Клавишные концерты Иоганна Себастьяна Баха - Keyboard concertos by Johann Sebastian Bach

Композитор направляет кантату из галереи в церкви, гравюра с Musicalisches Lexicon, Иоганн Готфрид Вальтер, 1732

В клавишные концерты, BWV 1052–1065, сотки концерты за клавесин (или же орган ), струны и континуо к Иоганн Себастьян Бах. Есть семь полных концертов для одного клавесина (BWV 1052–1058), три концерта для двух клавесинов (BWV 1060–1062), два концерта для трех клавесинов (BWV 1063 и 1064) и один концерт для четырех клавесинов (BWV 1065). . Два других концерта включают сольные партии клавесина: концерт BWV 1044, в котором есть сольные партии для клавесина, скрипки и флейты, и Бранденбургский концерт № 5 ре мажор, с такой же оценкой. Кроме того, есть концертный фрагмент для клавесина с девятью тактами (BWV 1059), в котором к струнам и континуо добавлен гобой.

Большинство концертов Баха для клавесина (за исключением 5-го Бранденбургский концерт) считаются аранжировками, сделанными из более ранних концертов для мелодических инструментов, написанных на Köthen. Во многих случаях сохранилась только версия клавесина. Это одни из первых концертов для клавишный инструмент когда-либо написано.

История

Гравировка Thomaskirche в Лейпциг в 1723 году, когда туда был назначен Бах. Он поселился со своей семьей в Thomasschule слева.

Музыка, исполняемая Обществом, была разной; следовательно, мы можем предположить, что концерты Баха для скрипки и клавира также исполнялись, хотя, возможно, чаще, в доме Баха ... Самым процветающим временем в домашнем оркестре Баха было, без сомнения, примерно с 1730 по 1733 год, с тех пор как выросли Старшие сыновья, Фридеман и Эмануэль, все еще жили в доме своего отца, Бернхард уже вырос, а Кребс, который был учеником Себастьяна с 1726 года, начинал проявлять свои великие таланты ... Написал ли Бах когда-нибудь скрипичные концерты специально для они должны остаться нерешенными ... В этой области искусства он посвятил себя главным образом в Лейпциге концерту для клавишных.

— Филип Спитта, "Иоганн Себастьян Бах", 1880 г.[1]

Концерты для одного клавесина, BWV 1052–1059, сохранились в партитуре для автографов, которая сейчас проводится в Берлинская государственная библиотека. Судя по водяным знакам на бумаге и почерку, ее отнесли к 1738 или 1739 году.[2] Как отмечает Питер Уильямс, эти концерты почти все считаются обработкой Бахом ранее существовавших произведений. Однако установить историю или цель любого из концертов для клавесина - непростая задача. В настоящее время попытки реконструировать композиционную историю могут быть только на уровне правдоподобных предположений или предположений, главным образом потому, что очень мало инструментальной музыки Баха сохранилось, и даже когда это произошло, источники неоднородны. В частности, это затрудняет не только определение места, времени и цели оригинальных композиций, но даже определение оригинальной тональности и предполагаемого инструмента.[3]

Иоганн Георг Шрайбер, 1720: Гравюра Катериненштрассе в Лейпциге. В центре Кафе Циммерманн, где Collegium Musicum еженедельно проводил концерты камерной музыки

Партия клавесина в рукописи автографа - это не «чистая копия», а сочинительная партитура с многочисленными исправлениями. С другой стороны, оркестровые партии были выполнены как чистая копия.[2][4] Предлагались различные возможные объяснения того, почему Бах собрал сборник концертов для клавесина именно в это время. Один из них сосредоточен на его роли директора Collegium Musicum в Лейпциг, муниципальное музыкальное общество, которое еженедельно давало концерты в Кафе Циммерманн, привлекает множество исполнителей из числа студентов университета. Бах был директором с весны 1729 года по лето 1737 года; и снова с октября 1739 по 1740 или 1741 год. Джон Батт предполагает, что рукопись была подготовлена ​​к выступлениям в связи с возобновлением Баха в качестве директора в 1739 году, что является дополнительным доказательством того, что рукопись впоследствии осталась в Лейпциге.[5] Питер Воллни, однако, считает маловероятным, что Collegium Musicum потребовались бы оркестровые партии, которые были так аккуратно прорисованы; он считает более вероятным, что рукопись была подготовлена ​​для визита Баха в Дрезден в 1738 году, когда он почти наверняка дал бы частные концерты при дворе (или дворянстве), а партии рипиено исполнял местный оркестр.[2][6] Питер Уильямс также предположил, что коллекция могла бы стать полезным дополнением к репертуару его двух старших сыновей, Вильгельм Фридеманн и Карл Филипп Эмануэль, оба работали профессиональными клавишниками на момент написания. Уильямс также предположил, что, возможно, не просто совпадение по времени совпало с публикацией первого в истории сборника клавишных концертов, широко известного и хорошо продаваемого. Органные концерты, Op.4 из Джордж Фредерик Гендель опубликовано в Лондоне и Париже в 1738 году.[7]

