Софи Матисс - Sophie Matisse

Софи Матисс
Родился
Софи Алексина Виктуар Матисс

(1965-02-13) 13 февраля 1965 г. (возраст 55)
Бостон, Массачусетс, США
НациональностьАмериканец
Образование
ИзвестенСовременное искусство
Известная работа
Мона Лиза (вернусь через пять минут)
Супруг (а)
​
​
(м. 1992; умер 2008)​

Амар Зриби
​
(м. 2012)​
Интернет сайтсофиматис.сеть

Софи Алексина Виктуар Матисс (родился 13 февраля 1965 г.) - американец современный художник Изначально Матисс получила известность благодаря своей серии фильмов. Без вести пропавший картины, в которых она присваивала и приукрашивала или вычитала из узнаваемых произведений истории искусства.

В средствах массовой информации часто отмечается семейное происхождение Матисса, искусство. родословная происходит от ее прадеда, художника ХХ века Анри Матисс. Британия с Sunday Telegraph газета 2003 года называла Матисса «королевской семьей искусства»,[1] срок иногда перефразированный при обсуждении Матисса и ее работ.

Ранние годы

Матисс родился в Бостон 13 февраля 1965 г.,[2][3]и вырос в Кембридж, Массачусетс,[4] имея то, что было описано как "хиппи детство".[5] Ее отец скульптор Поль Матисс, чей дед был Анри Матисс.[3]У Матисса было «серьезное» дислексия в молодости,[4] которую она исправила творческими занятиями.[6]

Образование

Матисс начал учиться в 1985 году в Массачусетский колледж искусства и дизайна в Бостоне, но бросила учебу после первого года обучения.[2][6] В 1990 году она переехала в Париж и посетил École des Beaux-Arts,[2][3] то же заведение, где ее прадед Анри Матисс учился.[4] Она также купила принадлежности в том же магазине товаров для искусства, где он делал покупки.[6]

Матисс какое-то время жила со своей бабушкой Тини Дюшан во Франции. Крошечный, после развода Пьер Матисс вышла замуж за французского художника Марсель Дюшан (Дюшан умер в 1968 году).[6] Учеба в École des Beaux-Arts далась Матиссу нелегко; не только столкнуться с навязанными ожиданиями стать студентом-искусствоведом во Франции по имени «Матисс», но и стать американцем, не владеющим французским языком.[4] Через три года Матисса попросили уйти.[4] Однако она встретила французского художника. Ален Жаке во время учебы в Школе изящных искусств, за которую она вышла замуж в 1992 году.[6]

Ранняя карьера

В 1996 году Матисс переехала в Нью-Йорк, открыв свою студию на Манхэттене. Tribeca район, и вскоре начал выставлять свои работы.[4] Картина художника 1997 года. Мона Лиза (вернусь через пять минут)[4] инициировала интерес в мире искусства, что способствовало ее карьере. В картине Матисс воспроизвел фоновую обстановку Леонардо да Винчи является оригинальным, но без символа одноименный сюжет Моны Лизы со сцены.[7][8] Это было первое из того, что стало ее подписью Вернусь через 5 минут серии.[4][6][9]

В Вернусь через пять минут Эта серия принесла Матиссу первое широкое признание как самостоятельную художницу и на долгие годы после этого проинформировала о ее творчестве. В этих картинах Матисс воспроизвел узнаваемые декорации известных картин, всегда опуская фигуры; как будто модели «вышли на мгновение».[1][9]Известные произведения Вермеер также занимал видное место в других ранних записях серии; Молодая женщина с кувшином для воды, Искусство Живописи, и Девушка с жемчужной сережкой все были переосмыслены Матиссом в конце 1990-х, за вычетом фигур, изображенных Вермеером.[7][9]

Выставки

Хотя ранее она участвовала в групповых выставках в Нью-Йорке и других местах, первая персональная выставка Матисса открылась в январе 2002 года в галерее Francis Naumann Fine Art, которая продолжала представлять ее в Нью-Йорке. Это была первая выставка галереи Современное искусство.[9] Матисса Мона Лиза (вернусь через пять минут) был представлен на этой первой выставке вместе с более чем двадцатью другими заочными картинами художника.[6][7][9]

