Любит потерянные труды (фильм) - Loves Labours Lost (film)

Не путать с Потерянный труд любви (фильм), короткометражный фильм 1920 года.

Потерянный труд любви
Loveslabourslostpost.jpg
Афиша театрального релиза
РежиссерКеннет Брана
ПроизведеноДэвид Бэррон
Кеннет Брана
НаписаноКеннет Брана
На основеПотерянный труд любви
к Уильям Шекспир
В главных роляхКеннет Брана
Натан Лейн
Адриан Лестер
Мэтью Лиллард
Наташа МакЭлхон
Алессандро Нивола
Алисия Сильверстоун
Тимоти Сполл
Музыка отПатрик Дойл
КинематографияАлекс Томсон
ОтредактированоНил Фаррелл
Производство
Компания
РаспространяетсяРаспространение Пате
Дата выхода
  • 31 марта 2000 г. (2000-03-31)
Продолжительность
93 минуты
Странаобъединенное Королевство
Языканглийский
Бюджет13 миллионов долларов
Театральная касса$299,792

Потерянный труд любви это адаптация комикса 2000 года Потерянный труд любви к Уильям Шекспир Автор сценария, режиссер и исполнитель главной роли Кеннет Брана. Первый полнометражный фильм по этой малоизвестной комедии, четвертый фильм Брана по пьесе Шекспира, был кассовым и разочаровал критиков.[1]

Фильм Брана поворачивается Потерянный труд любви в романтичный Голливуд музыкальный. Декорации и костюмы напоминают Европу 1939 года; музыка (классические бродвейские песни 1930-х годов) и кинохроника Кадры в стиле - также главные детали того периода. В ролях участвуют ветераны Шекспира, такие как Тимоти Сполл, Ричард Бриерс и Джеральдин МакЭван вместе с голливудскими актерами Алисия Сильверстоун и Мэтью Лиллард и Бродвей и Уэст-Энд звезды, такие как Натан Лейн и Джимми Юилл.

В результате низкой коммерческой эффективности Мирамакс отложил сделку с тремя картинами с Брана, который впоследствии вернулся к Шекспиру с Как вам это нравится в 2006 году.

участок

Король Наварра поклялся избегать романтических привязанностей и провести три года в изучении и созерцании. Его главные придворные соглашаются следовать за ним в этой клятве, хотя один из них (Бероун) утверждает, что они не смогут выполнить этот план.

Утверждение Бероуна подтверждается почти мгновенно. Принцесса Франции приезжает в Наварру, чтобы обсудить статус провинции Аквитания. Хотя король не дает им доступа к своему дворцу (они вынуждены разбивать лагерь снаружи), каждый из придворных влюбляется в одну из ее служанок, а король влюбляется в саму принцессу.

Мужчины пытаются скрыть свою любовь и разоблачить любовь своих собратьев. После бала-маскарада, на котором пары влюбленных комично разошлись, раскрываются все любовные отношения. Костард ведет музыкальный номер с Королевским двором, который в конечном итоге включает весь состав. Но как только песня заканчивается, прибывает посыльный с новостью о смерти короля Франции. Поскольку наступающий год траура по принцессе и ее дамам означает, что дальнейшие ухаживания невозможны, и до этого момента женщины относились к мужским ухаживаниям как к насмешливому веселью, чтобы развлечь своих гостей, они просят от них проявить смирение и постоянство. мужчин, с обещанием жениться на них в конце 12 месяцев, если они выполнят эти действия.

Кадры кинохроники показывают жизнь персонажа в течение этого года, происходящего в контексте Вторая Мировая Война. Монтаж заканчивается тем, что все, кто выжил в войне (мы видим, как Бойет умирает в какой-то тайной военной операции) воссоединяются, чтобы отпраздновать то, что кажется День Победы.

Комический сюжет оригинальной пьесы, в которой Костард и другие пытаются поставить пьесу (скорее, как пьеса грубая механика в Сон в летнюю ночь, хотя и с большим количеством претензий на обучение) сильно урезан, как и хвастовство испанца Дона Армадо.

Бросать

Некоторые персонажи экранизации отсутствуют в оригинальном сценарии. Гастон, Изабель, Юджин, Жак, Беатрис, Ипполит, Селимен и Софи не упоминаются в пьесе, и у них нет строк в фильме. Это, однако, стандартная особенность адаптации Шекспира Брана; его Гамлет содержит много не говорящих прохожих ролей, которые не включены в оригинальную пьесу, но упомянуты в списке актеров.

Производство

Брана заинтересовался игрой во время своего сезона 1984 г. Королевская шекспировская компания, когда он играл короля Наварры. С того периода он был знаком с Харли Грэнвилл-Баркер известное эссе, в котором утверждается, что Потерянный труд любви можно рассматривать как сильно стилизованный, с диалогами и действием, обработанными почти музыкальным чувством ритма. Брана пошел дальше и превратил пьесу в мюзикл, продвинувшись намного дальше в адаптации пьесы, чем когда-либо в своих шекспировских фильмах, и рискуя вызвать отчуждение как публики, так и серьезных критиков. Это решение также позволило ему вернуться к голливудским мюзиклам, которые он любил в юности.

Брана сняла фильм без особого внимания к пению или танцам; как в Вуди Аллен с Все говорят, что я тебя люблю, фильм был призван подчеркнуть энергию и энтузиазм, а не безупречную компетентность. Из всего состава только Натан Лейн был известен прежде всего музыкальной работой. В пре-продакшене преобладали строгие тренировки по танцам и пению.

