Жизни выдающихся художников, скульпторов и архитекторов - Lives of the Most Excellent Painters, Sculptors, and Architects

Жизнь самых выдающихся художников, скульпторов и архитекторов
Vite.jpg
Титульный лист издания 1568 г. Le Vite
АвторДжорджио Вазари
Оригинальное названиеLe Vite de 'più eccellenti pittori, scultori, e architettori
ПереводчикЭ. Л. Сили
СтранаИталия
ЯзыкИтальянский
ПредметБиографии художников
ИздательТоррентино (1550 г.), Джунти (1568 г.)
Дата публикации
1550 (увеличено 1568)
Опубликовано на английском языке
1908
Страницы369 (1550), 686 (1568)

Жизнь самых выдающихся художников, скульпторов и архитекторов (Итальянский: Le vite de 'più eccellenti pittori, scultori, e architettori), также известный как Жизни (Итальянский: Le Vite), представляет собой серию биографий художников, написанных итальянским художником и архитектором XVI века. Джорджио Вазари, который считается «пожалуй, самым известным и даже сегодня самым читаемым произведением старой художественной литературы»,[1] "несколько из Итальянский ренессанс самое влиятельное произведение об искусстве »,[2] и "первая важная книга по История искусства ".[3] Название часто сокращается до Vite или Жизни.

Впервые он был опубликован в двух изданиях, существенно различающихся между собой; первый в 1550 году, а второй в 1568 году (который обычно переводят и упоминают). Одним из важных изменений было повышенное внимание, уделяемое венецианскому искусству во втором издании, хотя Вазари все еще подвергался и с тех пор подвергался критике за чрезмерный акцент на искусстве его родной страны Флоренция.

Фон

Писатель Паоло Джовио выразил желание написать трактат о современных художниках на вечеринке в доме Кардинал Фарнезе, который попросил Вазари предоставить Джовио как можно больше актуальной информации. Джовио вместо этого уступил проект Вазари.[4]

Как первый итальянский историк искусства, Вазари положил начало жанру энциклопедии художественных биографий, который существует и сегодня. Работа Вазари была впервые опубликована в 1550 г. Лоренцо Торрентино в Флоренция,[5] и посвящен Козимо I Медичи, великий герцог Тосканы. Он включал ценный трактат о технических методах, используемых в искусствах. Он был частично переписан и расширен в 1568 году и снабжен гравюрой на дереве. портреты художников (некоторые предположительные).

Работа пользуется неизменной и печально известной пользой флорентийцев и склонна приписывать им все новые разработки в Искусство эпохи Возрождения - например, изобретение гравировка. Венецианское искусство в частности, не говоря уже о других частях Европы, систематически игнорируется.[6] Между своим первым и вторым изданиями Вазари посетил Венецию, и во втором издании больше внимания было уделено венецианскому искусству (наконец, включая Тициан ), не достигнув нейтральной точки зрения. Джон Саймондс утверждал в 1899 году, что «очевидно, что Вазари часто писал небрежно, путая даты и места и не прилагая усилий для проверки истинности своих утверждений» (в отношении жизни Вазари Никола Пизано ), признавая, что, несмотря на эти недостатки, он является одним из основных источников информации о Ренессанс в Италии.[7]

Биографии Вазари перемежаются забавными сплетнями. Во многих его анекдотах есть доля правды, хотя, вероятно, они выдуманы. Другие представляют собой художественные произведения общего характера, например, рассказ о молодых Джотто рисовать муху на поверхности картины Чимабуэ что старший мастер неоднократно пытался отмахнуться, жанровая сказка, перекликающаяся с анекдотами, рассказанными о греческом художнике Апеллес. Он не исследовал архивы на предмет точных дат, как это делают историки современного искусства, и, естественно, его биографии наиболее надежны для художников его собственного поколения и непосредственно предшествующего ему поколения. Современная критика - со всеми новыми материалами, открытыми исследованиями - исправила многие из его традиционных дат и атрибуций. Эта работа и сегодня считается классикой, хотя многие согласны с тем, что ее необходимо дополнять современными научными исследованиями.

Вазари включает сорокадвухстраничный набросок своей биографии в конце своего Vite, и добавляет дополнительные сведения о себе и своей семье в жизнь Лаззаро Вазари и Франческо де Росси.

Оказать влияние

Вазари Vite был описан как «безусловно самый влиятельный текст в истории искусства эпохи Возрождения»[8] и «важнейшее произведение ренессансной биографии художников».[1] Его влияние находится в основном в трех областях: как пример для современных и более поздних биографов и историков искусства, как определяющий фактор во взглядах на эпоху Возрождения и роль Флоренции и Рима в нем, и как основной источник информации о живет и работает художников раннего Возрождения из Италии.

В Vite был переведено полностью или частично на многие языки, включая Голландский, английский, Французский, Немецкий, Польский, русский и испанский.

Ранние переводы стали примером для других

В Vite послужил образцом для энциклопедий биографий художников. Различные переводчики 17-го века становились биографами художников в своей стране происхождения и часто назывались Вазари своей страны. Карел Ван Мандер был, вероятно, первым вазарианским автором с его Книжка-раскраска (Het Schilderboeck, 1604), который включал не только первый голландский перевод Вазари, но и первый голландский перевод Овидий и сопровождался списком итальянских художников, появившихся на сцене после Вазари, и первым исчерпывающим списком биографий художников из Низкие страны.[1] Так же, Иоахим фон Сандрарт, автор Deutsche Akademie (1675), стал известен как «Немецкий Вазари» и Антонио Паломино, автор Рассказ о жизни и творчестве самых выдающихся испанских художников, скульпторов и архитекторов. (1724 г.), стал «испанским вазари».[9] В Англии, Аглионби с Живопись Иллюстрированная с 1685 г. также в значительной степени основан на Вазари.[1] Во Флоренции биографии художников были переработаны и реализованы в конце 17 века. Филиппо Балдинуччи.

