Ричард Флейшер - Richard Fleischer
Ричард Флейшер | |
---|---|
Родившийся | Нью-Йорк, Нью-Йорк, США | 8 декабря 1916 г.
Умер | 25 марта 2006 г. | (89 лет)
Другие имена | Дик Флейшер |
Образование | Брауновский университет (BA) Йельский университет (МИД) |
Род занятий | Режиссер фильма, Председатель Fleischer Studios |
Активные годы | 1946–1993 |
Супруг (а) | Мэри Диксон (м. 1943) |
Дети | 3 |
Родители) | Макс Флейшер (отец) Этель "Эсси" Гольдштейн (мать) |
Родственники | Дэйв Флейшер (дядя) Лу Флейшер (дядя) Сеймур Кнейтель (шурин) Рут Флейшер (сестра) |
Интернет сайт | www |
Ричард О. Флейшер (/ˈжлаɪʃər/; 8 декабря 1916 г. - 25 марта 2006 г.) был американским кинорежиссером, чья карьера длилась более четырех десятилетий, начавшись на пике популярности. Золотой век Голливуда и продолжающийся через Американская новая волна.
Хотя он снимал фильмы во многих жанрах и стилях; он наиболее известен своими высокобюджетными фильмами "палатки",[1][2] включая 20000 лье под водой (1954), Викинги (1958), Варавва (1961), Фантастическое путешествие (1966), музыкальный фильм Доктор Дулиттл (1967), эпос Тора! Тора! Тора! (1970), мистический триллер-антиутопия Сойлент Грин (1973), драма неоднозначного периода Мандинго (1975), а Роберт Э. Ховард фильмы о мечах и волшебстве Конан Разрушитель (1984) и Рыжая Соня (1985). Его другие режиссерские работы включают Академическая награда -документальный фильм Дизайн для смерти (1947), песчаный нуар Узкая маржа (1952), криминальные драмы Принуждение (1959) и Бостонский душитель (1968), боевик мафии Дон мертв (1973), головорез Принц и нищий (1977), Римейк 1980 года из Джазовый певец, и продолжение ужасов Амитивилль 3-D (1983).
Флейшер работал со многими ведущими голливудскими звездами своего времени, включая Кирк Дуглас, Роберт Митчам, Джеймс Мейсон, Роберт Вагнер, Тони Кертис, Луи Журдан, Жан Хаген, Виктор Зрелый, Ричард Иган, Рэй Милланд, Фарли Грейнджер, Орсон Уэллс, Дайан Варси, Энтони Куинн, Стивен Бойд, Рекс Харрисон, Энтони Ньюли, Миа Фэрроу, Джордж С. Скотт, Ричард Аттенборо, Чарльтон Хестон, Ли Марвин, Гленда Джексон, и Арнольд Шварцнеггер. Он был известен своей универсальностью, умел работать практически в любом жанре при сильно меняющихся условиях и бюджетах, что делало его популярным и успешным выбором для продюсеров. Хотя Флейшера никогда не считали автор ни признанный художник,[3] многие из его фильмов оказались очень успешными в финансовом и критическом отношении, завоевали признание и стали одними из самых прибыльных фильмов за соответствующие годы.[4]
ранняя жизнь и образование
Ричард Флейшер родился в еврейской семье.[1] в Бруклине, сын Эсси (урожденная Голдштейн) и аниматор / продюсер Макс Флейшер, уроженец Кракова, Польша.[5] После окончания Брауновский университет, он отправился в Йельская школа драмы, где он познакомился со своей будущей женой Мэри Диксон.[6]
Его карьера в кино началась в 1942 г. РКО студия, режиссура короткометражных фильмов, документальных фильмов и сборников забытых тихий функции, которые он назвал «Мерцающие воспоминания». Он выиграл Академическая награда как продюсер документального фильма 1947 года Дизайн для смерти, в соавторстве с Теодор Гейзель (позже известный как доктор Сьюз), который исследовал культурные силы, которые привели к Япония имперская экспансия России через Вторую мировую войну.
Карьера
B фильмы
Флейшер переехал в Лос-Анджелес, и ему была поручена его первая работа, Ребенок развода (1946), машина для Шэрин Моффетт.[7] Это было успешным, поэтому Флейшер был назначен Банджо, другой автомобиль Moffett, который оказался катастрофой.
РКО согласился одолжить его Стэнли Крамер и Карл Форман, который восхищался Ребенок развода, сделать Так это Нью-Йорк (1948) для компании Kramer в Колумбии. Вернувшись в RKO, Флейшер сделал Глиняный голубь, триллер по рассказу Формана.
Другие его ранние фильмы были напряженными фильм нуар, Такие как Телохранитель (1948), Следуй за мной спокойно (1949), Ограбление бронированных автомобилей (1950), и Узкая маржа (1952).
