Федер работали над скандальной постановкой. Колыбель будет рок.

Живая газета

Основная статья: Живая газета

Живая газета были пьесами, написанными группами исследователей, ставших драматургами. Эти мужчины и женщины вырезали статьи из газет о текущих событиях, часто о таких горячих проблемах, как ферма политика, сифилис тестирование, Власть долины Теннесси и жилищное неравенство. Эти газетные вырезки были адаптированы в пьесы, предназначенные для информирования аудитории, часто с прогрессивный или левые темы. Тройной-А вспаханный под, например, напали на Верховный суд США за убийство агентства помощи фермерам. Эти пьесы на политическую тематику быстро вызвали критику со стороны членов Конгресс.

Хотя неприкрытая политическая инвектива в «Живых газетах» вызвала споры, они также оказались популярными у публики. Как вид искусства «Живая газета», пожалуй, самая известная работа Федерального театра.

Проблемы с Федеральным театральным проектом и Конгрессом обострились, когда Государственный департамент возразил против первой «Живой газеты», Эфиопия, о Хайле Селассие и борьба его нации против Бенито Муссолини с вторжение итальянских войск. Вскоре правительство США постановило, что Федеральный театральный проект, правительственное агентство, не может изображать иностранных глав государств на сцене из-за страха дипломатической реакции. Драматург и режиссер Элмер Райс глава нью-йоркского офиса FTP в знак протеста подал в отставку, и его место занял его помощник Филип Барбер.

Новые постановки

Цифры, следующие за городом происхождения, указывают количество дополнительных городов, в которых была представлена ​​пьеса.

Заголовок	Автор	Город	Даты
Основные события 1935 года	Сотрудники живой газеты	Нью-Йорк	12–30 мая 1936 г.[4]:390
Судебный запрет	Сотрудники живой газеты	Нью-Йорк	24 июля - 20 октября 1936 г.[4]:390
Живая газета, первое издание	Кливленд Броннер	Норуолк, штат Коннектикут.	1 июня - 2 июля 1936 г.[4]:390
Живая газета, второе издание	Кливленд Броннер	Норуолк, штат Коннектикут.	18–25 августа 1936 г.[4]:390
Живая газета	Персонал проекта	Кливленд	11–28 марта 1936 г.[4]:390
Треть нации	Артур Арент	Нью-Йорк + 9	17 января - 22 октября 1938 г.[4]:390
Мощность	Артур Арент	Нью-Йорк + 4	23 февраля - 10 июля 1937 г.[4]:390
Спирохет	Арнольд Сандгаард	Чикаго + 4	29 апреля - 4 июня 1938 г.[4]:390
Тройной-А вспаханный под	Сотрудники живой газеты	Нью-Йорк + 4	14 марта - 2 мая 1936 г.[4]:390

• 
• 
• 
• 
• 
• 

Афро-американский театр

Дули Уилсон (в центре) в роли детектива-сержанта Перри Дарта в Conjur 'Man умирает (1936)

Канада Ли (в центре верхнего ряда) в возрождении четырех одноактных пьес о море Юджин О'Нил (1937)

Проект Federal Theater Project создал 17 так называемых негритянских отрядов в городах по всей территории Соединенных Штатов. Используя национальную сеть FTP и присущее разнообразию артистов, Федеральный театр учредил специальные отделения, посвященные демонстрации и прославлению работ ранее недостаточно представленных артистов. Включая Французский театр в Лос-Анджелесе, Немецкий театр в Нью-Йорке и Negro Theater Unit, у которого было несколько отделений по всей стране, с самым большим офисом в Нью-Йорке.^[3] У NTU были дополнительные офисы в Хартфорде, Бостоне, Салеме, Ньюарке и Филадельфии на Востоке; Сиэтл-Портленд и Лос-Анджелес на западе; Кливленд, Детройт, Пеория и Чикаго на Среднем Западе; и Роли, Атланта, Бирмингем и Новый Орлеан на юге; Были дополнительные подразделения в Сан-Франциско, Оклахома, Дарем, Камден и Буффало. По завершению проекта 22 американских города служили штаб-квартирами театральных единиц для чернокожих.^[2]

Наиболее известной была нью-йоркская группа негритянского театра. Два из четырех федеральных театров в Нью-Йорке - Театр Лафайет и Театр негритянской молодежи - были посвящены гарлемскому сообществу с целью развития неизвестных театральных артистов.^[3]

