Альберт Дубоск - Albert Dubosq
Альберт Дубоск | |
---|---|
Альберт Дубоск, ок. 1906. Фотография Жоржа Дюпон-Эмера. | |
Родившийся | Париж | 18 января 1863 г.
Умер | 10 ноября 1940 г. Лион | (77 лет)
Род занятий | сценограф (peintre-décorateur) |
Образование | Эжен Карпеза, Жан Даран, Энрико Робекки, Пьер Сарра |
Период | Belle Époque |
Предмет | театр |
Активные годы | 1890–1925 |
Супруги | Мари Северин Теллон (1891), Мария Виржини Пинатель (1901), Маргарита «Дарвиль» Буланже (1912) |
Дети | Фрэнсис Дубоск (1910–?) |
Подпись |
Альбер Эмиль Клеман Дюбоск (часто ошибочно пишется «Duboscq»; 1863–1940) - один из самых плодовитых бельгийских сценографы из Belle Époque. Между 1890 и 1925 Дубоском было оформлено 446 театральных постановок практически всех возможных видов: балет, цирк, (мелодрама), опера, оперетта, пантомима, ревю и водевиль. Кроме того, Дубоск - один из немногих живописцев своего поколения, оставивших значительный образец своего искусства, а именно двадцать одну (почти) полную коллекцию. Составляя крупнейший в Европе фонд исторических декоров, сотни квартир и капель из коллекции Dubosq сохранились в Schouwburg of Кортрейк с 1920 г.
Карьера
Детство и образование в Париже
Дубоск родился в семье позолочников, которые переехали из провинции в Париж примерно в середине девятнадцатого века. Его отец, Анри Дюбоск, был уроженцем Гавр в то время как его мать, Адель Бриет, происходила из Quivières. Уже в детстве проявляя признаки артистизма, Дубоск начал постигать секреты иллюзионистского декорационного дизайна в тринадцать лет. Он учился у четырех известных в свое время парижских декораторов: Пьера Сарра, Эжен Карпеза, Жан Даран и Энрико Робекки. Вместе со своими учителями, все четверо из которых создали обширные портфолио для нескольких театров в Париже и за его пределами, Дубоск стремился стать независимым художником. Однако, поскольку Fin-de-siècle Париж уже был пропитан ателье декора, Дубоск эмигрировал в Бельгия в июне 1887 года, чтобы основать собственную мастерскую в процветающей столице страны, Брюссель.
Восходящая звезда Брюсселя конца века
Дубоск впервые расширил свой опыт работы в Театр де ла Монне под руководством Пьера Девиса и Арманда Линена, предложивших ему работу. 3 января 1890 года он дебютировал как самозанятый художник-постановщик в Театре Алькасара, создав декорации для спектаклей Люка Мальпертюи и Джорджа Гарнира. Экс-Клармонд, водевилианская пародия на оперу Массне Esclarmonde (1889 г.). 5 февраля 1890 г. состоялась премьера Bruxelles à cheval, "конное ревю" (ревю équestre) Мальпертуиса в постановке Цирк Роял. Bruxelles à cheval должен был стать первым из многих вкладов Дубоска в ревю, сатирический жанр, включающий разговорные диалоги, исполняемые куплеты, балеты и парады. Ревю, которое чаще всего исполнялось в конце года, имело такую популярность в Брюсселе конца века, что многие постановки включали более сотни представлений: Брюссель fin de siècle (Alcazar, 1891), например, было исполнено 145 раз, в то время как Брюссель Верхнее Конго (Алькасар, 1890) совершил поездку по Бельгии.[1] Дубоск дал волю своему воображению, создав серию работ, соединяющих местоположение бельгийской столицы - часто упоминаемое в названии - с недавними событиями в политике, культуре и технологиях: Bruxelles électrique (имеется в виду электрификация Алькасара 1892 г.), Брюссель Порт-де-Мер (имея в виду рост активности портов в столице, 1893 г.), Bruxelles sans gêne (пародия на Викторьен Сарду Хит Мадам Санс-Жен, Алькасар, 1894 г.) и т. Д. Обладая свежей палитрой и фотографическим чувством реализма, ревю Дюбоска вызвало в воображении новые горячие точки Брюсселя, наряду с комическими фантазиями и даже научной фантастикой Жюля Верниана.