Среди американских произведений искусства, с которых Матисс «снял» оккупантов: Грант Вуд с американская готика, в которой вилы остался стоять один на переднем плане, и Эдвард Хоппер с Nighthawks, в которой закусочная тиражируется без клиентов и персонала. Оба они написаны в 2001 году.[9]Произведения Анри Матисса также были переосмыслены. Золотая рыбка воспроизводит сцену в том виде, в котором он изначально был изображен, без золотая рыбка. Разговор оставляет пустой стул у окна.[7][9]

Произведения из этой серии также были собраны для выставки под названием «Once Removed» в северная часть штата Нью-Йорк Художественный музей Катоны летом 2005 г.[8][10]

Переосмысление Матисса Герника

В 2003 году Матисс добавил Пабло Пикассо с Герника количеству картин, которые она переосмыслила.[6] На этот раз Матисс решил «раскрасить» картины Пикассо. монохромный «Антивоенное завещание» - картина, перед которой она никогда не стояла «лицом к лицу».[4] Несмотря на «непростые отношения» ее прадеда и Пикассо.[1][11]Матисс следовала своей собственной цветовой чувствительности, в отличие от подражания своему прадеду.[4]

Матисс использовал акрил Guerra Paint и рисовал на холсте,[4] проверка цветовых сочетаний, сначала нарисовав множество небольших набросков.[1] Она сохранила верность оригиналу Пикассо, нарисовав его в крупном масштабе, примерно 8 на 20 футов (2,4 на 6,1 м). В результате ее усилий было создано несколько картин и различных рисунков, кульминацией которых стала выставка «Софи Матисс делает Гернику» в начале 2003 года в Нью-Йорке.[4] Один кусочек, 911 Герника, использует Герника как мотив, чтобы передать ее собственные впечатления от теракта в Нью-Йорке. Башни-близнецы из ее района рядом с участком.[4] Матисса Герника выставка должна была совпасть с музей современного искусства двойной обзор, в котором представлены работы Пикассо и Матисса.[4]

Художница и ее серия «Вернись через 5 минут» столкнулись с не меньшим сопротивлением, чем хвалили, причем некоторые критики высмеивали ее «раскрашивание» Пикассо, сравнивая его с раскрашиванием черно-белых фильмов.[12] Искусствовед Артур Данто По словам Матисса, работа Матисса «демонстрирует, почему Пикассо был прав, используя черное, белое и серое, и почему Матисс был совершенно прав, никогда не пытаясь изобразить насилие».

Матисс в 2003 году также участвовал в проекте, координируемом Доди Казанджян для Vogue "Автопортреты: портфолио Vogue" вышло в печати на десяти страницах в декабрьском номере журнала за 2003 год.[13] Как следует из названия, каждый художник представил «автопортрет». Матисс была представлена ​​среди других художников-женщин ее поколения, таких как Кики Смит. Вклад Матисса - это интерпретация «Вернусь через 5 минут» Гюстав Курбе эротическая картина Происхождение мира, на этот раз удаляя графически изображенный французский художник XIX века ню модель, оставив только смятые простыни. Завершенные работы выставлялись на Проекты Deitch Площадь галереи SoHo на момент публикации.[13]

Картины в полоску зебры

Весной 2004 года Матисс начала новую серию картин, кульминацией которой стала ее третья персональная выставка «Картины в полоску зебры».[10] дебютировал в Нью-Йорке в последние месяцы 2005 года.[10][14] Матисс снова присвоила исторически значимые произведения искусства, на этот раз наложив свои собственные образы в виде полос зебры, перекрывающих оригиналы. На этих картинах все акриловые краски и масло на холсте, соответствующие оригиналы несколько затемнены полосами, что делает их труднее идентифицировать,[6] и сама художница пошутила, что ее дислексия могла помочь в создании этих работ.[14] Сериал сравнивали с Джеймс Розенквист более поздние работы, сопоставляя и перекрывая, казалось бы, несвязанные образы.[5] Матисс снова присвоил одно из произведений прадеда, на этот раз перекрыв его Голубая обнаженная с ее полосами зебры.[6]

