Шон Скалли - Sean Scully

Шон Скалли
Seanscully 2.JPG
Родившийся (1945-06-30) 30 июня 1945 г. (возраст 75)[1]
НациональностьИрландский[2]
ОбразованиеСвятая Жанна д'Арк, Римско-католическая начальная школа

Парк Хайбери, 1950–1952 гг.
Начальная школа Гиллеспи, Ислингтон, 1952–1953 гг.
Начальная школа Хазелтина, Нижний Сиденхэм, 1953–1956 гг.
Средняя школа Форест-Хилл, Дакрес-роуд, 1956–1961 гг.
Кройдонский колледж искусств1965–1968
Ньюкаслский университет, 1968–1972 гг.
Центр визуальных искусств Карпентера при Гарвардском университете

1972–1973 (аспирантура)[3]
ИзвестенКартина Печать

Скульптура Фотография

Художественное письмо
ДвижениеГеометрическая абстракция Эмоциональная абстракция

Шон Скалли РА (родился 30 июня 1945 г.) - американский художник ирландского происхождения, работающий художником. гравер, скульптор и фотограф. Его работы хранятся в музейных коллекциях по всему миру, и он дважды был назван Приз Тернера номинант. Переехав из Лондона в Нью-Йорк в 1975 году, Скалли помогла осуществить переход от Минимализм к Эмоциональная абстракция в живописи, отказавшись от сокращенного словарного запаса минимализма в пользу возврата к метафоре и духовности в искусстве.

Скалли также был лектором и профессором в ряде университетов и высоко ценится за свои сочинения и учения, собранные в книге 2016 года. Внутренний: Сборник сочинений и избранных интервью Шона Скалли.

Ранние годы

Шон Скалли родился в Дублине, Ирландия, в 1945 году. Четыре года спустя его семья переехала в Лондон, где они жили в рабочем районе Южного Лондона, переезжая из квартиры в квартиру в течение ряда лет.[4] К 9 годам Скалли знала, что он хочет стать художником, и с 15 до 17 лет Скалли проходила обучение в коммерческой типографии в Лондоне в качестве наборщика, опыт, который сильно повлиял на будущее искусство.[5]

С 17 до 20 лет, несмотря на то, что он работал полный рабочий день на различных должностях, включая графический дизайн и курьер, Скалли посещала вечерние занятия в Центральная художественная школа, ориентированная на фигуративную живопись.[6] Работая штукатуром в бальном зале Victoria Station, Скалли ежедневно навещала галерею Тейт Милбанк. Стул Ван Гога (1888), которая произвела на него впечатление.[7] В 1963 году, в возрасте 18 лет, Скалли работала по загрузке грузовиков с плоскими коробками на картонной фабрике.[8] Идея сделать стеки центральной частью его работы пришла из этого опыта.[9]

Образование

В сентябре 1965 года Шон Скалли, 20 лет, начал учиться на дневном отделении в Кройдонский колледж искусств, Лондон, прежде чем перейти к Ньюкаслский университет в 1968 г.[10] В Университете Ньюкасла постановка Университетского театра Сэмюэл Беккет С В ожидании Годо оказали на него сильное влияние.[11] Скалли также находилась под влиянием поездки в Марокко в 1969 году, когда он был очарован разноцветными полосами, которые местные жители вплетали в шерстяные палатки и мантии.[12][13] Скалли была награждена Мемориальное товарищество Фрэнка Нокса в 1972 году поступил в Гарвардский университет.[14] Во время своего первого пребывания в США Скалли начала экспериментировать с новыми техниками, такими как скотч и аэрозольная краска.[15]

Карьера

Начало карьеры: 1970 - 1980 гг.

Билеты на первую коммерческую выставку Скалли в лондонской Rowan Gallery были распроданы. В этот период Скалли преподавала в Колледж искусств и дизайна Челси, и Goldsmith's, продолжая рисовать в своей студии Elephant Lane в Ротерхайт. В 1975 году в возрасте 30 лет Скалли получила двухлетнюю Товарищество Харкнесса с которой он переехал в Нью-Йорк.[16]

Оказавшись в Нью-Йорке, он начал заводить важные дружеские отношения с другими артистами, такими как Роберт Райман, и другие в академических и художественных кругах. В 1970-х годах Скалли поставила перед собой цель Минимализм вместе с теми из Оп-арт, важное направление в Европе, создание работ с использованием наложений и «суперсеток», которые по-новому соединили эти два художественных направления.[17] Оказавшись в Нью-Йорке, минимализм оказал сильное влияние на его творчество, и на несколько лет палитра Скалли сократилась до серой монохромной серии «Черные картины».[18]

Скалли начала работать над сериалом, известным как Екатерининские картины в 1979 году, когда он делил студию на Дуэйн-стрит со своей третьей женой, художницей Кэтрин Ли. Идея сериала заключалась в том, чтобы выбрать важную картину, которую Скалли создавала в течение каждого года вместе, которая затем стала бы частью коллекции, названной в ее честь.[19] Это было началом частной коллекции Шона его работ.[13]

Уход от минимализма: 1980 - 1982 гг.

Спинки и фронты, 1981, холст, масло. Керлин Галерея, Дублин.

К 1980 году Скалли считал, что находится в состоянии войны с движением минимализма в Нью-Йорке, и хотел привнести больше человеческих элементов в свое искусство.[20] За это время он совершил несколько поездок в Марокко и Мексику, так как считал, что эти поездки имеют «прямое отношение к тому, что, по моему мнению, должно делать искусство, - а именно на том, что интересно, увлекательно, извращенно и красиво в человеческой природе».[21] Позже он прокомментировал, что «я решил, что то, что было удалено из живописи, то есть способность устанавливать отношения, быть метафорическими и ссылочными, духовными, поэтическими, все эти вещи и аспекты человеческой натуры - должно быть возвращено в если бы живопись шла вперед ».[22]В 1981 году первая ретроспектива работ Шона Скалли прошла в Ikon Галерея в Бирмингем.[23] Это был также год, когда уверенность Скалли в отказе от приверженности минимализму стала очевидной с возвращением цвета и пространства, а также с рисованием полос и видимых мазков от руки, а не с жесткими линиями ленты.[24] Скалли совершила прорыв с оригинальной картиной 1981 года. Спинки и фронты, которая оказала большое влияние на выставке 1982 года «Критические перспективы» в Центр современного искусства PS1.[25] Это была переломная картина, которую британский художник-концептуалист Джиллиан Уэинг сказал «сломал затор американской минималистской живописи».[26]

Геометрическая абстракция: 1982 - настоящее время

В 1982 году Скалли начала работать с галеристом Дэвидом Макки, и эти важные отношения продлились десять лет. Летом того же года Скалли начала производить небольшие многопанельные работы на найденных кусках дерева, пока оставалась в доме. Montauk в колонии художников Эдварда Олби. Эти работы получили название Хребет, слива, и медведь после островов, окружающих Лонг-Айленд. В том же году он начал применять сочетание жесткой геометрии и выразительной текстуры и цвета к более крупным картинам. Ярким примером этого был Сердце тьмы, вдохновленный Одноименная повесть 1899 г..[18] Скалли начала сотрудничать с Мохаммадом О. Халилом в 1983 году, это был первый раз, когда он сотрудничал с гравером, и это стало началом его долгой карьеры. гравюра.