Дубоска начали привлекать и к другим видам зрелищ. В Альгамбре и Театр Роял дю Парк В Брюсселе художник представил мелодраматические устные пьесы с историческими и экзотическими декорациями, которые получили высокую оценку как прессы, так и публики. Его декорации к Джудит Готье япония La marchande de sourires (Театр Мольер, 25 ноября 1897 г.) был воспринят так:
Le deuxième acte nous transporte dans un paysage fantastique, dont Dubosq a fait une merveille d’impression poignante: les rives du Sonnuda-Gara, la nuit. La Berge Spellnd Rapidement vers la rivière que longe une palissade à demi brisée. Sur l’autre rive, на улице aperçoit des cahutes de pêcheurs, dans les bambous, et les toitures des tours sacrées. Une grosse lanterne rouge éclaire, seule, ce coin désolé … Au troisième acte, un décor superbe, un décor de rêve, de Dubosq encore, et qui fera sensation sans aucun doute; deux jardins contigus séparés par un mur qui disparaît sous l’admirable végétation du pays; une rivière serpente parmi les lotus, les buissons aux mille fleurs du printemps.[2]
В Театре Галереи Сен-Юбер старые и новые оперетты получили от Дюбоска роскошную обработку, которая часто соперничала с ранними и современными парижскими постановками. Полные интерьеры, среди которых зрительные залы Северного полюса (1893 г.), Дворца д'Эте (1894 и 1897 гг.), Алькасара (1897 г.) и Трето (1897 г.), были украшены Дубоском. Его книга заказов стала заполняться более серьезными делами под видом наборов для новых Stadsschouwburg Амстердама (1894 г.), Казино Nieuwpoort (1896) и Новый цирк в Генте (1897), рядом с материалами для цирковых трупп, путешествующих в Будапешт, Лондон и Вену. В 1898 году Дубоск создал пять декораций для странствующего спектакля Ростана. Сирано де Бержерак, который посетил шестнадцать разных стран после своей премьеры на Опера Монте-Карло (29 марта 1898 г.).
Активно поддерживаемый бельгийской прессой, Дубоск к концу 1890-х годов стал общественным деятелем. Газеты публиковали интервью и карикатуры или следили за его присутствием в высшем обществе. «Официальные» учреждения, такие как бельгийское государство, приглашали его выполнять престижные поручения и представлять Бельгию на Брюссельская международная выставка (1897 г.) и Выставка Universelle (1900).
Оперный сценограф
Сразу после вступления в должность директора Театр де ла Монне, 1 июня 1900 г., Морис Куфферат а Гийом Гвиде назначил Дубоска вторым peintre-décorateur attitré, рядом с Девисом и Линен. Первым вкладом Дюбоска в «Монне» стал «Латинский квартал», установленный для Джакомо Пуччини С La (vie de) bohème, Акт II. Премьера этого спектакля состоялась 25 октября 1900 года под руководством композитора и издателя Тито Рикорди. Только в первом выпуске этого спектакля было представлено тридцать спектаклей, и он продержался на сцене до 1949 года. Примечательно, что Пуччини и Риккорди были настолько увлечены работой Дубоска, что они сфотографировали ее и включен в Риккардо Сальвадори Новый дизайн второго акта шедевра Пуччини.[3]
После La Bohème, Dubosq получил ряд заказов от Monnaie:
- мировые премьеры Винсент д’Инди С L’Étranger (7 января 1903 г.), Альбер Дюпюи ’ Жан Мишель (3 марта 1903 г.), Эрнест Шоссон С Le roi Arthus (30 ноября 1903 г.), и Дюпюи ’ Мартилль (3 марта 1905 г.)
- бельгийские премьеры Шарпантье С Луиза (8 февраля 1901 г.), Вагнер С Le crépuscule des dieux (Götterdämmerung, 24 декабря 1901 г., где впервые использовалась циклорама в Бельгии и закрытие первого полного Кольцо цикл за пределами Германии), Пуччини С Тоска (2 апреля 1904 г.), Массне С Le jongleur de Notre-Dame (25 ноября 1904 г.) и Ариана (12 ноября 1907 г.), Месседжер С Мадам Chrysanthème (9 ноября 1906 г.), и Gailhard С Амариллис (8 февраля 1907 г.)