Штаб-квартиры обоих театральных проектов располагались в Театр Лафайет в Гарлеме, где было представлено около 30 пьес. Первый был Фрэнк Х. Уилсон народная драма, Прогуляйтесь вместе, чиллан (1936), о депортации 100 афроамериканцев с Юга на Север на работу за низкую заработную плату. Второй был Conjur 'Man умирает (1936), комедия-мистика, адаптированная Арна Бонтемпс и Каунти Каллен из Рудольф Фишер роман. Самой популярной постановкой была третья, которую стали называть Вуду Макбет (1936), режиссер Орсон Уэллс экранизация пьесы Шекспира на мифическом острове, предполагающая гаитянский двор короля Анри Кристоф.^{[10]:179–180}

Группа негритянского театра Нью-Йорка также курировала проекты группы афроамериканского танца с участием Нигерийский художников, вытесненных Эфиопский кризис. В этих проектах задействовано более 1000 чернокожих актеров и режиссеров.^[3]

Проект «Федеральный театр» отличался акцентом на расовой несправедливости. Фланаган прямо приказала своим подчиненным следовать политике ВПА против расовых предрассудков. Фактически, когда дело дошло до принятия решений на национальном уровне, для проекта требовалось, чтобы «расовое представительство могло присутствовать во всех национальных планах». Конкретный пример приверженности FTP к среде, направленной против предвзятости, был связан с увольнением белого менеджера проекта в Далласе за попытку изолировать черно-белых техников театра в железнодорожном вагоне. Кроме того, отозвали белого помощника директора проекта, потому что «он не мог по-хорошему работать» с черными художниками.^[3]

FTP открыто стремился наладить отношения с афроамериканским сообществом, включая Картер Вудсон из Ассоциация изучения негритянской жизни и истории, а также Уолтер Уайт из NAACP. Одним из существующих условий для работы в FTP от Управления производственного процесса был предыдущий опыт работы в театре. Однако, столкнувшись с 40 молодыми безработными черными драматургами, национальный директор Халли Фланаган отказалась от требований WPA в интересах предоставления платформы и тренировочной площадки для новых молодых драматургов. Во время национальной конференции Фланаган предложил, чтобы руководство гарлемским отделением FTP возглавил афроамериканский художник. Роуз МакКлендон, известная в то время актриса, публично выступила против этого предложения и вместо этого предложила, чтобы первоначально известный белый театральный артист взял на себя мантию с пониманием и намерением удовлетворить предыдущий профессиональный опыт работы в театре WPA и уступить место черным артистам в роли ведущих. глава.^[1] Этот аргумент Макклендона поддержали Эдна Томас, Гарри Эдвардс, Карлтон Мосс, Авраам Хейл младший, Августа Смит и Дик Кэмпбелл.^[1]

Этот крестовый поход за равенство в конечном итоге стал камнем преткновения для Комитет умирает, который отозвал финансирование проекта "Федеральный театр", сославшись на то, что "расовое равенство является важной частью коммунистической диктатуры и практики".^[3]

Проект Федерального театра в Нью-Йорке - негритянский театр «Макбет»

Джек Картер в партии Макбета в постановке Федерального театрального проекта Макбет в Театре Лафайет, Гарлем

Фотография Эдны Томас в роли леди Макбет в постановке проекта Федерального театра Макбет в Театре Лафайет

Ванда Мэйси и Бертрам Холмс в роли дочери и сына Макдуфа в постановке проекта Federal Theater Project. Макбет в Театре Лафайет, Гарлем

Телохранитель Макбета в постановке проекта «Федеральный театр». Макбет в Театре Лафайет, Гарлем

Вирджиния Гирвин в роли медсестры с Вандой Мэйси и Бертрам Холмс в роли дочери и сына Макдуфа в постановке проекта Federal Theater Project. Макбет в Театре Лафайет, Гарлем

Проект Федерального Театра в Нью-Йорке - Негритянский Театр «Макбет»

Новые драматические постановки

Цифры, следующие за городом происхождения, указывают количество дополнительных городов, в которых была представлена ​​пьеса.