В 1984 г. музей современного искусства включил Скалли в свой Международный обзор современной живописи и скульптуры. В следующем году первая американская персональная музейная выставка Скалли прошла в Музее искусств, Институт Карнеги в 1985 г. и побывал в Музей изящных искусств, Бостон. Другие крупные музеи также начали приобретать крупномасштабные картины Скалли, несмотря на преобладающую тенденцию того времени: Постмодернизм. Картины Скалли этого периода тяжелы и физичны как по размеру, так и по эстетике, и в них используются большие носилки.[27]

К 1987 году работы Скалли стали менее сложными, более плоскими и меньшими по размеру и стали включать более светлые цветовые палитры, начиная с Бледный огонь в 1988 году. В том же году, экспериментируя с акварелью на пляже в Мексике, Скалли создала первое изображение, которое стало расширенной медитацией на архитектуру и свет с помощью Стена Света серии.[28] В 1989 г. Галерея Уайтчепел в Лондоне состоялась персональная выставка Скалли, которая затем посетила Паласио Веласкес в Мадриде и Städtische Galerie im Lenbachhaus в Мюнхене. Это были первые персональные выставки Скалли в континентальной Европе. Искусствовед Роберт Хьюз Статья 1989 года для журнала TIME закрепила растущую репутацию Скалли.[29]

Картина Почему и что (желтый) в 1988 году был первым, кто включил вставку из стали. К 1991 году Скалли расширила использование стали, нанеся масло на льняные вставки на больших стальных панелях. Он также начал регулярно использовать мотив шахматной доски в это время, на что впервые намекал в его Скотч и скрытый рисунок картины середины 1970-х гг. В 1992 году, преподавая в Гарвардском университете, Шон Скалли вновь посетил Марокко, чтобы снять документальный фильм BBC. Путешествие художника: Шон Скалли об Анри Матиссе, с Матисс посетив Марокко в 1912 - 1913 гг. В 1993 г. состоялась первая выставка Екатерининские картины, на Музей современного искусства Форт-Уэрта, Техас. В 1994 году открыл вторую студию в г. Барселона, и он вернулся в Марокко в 1995 году, чтобы проводить больше времени в стране. Стены Атласа портфолио фоторабот Скалли, сделанных во время этой поездки.[30]

В 1995 году Скалли вернулась в Нью-Йорк, переехав в новую большую студию в г. Челси, Манхэттен. Chelsea Wall была первая картина, написанная там.[31] Скалли получила несколько приглашений выступить в академических учреждениях и приняла участие в Йозеф Бойс лекции о состоянии современного искусства в Великобритании, Европе и США, проводимые Раскин школа в Оксфордском университете, Англия. В 1997 году фотографии Скалли впервые были выставлены в Sala de Exposiciones Rekalde в Бильбао, Испания.

Скалли участвовала в коллоквиуме, приуроченном к выставке Richard Pousette-Dart в Метрополитен-музей в 1998 году. Он посетил Санто-Доминго в 1999 году, в результате чего фотографическое портфолио Санта-Доминго для Нене. В том году репродукции Скалли были представлены на ретроспективе Graphische Sammlung Albertina, в Вене, Австрия, и в Musée du Dessin et de l’Estampe Originale в Гравелин. А каталог raisonné из его гравюр 1969 - 1999 гг.

2001 - 2013

В 2001 г. Музей современного искусства Форт-Уэрта приобрел полный Екатерина серия, состоящая из восемнадцати картин, каждая из которых представляет год периода 1979–1996 годов, которой было выделено специальное помещение для постоянной экспозиции в новом здании музея, открытом в 2002 году.[27] В 2002 году Скалли была назначена профессором живописи в Академия изящных искусств, Мюнхен, должность, которую он проработал до 2007 года. Ретроспективная выставка открылась в 2004 году в музее Сары Хильден в Тампере, Финляндия, которая побывала в Klassik Stiftung Weimar, в Германии и Национальная галерея Австралии. Находясь в Австралии, Скалли путешествовала по красной пустыне.

Раваль Рохо, 2004 г., лён, масло, 92 х 102 см, Керлин Галерея, Дублин

В период с 2005 по 2006 год Шон Скалли Стена Света Серия была выставлена ​​в музеях США. Это началось с выставки Шон Скалли: Стена света открыт в Коллекция Филлипса, Вашингтон, округ Колумбия, и посетил Музей современного искусства Форт-Уэрта, Художественный музей Цинциннати, и, наконец, Музей изящных искусств Метрополитен, получивший признание.[32] В том же году Скалли отправилась с группой студентов Академии художеств в Мюнхен, чтобы Инишир, остров у ирландского побережья. Именно здесь Аран было сделано портфолио фотографий. В 2006 г. Галерея Хью Лейн открыт Комната Шона Скалли, посвященная постоянная инсталляция работ художника, и Национальная библиотека Франции провел выставку его гравюр.[33] Шон Скалли: ретроспектива открыт в 2007 г. Fundació Joan Miró, Барселона, и отправился в Музей современного искусства (Сент-Этьен), и Museo d’Arte Contemporanea Roma (MACRO) в Риме.[34] В Национальная художественная галерея в Вашингтоне, округ Колумбия, пригласил Скалли прочитать лекцию Элсона в 2007 году.[35]

Ретроспективная выставка Константинополь или Сокрытое чувственное: образы Шона Скалли открылся в 2009 году в MKM Museum Küppersmühlefür Moderne Kunst, в Дуйсбурге, Германия, и посетил Ольстерский музей в Белфасте.[36][37] В 2010 г. начался тур по важным ранним произведениям 80-х годов. Центр современного искусства, Карлоу, Ирландия, а затем отправился в Художественная галерея Лидса, а Музей Вильгельма Хака в Людвигсхафене-на-Рейне. В 2011 г. Художественный музей Чазена открыли свое новое расширение музея с персональной выставкой восьмичастного произведения Скалли. Лилиан картины по алюминию и другие работы. В 2012 году Скалли открыла еще девять персональных музейных выставок, в том числе Замечания: Шон Скалли на Художественный музей Филадельфии, а также выставки в музеях вроде MIMA, Художественный музей Берна Художественный музей Лентоса в Линц, и IVAM в Валенсии, Испания.

Прием в Китае и новые проекты: 2014 - 2017

В 2014 году Скалли открыл новую студию на трех акрах в Таппане, штат Нью-Йорк, где продолжил расширять Стационарный серия живописи началась в 2000 году.[38] В том же году Скалли открыла четырнадцать персональных выставок по всему миру, включая первую крупную ретроспективу западного художника в Китае. Выставка под названием Следуй за сердцем: искусство Шона Скалли, открылся в Пекине.[39] Выставка включала Китай скопился, новая монументальная скульптура из кортеновской стали, прибыла из Шанхайский музей Гималаев в Художественный музей CAFA в Пекине, к признанию критиков.[40] Еще одна уличная скульптура Ящики, полные воздуха был введен в эксплуатацию в Шато Ла Кост во Франции.

Стационарный Восток, 2016. Частное собрание.

