Деревня художников Cholamandal - Cholamandal Artists Village
Эта статья поднимает множество проблем. Пожалуйста помоги Улучши это или обсудите эти вопросы на страница обсуждения. (Узнайте, как и когда удалить эти сообщения-шаблоны) (Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения)
|
Деревня художников Чоламандала, основанная в 1966 году, является крупнейшей коммуной художников в Индии. Его художники считаются членами Мадрасского движения искусства (1950–1980-е гг.), Которое принесло модернизм к искусству в Южная Индия. Их работы широко признаны одними из лучших произведений искусства в послевоенной Индии и регулярно выставляются в галереях по всей стране. Несколько художников Cholamandal также выставлялись в Европе, США и Южной Америке.[1]
В деревне Инджамбаккам, 9 км от Ченнаи, Индия, здесь работают более 20 художников и скульпторов, которые живут как сообщество и объединяют свои навыки. Они управляют Ассоциацией художников-ремесленников, кооперативом, который управляет деревней и продает работы через постоянную выставку в комплексе, которая включает в себя картины, эскизы, терракотовые / каменные / металлические скульптуры, батики, изделия ручной работы и т. Д., Что делает деревню настоящей деревней. хозрасчетное предприятие.[2][3][4]
Сообщество было основано К. С. Паникер, главный Мадрасская школа искусств вместе со своими учениками и несколькими художниками, связанными с колледжем. В нем использовался подход «искусство встречает ремесло», когда художники зарабатывали себе на жизнь ремеслами, занимаясь своим искусством. К 1970-м годам деревня стала самодостаточной и превратилась в одно из самых важных мест встречи международных художников в Индии. Сегодня это одно из немногих движений в Индии, движимых художниками. Четыре десятилетия спустя это одна из немногих колоний художников в мире, которая успешно выжила, и ее основание остается одним из «10 величайших моментов искусства» в Индии.[5][6]
История
Большинство оригинальных творческих художников, художников и скульпторов-основателей были студентами и художниками, связанными с Государственная школа искусств и ремесел, Ченнаи (Мадрасская школа искусств), где K.C.S. Паникер, известный художник-метафизик и абстракционист, был основным художником с 1957 по 1967 год. Эти художники стремились создать благоприятное по духу пространство для практики своего искусства; 38 из них объединились и в 1963 году создали «Ассоциацию художников-ремесленников» (AHA), первоначально для продажи работ художников.
Постепенно художники начали работать вместе, в свободное время занимаясь изготовлением поделок. Они одними из первых в стране начали производить батик ткань; доходы от их первой выставки батика пошли на покупку 8,5 акров (34000 кв.2) земли в 1966 году, которая должна была составлять поселок.[7] К настоящему времени K.C.S. Паникер вышел на пенсию и в апреле 1966 года основал коммуну художников.
Он был назван в честь Династия Чола, который, как известно, поощрял искусство и правил регионом в 9-13 веках нашей эры - назывался Чоламандалам в Тамильский, что дословно переводится как царство Чолас. Чола также дает свое имя Коромандельское побережье из Бенгальский залив, что в нескольких минутах ходьбы от пос.[8] Паникер был «обеспокоен тем, что его ученики могут отклониться от искусства из-за финансовых затруднений».[9]
В том же году шесть художников переехали жить и работать на своей земле. В 60-е годы, когда они с трудом могли продавать свои картины, авангардные изделия из дерева и кожи, батик, керамику и изделия из металла, они нашли хороший рынок. Это поддержало их, в то время как местные покупатели были приобщены к модернизму, который олицетворял их искусство.
Электричество было предоставлено в 1968 году, и до 1972 года грунтовая дорога заканчивалась в Муттукаду. Деревня находилась на пустынной ухабистой дороге, ныне известной как Дорога восточного побережья шоссе к Махабалипурам, из Адьяр. Ченнаи находился еще дальше, хотя сегодня он находится прямо у порога, а дорога заполнена движением, магазинами и торговыми заведениями. За эти годы построили свои дома, студии, выставочную галерею, театр, мастерскую и кухню, которыми они совместно владели вместе со всей инфраструктурой поселка.
Он воспитал таких художников, как Дж. Султан Али, Доктор К. Гопал[10] С. Канниаппан, К. Рамануджам, М. Реддеппа Найду, С. П. Джаякар, К. Р. Хари, П. С. Нандан, Аккитам Нараянан, Намбутири, Пэрис Вишванатан, Д. Венкатапати, Харидасан, С. Нанда Гопал, С. Г. Васудев, К. Джаяпала Паникер, Гопинатх, Сенатипатия, М. В. Деван и Ричард Хесудас. Вскоре они сформировали кооператив по уходу за деревней и построили галерею, в которой выставлялись и продавались их работы; 20% их продаж было направлено в «Ассоциацию ремесленников художников Чоламандала», которая использовала средства на содержание деревни. Со временем кооператив стал самодостаточным и проводил выставки их работ в крупных городах Индии.[11][12]
К. С. Паникер умер в 1977 году. К этому времени модуль оказался устойчивым.[8] На протяжении многих лет работа, проделанная художниками в деревне, положила начало периоду в южно-индийском искусстве, названному «Движение Мадраса», которое принесло модернизм в южноиндийский Изобразительное искусство. Ассоциация прогрессивных художников (P.P.A.), одна из старейших художественных ассоциаций в Индии, основанная Паникером в Ченнаи в 1944 году; он бездействовал в течение многих лет после смерти Паникера. Ассоциация была возрождена в 2006 году и сформирован новый комитет. Сейчас его проводят художники в деревне.[13][14][15] и ежегодно избираемый генеральный совет членов управляет Чоламандалом. Деревня продолжает выпускать талантливых художников, таких как С. Рави Шанкар, А. Сельверадж и Шайлеш Б.О. среди многих других.