Заголовок	Автор	Город	Даты
Политика в отношении несчастных случаев	Артур Акерс	Бирмингем	31 июля - 3 августа 1936 г.[4]:392
Пришествие и Рождество Христово	адаптировано Хедли Гордон Грэм	Нью-Йорк	20–24 декабря 1937 г.[4]:392
Басса Муна (Земля, которую я люблю)	Момоду Джонсон, Норман Кокер	Нью-Йорк	8 декабря 1936 г. - 20 марта 1937 г.[4]:392
Большой белый туман	Теодор Уорд	Чикаго	7 апреля - 30 мая 1938 г.[4]:392
Темная Империя	Кристин Эймс, художник Кларк	Лос-Анджелес + 1	16 марта - 19 июля 1936 г.[4]:392
Дело Филипа Лоуренса	Джордж МакЭнтри	Нью-Йорк	8 июня - 31 июля 1937 г.[4]:392
Conjur 'Man умирает	Рудольф Фишер, адаптировано Арна Бонтемпс и Каунти Каллен[10]:179	Нью-Йорк + 1	11 марта - 4 июля 1936 г.[4]:392
Адам Син?	Лью Пэйтон	Чикаго	30 апреля - 14 мая 1936 г.[4]:392
Вечер с Данбаром	Пол Лоуренс Данбар адаптировано сотрудниками проекта	Сиэтл	31 октября - 17 декабря 1938 г.[4]:392
Отличный день	М. Вуд	Бирмингем	7 октября 1936 г.[4]:393
Гаити	Уильям Дюбуа	Нью-Йорк + 1	2 марта - 5 ноября 1938 г.[4]:393
Небесная грань	Нелли Линдли Дэвис в адаптации Джулиана Харриса	Атланта	10 октября 1937 г. - 8 января 1938 г.[4]:393
Дом во славе	Клайд Лимбо	Бирмингем	16 апреля - 15 мая 1936 г.[4]:393
Здесь этого не может быть	Синклер Льюис, Джон К. Моффитт	Сиэтл	27 октября - 6 ноября 1936 г.[4]:393
Иерихон	Х. Л. Фишель	Филадельфия + 3	16 октября 1937 г. - 4 апреля 1938 г.[4]:393
Джон Генри	Фрэнк Уэллс	Лос-Анджелес	30 сентября - 18 октября 1936 г.[4]:393
Лизистрата	Аристофан, адаптировано Теодором Брауном	Сиэтл	17 сентября 1936 г.[4]:393
Макбет	Уильям Шекспир, адаптировано Орсон Уэллс	Нью-Йорк + 8	14 апреля - 17 октября 1936 г.[4]:393
Естественный человек	Теодор Браун	Сиэтл	28 января - 20 февраля 1937 г.[4]:393
Качели микадо	адаптирован из Гилберт и Салливан	Чикаго + 3	25 сентября 1938 - 25 февраля 1939 г.[4]:393
Вернуться к смерти	П. Вашингтон Портер	Холиок, Массачусетс.	17–20 августа 1938 г.[4]:393
Преподобный берет свой текст	Ральф Коулман	Роксбери, Массачусетс +3	12 декабря 1936 г.[4]:393
Роми и Джули	Роберт Данмор, Рут Чорпеннинг	Чикаго	1–25 апреля 1936 г.[4]:393
Сладкая земля	Конрад Зайлер	Нью-Йорк	19 января - 27 февраля 1937 г.[4]:393
Укрощение строптивой	Уильям Шекспир, адаптировано сотрудниками проекта	Сиэтл	19–24 июня 1939 г.[4]:393
Суд над доктором Беком	Хьюз Эллисон	Места в Нью-Джерси + 2	3–12 июня 1937 г.[4]:393
Трилогия в черном	Уорд Кортни	Хартфорд	18 июня 1937 г.[4]:393
Скипидар	Дж. Огастес Смит, Питер Морелл	Нью-Йорк	26 июня - 5 сентября 1936 г.[4]:393
К такой славе	Пол Грин	Нью-Йорк	6 мая - 10 июля 1936 г.[4]:393
Прогуляйтесь вместе, чиллан	Фрэнк Х. Уилсон	Нью-Йорк	4 февраля - 7 марта 1936 г.[4]:393

Стандартные драматические постановки

Цифры, следующие за городом происхождения, указывают количество дополнительных городов, в которых была представлена ​​пьеса.