Клавесин с ручным управлением, сохраненный в Дом Баха в Айзенахе

Концерты для двух и более клавесинов относятся к более раннему периоду. Партии из Концерта для четырех клавесинов BWV 1065 (аранжировка Баха из Концерта для четырех скрипок, RV 580, автор: Антонио Вивальди ), датируются примерно 1730 годом.[5] В то время как концерты для клавесина были составлены частично для демонстрации собственного мастерства Баха в игре на клавиатуре, другие были написаны для разных целей, один из которых был Хаусмусик - музыка для домашнего выступления в семье Баха в Thomasschule в Лейпциге. Иоганн Николаус Форкель, Первый биограф Баха, записал в 1802 году, что концерты для двух или более клавесинов игрались с двумя его старшими сыновьями. Оба они переписывались с Форкелем, и оба оставались в родительском доме до начала 1730-х годов: Вильгельм Фридеманн уехал в 1733 году, чтобы устроиться на работу органистом в Sophienkirche в Дрезден; а в 1735 году Карл Филипп Эмануэль переехал в университет в Франкфурт продолжить обучение для своей (недолгой) юридической карьеры. Есть также свидетельства из первых рук о создании музыки всей семьей Бахов, хотя они, вероятно, относятся к 1740-м годам во время визитов в Лейпциг двух старших сыновей: одного из учеников Баха, Я.Ф.К. Сонненкальб, записал, что домашние концерты были частыми и в них участвовали Бах вместе с двумя его старшими сыновьями, двумя из его младших сыновей -Иоганн Кристоф Фридрих и Иоганн Кристиан - а также его зять Иоганн Кристоф Альтниколь. Также известно, что Вильгельм Фридеманн посетил своего отца на один месяц в 1739 году с двумя выдающимися лютнистами (один из них был Сильвий Вайс ), что дало бы дополнительные возможности для отечественного музыкального творчества. Расположение органные сонаты, BWV 525–530, для двух клавесинов, где каждый игрок играет педальную часть в левой руке, также предполагается, что они возникли как Хаусмусик, дуэт для старших сыновей.[8]

Концерты для клавесина были составлены совершенно идиоматично для клавишных (в равной степени это относится и к тем, что написаны для двух или более клавесинов). Они почти наверняка изначально были задуманы для небольшой камерной группы, с одним инструментом на каждый стол, даже если они исполнялись на одном из недавно разработанных Fortepianos, который только постепенно приобрел потенциал для создания более громкой динамики. Сочинение на клавишных также соответствует практике, которая длилась до начала девятнадцатого века, а именно, солист играл вместе с оркестром в тутти разделов, которые проявляются только в соло проходы.[9]

Орган Зильбермана в Софийской церкви в Дрездене, 1910 г., разрушен в Вторая Мировая Война

На вопрос "Писал ли И.С. Бах органные концерты?" привело Кристоф Вольф[10] и Грегори Батлер [11] предположить, что Бах изначально написал концерты BWV 1052 и BWV 1053 для сольного органа и оркестра. Среди других свидетельств они отмечают, что оба концерта состоят из движений, которые Бах ранее использовал в качестве инструментальных симфоний в кантатах 1726 года с органом облигато, обеспечивающим мелодию инструмента (BWV 146, BWV 169 и BWV 188 ). Гамбург газета сообщила о сольном концерте Баха в 1725 году на органе Зильбермана в Софенкирхе. Дрезден, отметив, в частности, что он играл концерты, перемежающиеся сладкой инструментальной музыкой («diversen Concerten mit unterlauffender Doucen Instrumental-Music»). Вольф (2016), Рампе (2014) Грегори Батлер и Мэтью Дёрст предположили, что этот отчет может относиться к версиям движений кантаты или аналогичным произведениям. Уильямс (2016) описывает газетную статью как «дразнящую», но считает возможным, что во время часового концерта Бах играл отрывки из своего стандартного органного репертуара (прелюдии, прелюдии к хоралу) и что репортер использовал музыкальные термины «искаженно». В другом направлении Уильямс перечислил причины, по которым, в отличие от Генделя, Бах, возможно, не сочинял концерты для органа и более крупного оркестра: во-первых, хотя стиль итальянских концертов Вивальди иногда использовался в его кантатах, он был весьма далек от стиля лютеранской церковной музыки; во-вторых, строй органа в стиле барокко нарушит настройку оркестра, особенно при игре аккордов; и, наконец, размер органной чердака ограничивал размер оркестра.[12]Вольф, однако, отмечает, что конгрегация Баха не возражала против использования им обязывающего органа в движениях симфонии в вышеупомянутых кантатах.[10]