Скалли участвовала в Венецианская биеннале впервые в 2015 году с персональной выставкой Сухопутное море на Палаццо Фалье в Венеции.[41] Музей Ляуниг, в Neuhaus, Австрия, открыла новое здание с Шон Скалли: живопись как творческое присвоение мира.[42] В честь его многолетней дружбы с искусствоведом Артур Данто умершая в 2013 году, Скалли издала книгу Данто о Скалли, объединив серию из пяти эссе, которые Данто написал о художнике за предыдущие 20 лет.[43]

В 2015 году Скалли завершил реставрацию 10-й церкви Санта-Сесилиа-де-Монтсеррат в Испании и открыл ее для публики. По заказу Музей Монсеррат Чтобы осуществить целостное художественное вмешательство в сакральное пространство, Скалли не только постоянно устанавливала картины, но и работала над фресками для конкретных мест, а также над дизайном алтаря и креста. Часовня в настоящее время является одновременно действующей церковью и Espai d'Art Шон Скалли.[44] Скалли была награждена V Congreso Asociacion Protecturi за его вклад в испанское религиозное наследие

Ящик Воздуха, 2018. На выставке Inside Outside в г. Йоркширский парк скульптур в 2018 году.

В 2016 году на второй крупной выставке Скалли в Китае, Шон Скалли: сопротивление и настойчивость, открыта в Художественном музее Нанкинский университет искусств, и отправился в Гуандун музей и Музей Хубэй в Ухане.[40] В том же году, а также персональные музейные выставки в г. Budweis, Чешская Республика и Валенсия, Испания, художник организовал две выставки работ конкретных ранних периодов в своей частной коллекции, одну из работ 1970-х годов в удаленном помещении в Риджвуде, Квинс с Cheim & Read, а другую - работ 1980-х годов с Галерея Мнучина. Вдохновленный пересмотром своих более ранних работ, Скалли начал заново использовать такие техники, как окраска распылением, которые он впервые представил в конце 1960-х годов.

В течение 2015–2017 годов творчество Скалли расширилось в двух направлениях: скульптуре и фигурации. В этот период Скалли начала работать над скульптурными проектами, включая Башня серии с использованием различных материалов, таких как кортеновская сталь, мрамор и нержавеющая сталь, а Куча были представлены серии как из необработанной, так и из окрашенной стали. Новая серия Блокировать были начаты картины, в которых Скалли ссылалась на свою скульптуру в красках. Это новое направление было в центре внимания персональной выставки. Стена света в кубе в Cheim & Read, штат Нью-Йорк.[45] Скалли также вернулась к своим ранним исследованиям в области фигурации конца 1960-х годов в серии фигуративных картин под названием Эльютера который был завершен между 2015 и 2017 годами. Сериал был вдохновлен сыном Скалли Ойсином и назван в честь острова Эльютера на Багамах и женское греческое прилагательное ἐλεύθερος (Элеутерос), что означает «бесплатно».[46]

2018

В 2018 году Скалли провела четырнадцать публичных выставок по всему миру. Это включало установку монументальной скульптуры. Ящики с воздухом в Куадра-Сан-Кристобаль, в Мехико, вместе с картинами, установленными в стойлах для лошадей культовой розовой конюшни. Другие музейные экспозиции включали: Мультимедиа Арт Музей, Москва; Hatton and Laing Galleries, Ньюкасл, Великобритания; Музей современного искусства Де Понта, Тилбург, Нидерланды; Русский музей, Санкт-Петербург, Россия; Staatliche Kunsthalle Karlsruhe, Германия; Йоркширский парк скульптур, Великобритания и многие другие.[47]

Роскошное Вознесение, 2019, скульптура. Базилика Сан-Джорджо Маджоре, Венеция.

В 2019 году выставка Шон Скалли: Морская звезда открыт в Национальная галерея, Лондон, демонстрируя работы Скалли наряду с работами Дж. М. В. Тернер.[48] 6 апреля 2019 г. директор Ник Уиллинг документальный фильм Неудержимый. Шон Скалли и искусство всего выходит в эфир в Великобритании на Би-би-си два. Для 58-я Венецианская биеннале, Скалли представила Шон Скалли: человек на Базилика Сан-Джорджо Маджоре, выставка последних картин и новая скульптура под названием Роскошное Вознесение под куполом церкви эпохи Возрождения Палладио.[49][50]

Критический прием

Артур Данто написал, что «имя Шона Скалли входит в кратчайший из коротких списков крупнейших художников нашего времени»,[51] продолжая, что «историческое значение Скалли заключается в том, как он привнес великие достижения абстрактной экспрессионистской живописи в современную эпоху - и в некотором смысле преодолел термины идеала, который отправил живопись в изгнание».[52]

Призы и награды

Скалли была членом Аосдана с 2001 года, а Королевская Академия Художеств с 2013 года. Скалли получила степень почетного доктора изящных искусств от обоих Массачусетский колледж искусств и Национальный университет Ирландии в 2003 г. и степень доктора наук Ньюкаслский университет.[14] Он получил степень почетного доктора Университет Мигеля Эрнандеса в 2006 и 2008 гг.

Список наград и призов с указанием года, ассоциации и результата
ГодНаградаРезультат
1970Премия Фонда Питера СтуйвесантаВыиграл
1972Приз Джона Мура в области живописиПриз за 2 место
1974Приз Джона Мура в области живописиПриз за 4 место
1975Товарищество ХаркнессаВыиграл
1983Стипендия Национального фонда искусствВыиграл
Guggenheim FellowshipВыиграл
1989Приз ТернераНазначен
1993Приз ТернераНазначен
2000Почетный член Лондонского института искусств и литературыВыиграл
2015V Congreso Asociacion ProtecturiВыиграл
2016Почетная награда GAC[53]Выиграл
Harper's Bazaar Международный артист годаВыиграл

Другие работы

Музыка

Мать Скалли Холли была Водевиль певец, и Шон Скалли испытал сильное влияние ритм и блюз в юности. Скалли в подростковом возрасте владела и руководила R&B клубом в Южном Лондоне, и некоторое время была в R&B группе со своим братом и другом.[54]

В 2016 году перкуссионист Билли Мартин из группы Медески Мартин и Вуд сделал перформативное сотрудничество с монументальной скульптурой из кортеновской стали Шона Скалли Ящики с воздухом в студии Скалли Таппан. Кульминацией выступления стал «Бокс для Шона», ударная композиция из 6 частей, исполненная на открытом воздухе.[55]

В 2019 году дуэт Merzouga выпустил 46-минутную звуковую композицию «The Language of Light - Music to the Work of Sean Scully» (YLE / DLF 2019) с текстами и голосом Шона Скалли.[56] Премьера шоу состоялась 3 декабря 2019 года в 21:00 по местному времени на финском телеканале. Yleisradio. Немецкий общенациональный вещатель Deutschlandfunk сопродюсер, немецкая трансляция запланирована на февраль 2020 г.