Заголовок	Автор	Город	Даты
Андрокл и лев	Джордж Бернард Шоу	Сиэтл + 2	1–6 ноября 1937 г.[4]:428
Кровоток	Фредерик Шлик	Бостон	17–27 марта 1937 г.[4]:428
На восток в Кардифф	Юджин О'Нил	Нью-Йорк	29 октября 1937 - 15 января 1938 гг.[4]:428
Брат Моисей	Фрэнк Х. Уилсон	Нью-Йорк + 20	25 июля 1934 г. - 21 декабря 1935 г.[4]:428
Синда	Х. Дж. Бейтс	Бостон + 4	21–24 января 1936 г.[4]:428
Император Джонс	Юджин О'Нил	Хартфорд + 1	21–23 октября 1937 г.[4]:428
Бог поля	Пол Грин	Хартфорд	17–19 февраля 1938 г.[4]:428
Бытие	Х. Дж. Бейтс, Чарльз Флато	Гайд-Парк, Массачусетс +2	26 февраля 1936 г.[4]:428
Гимн восходящему солнцу	Пол Грин	Нью-Йорк	6 мая - 10 июля 1937 г.[4]:428
В лоне Авраама	Пол Грин	Сиэтл + 1	21 апреля - 22 мая 1937 г.[4]:428
В долине	Пол Грин	Хартфорд	7–10 сентября 1938 г.[4]:428
В зоне	Юджин О'Нил	Нью-Йорк	29 октября 1937 - 15 января 1938 гг.[4]:428
Всего десять дней	Дж. Обри Смит	Нью-Йорк	10 августа - 10 сентября 1937 г.[4]:428
Дом в долгом путешествии	Юджин О'Нил	Нью-Йорк	29 октября 1937 - 15 января 1938 гг.[4]:428
Миссисипи Радуга (мозговой пот)	Джон Чарльз Браунелл	Кливленд +7	18 апреля - 10 мая 1936 г.[4]:428
Луна Карибов	Юджин О'Нил	Нью-Йорк	29 октября 1937 - 15 января 1938 гг.[4]:428
Ной	Андре Обей	Сиэтл + 4	28 апреля - 8 июля 1936 г.[4]:428
Порги	DuBose Heyward, Дороти Хейворд	Хартфорд	17 марта - 14 мая 1938 г.[4]:428
Ролл, сладкая колесница	Пол Грин	Жители Нового Орлеана	16–18 июня 1936 г.[4]:428
Беги, маленький чиллан	Холл Джонсон	Лос-Анджелес + 2	22 июля 1938 - 10 июня 1939 гг.[4]:428
Сабинянки	Леонид Андреев	Хартфорд	15–17 декабря 1936 г.[4]:429
Шоу-офф	Джордж Келли	Хартфорд	5 марта - 3 июля 1937 г.[4]:429
Стивидор	Пол Питерс, Джордж Скляр	Сиэтл	25 марта - 9 мая 1937 г.[4]:429
Болотная грязь	Гарольд Курландер	Бирмингем	11 июля 1936 г.[4]:429
Мир, в котором мы живем	Йозеф Чапек, Карел Чапек	Хартфорд	13–15 января 1938 г.[4]:429

• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 

Танцевальная драма

Новые постановки

Цифры, следующие за городом происхождения, указывают количество дополнительных городов, в которых была представлена ​​пьеса.