- полная переделка Бизе С Кармен (19 ноября 1902 г.), Гуно С Фауст (3 ноября 1904 г., присутствовал король Леопольд II ), Глюк С Alceste (14 декабря 1904 г.) и Армида (7 ноября 1905 г.), и Берлиоз ’ Проклятие Фауста (адаптация Рауль Гансбург, 21 февраля 1906 г.) и Les Troyens (26 декабря 1906 г.)
Некоторые из этих постановок были созданы Dubosq в тесном сотрудничестве с режиссером Чарльзом Де Биром и дизайнером костюмов (и художником-символистом). Фернан Кнопф. Деятельность Дюбоска в Ла Монне открыла путь к получению новых заказов от других оперных театров, таких как Королевский театр г. Вассал (Луиза, 1902), Гранд-Театр Лиона (Саламбо, 1903; Le crépuscule des dieux, 1904), Королевский театр (французский) Антверпена (тридцать шесть постановок, начиная с Le jongleur de Notre-Dame в 1905 г. и заканчивая Аида в 1924 г.), Королевский театр Остенде (а.о. Лакме, 1905), Vlaamse Opera Антверпена (начиная с первой постановки театра «Блоккс» De herbergprinses, 1907), и Большой театр Гента (a.o. Кармен, 1912). Кульминационным моментом в карьере Дубоска, несомненно, стала постановка Götterdämmerung в парижском Académie Nationale de Musique (Дворец Гарнье, 23 октября 1908 г.), в которую художник внес три великолепных декорации с постоянными декораторами. Эжен Карпеза и Марсель Джамбон (только) по одному.
Объекты
Ниже приводится список мест, где деятельность Дубоска подтверждается историческими свидетельствами:
Бельгия
Антверпен
- Королевский (Français)
- Variétés
- Vlaamse Opera
Брюссель
- Алькасар / Nouveautés / Nouvelle Comédie
- Альгамбра / Empire-Palace
- Брюссель-Кермесс
- Cercle Artistique
- Cercle ‘Le Crotin’
- Цирк Киралфи
- Цирк Роял
- Концерт Благородный
- Diable-au-Corps
- Выставка Universelle (1897)
- Foire commerciale
- Фоли-Бержер
- Gaîté
- Галереи Saint-Hubert
- Мольер
- Monnaie
- Олимпия
- Дворец спорта
- Парк
- Passage du Nord / Variétés
- Pôle Nord / Palais d’Été
- Scala
- Трето
- Водевиль
Шарлеруа
- Эден
- эпоха Возрождения
- Театр
- Variétés
Гент
- Feestpaleis
- Большой театр
- Koninklijke Nederlandse Schouwburg
- Nieuw Circus
Кортрейк
- Liberale Kring ‘Ons Huis’
- Stadsschouwburg
Laken
- Замок
Leuven
- Stadsschouwburg
Вассал
- Gymnase / Éden
- Павильон де ла Флор
- Королевский
Nieuwpoort
- Казино
Остенде
- Казино-Курзал
- Эльдорадо
- Ons Huis
- Royal / Schouwburg
- Scala
Турне
- Коммунальный
- Halle aux Draps
За рубежом
Амстердам
- Цирк Шумана
- Stadsschouwburg
Будапешт
- «Театр милленских праздников»
Granville
- Казино
Лондон
- Хрустальный дворец
- Earl's Court
- Глобус
- Олимпия
Лион
- Большой театр
Монте-Карло
- Опера
Париж
- Académie Nationale de Musique
- Аполлон
- Выставка декоративного искусства (1925)
- Выставка Universelle (1900)
- Гимназия
- Мулен Руж
Вена
- Зиркус Ренц
Библиография
Исторический
- Аноним, "Un Bruxellois par jour: Albert Dubosq", Le petit bleu du matin, 4 мая 1896 г.
- Аноним, «Альберт Дубоск», Le Carnet Mondain, 14–20 августа 1902 г. Перепечатано в Le Carillon, 27 августа 1902 г.
- Аноним, «Альберт Дубоск», Театр и музыка 1/3 (1906), 70-71.