Письмо

Скалли впервые начал писать об искусстве и о своей работе в 1980-х годах, хотя по-настоящему он начал включать писательство как часть своей практики только с 1996 года. В 2016 г. были опубликованы Внутренний: собрание сочинений и избранные интервью Шона Скалли, Автор HatjeCantz

Личная жизнь

Скалли стала отцом в возрасте 19 лет, когда 7 мая 1965 года у него родился сын Пол. Позже Пол погиб в автокатастрофе в 1983 году в возрасте 18 лет.[57] Хотя в Ньюкаслский университет Скалли познакомилась с Розмари Пурнелл, однокурсницей по факультету живописи, они поженились в 1971 году, а затем развелись.[19] Скалли вышла замуж за художника Кэтрин Ли в 1978 году они развелись в 1998 году. В 2006 году он женился на художнице. Лилиан Томаско, его четвертая жена.[58] Их сын Ойсин Скалли родился в 2009 году.

Публичные коллекции

Соединенные Штаты и Южная Америка

Европа

Австралия

Япония

Библиография

Избранные произведения о Скалли

Список работ о Шоне Скалли с указанием года и языка публикации, а также издателя
ГодЗаголовокАвторИздатель
1990Шон Скалли
  • английский
Морис ПуарьеHudson Hills Press
1991Шон Скалли: гравюры из мастерской Гарнера Таллиса
  • английский
Дэвид КэрриерГарнер Таллис
2004Шон Скалли
  • английский
Дэвид КэрриерТемза и Гудзон
Цвет времени. Фотографии Шона Скалли
  • английский
Артур Данто

Мила Финемане

Эдвард Люси-Смит

Steidl
2006Шон Скалли
  • Французский
Филипп МонсельÉditions Cercle D’Art
2007Шон Скалли
  • испанский
Пилар Эсканероде МигельТемза и Гудзон
Славная пыль
  • английский
Джон ЯуSteidl
2009Kunstwerkstatt Шон Скалли
  • Немецкий
Гельмут ФридельPrestel Verlag
2015Данто о Скалли
  • английский
Даниэль Хервиц и Артур ДантоHatjeCantzVerlag / Cheim and Read
2017Картина зарабатывает полосы »и другие очерки
  • Английский / китайский
Артур ДантоШанхайское издательство изящных искусств

Избранные произведения Шона Скалли

Список работ Шона Скалли с указанием года и языка публикации, соавторов и издателя
ГодЗаголовокСоавтор (ы)Издатель
1998Марк Ротко: Corps de Lumière
  • Французский
  • 31 стр.
L’Echoppe
2006Шон Скалли: сопротивление и настойчивость: избранные произведения
  • английский
Флоренс ИнглбиMerrell Publishers
2007Шон Скалли: Стены Арана
  • английский
Колм ТойбинТемза и Гудзон
Шон Скалли: Cuerpos de luz / Тела света
  • Английский испанский
Fundación Juan March
2008Шон Скалли: La surface peinte
  • Французский
Даниэль Лелонг Эдитёр
2016Внутренний: Сборник сочинений и избранные интервью Шона Скалли
  • английский
Келли ГровьеHatje Cantz Verlag
2019Шон Скалли: Стены Арана, компактное издание
  • английский
Колм ТойбинТемза и Гудзон