Заголовок	Автор	Город	Даты
Аделанте	Хелен Тамирис	Нью-Йорк	20 апреля - 6 мая 1939 г.[4]:386
Все усталые люди	Персонал проекта	Портленд, штат Орегон.	28 сентября 1937 г.[4]:386
Американский исход	Майра Кинч	Лос-Анджелес + 1	27 июля 1937 - 4 января 1939 гг.[4]:386
Балет Федре	Берта Охснер, Грейс и Курт Графф, Кэтрин Данэм	Чикаго	27 января - 19 февраля 1938 г.[4]:386
Bonneville Dam	Персонал проекта	Timberline Lodge, Руда.	29 сентября 1937 г.[4]:386
Кандид	Чарльз Вайдман	Нью-Йорк	19–30 июня 1936 г.[4]:386
Вечный блудный сын	Глюк-Шандор	Нью-Йорк	2 декабря 1936 г. - 2 января 1937 г.[4]:386
Фантазия 1939 (Немедленный комментарий)	Берта Охснер, Дэвид Кэмпбелл	Нью-Йорк	26–27 июня 1939 г.[4]:386
Федеральный балет	Рут Пейдж, Курт Графф	Чикаго + 5	19 июня - 30 июля 1938 г.[4]:386
Федеральный балет (ружья и кастаньеты)	Рут Пейдж, Bentley Stone	Чикаго + 1	1–25 марта 1939 г.[4]:386
Народные танцы всех народов	Лилли Мельман	Нью-Йорк	27 декабря 1937 г. - 11 апреля 1938 г.[4]:386
Как долго братья	Хелен Тамирис	Нью-Йорк + 1	6 мая 1937 - 15 января 1938[4]:386
Приглашение на танец	Замок Йозефа	Тампа	18–22 июля 1937 г.[4]:386
Маленькая русалка	Роджер Прайор Додж	Нью-Йорк	27 декабря 1937 г. - 11 апреля 1938 г.[4]:386
Эль Маэстро де Балет	Сения Соломонова	Тампа	18–22 июля 1937 г.[4]:386
Группа современного танца	Персонал проекта	Филадельфия	29 марта 1939 г.[4]:386
Мать Гусь на параде	Надя Чилковская	Нью-Йорк	27 декабря 1937 г. - 11 апреля 1938 г.[4]:386
Музыка в сказочной стране	Майра Кинч	Лос-Анджелес	25 декабря 1937 г. - 1 января 1938 г.[4]:386
Прелюдия к Swing	Мелвина Фрид	Филадельфия	12–30 июня 1939 г.[4]:386
Salut au Monde	Хелен Тамирис	Нью-Йорк	23 июля - 5 августа 1936 г.[4]:386
Техасский вкус	Б. Колли	Даллас	8–30 ноября 1936 г.[4]:387
Троянский инцидент	Еврипид, адаптированный Филипом Х. Дэвисом	Нью-Йорк	21 апреля - 21 мая 1938 г.[4]:387
С моими красными огнями, к танцу, гонке жизни	Дорис Хамфри	Нью-Йорк	30 января - 4 февраля 1939 г.[4]:387
Молодые бродяги	Дон Оскар Бекке	Нью-Йорк	6–8 августа 1936 г.[4]:387

Иностранная драма

Эти пьесы были впервые поставлены на профессиональном уровне в США Федеральным театральным проектом. Названия отображаются в том виде, в котором они появляются в программах мероприятий. Цифры, следующие за городом происхождения, указывают количество дополнительных городов, в которых была представлена ​​пьеса.

Новые постановки

Немецкий

Заголовок	Автор	Город	Даты
Die Apostel	Рудольф Виттенберг	Нью-Йорк	15–20 апреля 1936 г.[4]:389
Доктор Веспе	Родерих Бенедикс	Нью-Йорк	4–18 сентября 1936 г.[4]:389
Эйнмал Менш	Фриц Питер Бух	Нью-Йорк	3 декабря 1936 г. - 18 февраля 1937 г.[4]:389
Земанс-Баллада	Иоахим Рингельнатц	Нью-Йорк	1–8 октября 1936 г.[4]:386

испанский

Заголовок	Автор	Город	Даты
Esto No Pasará Aqui	Синклер Льюис, Джон К. Моффитт	Тампа	27 октября - 1 ноября 1936 г.[4]:389

идиш

Заголовок	Автор	Город	Даты
Пробудись и пой	Клиффорд Одетс, адаптировано Чавером Павером	Нью-Йорк + 1	22 декабря 1938 - 9 апреля 1939 гг.[4]:389
Пробудись и пой	Клиффорд Одетс, адаптированный Зигмундом Ларгманом	Лос-Анджелес	1 апреля 1937 г. - 11 апреля 1938 г.[4]:389
Здесь этого не может быть	Синклер Льюис, Джон К. Моффитт	Лос-Анджелес Нью-Йорк Патерсон, Н. Дж.	27 октября - 3 ноября 1936 г.[4]:389 27 октября 1936 г. - 1 мая 1937 г.[4]:389 18–19 апреля 1937 г.[4]:389
Monesh	И. Л. Перец, адаптировано Джона Спивак	Чикаго	7 сентября - 14 ноября 1937 г.[4]:389
Профессор Мамлок	Фридрих Вольф	Пибоди, Массачусетс +3	10 февраля 1938 г.[4]:389
Портной становится кладовщиком	Дэвид Пински	Чикаго + 1	25 февраля - 9 апреля 1938 г.[4]:389
Аптаун и центр города	Борис Томашевский и Корнблатт	Нью-Йорк	1 января 1935 - 17 июня 1936 гг.[4]:389
Мы живем и смеемся	Персонал проекта	Нью-Йорк	9 июня 1936 г. - 5 марта 1937 г.[4]:389

