Петр Александр (художник) - Peter Alexander (artist)

Питер Александр
Bluemural.jpg
Питер Александр говорит перед своей фреской Синий
Родившийся(1939-02-27)27 февраля 1939 г.
Лос-Анджелес, Калифорния, НАС.
Умер26 мая 2020(2020-05-26) (81 год)
Санта Моника, Калифорния, США
Альма-матерКалифорнийский университет в Лос-Анджелесе (BA, МИД )
ИзвестенСкульптура, картина
ДвижениеСвет и космос
Интернет сайтhttp://www.peteralexander.com

Питер Александр (27 февраля 1939 г. - 26 мая 2020 г.) американский художник, входивший в Свет и космос художественное движение в Южная Калифорния в 1960-е гг. Он примечателен своим смола скульптуры 1960-1970-х гг.[1]

ранняя жизнь и образование

Александр родился в Лос-Анджелес 27 февраля 1939 г. и воспитывался в Ньюпорт Бич.[2] Его семья жила в Южная Калифорния на четыре поколения и эксплуатируемые нефтяные месторождения. Изначально он намеревался заняться архитектурой.[2] Учился в Пенсильванский университет (1957–1960); то Архитектурное объединение в Лондоне (1960–1962); то Калифорнийский университет в Беркли (1962–1963); то Университет Южной Калифорнии (1963–64); и Калифорнийский университет в Лос-Анджелесе (1964–65 и 1965–66).[3] В UCLA он получил сначала степень бакалавра в 1965 году, а затем Магистр изящных искусств три года спустя.[2]

Карьера

После первоначальной работы в качестве архитектор,[4] Александр стал известным в 1960-х благодаря скульптурам из полупрозрачной пластмассы. Его считают одной из ключевых фигур, которая стимулировала Свет и космос выход на мировую арену вместе со своими современниками Роберт Ирвин, Дуг Уиллер, и Ларри Белл.[5] Однако он не получил такого же признания, как они, отчасти из-за «разнообразия» его художественных начинаний.[2] Он также написал картины, в том числе серию, изображающую с высоты птичьего полета огни города, протянувшиеся через Бассейн Лос-Анджелеса. Ему было поручено нарисовать большую фреску для Концертный зал Уолта Диснея в Лос-Анжелес.[3]

Искусство Александра появляется в фильмах Эрин Брокович, Терминатор 3 и Продавщица.[4]

Он был давним другом Кристофер Ишервуд.[6] Портрет Александра, сделанный давним возлюбленным Ишервуда. Дон Бачарди был отображен на Художественный музей Лагуна.[7]

В октябре 2011 года в галерее Крейга Крулла был выставлен обзор работ Александра, включая картины и скульптуры с 1970 по 2009 годы.[8] в сочетании с Тихоокеанское стандартное время. Александр был выставлен в музейных выставках Pacific Standard Time, в том числе «Гражданская добродетель: влияние Городская художественная галерея Лос-Анджелеса и Watts Towers Центр искусств », организованный Департаментом культуры Лос-Анджелеса,« Феномен: Калифорнийский свет и космос »в Музей современного искусства Сан-Диего и "Стандартное тихоокеанское время: перекрестные течения в живописи и скульптуре Лос-Анджелеса 1945–1970 гг." Музей Дж. Пола Гетти.[9]

Темы

Александр был ключевой фигурой в Свет и космос движение, с его скульптурами, привязанными к Минимализм.[2][5] Двумя важными элементами его искусства были цвет и свет.[5] Куратор Робин Кларк назвал его «одним из самых выдающихся колористов», который также отметил, что его применение цвета было «роскошным».[2] Его искусство также выражало «пересечение естественного и искусственного света», типичное для конца 20-го века, независимо от того, какую среду он использовал.[5] В нем была только освещенная атмосфера и никогда солнце; это было характерно для Света и Пространства.[5] Хотя он использовал смола В своих ранних работах Александр перестал работать с материалом примерно в 1972 году после того, как он был госпитализирован.[2] Впоследствии он обратился к живописи в течение следующих трех десятилетий, делая это на холсте, бумаге и бархате. Тема этих работ была навеяна пейзажем, светом и другими природными явлениями вокруг его родного города.[2]

Александр вернулся к созданию скульптур только после 2006 года, когда одна из его скульптур из смолы в Центр Помпиду был разрушен перед выставкой. Музей не только выплатил ему компенсацию за скульптуру, но и профинансировал замену. Он смог нанять уретан, менее токсичный материал, который более эффективно отображает пигмент.[2] Он также начал использовать акрил на рубеже тысячелетий.[5]

Награды

В 1980 году получил стипендию от Национальный фонд искусств.[10]

Избранные коллекции

Источник:[11]

Личная жизнь

Он жил в Санта-Моника, Калифорния.[12] Он был дважды женат: у него были две взрослые дочери от первого брака и сын от второго брака от художника Клаудиа Пардуччи.[13]

Александр умер 26 мая 2020 года в своем доме в Санта-Монике в возрасте 81 года.[5] Хотя причина смерти не сообщается, она, как сообщается, не связана с COVID-19.[2]

Рекомендации

  1. ^ Хики, Дэйв (1999), Питер Александр: В этом свете, Hudson Hills Press
  2. ^ а б c d е ж грамм час я j Миранда, Каролина А. (28 мая 2020 г.). «Питер Александр, создавший эфирные миры из смолы, умирает в возрасте 81 года». Лос-Анджелес Таймс. Получено 29 мая, 2020.
  3. ^ а б "Петр Александр". Pasadena.edu. Архивировано из оригинал 22 октября 2014 г.. Получено 6 мая, 2015.
  4. ^ а б "Холст: информационный бюллетень Azzurra" (PDF). Azzurra-delrey.com. Май 2006. Архивировано с оригинал (PDF) 24 марта 2012 г.. Получено 6 мая, 2015. Цитировать журнал требует | журнал = (помощь)
  5. ^ а б c d е ж грамм Найт, Кристофер (28 мая 2020 г.). «Благодарность: как художник Питер Александр ловил облака в коробке и использовал цвет для глубокого эффекта». Лос-Анджелес Таймс. Архивировано из оригинал 29 мая 2020 г.. Получено 29 мая, 2020.
  6. ^ "Площадь Сокало :: Петр Александр". Zocalopublicsquare.org. Получено 6 мая, 2015.
  7. ^ "C&R 0399". Artscenecal.com. Архивировано из оригинал 22 сентября 2015 г.. Получено 6 мая, 2015.
  8. ^ «Следующие выставки». Craigkrullgallery.com. Получено 6 мая, 2015.
  9. ^ [1][мертвая ссылка ]
  10. ^ "Биография". Peteralexander.com. Получено 6 мая, 2015.
  11. ^ «Gazelli Art House исследует движение света и космоса 1960-х / 70-х годов». ArtDaily. Получено 29 мая, 2020.
  12. ^ [2] В архиве 1 ноября 2010 г. Wayback Machine
  13. ^ "Не найдено". Peterclothier.com. Архивировано из оригинал 1 февраля 2016 г.. Получено 6 мая, 2015.

внешняя ссылка