Самые ранние дошедшие до нас источники относительно причастности Баха к клавишный концерт жанр его Транскрипции Веймарского концерта, BWV 592–596 и 972–987 (c. 1713–1714), и его пятый Бранденбургский концерт, BWV 1050, ранняя версия которого, BWV 1050a, возможно, возникла до того, как Бах покинул Веймар в 1717 году.[13][14]

Концерты для одиночного клавесина

Работы BWV 1052–1057 задумывались как набор из шести работ, представленных в рукописи в традиционной манере Баха, начиная с «J.J.» (Jesu Juva, «Господи, помоги») и заканчивающиеся на 'Finis. С. Д. Гл. ' (Соли Део Глория ). Помимо Бранденбургские концерты, это единственный подобный сборник концертов в творчестве Баха, и это единственный набор концертов его лейпцигских лет. Концерт BWV 1058 и фрагмент BWV 1059 находятся в конце партитуры, но они представляют собой более раннюю попытку набора произведений (как показано дополнительным J.J.), от которой, однако, отказались.[15]

Концерт № 1 ре минор, BWV 1052

Основная статья: Концерт для клавесина ре минор, BWV 1052
BWV 1052.jpg
1. Аллегро2. Адажио3. Аллегро

Подсчет очков: клавесин соло, скрипка I / II, альт, континуо (виолончель, виолончель )

Самая ранняя из сохранившихся рукописей концерта датируется 1734 годом; это сделал сын Баха Карл Филипп Эмануэль и содержал только оркестровые партии, партия цембала была добавлена ​​позже неизвестного переписчика.[требуется разъяснение ] Эта версия известна как BWV 1052a. Окончательная версия BWV 1052 была записана самим Бахом в рукописи автографов всех восьми концертов для клавесина BWV 1052–1058, сделанных около 1738 года.[16]

Во второй половине 1720-х годов Бах уже написал версии всех трех частей концерта для двух своих кантаты с облигато орган как сольный инструмент: первые две части для симфонии и первая хоровая часть Wir müssen durch viel Trübsal in das Reich Gottes eingehen, BWV 146 (1726); и последняя часть для вступительной симфонии Ich habe meine Zuversicht, BWV 188 (1728). В этих версиях кантаты оркестр был расширен за счет добавления гобоев.[17]

Как и другие концерты для клавесина, BWV 1052 считается транскрипцией утраченного концерта для другого инструмента. Начиная с Вильгельм Руст и Филипп Спитта, многие ученые предположили, что оригинальным музыкальным инструментом была скрипка, из-за множества скрипичных фигур в сольной партии - перекрещивания струн, техники открытия струны - все они были в высшей степени виртуозными. Уильямс (2016) предположил, что копии оркестровых партий, сделанные в 1734 году (BWV 1052a), могли быть использованы для исполнения концерта с Карлом Филиппом Эмануэлем в качестве солиста. Было несколько реконструкций предполагаемого концерта для скрипки; Фердинанд Давид изготовлен в 1873 г .; Роберт Рейц в 1917 г .; и Вилфрид Фишер подготовил его для тома VII / 7 Neue Bach Ausgabe в 1970 году на основе BWV 1052. В 1976 году, чтобы решить проблемы воспроизводимости в реконструкции Фишера, Вернер Брейг предложенные поправки на основе партии органа облигато в кантатах и ​​BWV 1052a.[18][19][20]

Однако в двадцать первом веке стипендия Баха отошла от какого-либо единого мнения относительно оригинала скрипки. В 2016 году, например, два ведущих баховцев, Кристоф Вольф и Грегори Батлер, оба опубликовали независимо проведенное исследование, в результате которого каждый пришел к выводу, что первоначальная форма BWV 1052 была органным концертом, написанным в течение первых нескольких лет пребывания Баха в Лейпциге. (Предыдущие ученые часто считали, что Бах сочинил оригинал в Веймаре или Кетене.) Оба соотносят произведение с исполнением Бахом согласованных движений для органа и оркестра в Дрездене и Лейпциге. Вольф также подробно описывает, почему скрипичная фигура в партии клавесина не демонстрирует, что это транскрипция из предыдущей партии скрипки; во-первых, «расширенные и экстремальные пассажи» в сольной партии «не встречаются ни в одном из скрипичных концертов Баха»; с другой стороны, он указывает на другие относящиеся к делу клавишные произведения Баха, которые «отображают прямой перевод характерной скрипичной конфигурации в идиоматические отрывки для клавиатуры». Также Питер Воллни [оценки ] не принял оригинальную гипотезу скрипки.[21][22][23]