Каталоги персональных и двухместных выставок

ГодАвторВыставкаИздатель
1975Уильям ФиверШон Скалли. Картины 1974 годаГалерея La Tortue, Санта-Моника
1981Джозеф Машек, Сэм ХантерШон Скалли. Картины 1971-1981 гг.Ikon Галерея, Бирмингем
1985Джон Колдуэлл, Дэвид Кэрриер, Эми ЛайтхиллШон СкаллиХудожественный музей, Институт Карнеги
1986Джозеф МашекШон Скалли. Живопись 1985-1986 гг.Галерея Дэвида Макки
1987Памела ОкинклоссШон Скалли. Монотипии из мастерской Гарнера ТаллисаГалерея Памелы Окинклосс, Нью-Йорк
Мари РантаненШон Скалли / Харви КуэйтманХельсинкский фестиваль, Хельсинки
Сюзанна ЛамбрехтШон СкаллиGalerie Schmela / Галерея Mayor Rowan, Дюссельдорф / Лондон
1988Нил БенезраШон СкаллиХудожественный институт Чикаго, Чикаго
Джон ЛугериШон СкаллиТелевизионная галерея Fuji, Токио
1989Шон Скалли. Картины 1987-1988 гг.Галерея Дэвида Макки, Нью-Йорк
Картер РэтклиффШон Скалли. Живопись и работы на бумаге 1982-88Галерея Уайтчепел, Лондон
1990Шон Скалли. Картины 1989-1990 гг.Галерея Дэвида Макки, Нью-Йорк
Шон Скалли. Монотипии из мастерской Гарнера Таллиса
Шон СкаллиGalerie De France, Париж
Шон Скалли / Дональд Султан: Абстракция / РепрезентацияМузей искусств Стэнфордского университета, Стэнфорд
1991Картер РэтклиффШон СкаллиГалерея Джамиле Вебер, Цюрих
1992Шон Скалли. КсилографияГарнер Таллис, Нью-Йорк
Поль БонавентураШон СкаллиWaddington Custot, Лондон
1993Картер Рэтклифф, Артур Данто, Стивен Генри МэдоффШон Скалли. Екатерининские картиныМузей современного искусства Форт-Уэрта, Форт-Уэрт
Армин ЦвейтеШон Скалли. Картины и работы на бумагеГалерея Бернд Клюзер, Мюнхен
1994Деметрио ПапарониШон Скалли. Свет во тьмеТелевизионная галерея Fuji, Токио
Франсиско ХараутаШон Скалли. Obragráfica 1991–1994Galeria DV, Сан-Себастьян
1995Жан ФремонШон Скалли. "Место."Галерея Лелонг, Париж
Ханс-Майкл ХерцонгШон Скалли. Екатерининские картиныКунстхалле Билефельд, Билефельд
Энрике ДжункосаШон СкаллиWaddington Галереи, Лондон
Нед Рифкин, Виктория Комбалия, Линн Кук, Армин ЦвейтеШон Скалли. Двадцать лет, 1976-1995 гг.Высокий художественный музей, Атланта
Нед РифкинШон Скалли. Двадцать лет, 1976-1995 гг.Музей Хиршхорна и Сад скульптур, Вашингтон, округ Колумбия
Бернд Клюзер и Шон СкаллиШон Скалли. Красота настоящегоГалерея Бернд Клюзер, Мюнхен
1996Ханс-Майкл ХерцогШон Скалли. Акварели «Екатерининские картины»Казино Люксембург, Люксембург
Виктория Комбалия и Энгрик ДжункосаШон СкаллиGalleria Carles Taché, Барселона
Деметрио Папарони, Шон СкаллиШон Скалли. Obra Gràfica НедавниеGaleria D’art, Барселона
Данило Эккер, Дэвид Кэрриер, Ханс-Майкл ХерцогШон СкаллиGalleria d'Arte Moderna, Милан / Charta, Болонья / Милан:
Жан-Луи Шефер, Ксавье Жирар, Артур ДантоШон СкаллиGalerie nationale du Jeu de Paume, Париж
Нед Рифкин, Виктория Комбалия, Линн Кук, Армин ЦвейтеШон Скалли. Винтанис, 1976-1995 гг.Fundació la Caixa, Барселона
Шон Скалли. Цванциг Джахре, 1976–1995Schirn Kunsthalle, Франкфурт
Майкл Семфф, Артур Данто, и Марио-Андреас фон ЛюттихауШон Скалли. Работает на бумагеStaatliche Graphische Sammlung München, Мюнхен
1997Марк Глейзбрук и Ирвинг СэндлерШон Скалли. КартиныХудожественная галерея Манчестера, Манчестер
Армин ЦвейтеШон СкаллиGaleria DV, Сан-Себастьян
Франсиско Хараута, Кевин Пауэр, Жан-Луи ШеферШон СкаллиSala de Exposiciones REKALDE, Бильбао
Жан ФремонШон СкаллиГалерея Лелонг, Париж
1998Франсиско ХараутаШон СкаллиГалерия Антония Пуйо, Сарагоса
Жан ФремонÉchiquier du rêveЛ'Эшоп, Париж
Жером СансЛоуренс Кэрролл и Шон Скалли.Галерея права, Хьюстон
Шон СкаллиГалерея Бернд Клюзер, Мюнхен
Гельмут Фридель, Ганс-Михаэль ХерцогШон СкаллиBAWAG, Вена
Шон СкаллиГалерея Хааса и Фукса, Берлин
1999Эдвард Люси-Смит, Ханс-Майкл ХерцогШон СкаллиГалерея Южного Лондона, Лондон
Джон ЯуШон СкаллиГалерея Лелонг, Париж
Джон Яу, Ханс-Майкл ХерцогШон Скалли. Новые картины и работы на бумагеDanese / Galerie Lelong, Нью-Йорк
Шон Скалли, Федерико Гарсиа Лорка, Бернд КлюзерШон Скалли. Картины и недавние издания БарселоныГалерея Бернд Клюзер, Мюнхен
Кевин ПауэрШон СкаллиКерлин Галерея, Дублин
Виктория Мартино, Юлия КлюзерШон Скалли. Печать: Каталог Raisonné 1968-1999Галерея Лелонг / Galerie Bernd Klüser, Мюнхен
2000Франсиско ХараутаШон СкаллиGaleria Carles Taché, Барселона
Юлия КлюзерШон Скалли. Эстампес 1983–1999Musée des Beaux-Arts de Caen, Кан
2001Шон СкаллиШон Скалли. Cuaderno de ArtistaМатадор, Мадрид
Даниэль АбадиШон Скалли. От светлого к темномуГалерея Лелонг, Париж
Армин Цвейте, Бернд Клюзер, Франсиско Хараунта, Ханс-Михаэль Херцог, Мария МюллерШон Скалли. Картины Пастель Акварель Фотографии 1990-2000 гг.Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen, Дюссельдорф