Взгляд эпохи Возрождения

В Vite также важен как основа для дискуссий о развитии стиля.[10] Это повлияло на взгляды историков искусства на раннее Возрождение в течение долгого времени, уделяя слишком много внимания достижениям флорентийских и римских художников, игнорируя достижения остальной Италии и, конечно, художников из остальной Европы.[11]

Источник информации

На протяжении веков это был самый важный источник информации о Раннее Возрождение Итальянский (и особенно Тосканский ) художники и атрибуция их картин. В 1899 г. Джон Аддингтон Симондс использовал Vite как один из основных источников описания художников в его семи книгах по Ренессанс в Италии,[12] и в настоящее время, несмотря на очевидные пристрастия и недостатки, он по-прежнему является основой биографий многих художников, таких как Леонардо да Винчи.[13]

Содержание

В Vite содержит биографии многих выдающихся итальянских художников, а также является своего рода классическим справочником по их именам, которые иногда используются по-разному. В следующем списке соблюдается порядок книги, разделенной на три части. Книга начинается с посвящения Козимо I Медичи и предисловие, а затем начинается с технических и справочных текстов об архитектуре, скульптуре и живописи.[14] Далее следует второе предисловие, представляющее настоящую «Vite» в частях 2–5. Далее следует полный список из второго (1568 г.) издания. В некоторых случаях в одном разделе приводились разные очень короткие биографии.

Часть 2

Часть 3

Часть 4

Часть 5

Часть 6

Редакции

Были многочисленные издания и переводы Жизни с годами. Многие из них были сокращены из-за большой длины оригинала. Самый последний новый английский перевод сделан Питер и Джулия Конавэй Бонданелла, опубликовано в Оксфордская мировая классика сериал 1991 года.[15]

  • Части I и II издания 1568 года (только обложка)

  • Части I и II издания 1568 года (полная книга)

  • Часть III, том 1 издания 1568 года (полная книга)

  • Часть III, том 2 издания 1568 года (полная книга)

Версии онлайн

Смотрите также

  • Яйцо Колумба (Жизни содержит историю, похожую на историю яйца Колумба)

Рекомендации

  1. ^ а б c d Макс Мармор, Kunstliteratur, переведено Эрнст Гомбрих, в Art Documentation Vol 11 # 1, 1992
  2. ^ "Сайт университета Лидса". Webprod1.leeds.ac.uk. Получено 5 февраля 2014.
  3. ^ Мюррей, П. и Л. Мюррей. (1963) Искусство эпохи Возрождения. Лондон: Темза и Гудзон (Мир искусства), стр. 8. ISBN  978-0-500-20008-7
  4. ^ Салми, Марио; Бечеруччи, Луиза; Маработтини, Алессандро; Темпести, Анна Форлани; Маркини, Джузеппе; Бекатти, Джованни; Кастаньоли, Фердинандо; Гольцио, Винченцо (1969). Полное собрание сочинений Рафаэля. Нью-Йорк: Рейнал и Ко, Уильям Морроу и компания. п. 607.
  5. ^ "Кристофер Уиткомб, История искусства и технологии". Witcombe.sbc.edu. Получено 5 февраля 2014.
  6. ^ "Такума Ито, Исследования западного искусства № 12, июль 2007 г.". Sangensha.co.jp. Получено 5 февраля 2014.
  7. ^ "Джон Аддингтон Симондс," Возрождение в Италии ", 1899 г., том 3, часть 2". Fullbooks.com. Получено 5 февраля 2014.
  8. ^ Профессор Хоуп, Институт Варбурга, синопсис курса, 2007 г. В архиве 27 сентября 2007 г. Wayback Machine
  9. ^ «Выписка из трудов библиографического общества». Muse.jhu.edu. Получено 5 февраля 2014.
  10. ^ Элинор Рихтер, анализируя исследование Филипа Сомса о стиле в теории искусства В архиве 5 июля 2007 г. Wayback Machine : «Житие Джорджо Вазари, первое издание которого было опубликовано в 1550 году, дает основу для любого обсуждения развития стиля».
  11. ^ Стефани Леоне, Общество Возрождения Америки, 2007: «[...] традиционное определение искусства эпохи Возрождения как гуманистических нововведений флорентийских и римских художников, которые положили начало жизни Джорджо Вазари (1550, 1568)».
  12. ^ "Полный текст Джона Симондса" Возрождение в Италии"". Gutenberg.org. 13 марта 2004 г.. Получено 5 февраля 2014.
  13. ^ "Бернард Баррит, Жизнь Леонардо да Винчи, Бюллетень библиотеки Рочестерского университета (1984)". Lib.rochester.edu. Получено 5 февраля 2014.
  14. ^ Вазари, Джорджио. (1907) Вазари о технике: введение в три искусства дизайна, архитектуры, скульптуры и живописи, предшествующее жизням самых выдающихся художников, скульпторов и архитекторов.. Дж. Болдуин Браун Эд. Луиза С. Маклеузе Пер. Лондон: Вмятина.
  15. ^ Вазари, Г. Жития художников. Переведено с введением и примечаниями Дж. К. и Питера Бонданеллы. Оксфорд: Oxford University Press (Oxford World’s Classics), 1991. ISBN  9780199537198

Источники

внешняя ссылка