- Луи Дюмон-Вильден, Джордж Гарнир и Леон Сугене, «Альберт Дюбоск, декоратор», Pourquoi pas?, 16 июня 1913 г.
Современное
- Грит Бланкаерт, «De glansproblematiek bij de vroeg-20ste-eeuwse Theaterdecors van Albert Dubosq uit de verzameling van de Kortrijkse Stadschouwburg», in Glans in de conservatie-Restauratie / Lustre et brillance en консервация-реставрация, изд. Марьян Буйл (Брюссель: Vlaams Instituut voor het Onroerend Erfgoed, 2014), 59-67.
- Анн-Софи Браконье, «Les décors et la mise en scène à l’époque des créations wagnériennes», в La Monnaie wagnérienne, изд. Мануэль Куврёр (Брюссель: ULB, 1998), 118-151.
- Бруно Формент, «De Historische repertoiredecors in de Kortrijkse Stadsschouwburg (1914-20)», Koninklijke Geschied- en Oudheidkundige Kring van Kortrijk. Handelingen 74 (2009), 47-104. Открытый доступ
- Бруно Формент, «In kleur en op ware grootte: de operadecors van Albert Dubosq», in Опера: Ахтер де Шермен ван де Эмоти, изд. Фрэнсис Мэйс и Пит Де Волдер (Лёвен: LannooCampus, 2011), 228-249.
- Бруно Формент, «De zwanenzang van een illusie: de Historische decors van de Kortrijkse Schouwburg», STEPP - Magazine voor de produrende, ontwerpende en technische krachten van de brede culturele. 1/3 (2012), 26-28. Открытый доступ
- Бруно Форман, «Постановка Верди в провинции: Аида пейзажи Альберта Дубоска, в Постановка Верди и Вагнера, изд. Наоми Мацумото (Turnhout: Brepols, 2015), 263-286.
- Бруно Формент, Zwanenzang van een illusie: de Historische Toneeldecors van de Schouwburg Kortrijk (Kortrijk: Koninklijke Geschied- en Oudheidkundige Kring Kortrijk, 2015). ISBN 978-9-461-36055-7
- Поль Пирон, «Дубоск, Альберт», в Dictionnaire des artistes plasticiens de Belgique des XIXe et XXe siècles, изд. Николя Понселе (Охайн-Ласне: Искусство в Бельгии, 2003), I, 518.
- Аннелис Ванденхаут, Onderzoek van de relatie tussen de schadeverschijnselen en de gebruikte materialen bij een vroeg-20ste-eeuws theatredecor door Albert Dubosq uit de collectie van de Stadsschouwburg te Kortrijk (Магистерская диссертация, Artesis Hogeschool, 2012).
- Надя Уилтинг, Превентив, сохраняющий исторические декорации театра ван де Шоубург Кортрейк. Пример из практики: римский дворец (1913) ван Альберт Дубоск (Магистерская диссертация, Artesis Hogeschool, 2013).
Рекомендации
- ^ Брюссель Верхнее Конго исполнялась в Генте, Монсе, Ла-Лувьер, Льеже и Антверпене.
- ^ Le petit bleu, 21 ноября 1897 г.
- ^ Октав Маус в L’Art moderne, 28 октября 1900 г .: "Г-н Пуччини, знающий, что он, фальшивый фотограф декораций и костюмов Богемы в Брюсселе после миланского театра, o sera représentée l'œuvre prochainement, donne exactement à sa comédie musicale le même cadre ". Письмо Casa Ricordi Риккардо Сальвадори, 17 апреля 1901 г .: "Siamo a pregarLa di Favorire domattina, all ore 10 ½, ai n [o] s [tri] Uffici - Via Omenoni, 1 - ove si troverà anche l'egr [egio ] Sig [nor] M [aestr] ° Puccini, для того, чтобы объединить релятивно все сцены Bohème e Tosca. _ Sarà Bene che for quell 'ora Ella ci faccia avere le due fotografie Bohème di Parigi e Bruxelles ". (Милан, Biblioteca Braidense, Archivio Ricordi, Copialettere, 1900–1901, т. 19, ф. 305). Густав Малер, возможно, был первым, кто включил иллюстрацию Сальвадори (переработанная Антон Бриоски ) в его постановке 1903 года в венской Hofoper.