Одалиска с поднятыми руками - Odalisque with Raised Arms

Одалиска с поднятыми руками
Одалиска с поднятыми руками.jpg
ХудожникАнри Матисс
Год1923
СредняяМасло на холсте
Габаритные размеры68 см × 64 см (26 дюймов × 23 дюйма)
РасположениеНациональная художественная галерея, Вашингтон.

Одалиска с поднятыми руками это картина Анри Матисс, завершена в 1923 году. Холст, масло размером 23 на 26 дюймов находится в Национальная художественная галерея, Вашингтон, округ Колумбия.Стиль Матисса менялся и кардинально развивался на протяжении всей его карьеры, включая обширную и разнообразную коллекцию картин, изображающих обнаженную женщину. Его картины в стиле одалиски были вдохновлены поездкой в ​​Марокко. Многие женские персонажи на картинах одалиски были смоделированы по образцу главной модели Матисса того времени, Генриетты Даррикаррер.

Сочинение

Сюжет картины - женщина, сидящая в кресле с зелено-желтой полосой. Ее фигура и стул занимают большую часть холста. Она обнажена, за исключением прозрачных шароваров с золотой отделкой, которые закрывают ее ноги и касаются пола. Женщина сильно сексуализирована своей многозначительной позой и тем, как Матисс изображает изгибы ее тела. Ее грудь круглая и идеализированная. Манера письма в картине рыхлая и показывает жесты художника.

Картина имеет очень небольшую пространственную глубину, заставляя зрителя противостоять женщине на переднем плане. Архитектурные и декоративные элементы дополнительно привлекают внимание зрителя к сидящей женщине. Тени и кривизна ее тела подчеркнуты на контрасте с плоской визуализацией узоров в плоскостях позади нее. Красный декоративный элемент, возможно, гобелен или картина, висящий на стене, и полосатое кресло, в котором она сидит, предлагают движение взгляду зрителя.

Источники Матисса

Эдуард Мане - Олимпия - Google Art Project.jpg

Эта картина находится в диалоге с традицией лежащей обнаженной женщины. История изображения обнаженной женской фигуры слишком обширна, чтобы ее противопоставлять. Одалиска с поднятыми руками с каждой картиной обнаженной женщины. Примечательно, что современная живопись особенно интересовалась отходом от условностей и учением академического искусства. Этот небольшой бунт можно увидеть в манере, в которой Матисс рисует свой предмет. Она только полулежит, ее глаза открыты, и хотя она не взаимодействует со зрителем через зрительный контакт, кажется, что она источает определенный уровень осознанности. Ее отношение напоминает взгляды Эдуара Мане. Олимпия. Взгляд проститутки на картине мешает легко созерцать ее тело, ее охраняют, она бросает вам вызов, она доминирует в отношениях между зрителем и собой, рассматривая ее как объект, который просматривается.[1]

Модель Матисса

Модель Матисса для многих его картин, в том числе Одалиска с поднятыми руками - Анриетта Даррикарриер. Даррикарриер родилась в 1901 году, изучала балет, скрипку, фортепиано и живопись. Она сидела за Матисса с 1920 по 1927 год.[2]

Марокко и одалиска

На создание своей одалиски Матисса вдохновила поездка в Марокко в 1912 году. Он отстаивает законность этой темы, заявляя: «Я делаю одалиски, чтобы снимать обнаженные тела. Но как можно обнажиться, не будучи искусственным? А потом я их делаю, потому что знаю, что они существуют. Я был в Марокко, видел их »[3] Слово «одалиска» происходит от турецкого слова одалик, что означает горничная или рабыня в гареме. Матисс воссоздает мавританский интерьер, который он испытал во время своего путешествия, украсив части своей студии своими коллекциями «восточных» предметов, таких как гобелены, зеркала, декоративные ширмы, декоративные настенные ковры и изысканные костюмы.[4]

Фовизм

Матисс создал множество картин в стиле одалиски в 20-е годы, когда Генриетта Даррикарриер была его главной моделью, и когда он все еще свободно работал в стиле фовизм. Фовизм в живописи характеризуется изолированностью отдельных мазков на холсте и колористической свободой, которая уходит от натуралистического изображения.[5] Повторение одалиски в качестве предмета было своего рода средством для Матисса проработать и исследовать свои художественные цели.[6]

Заметки

  1. ^ Долорес Митчелл, «Олимпия» Мане: если бы взгляды могли убить ». Источник: Записки по истории искусства 13, вып. 3 (1994): 39.
  2. ^ Джейн Алдин, Двадцатое столетие, Вестник Метрополитен-музея искусств 56, вып. 2 (1998): 62.
  3. ^ Джек Флам, Матисс об искусстве, (Лондон, 1995), 86.
  4. ^ Джудит Уилкинсон, Лежащая обнаженная 1924, Тейт
  5. ^ Чарльз В. Миллард, Фовизм, Обзор Гудзона 29, вып. 4 (1976): 578.
  6. ^ Джон Элдерфилд, Приятная картина: женские образы Матисса, Нью-Йорк, Нью-Йорк: Темза и Гудзон, 1996, 40.

использованная литература

Дайер, Дженнифер. «Метафизика обыденного: понимание серийных образов Энди Уорхола». Artibus et Historiae 25, нет. 49 (2004): 33-47.

Адлин, Джейн, Джаред Д. Госс, Сабина Ревальд, Лиза М. Мессинджер, Уильям С. Либерман, Дженнифер А. Лавман, Дж. С. Джонсон и др. "Двадцатое столетие." Вестник Метрополитен-музея 56, нет. 2 (1998): 61-68.

Элдерфилд, Джон. Приятная картина: женские образы Матисса. Нью-Йорк, Нью-Йорк: Темза и Гудзон, 1996.

Флам, Джек. Матисс об искусстве. Лондон, 1995 год.

Миллард, Чарльз В. «Фовизм». Обзор Гудзона 29, нет. 4 (1976): 576-580.

Митчелл, Долорес. «Олимпия» Мане: если бы взгляды убивали ». Источник: Записки по истории искусства 13, вып. 3 (1994): 39-46.

Уикс, Энн Оуэнс. «Самоидентификация студентов: представления женщин в« высоком »искусстве и популярной культуре». Журнал женского искусства 13, нет. 2 (1992): 32-38.

Уилкинсон, Джудит. Лежащая обнаженная 1924, Тейт