Флейшер сказал, что все это время он постоянно пытался перейти на A pictures. Когда Норман Красна и Джерри Уолд в RKO, они попросили Флейшера посмотреть, сможет ли он снять фильм из любого фильма, снятого для Это все правда но он не смог.[8] Еще один проект, который так и не был реализован, - фильм с участием Эл Джолсон.[9]
Владелец РКО Говард Хьюз был впечатлен Узкая маржа и нанял Флейшера, чтобы он переписал и переснял большинство Его вид женщины (1952) после того, как он был недоволен оригинальной версией, поставленной режиссером Джон Фэрроу. Хьюз был доволен результатами и согласился одолжить Флейшера Стэнли Крамер сделать Счастливое время (1952).
Компания Kramer
Флейшер был заключен контракт с компанией Kramer. Счастливое время был успешным, и Флейшер должен был последовать за ним с другим для Крамера и Формана, Полон жизни. Однако фильм так и не был снят, потому что партнерство между Форманом и Крамером закончилось.[10]
Он принял предложение от MGM сделать Арена, рассказ на тему родео с участием Гиг Янг и Жан Хаген.
Режиссер фильмов категории "А"
Его выбрали Уолт Дисней - бывшего соперника отца по мультипликационному продюсеру - направить 20000 лье под водой (1954) в главной роли Кирк Дуглас. На этапе пост-продакшн фильма Флейшер получил предложение от Дор Шари в MGM направить Плохой день в Black Rock, но пришлось выключить его, так как над Лиги.[11]
Он направил Жестокая суббота (1955), триллер для Бадди Адлер в 20 век Фокс. Все прошло успешно, и Фокс подписал с Флейшером долгосрочный контракт. Он проработал в этой студии следующие 15 лет.
20 век Фокс
Первый фильм Флейшера по его новому контракту с Fox был Девушка на качелях из красного бархата (1955). Затем он сделал Bandido, вестерн с Роберт Митчам.
Кирк Дуглас нанял Флейшера сделать Викинги (1958), что стало еще одним большим успехом. Вернувшись в Fox, Флейшер сделал Принуждение (1959), криминальная драма с участием Орсон Уэллс для производителя Ричард Д. Занук. Фильм был успешным и принес Флейшеру номинацию на премию Гильдии режиссеров.
Европа
Фокс предложил ему К северу от Аляски (1960) с Джон Уэйн, на что Флейшер первоначально согласился, но отказался, когда был недоволен сценарием. Он переехал в Париж, где Дэррил Ф. Занук попросил его сделать Баллада о красных скалах, автомобиль для тогдашней девушки Занука Джульетта Греко.[12] Фильм не был снят, но Флейшер поставил для Занука еще две истории с Греко в главной роли: Трещина в зеркале (1960) и Большая авантюра (1961).
Затем Флейшер подписал контракт с Дино Де Лаурентис сделать Варавва (1961). После этого он и Де Лаурентис анонсировали ряд проектов, в том числе Лэнни Бадд (из романа Аптон Синклер ), Дон Камилло, Сальваторе Гулиано, Темный ангел и Сакко и Ванцетти (из сценария Эдвард Анхальт ), но таковых не было.[13] Он принял предложение от Сэмюэл Бронстон и Филип Йордан сделать Ночные Бегуны Бенгалии в Испании, но этот проект развалился, когда рухнула империя Бронстона.[14]
Вернуться в Голливуд
Вернувшись в Голливуд, Ричард Занак возглавил производство Fox и предложил Флейшеру Фантастическое путешествие (1966). Это имело успех и возродило его голливудскую карьеру.
Ему доверили большое "роуд-шоу" мюзикла Фокса 1967 года. Доктор Дулиттл (1967), с Рекс Харрисон. Это не удалось. Самым известным был Бостонский душитель (1968) с Тони Кертисом.
Че! (1969), биографический фильм о Че Гевара что снялся Омар Шариф, был дорогим провалом, как и Тора! Тора! Тора! (1970), отчет о нападении японцев на Перл-Харбор во время Второй мировой войны. Это был его последний фильм для 20th Century Fox.
1970-е годы
Флейшер поехал в Англию, где поставил хорошо принятую драматизацию настоящего преступления. 10 Риллингтон Плейс (1971) в главной роли Ричард Аттенборо и Джон Хёрт. Затем он заменил Джон Хьюстон, поссорившийся со звездой Джордж С. Скотт, на Последний забег (1971). Триллер Не вижу зла (1971) с Миа Фэрроу последовал. Вернувшись в Голливуд, он сделал Новые Центурионы (1972) из романа Джозеф Вамбо, снова с Джорджем Скоттом в главной роли.
В MGM он снял научно-фантастический фильм. Сойлент Грин (1973), с Чарльтон Хестон. Последовали три боевика: Дон мертв (1973), с Энтони Куинн, плюс два для Вальтер Мириш: Банда Шипов (1974), с Ли Марвин, и Г-н Маджестик (1974), с Чарльз Бронсон, написано Элмор Леонард.