Радио

Федеральный эфирный театр начал еженедельные передачи 15 марта 1936 года. В течение трех лет радио-отдел проекта Federal Theater Project транслировал в среднем 3 000 программ в год на коммерческих станциях и в сетях NBC, Mutual и CBS. Основные программы возникли в Нью-Йорке; Радиодивизии также были созданы в 11 штатах.^{[4]:267–268, 397}

Серии включены Профессиональный парад, организованный Фред Нибло; Эксперименты в симфонической драме, оригинальные рассказы, написанные для классической музыки; Световая опера Гилберта и Салливана, полное собрание произведений в исполнении артистов Федерального театра и записи D'Oyly Carte; Пьесы Ибсена, постановки 12 крупных спектаклей; Репертуарный Театр Воздуха, представляя литературную классику; Современный Театр, представляя пьесы современных авторов; и программа собеседования, Изучение искусств и наук.^[4]:268

Подразделение радио представило широкий спектр программ по охране труда, искусству, музыке и истории. Американский легион спонсировал Джеймс Траслоу Адамс с Эпос Америки. Детская программа, Давным-давно, и Поль де Крюиф с Мужчины против смерти оба были отмечены Национальным комитетом по образованию по радио. В марте 1939 года по приглашению BBC Фланаган транслировал в Британию рассказ о проекте Federal Theater Project. На просьбу расширить программу, чтобы охватить всю ВПА, радиодивизия произвела Помощь не требуется, инсценировка Уильям Н. Робсон с музыкой Лейт Стивенс. Времена назвал его «лучшей радиопередачей из Америки».^{[4]:268–269[11]}

Финансирование привлечено комитетом Палаты представителей по антиамериканской деятельности

Член палаты представителей Мартин Дайс, председатель комитета Палаты представителей по антиамериканской деятельности, 17 февраля 1940 г.

В мае 1938 г. Мартин умирает младший., Директор Комитет Палаты представителей по антиамериканской деятельности специально нацелен на проект Федерального театра ВПА. Нападая на профессиональный характер и политическую принадлежность Фланагана, комитет заслушал показания бывших участников проекта Federal Theater Project, которые были недовольны своим пребыванием в проекте. Фланаган показал, что FTP была проамериканской, поскольку в своей работе отмечалась конституционная свобода слова и выражения мнений для решения актуальных и насущных проблем своих граждан.

Ссылаясь на призыв Федерального театра к расовому равенству, надвигающейся войне и дальнейшее увековечение слухов о том, что ФЦП был прикрытием радикальной и коммунистической деятельности, 30 июня 1939 года федеральное финансирование было внезапно прекращено, в результате чего сразу же потеряли работу 8000 человек по всей стране. Несмотря на заявления о подрывных и антиамериканских настроениях, в глазах Конгресса именно американский театральный деятель привел к упадку FTP. Хотя общее финансовое влияние FTP было незначительным в общей схеме бюджета WPA, Конгресс определил, что средний американец не считает театр жизнеспособным получателем своих налоговых долларов. После этого решения падчерица Фланагана, Джоанн Бентли процитировала неназванного конгрессмена, сказавшего: «Культура! Что за черт, пусть у них есть кирка и лопата!»^[12]

В общей сложности 81 из 830 основных фильмов проекта Federal Theater Project подверглись критике со стороны членов Конгресса за их содержание в публичных заявлениях, на слушаниях в комитетах, в зале Сената или Палаты представителей или в свидетельских показаниях перед комитетами Конгресса. Только 29 спектаклей были оригинальными постановками Федерального театрального проекта. Остальные включали 32 возрождения или стоковые постановки; семь спектаклей, инициированных общественными группами; пять, которые никогда не были произведены проектом; две работы Американы; две классики; одна детская игра; один итальянский перевод; и одна пьеса на идиш.^{[4]:432–433}