Карин ХеннигШон СкаллиКюнстлер, Мюнхен
Артур ДантоШон Скалли. Свет и гравитацияKnoedler and Company, Нью-Йорк
Шон СкаллиПриходить и уходить: КатаЦентр изучения кино, Гарвардский университет, Кембридж
Майкл АупингШон Скалли. Стена Света / Муро де ЛузMuseo de Arte Contemporáneo de Monterrey
2002Армин ЦвейтеШон Скалли: Óleos Pasteles Acuarelas FotografíasInstitut Valencià d'Art Modern, Валенсия:
Роналду БритоШон Скалли. Стена СветаCentro de Arte Hélio Oiticica, Рио-де-Жанейро
Фернандо ФрансесШон СкаллиCámera De Comercio De Cantabria, Сантандер
Ульрих БишоффШон Скалли из Гаста в галерее Neue MeisterGalerie Neue Mesiter, Дрезден
2003Мария Луиза Боррас и ГонсалесШон СкаллиGaleria Carles Taché, Барселона
Кевин ПауэрШон Скалли: Стена Света, ФигурыГалерея Тимоти Тейлора, Лондон
Жиль Альтьери, Пьер Ват, Франсиско Хараута, Ханс-Майкл ХерцогШон СкаллиHôtel des Arts, Тулон
Тимо Вуорикоски, Дональд Куспит, Юрген ХабермасШон СкаллиСара Хильден Арт Хусем, Тампере
2004Майкл ПеппиаттШон Скалли. Зимний халатГалерея Лелонг, Париж
Флориан Штайнберг, Вильгельм Кристоф ПредупреждениеШон Скалли и Джон ГрумGalerie 422, Гмунден
M. J. BalsachШон Скалли. Дедикадо Федерико Гарсиа ЛоркаДом, музей Федерико Гарсиа Лорка, Гранада
Брайан Кеннеди, Йорг Хаттер, Тимо Вуорикоски, Артур Данто, Юрген Хабермас, Дональд Куспит, Лилиан Томаско, Шон А. ЛакинШон Скалли. Тело светаНациональная галерея Австралии, Канберра
Энрике Джункоса, Юрген Хабермас, Кевин ПауэрТигресен-эль-хардин / Тигры в садуCentro José Guerrero, Гранада
2005Шон СкаллиШон СкаллиГалерея Инглби, Эдинбург
Уильям ФиверШон Скалли. Картины и работы на бумагеХудожественная галерея Abbot Hall /Lakeland Arts, Кендал
Стивен Беннетт Филлипс, Майкл Аупинг, Энн Л. ШтраусШон Скалли. Стена СветаКоллекция Филлипса, Риццоли / Вашингтон, округ Колумбия / Нью-Йорк
Виктория Комбалия, Лоури Стоукс СимсШон Скалли. Пара Гарсиа ЛоркаSala de Exposiciones Acala 31, Мадрид
Марианна Хайнц, Лилиан ТомаскоШон Скалли. Малери: клейне ФормиатStaatliche Museen, Кассель
Миа ФайнманШон Скалли. FotografíasGaleria Carles Taché, Барселона
2006Джон ЯуШон Скалли. Недавние КартиныL.A. Louver, Венеция
Уве ВечорекШон Скалли. Die Architektur der Farbe / Архитектура цветаХудожественный музей Лихтенштейна, Вадуц
Сью ХаббардШон СкаллиГалерея Тимоти Тейлора, Лондон
2007Данило Эккер, Лоранд Хеги, Мария Луиза Боррас и Гонсалес, Дональд КуспитШон Скалли: ретроспективаFundació Joan Miró, Барселона / Темза и Гудзон, Лондон
2008Сью ХаббардШон Скалли. La Surface PeinteГалерея Лелонг, Париж
Брайан КеннедиШон Скалли. Искусство полосыХудожественный музей Худ, Дартмутский колледж, Ганновер
Шон Скалли, Брайан КеннедиШон Скалли. Искусство полосы. Путеводитель по выставке
Глядя на картины Шона Скалли.
2009Сюзанна Кляйне, Уолтер СмерлингШон Скалли. Konstantinopleoder Die versteckteSinnlichkeit. Die Bilderwelt von Sean ScullyМузей Кюпперсмюле, Мюнхен
Пауль КезерШон СкаллиМузей Кюпперсмюле, Дуйсбург
Ласло Хедьешалми, Вальтер Сторм, Гельмут ФридельШон Скалли. Эмоции и структураДом изящных искусств / Современная галерея - Коллекция Ласло Васс / Галерея Вальтера Шторма, Веспрем / Мюнхен
Тиффани БеллШон СкаллиEdizioni Charta, Милан
Ханс-Майкл Херцог, Маурисио Сотело, Шон Скалли, Флориан ШтайнингерШон СкаллиGalerie Carles Taché, S. L., Барселона
2010Таня Пирсиг-Маршалл, Артур К. Данто и Армин ЦвейтеШон Скалли работает с 1980-х годовВизуальный центр современного искусства и театр Джорджа Бернарда Шоу, Карлоу /Художественная галерея Лидса
Ричард ИнглбиШон Скалли ИонаГалерея Инглби, Эдинбург
Дэвид КоэнШон СкаллиГалерея Тимоти Тейлора, Лондон
Ганс Альбрехт Луснат, Бьёрн КуртШон Скалли: Искусство приходит из нуждыSisyphos Film München, Мюнхен:DVD / 90 мин.
2011Райнхард Шпилер, Таня Пирсиг-Маршалл, Артур Данто, Армин ЦвейтеШон Скалли Веркеаус ден 1980er JahrenМузей Вильгельма Хака, Людвигсхафен
Ленор Д. Миллер, Стивен Беннетт ФиллипсШон Скалли: Работы на бумагеХудожественная галерея Лютера В. Брэди, Университет Джорджа Вашингтона, Вашингтон, округ Колумбия
Келли ГровьеШон Скалли: Картины и акварель.Художественный музей Чазена, Мэдисон
Шон Скалли, Келли ГровьеОлово Mal / Cut GroundКерлин Галерея, Дублин
2012Джоанна Кляйнберг, Бретт ЛиттманШон Скалли: перемены и горизонтыЦентр рисования, Нью-Йорк
Маттаис Френер, Анник Хальдеманн, Брижит РойтнерШон Скалли. Серый волк-RetrospektiveМузей изящных искусств, Берн
Оскар Хамфрис, Келли Гровье, Бен Люк и Шон СкаллиШон Скалли: ДорикОливер Вуд, Лондон
Косме де Бараньяно, Келли ГровьеШон Скалли: Свет ЮгаTF Editores, Мадрид
Лоранд Хеги, Ынми ЛиШон Скалли: вызывающая воспоминания способность живописиГалерея Вусон, Тэгу