Специальные проекты

Матисс создавал произведения искусства в сотрудничестве с деловыми кругами, а также в поддержку благотворительных целей. В 2008 г. сотрудничала с Килиан Хеннесси, наследник Хеннесси происхождение коньяк производители, создавшие художественные работы для линии ароматов. Матисс добавила свой индивидуальный подход к пятидесяти флаконам духов Kilian, расписав вручную, подписав и пронумеровав каждый флакон и его коробку. Каждое из творений ограниченного выпуска отличалось дизайном от других. Кроме того, Матисс сотрудничал с @byKilian в декабре 2009 года над 15 вручную раскрашенными флаконами для духов Special Edition (Gold), которые были проданы ключевым клиентам By Kilian.[15][16][17]

Для выставки под названием «Искусство игры», совпадающей с Сан Диего На Международной ярмарке современного искусства Beyond the Border в 2009 году Матисс создала пять шахматных наборов собственного дизайна. Она считала свое участие «данью уважения» присутствию игры в семье в целом и собственному воспитанию.[3]

В 2010 году Матисс участвовал в нью-йоркской части международной кампании, организованной некоммерческой группой. Пой ради надежды В рамках проекта 60 пианино были размещены в специально отобранных общественных местах в выбранном городе, в данном случае в Нью-Йорке, и каждое из них сначала было вручную расписано как художниками-участниками, так и любителями. Украшенные пианино оставались на своих местах в течение двух недель в июле 2010 года с четко обозначенными инструкциями «Сыграй меня, я твой» и присутствующим сопровождающим, чтобы наблюдать и приглашать прохожих. Матисс расписанные вручную четыре Kimball пианино, все они были пожертвованы на это дело, даже раскрашивали клавиши пианино. Некоторые, если не все, из четырех Софи были выставлены в холле Эйвери Фишер Холл и Линкольн-центр прогулка. Той осенью на аукционе были проданы все 60 пианино.[18][19][20]

В Нью-Йорке Матисса представляла компания Francis Naumann Fine Art, LLC.[3] с 2003 по 2020 год. Сейчас Матисс представлена ​​галереей Baahng в Нью-Йорке.

Личная жизнь

В 1992 году, когда ей было 27 лет, Матисс женился Поп-исполнитель Ален Жаке, с которым она познакомилась во время учебы в École des Beaux-Arts в Париже. Жаке аналогичным образом переработал классические произведения искусства в свои собственные творения, которые были описаны как «поп-уловка».[5] В браке родилась дочь, Гайя Жаке-Матисс, 1993 г.р.[1][6] Матисс и Жаке считались «идеальной парой» друзьями и знакомыми и оставались женатыми до смерти Жаке в возрасте 69 лет в 2008 году.[5]Позже Матисс женился на Амар Зриби в Сен-Мартене в 2012 году.[21]

История семьи

Отец Матисса - скульптор и изобретатель Поль Матисс, а Гарвард выпускник.[3] Ее дед, отец Пола, был Современное искусство дилер Пьер Матисс, который переехал в Америку в 1920-е гг.[3][7] Пьер был младшим ребенком художника ХХ века. Анри Матисс, Прадед Софи.[3][7][9]

Анри Матисс умер в 1954 году в возрасте 85 лет, за одиннадцать лет до рождения Софи. Члены семьи выразили обеспокоенность будущим Софи как самостоятельной художницы и предложили ей использовать свою прабабушку Амели Парейр в качестве фамилии, чтобы избежать постоянного сравнения с Анри Матиссом. Только случайно заметив свою фамилию на стенах музея, Софи в детстве пришла к выводу, что ее прадед мог быть кем-то «исключительным».[6][12]

Прадед Матисса был художником Марсель Дюшан, кто переосмысление Леонардо да Винчи Мона Лиза в его L.H.O.O.Q. добавив усов.[3][4][9] Дюшан женился на бабушке Матисса, американке Алексине «Тини» Матисс,[6] в 1954 году после развода с Пьером Матиссом.[1] Матисс сослался на Дюшана как на влиятельного человека, однажды сказав, что «его присутствие не дает мне стать слишком серьезным».[1] Художники указали на "визуальные шутки "иногда проявляется в собственных работах Матисса как признак влияния Дюшана.[1]