"Живые газеты", вызвавшие критику, были Судебный запрет, история американских трудовых отношений; Треть нации, о жилищных условиях в Нью-Йорке; Мощность,^[4]:433 об энергии с точки зрения потребителя;^{[4]:184–185} и Triple A вспахано под, о проблемах сельского хозяйства в Америке.^[4]:433 Другой, подвергшийся критике, по истории медицины, не был завершен.^[4]:434

Драмы, подвергшиеся критике Конгрессом, были Американский праздник, о процессе убийства в маленьком городке; За углом, комедия времен Великой депрессии; Меловая пыль, о городской средней школе; Выпуск 29 года, годы Депрессии глазами молодых выпускников колледжей; Созданы равными, обзор американской жизни с колониальных времен; Здесь этого не может быть, Синклер Льюис русская притча о демократии и диктатуре; Нет больше мира, Эрнст Толлер сатира на диктатуры; Профессор Мамлок, о преследовании евреев нацистами; Пролог к ​​славе, о молодости Авраама Линкольна; Солнце и я, о Джозеф в Египте; и Женщина судьбыо женщине-президенте, которая борется за мир.^[4]:433

Вызывающие критику постановки негритянского театра Дело Филипа Лоуренса, портрет жизни в Гарлеме; Адам Син?, обзор черного фольклора с музыкой; и Гаити, пьеса о Туссен-Лувертюр.^[4]:433

Также критиковали за содержание танцевальные драмы. Кандидиз Вольтера; Как долго братьяс песнями будущего Guggenheim Fellowship получатель Лоуренс Геллерт; и Троянский инцидент, перевод Еврипида с прологом из Гомера.^[4]:433

Угощайтесь, сатира на тактику ведения бизнеса под высоким давлением, была среди комедий, подвергшихся критике Конгресса. Остальные были Возраст машин, о массовом производстве; На скалах к Джордж Бернард Шоу; и Портной становится кладовщиком.^[4]:433

Были выделены детские спектакли. Мать Гусь едет в город, и Восстание бобров, который Нью-Йорк американец называется «детская фантазия».^[4]:433

Музыкальный Спой на ужин также встретил критику Конгресса, хотя это был патриотический финал ",Баллада для американцев ", был выбран в качестве музыкальной темы Республиканского национального собрания 1940 года.^[4]:433

Культурные ссылки

Художественный вид проекта Федерального театра представлен в фильме 1999 года. Колыбель будет рок, в котором Черри Джонс изображает Халли Фланаган.^[13]

Рекомендации

1. Дьюберри, Джонатан (март 1990). «Объединение черных актеров: Гильдия негритянских актеров». Черный ученый. 21 (2): 2–11. Дои:10.1080/00064246.1990.11412962. ISSN  0006-4246.
2. Шеридан, Фрэнк и Линда Лесли. «Путеводитель по проекту Федерального театра». OAH Magazine of History, vol. 11, вып. 2, 1997, стр. 50–52. JSTOR, www.jstor.org/stable/25163137. Руководство пользователя проекта "Федеральный театр".
3. Росс, Рональд (январь 1974 г.). «Роль негров в федеральном театре 1935–1939». Журнал негритянской истории. 59 (1): 38–50. Дои:10.2307/2717139. JSTOR  2717139.
4. Фланаган, Хэлли (1965). Арена: История Федерального театра. Нью-Йорк: Бенджамин Блом, переиздание [1940]. OCLC  855945294.
5. Рузвельт, Франклин Д. (26 августа 1935 г.). «Письмо о выделении средств для оказания помощи». Проект американского президентства. Онлайн Герхард Петерс и Джон Т. Вулли. Получено 2015-03-04.
6. Фланаган, Хэлли (24 октября 1935 г.). «Инструкция по проектам федеральных театров Управления производственного процесса». Стадия нового курса. Библиотека Конгресса. Получено 2015-03-08.
7. Хаусман, Джон (1972). Продолжение: Мемуары. Нью-Йорк: Саймон и Шустер. ISBN  0-671-21034-3.
8. Даннинг, Дженнифер (5 июля 1981 г.). "'Звезды артистов New Deal в документальном телефильме ". Нью-Йорк Таймс. Получено 2015-02-27.
9. UMD - Дата обращения 2 мая 2018.
10. Хилл, Энтони Д. (2009). Афро-американский театр от А до Я. Лэнхэм: издательская группа Rowman & Littlefield. ISBN  9780810870611.
11. "Помощь не требуется". RadioGOLDINdex. Получено 2015-03-31.
12. "Федеральный театральный проект". www.historylink.org. Получено 2019-05-08.
13. Маслин, Джанет (8 декабря 1999 г.). "Cradle Will Rock (1999): Панорамные страсти в афише 30-х годов". Нью-Йорк Таймс. Получено 2015-03-02.