2013Шон СкаллиВерейская галерея, Итонский колледж, Виндзор
Андреа ЛевентисШон Скалли: Работы из 70-хГалерея Тимоти Тейлора, Лондон
Джоанна Кляйнберг, Бретт Литтман, Колм Тойбин, Питер Бенсон Миллер, Мария Джузеппина Ди МонтеИзменение и горизонталиGalleria Nazionale d'Arte Moderna, Рим
Шон Скалли, Грегори Перри, Саймон МартинТриптихи. Шон СкаллиГалерея Pallant House, Чичестер
Джон ЯуШон Скалли. Ночь и деньCheim & Read
2014Жан Фремон, Келли Гровье, Христос ПаридисШон Скалли. дорическийГалерея Лелонг, Париж
Кристофер Льюис, Келли Гровье, Жаклин ТельманнВстречи с Шоном Скалли: новый мастер среди старых мастеровКартинная галерея Крайст-Черч, Оксфорд
Келли Гровье, Ричард УильямсШон Скалли: вид красногоГалерея Тимоти Тейлора, Лондон
Шон Скалли, Беата Райфеншайд, Марк О’СалливанШон Скалли. Рисунок / АннотацияМузей Людвига, Берлин
Шон Скалли, Филип Додд, Дин И, Ван Хуаншэн, Артур Данто, Юрген Хабермас, Джон ЯуСледуй за сердцем. Искусство Шона Скалли: 1964-2014Шанхайский музей Гималаев / Художественный музей CAFA, Пекин
Шон СкаллиШон Скалли. Китай накапливается. Скульптура SpecГалерея Тимоти Тейлора, Лондон
2015Якопа Кривелли Висконт, Филип Додд, Шон СкаллиШон Скалли: 1974-2015 гг.Пинакотека-ду-Эстаду-де-Сан-Паулу, Сан-Паулу
Шон Скалли, Данило Эккер, Келли Гровье, Бен Люк, Ганс-Ульрих ОбристШон Скалли Земля МореВенецианская биеннале, Италия
Деклан ЛонгШон Скалли: ДОМКерлин Галерея, Дублин
Шон Рейнберд, Келли Гровье, Лохланн КуиннШон СкаллиНациональная галерея Ирландии, Дублин
Келли Гровье, Боно, Райнхард Шпилер, Шон СкаллиШон Скалли: каменщик душиHatje Cantz Verlag, Германия
Питер БаумШон Скалли. MalereialsМузей Ляунинг, Нойхаус, Австрия
Келли ГровьеШон Скалли: разные местаШато Ла Кост, Керлин Галерея, Дублин
2016Шон Скалли, Филип ДоддШон Скалли: Сопротивление и настойчивость - Картины 1967-2015 гг. Лондон и Нью-ЙоркНанкинский университет искусств / Художественный музей Гуандуна / Художественный музей Хубэй
Хавьер МолинсСкалли и ТомаскоFundación Bancaja, Испания
Роберт Мнучин, Суканья Раджаратнам, Майкл МакГинниссШон Скалли. ВосьмидесятыеГалерея Мнучин, Нью-Йорк
Даниэль АбайдеШон Скалли. МеталлГалерея Лелонг, Париж
Тимоти ТейлорШон Скалли. ГоризонтMusumeci S. p. А., Италия
2017Шон Скалли, Лилиан Томаско, Флориан Штайнингер, Валерия Вайбельbeide | оба: Шон Скалли и Лилиан Томаско.Kustwerk Sammlung Klein, Германия
Джон Чейм, Пак Побрич, Эль РобинсонШон СкаллиCheim & Read
Хосеп М. Солер, Мерсе Конеса, Франческ Ксавье Алтес и Агило, Эдуард Санчес, Ксавьер Гитарт Таррес, Альберт Меркаде, Даниэль Гиральт-МираклСанта-Сесилия-де-Монтсеррат. Del Segle X A Шон СкаллиPublicacions de l’Abadia de Montserrat, Барселона
Келли Гровье, Евгения Петрова, Ольга СвибловаШон Скалли. Лицом на востокРусский музей, Санкт-Петербург
2018Шон Скалли, Келли Гровье, Даниэль Гарза-Усабиага, Оскар ХамфрисШон Скалли, Сан-КристобальОскар Хамфрис, Сан-Кристобаль
Суканья РаджаратнамШон Скалли. Стена СветаГалерея Мнучин, Нью-Йорк
Шон Скалли, Фрэнсис Сполдинг, Эдвард Люси-Смит, Уильям Фивер, Роберт С. МорганШон Скалли. 1970 г.Художественная галерея Лаинг и галерея Хаттон / Художественная галерея Уокера
Кирстен Клаудиа Войт, Таня Пирсиг-МаршаллШон Скалли Вита ДуплексStaatliche Kunsthalle Karlsruhe / Museum für Kunst und Kultur, Мюнстер
Альфредо Крамеротти, Шон СкаллиНа краю света: Шон СкаллиЦентр искусств Гонконга, Гонконг
Шинеад МорриссиПереходы: Поэты откликаются на искусство Шона СкаллиЦентр литературных искусств Ньюкасла, Ньюкаслский университет
Руди Фукс, Келли Гровье, Деклан ЛонгШон Скалли: Стационарные телефоны и другие недавние работы,Музей современного искусства Де Понта,
Мелисса Чиу, Патрисия Хиксон, Келли Гровье, Стефан АквинШон Скалли: стационарныйМузей Хиршхорна и Сад скульптур, Смитсоновские книги
Гарри Блейн, Александр Боровский, Бен ЛюкШон Скалли: UninsideoutБлейн Южный, Лондон
Марла ПрайсШон Скалли: Резюме каталога картин, том II, 1980-1989 гг.Музей современного искусства Форт-Уэрта совместно с Hatje Cantz
2019Юстус Кевениг, Джон Вуд, Кирстен Фойгт, Шон Скалли, Клэр Лилли, Питер МюррейШон Скалли. СкульптураHatjeCantz
Кармело Грассо, Вилла Норберто, Келли Гровье, Хавьер МолинсШон Скалли. ЧеловекAbazzia di San Giorgio Maggiore, Скира
Клаус Альбрехт Шредер, Вернер Шпион, Шон Скалли, Элизабет Дутц, Келли ГровьеШон Скалли: ЭльютераАльбертина / Кербер Арт Верлаг
Анна Бернардини, Келли Гровье, Марта СпаневеллоШон Скалли: Длинный светFAI Villa Panza, Магонца
Даниэль Ф. Херрманн, Колин ХиггинсШон Скалли в Национальной галерее: Морская звездаНациональная галерея, Лондон
Алькальде де Малага, Хелена Джункоса, Шон Скалли, Вернер ШпионШон Скалли: ЭльютераCentro de Arte Contemporaneo de Malaga