использованная литература

  1. ^ а б c d е ж г час Синклер, Шарлотта (июнь 2003 г.). "Harpers & Queen через сайт художников". официальный сайт, раздел «Пресса». Harpers & Queen, Лондон. стр. 127–128. Получено 1 апреля, 2013.
  2. ^ а б c "Софи Матисс - Биография". sophiematisse.com. В архиве с оригинала 8 сентября 2019 г.. Получено 31 августа, 2020.
  3. ^ а б c d е ж г час я "Софи Матисс - Игры на заказ". Purling London. В архиве с оригинала 31 августа 2020 г.. Получено 31 августа, 2020.
  4. ^ а б c d е ж г час я j k л м п о Уилкинсон, Алек (3 февраля 2003 г.). «Искусство вперед и вверх». Герника Софи. Conde Nast. стр. 46–49. Получено 1 апреля, 2013.
  5. ^ а б c d Финч, Чарли (17 сентября 2008 г.). «Софи и Ален». брак. художественная сеть. Получено 1 апреля, 2013.
  6. ^ а б c d е ж г час я j k л м Казанджян, Доди (март 2004 г.). "Vogue через сайт художников". официальный сайт, раздел «Пресса». Vogue. стр. 249 ~. Получено 1 апреля, 2013.
  7. ^ а б c d е ж Гудман, Джонатан (июль 2002 г.). "Софи Матисс". Официальный веб-сайт; Нажмите. Искусство в Америке. Получено 21 декабря, 2015.
  8. ^ а б Штрейтфельд, Л.П. (28 августа 2005 г.). «Линия Матисса изучается в музее Катоны». The Advocate & Greenwich Time, через сайт художников (пресса). стр. D3 – D4. Получено 1 апреля, 2013.
  9. ^ а б c d е ж г час я Вонг, Шерри (4 марта 2002 г.). "Назад через пять минут". выставка. художественная сеть. Получено 1 апреля, 2013.
  10. ^ а б c Матисс, Софи (ноябрь 2005 г.). «Сайт художника: раздел ПРЕССА». Картины в полоску зебры. sophiematisse.net. Получено 1 апреля, 2013.
  11. ^ Ричардсон, Джон (февраль 2003 г.). «Между Пикассо и Матиссом». Ярмарка Тщеславия. Получено 14 апреля, 2013.
  12. ^ а б де Бертодано, Елена (16 февраля 2003 г.). "Sunday Telegraph через сайт художников". официальный сайт, раздел «Пресса». Телеграф, Лондон. Получено 1 апреля, 2013.
  13. ^ а б "Портфолио Vogue в Deitch Projects". Автопортрет. художественная сеть. 20 ноября 2003 г.. Получено 1 апреля, 2013.
  14. ^ а б Финч, Чарли (29 ноября 2005 г.). "Выбор Софи". Картины в полоску зебры. художественная сеть. Получено 1 апреля, 2013.
  15. ^ "Килиан Хеннесси". флаконы для духов. Entertainment Media Communications Group. 2008 г.. Получено 1 апреля, 2013.
  16. ^ "Софи Матисс". Официальный веб-сайт. Получено 1 апреля, 2013.
  17. ^ Пирси, Кэтрин (октябрь 2008 г.). "Vogue, через сайт художников (пресса)". Флаконы для духов Kilian. Vogue. п. 233. Получено 1 апреля, 2013.
  18. ^ Бэррон, Джеймс (15 июня 2010 г.). "Фортепиано как общественное искусство и общественные игрушки". Софи Матисс, соавтор. NY Times через wirednewyork.com. Получено 1 апреля, 2013.
  19. ^ Аксельрод, Джим (21 июня 2010 г.). «Фортепиано несут радость жителям Нью-Йорка». Софи Матисс, соавтор. CBS. Получено 1 апреля, 2013.
  20. ^ Бирнбаум, Эми (21 июня 2010 г.). "Sing for Hope хочет, чтобы жители Нью-Йорка все лето играли на пианино". Софи Матисс, соавтор. CBS. Получено 1 апреля, 2013.
  21. ^ Казанджян, Доди (26 октября 2012 г.). «Танцы вокруг невесты». Vogue. Получено 1 апреля, 2013.

внешние ссылки