Флейшер воссоединился с Де Лаурентис для успешного, хотя и неоднозначного Мандинго (1975). Невероятная Сара (1976), британский биографический фильм о Сара Бернхардт с Гленда Джексон, пришла следующая.
Флейшер заработал репутацию надежного подмастерья и «заменяющего директора», когда первоначальный директор проекта был уволен продюсером за творческие разногласия. К ним относятся Хьюстон в Последний забег и Майкл Кампус за Мандинго.
Принц и нищий (1977) был версией Марк Твен роман с участием Хестона, Харрисона и Скотта. Флейшер был нанят, чтобы заменить Ричард Сарафян на Ашанти (1979), в главной роли Майкл Кейн, который оказался провалом. Он получил еще один звонок о замене директора, в данном случае Сидни Дж. Фьюри, на Джазовый певец (1980), неудачная попытка сделать из Нил Даймонд.
Более поздняя карьера
Довольно жесткий (1983) был о Конкурс крутых людей в главных ролях Деннис Куэйд. Он сделал еще три для Де Лаурентиса, Амитивилль 3-D (1983), Конан Разрушитель (1984) и Рыжая Соня (1985). Последние два были адаптацией Роберт Э. Ховард С Hyborian Age рассказы, в обеих главных ролях Арнольд Шварцнеггер.
Его последняя театральная работа была Тайна на миллион долларов (1987).
Fleischer Studios
Флейшер был председателем Fleischer Studios, который сегодня занимается лицензированием Бетти Буп и Коко клоун. В июне 2005 года он выпустил мемуары о карьере отца в Из чернильницы: Макс Флейшер и революция в анимации.
Смерть и наследие
Автобиография Флейшера 1993 года Просто скажи мне, когда плакать, описал свои многочисленные трудности с актерами, писателями и продюсерами. Он умер во сне в возрасте 89 лет из-за ухудшения здоровья.[6]
Японский режиссер Киёси Куросава выражает восхищение Флейшером.[15]
Фильмография
Короткие фильмы
Год | Фильм | Примечания |
---|---|---|
1943 | Это Америка | Документальный сериал |
1943-48 | Мерцающие воспоминания | Сборник серии |
1944 | Памятка для Джо | Документальный короткометражный фильм |
1947 | Г-н Белл | |
1967 | Думайте двадцатое | Сборник фильмов |
1989 | Звонок из космоса | |
1989 | Тайна фильма о Бетти Буп | Как креативный консультант От режиссера Джорджа Эвелин |
Источник:[16]
Книги
- Флейшер, Ричард, Просто скажи мне, когда плакать (Кэрролл и Граф, 1993)
- Флейшер, Ричард, Из чернильницы: Макс Флейшер и революция в анимации (Университетское издательство Кентукки, 2005)
Награды и отличия
Примечания
- ^ Согласно его книге Просто скажи мне, когда плакать, исполнительный продюсер Говард Хьюз заказал обширную переработку, переработку и пересъемку после окончания основной фотографии и нанял Флейшера для постановки новых сцен. В ходе этого процесса большая часть фильма была более или менее полностью переделана за 10 месяцев, и только небольшая часть сцен оригинального режиссера Фэрроу осталась финальным фильмом. Несмотря на это, Фэрроу получил единоличный режиссерский кредит.
Рекомендации
- ^ а б Jewish Daily Forward: «Анимированная жизнь киногиганта» Минди Алофф 14 октября 2005 г.
- ^ «Архивы фильмов антологии: кинопоказы». anthologyfilmarchives.org. Получено 2020-02-02.
- ^ «5 причин посмотреть фильмы в ретроспективе Ричарда Флейшера на EIFF 2013». Список. 2013-06-04. Получено 2020-02-02.
- ^ Кер, Дэйв (17 февраля 2008 г.). "В коррумпированном мире, где насилие уносит прочь". Нью-Йорк Таймс. ISSN 0362-4331. Получено 2020-02-02.
- ^ "Биография Ричарда О. Флейшера (1916-)". Ссылка на фильм.
- ^ а б Робертсон, Кэмпбелл (27 марта 2006 г.). «Ричард Флейшер, директор популярных фильмов, умер в возрасте 89 лет». Нью-Йорк Таймс.
- ^ Бакстер, Брайан (28 марта 2006 г.). "Некролог: Ричард Флейшер". Хранитель.
- ^ Флейшер, стр. 42
- ^ Флейшер с. 43-44.
- ^ Флейшер с. 84-85.
- ^ Флейшер стр.123
- ^ Fleishcer p 179
- ^ Флейшер с. 227-228.
- ^ Флейшер, стр. 229.
- ^ Гиллен, Майкл (13 августа 2008 г.). «БЛОГАТОН КИЁСИ КУРОСАВА - ЛЕЧЕНИЕ: путаница и изощренность». Фильм Twitch. Архивировано из оригинал 4 марта 2016 г.
- ^ Гобл, Алан (2008). «Полный указатель мирового кино с 1885 года».