Цитаты

  • «Искусство, особенно абстракция: должно быть нравственным актом. Если нет, то скорее всего, упаду в постель с украшениями.[59]
  • «Почему полосы? Потому что они могут быть чем угодно. И они могут быть чем угодно, потому что они ничто. Ничего не превращать во что-то интереснее, чем превращать что-то во что-то другое. Несмотря на связь с дьяволом »[60]
  • «Художественная культура для меня как огромный ковер, который мы постоянно складываем и разворачиваем. Каждый раз, когда он переворачивается, переворачивается, разворачивается: он показывает что-то новое или что-то упущенное из виду, что теперь кажется новым ».[61]

Рекомендации

  1. ^ а б Хаббард, Сью (17 августа 2007 г.). «Скалли, Шон: Стена света в пустынной ночи (1999)». Независимый. Архивировано из оригинал на 2011-01-16. Получено 2 июля 2010.
  2. ^ «Шон Скалли: Биография». Шон Скалли.
  3. ^ Жоао Рибас (20 октября 2005 г.). "Шон Скалли". АРТИНФО. Получено 2008-04-29. Цитировать журнал требует | журнал = (помощь)
  4. ^ Уильям Кук (7 апреля 2016 г.). «Строительные блоки: как Шон Скалли покорил Китай». BBC Arts. Лондон. Получено 8 апреля 2019.
  5. ^ Пятница; 12 апреля; 2013 (2013-04-12). «Оставить свой след в мире искусства». www.irishexaminer.com. Получено 2019-12-15.CS1 maint: числовые имена: список авторов (ссылка на сайт)
  6. ^ «Биография - Шон Скалли». Студия Шона Скалли. Получено 2019-12-17.
  7. ^ "Шон Скалли". Порто Венере. Получено 2019-12-15.
  8. ^ Данн, Эйдан. Художник Шон Скалли: «Речь идет об укладке, наведении порядка.'". The Irish Times. Получено 2019-12-15.
  9. ^ Спенс, Рэйчел (21 сентября 2018 г.). "Шон Скалли: 'Англия - страна, которая в основном не понимает искусства'". Financial Times. Получено 2019-12-15.
  10. ^ Сью Фей (5 апреля 2019 г.). «Неудержимость: Шон Скалли и искусство всего, BBC2 - портрет великого шоумена абстрактного искусства». Financial Times. Лондон. Получено 8 апреля 2019.
  11. ^ "Шон Скалли - Университет Ньюкасла". www.ncl.ac.uk. Получено 2019-12-15.
  12. ^ Данто, Артур Коулман (2007). Неестественные чудеса: очерки разрыва между искусством и жизнью. Издательство Колумбийского университета. ISBN  978-0-231-14115-4.
  13. ^ а б «Видеть полосы: серия« Кэтрин »Шона Скалли | Музей современного искусства Форт-Уэрта». www.themodern.org. Получено 2019-12-15.
  14. ^ а б "Шон Скалли | Художники | Галерея Лиссон". www.lissongallery.com. Получено 2019-12-15.
  15. ^ Гровье, Келли (07.12.2015). Искусство с 1989 года (Мир искусства). Темза и Гудзон. ISBN  978-0-500-77294-2.
  16. ^ «Шон Скалли - Био». Американское искусство - Коллекция Philips. Получено 2019-12-15.
  17. ^ Эстет в городе: философия и практика американской абстрактной живописи в 1980-е годы. Penn State Press. 1994. стр. 250. ISBN  978-0-271-04297-8.
  18. ^ а б Побрич, Пак (май 2015 г.). "Шон Скалли: СТРАННИК" (PDF). The Art Newspaper.
  19. ^ а б «Видеть полосы: серия« Кэтрин »Шона Скалли | Музей современного искусства Форт-Уэрта». www.themodern.org. Получено 2019-12-17.
  20. ^ Скалли, Шон (2016). Внутренний: собрание сочинений и избранные интервью Шона Скалли. п. 290. ISBN  978-3-7757-4164-4. OCLC  994772412.
  21. ^ Шон Скалли об Анри Матиссе (14 июня 1992 г.). Путешествие художников (Видео). BBC Two.
  22. ^ Скалли, Шон (2016). Внутренний: собрание сочинений и избранные интервью Шона Скалли. п. 41. ISBN  978-3-7757-4164-4. OCLC  994772412.
  23. ^ "Шон Скалли". Галерея Кристи Робертс. Получено 2019-12-15.
  24. ^ Льюис, Джо Энн (1995-06-18). "МНОГОСТОРОННИЕ ПРЯМОУГОЛЬНИКИ ШОНА СКАЛЛИ". Вашингтон Пост. ISSN  0190-8286. Получено 2019-12-17.
  25. ^ Эстет в городе: философия и практика американской абстрактной живописи в 1980-е годы. Penn State Press. 1994. стр. 262. ISBN  978-0-271-04297-8.
  26. ^ «Джиллиан Уэринг выбирает свои лучшие мероприятия в области искусства, дизайна и архитектуры - DesignCurial». www.designcurial.com. Получено 2019-12-14.
  27. ^ а б Музей современного искусства Форт-Уэрта. Third Millennium Information Ltd. 2002. стр. 157. ISBN  978-1-903942-14-7.
  28. ^ Мартер, Джоан М. (2011). Энциклопедия американского искусства Grove. Издательство Оксфордского университета. ISBN  978-0-19-533579-8.
  29. ^ Хьюз, Роберт (1989-08-14). "Искусство: заработать свои полосы". Время. ISSN  0040-781X. Получено 2019-12-17.
  30. ^ "'Свет с юга »выставка Шона Скалли, вдохновленная Альгамброй и Марокко». Журнал исламского искусства. Получено 2019-12-17.
  31. ^ "Художественный музей Филадельфии - Выставки - Обозначения: Шон Скалли". www.philamuseum.org. Получено 2019-12-17.
  32. ^ Глюк, Грейс (29 сентября 2006 г.). «Шон Скалли: Стена света - Искусство - Обзор». Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 2019-12-17.
  33. ^ Данн, Эйдан. «Искусство в фокусе: стационарный серый (2015) Шона Скалли». The Irish Times. Получено 2019-12-17.
  34. ^ Скалли, Шон; Эккер, Данило; Испания), Фонд Жоана Миро (Барселона; Сент-Этьен, Музей современного искусства; Рим, Музей современного искусства (2007). Шон Скалли: ретроспектива. Темза и Гудзон.
  35. ^ «Лекция Элсона 2007: Шон Скалли, настойчивость и стиль». www.nga.gov. Получено 2019-12-17.
  36. ^ «Константинополь или Сокрытое чувственное | Образ Шона Скалли». Stiftung für Kunst und Kultur e.V. Получено 2019-12-17.
  37. ^ Данн, Эйдан. «Константинополь, или Скрытое чувственное: образы Шона Скалли». The Irish Times. Получено 2019-12-17.
  38. ^ Катлин, Роджер. «Работы Шона Скалли - это этюд цвета, горизонта и жизненных печалей». Смитсоновский институт. Получено 2019-12-17.
  39. ^ «BBC Arts - BBC Arts - Строительные блоки: как Шон Скалли покорил Китай». BBC. Получено 2019-12-17.
  40. ^ а б "Шон Скалли". Журнал Flaunt. Получено 2019-12-17.
  41. ^ «Крупная выставка, посвященная ирландскому художнику Шону Скалли, открывается в Палаццо Фалье в Венеции». artdaily.cc. Получено 2019-12-17.
  42. ^ "Стена Голубого Черного моря | Шон Скалли | Fine Art Biblio". fineartbiblio.com. Получено 2019-12-17.
  43. ^ Данто, Артур С. (2015). Данто о Скалли. Распространение Dap Art. ISBN  978-3-7757-3963-4.
  44. ^ Шарп, Роб (30.06.2015). «Шон Скалли наполняет испанский монастырь всплесками цвета». Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 2019-12-17.
  45. ^ Гудман, Джонатан (2017-05-01). "Стена из световых кубов Шона Скалли". Бруклинская железная дорога. Получено 2019-12-17.
  46. ^ Гровье, Келли. «Искусство 2010-х: самые яркие и шокирующие изображения». www.bbc.com. Получено 2019-12-17.
  47. ^ "Fineartmultiple Art Magazine - Картины и скульптуры Шона Скалли его собственными словами". fineartmultiple.com. Получено 2019-12-15.
  48. ^ Джонс, Джонатан (12 апреля 2019 г.). "'Паутина Тернера сдувает »- Sea Star: обзор Шона Скалли». Хранитель. ISSN  0261-3077. Получено 2019-12-16.
  49. ^ «Художник Шон Скалли планирует провести в венецианской церкви персональную выставку, посвященную его потерянному сыну». Новости Artnet. 2019-03-05. Получено 2019-12-16.
  50. ^ «Примирение светского искусства в сакральных пространствах». Гипераллергический. 2019-07-20. Получено 2019-12-17.
  51. ^ Данто, Артур С. (2005). «Шон Скалли». Неестественные чудеса: очерки разрыва между искусством и жизнью. Нью-Йорк: Издательство Колумбийского университета. п. 81. ISBN  9780231545723.
  52. ^ Данто, Артур С. (2005). «Шон Скалли». Неестественные чудеса: очерки разрыва между искусством и жизнью. Нью-Йорк: Издательство Колумбийского университета. ISBN  978-0-231-54572-3. OCLC  1023550658.
  53. ^ «Почетные награды GAC - Фонд Банко Сабаделя для художников и галеристов - Fundació Banc Sabadell». www.fundacionbancosabadell.com. Получено 2019-12-14.
  54. ^ Спретнак, С. (22.10.2014). Духовная динамика в современном искусстве: новый взгляд на историю искусства с 1800 г. по настоящее время. Springer. ISBN  978-1-137-34257-7.
  55. ^ Билли Мартин Шон Скалли Перформанс, получено 2019-12-17
  56. ^ "Ääniversumi | Language of Light - Sean Scullyn teoksia musiikkina". areena.yle.fi (на финском). Получено 2019-12-17.
  57. ^ "Шон Скалли:" Отцовство дало моему искусству новую жизнь'". Зрительская жизнь. 2018-10-03. Получено 2019-12-15.
  58. ^ «Шон Скалли: всемирно известный ирландский художник и сын Инчикора». Independent.ie. Получено 2019-12-17.
  59. ^ Скалли., Шон (2016). "Голдман Сакс". Внутренний: Сборник сочинений и избранные интервью Шона Скалли. п. 273. ISBN  978-3-7757-4164-4. OCLC  994772412.
  60. ^ Скалли, Шон (2016). «Почему полосы?». Внутренний: Сборник сочинений и избранные интервью Шона Скалли. п. 95. ISBN  978-3-7757-4164-4. OCLC  994772412.
  61. ^ Скалли, Шон (2016). "Складывать". Внутренний: Сборник сочинений и избранные интервью Шона Скалли. п. 268. ISBN  978-3-7757-4164-4. OCLC  994772412.

Источники

  • Дороти Уокер (2002). Скалли, Шон в Брайане Лалоре (ред.), Энциклопедия Ирландии. Дублин: Гилл и Макмиллан. ISBN  0-7171-3000-2.
  • Артур С. Данто (2007). «Архитектурные принципы в искусстве Шона Скалли», Пограничные переходы: журнал искусств, т. 26 (3), август 2007 г., стр. 62–67. ISSN 0831-2559.
  • Артур С. Данто. (2005). «Шон Скалли». Неестественные чудеса: очерки разрыва между искусством и жизнью. Нью-Йорк: Издательство Колумбийского университета. п. 81. ISBN  9780231545723.
  • Джоан Мартер (2011). «Шон Скалли». Энциклопедия американского искусства Grove. Издательство Оксфордского университета. ISBN  978-0-19-533579-8.
  • Дэвид Кэрриер (1994). Эстет в городе: философия и практика американской абстрактной живописи в 1980-е годы. Penn State Press. 1994 г. ISBN  978-0-271-04297-8.
  • Дональд Куспит (2010). «Священная печаль: абстракции Шона Скалли», Психодрама: современное искусство как групповая терапия. Лондон: Зиккурат. С. 449–453. ISBN  9780956103895.
  • Дэвид Кэрриер (2008). Мировая история искусства и ее объекты. Penn State Press. 2008 г. ISBN  978-0-271-04579-5.
  • Шон Скалли (2016). Внутренний: Сборник сочинений и избранные интервью Шона Скалли. ISBN  3-7757-4164-X.

внешняя ссылка