Брана изменил философию, которую использовал Гамлет (то есть, чтобы сохранить каждое слово оригинала), а вместо этого сделали серьезные сокращения в тексте пьесы. В выпущенной версии сохранилось только около четверти строк Шекспира; хотя Бранау удалось включить все семнадцать оригинальных говорящих ролей, некоторые из них (особенно среди персонажей низшего класса) урезаны почти до нуля.

Релиз

Театральная касса

Потерянный труд любви не имел кассового успеха. Он открылся 2 апреля 2000 года в Соединенном Королевстве и заработал 143 649 фунтов стерлингов на 186 экранах. Позже он открылся 11 июня 2000 года в Соединенных Штатах, играя на двух экранах и заработав 24 496 долларов в первые выходные. В своем выпуске для США Потерянный труд любви Играли менее чем на 20 экранах и собрали 284 291 доллар при бюджете в 13 миллионов долларов.

Критический прием

Потерянный труд любви был встречен критиками неоднозначно. В настоящее время он владеет 49% Гнилые помидоры, на основе 67 отзывов, средний рейтинг 5.54 / 10. Критический консенсус веб-сайта гласит: «Интересная идея, плохое исполнение».[1] На Metacritic, фильм имеет средневзвешенную оценку 35 из 100 по мнению 29 критиков, что указывает на "в целом неблагоприятные отзывы".[2]

Роджер Эберт назвал фильм "обаятельным, очаровательным, сладким и легким", но дал ему только две с половиной звезды из четырех, приписав некоторые недостатки фильма исходному материалу, заявив, что:

«Все светло и выигрышно, но в то же время как-то пусто. Это не оправдание, что отправной точкой, вероятно, была самая слабая из пьес Шекспира. Потерянный труд любви практически никогда не исполняется на сцене и никогда ранее не снимался, и тому есть причина: это ни о чем. В своей первоначальной форме вместо песен и танцев у нас есть диалоги, которые похожи на праздное упражнение в легком подшучивании над Шекспиром ».[3]

Кеннет Туран из Лос-Анджелес Таймс жаловался, что фильм «должен быть забавным, но не ... хуже всего, наверное, это самодовольный вид удовольствия от того, насколько умным он себя считает».

Некоторые критики жаловались на кастинг. Натан Лейн в роли Костарда получил положительное уведомление, как и Адриан Лестер. Но главные герои (Сильверстоун и Нивола) в целом подверглись критике; Стэнли Кауфманн, который очень хвалил четырехчасовую киноверсию Брана Гамлет, назвал их «неадекватными во всех отношениях». Джон Саймон также жаловался на монтаж, из-за которого лучшим актерам фильма (он упоминает Макьюэна и Брайера) почти нечего делать. Кауфманн и Саймон оба отметили, что финал фильма, в котором кадры кинохроники показывают людей, отправляющихся воевать во время Второй мировой войны, гротескно расходился с пенистым тоном фильма, в котором он завершился.

Напротив, фильм получил особенно положительные отзывы таких критиков, как Разнообразие 'с Дерек Элли, А. О. Скотт из Нью-Йорк Таймс, и онлайн-критик Джеймс Берардинелли. Элли охарактеризовал фильм как «сочный труд любви», сказав: «Любой, кто непредубежден и жаждет простых удовольствий Золотого века Тинслтауна, будет вознагражден 90 с лишним минут часто глупыми, часто очаровательными и всегда честными развлечениями. "[4] Скотт также дал фильму вялую рецензию, назвав "чудаковатый дилетантство" частью очарования фильма, заявив: "Хотя Потерянный труд любви в терминологии шоу-бизнеса это индейка, фаршированная каштанами, вы не променяете ее на горшок с золотом ».[5]

Берардинелли дал фильму три звезды из четырех, назвав его «примерно на 1/3 Шекспира, на 1/3 - песня и танец и на 1/3 - грубый фарс» и назвав баланс как «неудобный, но общий результат странно привлекателен. . " Он заключил,

"Несмотря на то что Потерянный труд любви не достигает того полного успеха, которого добился Брана с другими его шекспировскими адаптациями, это долгожданное дополнение не только потому, что оно представляет первый раз, когда пьеса была выведена на экран, но и потому, что оно показывает, до какой длины Режиссер готов растянуть конверт. Помимо недостатков (большинство из которых незначительные), Потерянный труд любви приятная мелочь, особенно для тех, кто не любит свой Шекспир тоже серьезно, и тех, кто любит старые голливудские мюзиклы так же сильно, как и Брана ».[6]

Награды и номинации

НаградаКатегорияПолучатели и номинантыРезультат
Британская премия независимого киноЛучшая роль актера в британском независимом фильмеАдриан ЛестерНазначен
Звуковые редакторы кинофильмовПремия Golden Reel - Музыка - Музыкальный фильм (зарубежный и отечественный)Джерард МакканнНазначен

Рекомендации

  1. ^ а б "Потерянные усилия любви (2000)". Гнилые помидоры. Фанданго Медиа. Получено 6 марта 2018.
  2. ^ "Утраченные отзывы о труде любви". Metacritic. CBS Interactive. Получено 6 марта 2018.
  3. ^ Эберт, Роджер (19 июня 2000 г.). "Потерянный труд любви". Чикаго Сан-Таймс. Получено 19 января 2012.
  4. ^ Элли, Дерек (15 февраля 2000 г.). "Потерянный труд любви". Разнообразие. Получено 19 января 2012.
  5. ^ Скотт, А. О. (9 июня 2000 г.). "'Что вы скажете, милорды? Вы бы предпочли Чарльстон? Потерянный труд любви ». Нью-Йорк Таймс. Получено 19 января 2012.
  6. ^ Берардинелли, Джеймс. "Потерянный труд любви". ReelViews. Получено 19 января 2012.

внешняя ссылка