Дополнительные ссылки

• Федеральный театр, 1935–1939: пьесы, рельеф и политика. Издательство Принстонского университета, 2015.
• Гольдштейн, Малькольм. Политическая сцена: американская драма и театр Великой депрессии. Издательство Оксфордского университета, 1974.
• Джефферсон, Майлз М. «Негр на Бродвее, 1947-1948». Филон (1940–1956), т. 9, вып. 2, 1948, с. 99., DOI: 10.2307 / 272176.
• Норфлетт, Линда Керр. «Розетта Ленуар: леди и ее театр». Черноамериканский литературный форум, т. 17, нет. 2, 1983, с. 69., DOI: 10.2307 / 2904582.
• Пул, Рози Э. «Негритянский актер в Европе». Филон (1940–1956), т. 14, вып. 3, 1 сентября 1953 г., стр. 258–267. JSTOR, www.jstor.org/stable/10.2307/271466?refreqid=search-gateway:0a4e4b9a53d893b23f2ee26ce846367f.
• Розы, Лоррейн Елена. Черные бостонцы и политика культуры, 1920-1940 гг.. Пресса Массачусетского университета, 2017.
• Шанделл, Джонатан. Американский негритянский театр и долгая эра гражданских прав. Университет Айовы Пресс, 2018.

дальнейшее чтение

• Батист, Стефани Ли. Затемняющие зеркала: имперское изображение в афроамериканском перформансе эпохи депрессии (Duke University Press; 2012) 352 страницы; Исследует участие афроамериканцев на сцене и экране; особенно FTP "вуду" Макбет.
• Ньютон, Кристофер. «Чтобы добиться желаемого эффекта»: театр на итальянском языке, спонсируемый Федеральным театральным проектом в Бостоне, 1935–39 ». Итальянская Американа, (Сентябрь 1994 г.) 12 # 2 стр. 187–200.
• Осборн, Элизабет А. Постановка людей: общность и идентичность в проекте «Федеральный театр». Нью-Йорк: Palgrave, 2011.
• Куинн, Сьюзен. Яростная импровизация: как WPA и несколько тысяч исполнителей создали высокое искусство из отчаянных времен. Нью-Йорк: Уокер и компания, 2008.
• Шварц, Бонни Нельсон. Голоса из Федерального театра. Мэдисон: Университет Висконсина Press, 2003.
• Уитхэм, Барри Б. Проект Федерального театра: пример из практики (2004).

внешняя ссылка

• Театральный портал

• Библиотека Конгресса
  • От побережья до побережья: проект Федерального театра, 1935–1939
  • Американская память - этап нового курса: отрывки из проекта Федерального театра, 1935–1939
• Театр Билли Роуза, Нью-Йоркская публичная библиотека исполнительских искусств
  • Документы Хэлли Фланаган, 1923–1963 гг.
  • Эскизы проектов Федерального театра, 1935–1939 гг.
  • Списки пьес Федерального театрального проекта, 1938 г.
  • Сценарии WPA Radio, 1936–1940 гг.
• Собрание проекта Федерального театра в Университет Джорджа Мейсона
• Собрание проекта Федерального театра, 1936–1939, CTC.1979.02, Собрание театра Кертиса, Отдел специальных коллекций, Питтсбургский университет
• BlackPast.org: Проект федерального театра (негритянские подразделения)
• «Час на сцене: краткая жизнь федерального театра». Гуманитарные науки: журнал Национального фонда гуманитарных наук, Июль / август 2003 г.
• Американские исследования в Университете Вирджинии: Triple A вспахано под — полный текст плюс развлекательная радиопостановка драмы о проекте Федеральный театр.
• Энциклопедия истории и культуры Оклахомы - Проект федерального театра
• "Проект федерального театра в штате Вашингтон", Сара Гуту - от Великая депрессия в проекте штата Вашингтон