Центр современного искусства Cholamandal
В последние дни своей жизни Паникер предлагал свои произведения правительству Мадраса при условии, что для его работ будет создана отдельная галерея. Когда от правительства не последовало никакого ответа, Художественная галерея Тривандрума приняла предложение и теперь хранит важную коллекцию работ Паникер. Художники в деревне хотели место для демонстрации работ Мадрасского движения, поэтому идея художественного музея возникла.[5]
Художники собрали деньги из частного сектора для финансирования музея в деревне, в котором будет размещаться постоянная коллекция произведений искусства, представляющих движение Мадраса.[7][16] Первоначальный проект был разработан приехавшей голландской парой, а дизайн арт-центра был разработан архитекторами. Шейла Шри Пракаш из Shilpa Architects и М. В. Деван. По мере того, как проект набирал силу, помощь приходила как от художников, так и от корпораций.
После трех с половиной лет строительства здание было закончено - так начались долгие поиски работ, которые олицетворяли движение Мадраса, процветавшее в период с начала 50-х до 80-х годов. В конце концов, около 60 процентов работ были подарены старшими художниками, а остальные были предоставлены в долг коллекционерами произведений искусства по всей стране.[17]
Центр современного искусства Cholamandal открылся 1 февраля 2009 года. В нем есть «Музей движения Мадраса», в котором представлены работы выдающихся художников движения (помимо Паникера), включая Дж. Султана Али, К. М. Гопал М. Сенатипати, Поздний А. П. Сантханарадж, P.S. Нандхан, С. Г. Васудев, К.В. Харидасан, Тхота Тарани, скульптор С. Нандагопал. В центре есть две коммерческие галереи «Лабернум» и «Индиго», которые можно арендовать без комиссии, магазин художественной книги и ремесленный магазин. Он окружен тенистыми песками, в которых есть международный сад скульптур, в котором выставлены скульптуры, созданные художниками со всей Индии и со всего мира на протяжении десятилетий.[5]
Удобства
Сегодня в деревне есть художественные галереи, музеи и театр под открытым небом, где проходят танцевальные и театральные представления.[18] Первоначальная ассоциация художников-ремесленников все еще отвечает за колонию, а сын Паникера, скульптор С. Нандагопал, является секретарем деревни. Из первоначальных 40 художников многих уже нет, а некоторые уехали, и сегодня остался только 21. Cholamandal не принимает новых членов, хотя в нем постоянно живет или работает как минимум дюжина художников, а также работают многие постоянные художники.[7]
Поселок открыт ежедневно с 10:00 до 17:00. Он находится в 10 минутах ходьбы от Золотого пляжа. Местный транспорт легко доступен, а ближайший аэропорт - международный аэропорт Ченнаи.
дальнейшее чтение
- Художники Медресе деревни художников Чоламандала, Товарищество ремесел художников деревни художников Чоламандала. Опубликовано s.n., 1979.
- Два десятилетия деревни художников холамандала, Деревня художников Чоламандала (Адьяр, Индия). Издательство С.Н., 1987.
- Йозеф Джеймс, 2004 год, Холамандал: деревня художника, Oxford University Press. ISBN 0-19-566988-6.
Рекомендации
- ^ Стивен Кинзер (29 января 1998 г.). «В Индии пионеры модернизма наслаждаются своим успехом». Нью-Йорк Таймс.
- ^ Деревня художников Чоламандала
- ^ "Празднуйте творчество". Деловая линия. 2 октября 2000 г.
- ^ «У художников своя галерея». ExpressBuzz. 3 февраля 2009 г.. Получено 20 февраля 2009.[постоянная мертвая ссылка ]
- ^ а б c «Эклектичное смешение стилей». Индуистский. 13 января 2003 г. Архивировано с оригинал 25 января 2013 г.
- ^ «10 величайших моментов искусства». Индия сегодня. 19 декабря 2008 г.
- ^ а б c «Искусство и идеи». Деловая линия. 4 декабря 2000 г.
- ^ а б "О нас". Архивировано из оригинал 13 декабря 2009 г.. Получено 29 августа 2009.
- ^ «Тантрическая геометрия: Велу Вишванадхан». Индийский экспресс. 5 мая 2007 г.
«Паникер беспокоился, что его ученики могут отклониться от искусства из-за финансовых затруднений. «Чоламандалам обеспечил им безопасность, - говорит Вишванадхан.
- ^ К.М., Гопал; Джордж, Селин; Гопал, Минатчи (ноябрь 2017 г.). Тантрический скульптор доктор К. Гопал. Лондон: Калаймайям Великобритания. п. 12. ISBN 978-1-912506-00-2.
- ^ Сингх, Сарина (2007). Индия: Путеводители по странам, Lonely Planet. Одинокая планета. п. 1044. ISBN 978-1-74104-308-2.
- ^ «Коллекция холамандалов». Деловая линия. 27 февраля 2009 г.
- ^ «Ради искусства». Индуистский. 12 февраля 2009 г.
- ^ «Кисть с миром - Cholamandal: деревня художников (OUP), под редакцией Йозефа Джеймса». Индуистский. 18 июля 2004 г.
- ^ «Прогрессивные штрихи». Индуистский. 4 марта 2006 г.
- ^ "Мастер берет". Техелка. 8 августа 2009 г. Архивировано с оригинал 5 августа 2009 г.. Получено 29 августа 2009.
- ^ «Еще одна новинка индийского искусства». Индуистский. 3 июня 2008 г.
- ^ Пиппа де Брюн (2006). Индия Фроммера. Джон Уайли и сыновья. п.223. ISBN 0-7645-9899-6.
Деревня художников Чоламандалам.