BWV1052-1-start.jpeg

В качестве Вернер Брейг Как показано, первым концертом для клавесина, который Бах вошел в рукопись автографа, был BWV 1058, прямая адаптация Концерт для скрипки минор. Он отказался от следующей записи BWV 1059 после всего лишь нескольких тактов, чтобы начать установку BWV 1052 с гораздо более комплексным подходом к перекомпоновке оригинала, чем простая адаптация части инструмента мелодии.[24][25]

Концерт имеет сходство с виртуозным исполнением Вивальди. Grosso Mogul скрипичный концерт, RV 208, который Бах ранее переписал для органа соло в BWV 594. Это один из величайших концертов Баха: по словам Джонс (2013) он «передает ощущение огромной стихийной силы». Это настроение создается во вступительных частях двух внешних частей. Оба начинаются в манере Вивальди с унисонного письма в частях ритурнели - последняя часть начинается следующим образом:[24][25]

BWV1052-3-start.jpeg

Затем Бах переходит к сопоставлению пассажей в тональности ре минор с пассажами в ля минор: в первой части это касается первых 27 тактов; и в последнем первые 41 такт. Эти несколько резкие изменения тональности передают дух более древней модальной музыки. В обоих движениях А Разделы довольно тесно связаны с материалом ритурнели, который перемежается короткими эпизодами для клавесина. Центральный B секции обоих движений свободно развиты и виртуозны; они наполнены скрипичными фигурами, включая переделки клавишных бариолаж, техника, основанная на использовании открытых струн скрипки. В B Отрывок в первой части начинается с повторяющихся бариолажных фигур нот:[24][25]

BWV1052 bariolage.jpeg

которые, когда они повторяются позже, становятся все более виртуозными и со временем сливаются в блестящие филигранные полудемиквальные фигуры - типичные для клавесина - в заключительном продолженном каденционном эпизоде ​​перед заключительным ритурнелло.[24][25]

BWV1052 1 центральный раздел.jpeg

На протяжении первой части в партии клавесина также есть несколько эпизодов с «вероломством» - те же полутактовые полушариковые паттерны, повторяющиеся в течение длительного периода. Оба внешних движения находятся в А–B–A ′ форма: А часть первой части находится в тактах 1–62, B Раздел начинается с бариолажного пассажа и длится от 62 до 171 такта. A ′ секция длится от 172 такта до конца; в А часть финальной части находится в тактах 1–84, B секции в барах 84–224, а A ′ отрезок от 224 бара до конца. В первой части центральная часть находится в тональности ре минор и ми минор; в последней части клавиши ре минор и ля минор. Как и в первых частях, сдвиги между двумя второстепенными тонами внезапны и заметны. В первой части Бах создает еще один столь же драматический эффект, прерывая неустанные пассажи в минорной тональности утверждениями темы риторнели в мажорных тональностях. Джонс описывает эти моменты облегчения как «внезапный, неожиданный луч света».[24][25]

Высокоритмичный тематический материал сольной партии клавесина в третьей части имеет сходство с открытием третьего Бранденбургского концерта.[24][25]

BWV1052-3-solo.jpeg

В обоих B разделы Бах добавляет неожиданные черты: в первой части то, что должно быть последней ритурнелью, прерывается кратким эпизодом вероломства, выстраивающимся в истинную заключительную ритурнель; аналогично в последней части, после пяти тактов оркестровой ритурнели, знаменующей начало A ′ В разделе, посвященном клавесину, тематический материал представляет свободно развитый, виртуозный эпизод из 37 тактов, завершающийся Фермата (для импровизированного каденция ) перед заключительным риторнелло в 12 тактов.[24][25]

Медленная часть, Адажио соль минор и 3
4 время, построено на наземный бас который исполняется в унисон всем оркестром и клавесином во вступительной риторнели.[24][25]

BWV1052-2-ground-bass.jpeg

Он продолжается на протяжении всего произведения, обеспечивая основу, на которой соло-клавесин в четырех длинных эпизодах закручивает витиеватую и орнаментированную мелодическую линию.[24][25]

BWV1052-adagio-melody.jpeg

Субдоминантная тональность соль минор также играет роль во внешних движениях, в переходах между B и A ′ разделы. В более общем смысле Джонс (2013) указал на то, что преобладающие клавиши во внешних движениях сосредоточены вокруг открытых струн скрипки.[24][25]

Несколько ручных копий концерта - стандартный метод передачи - сохранились с 18 века; например есть ручные копии Иоганн Фридрих Агрикола около 1740 г. Кристоф Никельманн и неизвестный писец в начале 1750-х годов. Его первая публикация в печати была в 1838 издательства "Кистнер".[26]

Историю выступлений в девятнадцатом веке можно проследить до круга Феликс Мендельсон.[оригинальное исследование? ] В первое десятилетие XIX века виртуоз клавесина и двоюродная бабушка Мендельсона, Сара Леви, дал публичные исполнения концерта в г. Берлин на Sing-Akademie, созданный в 1791 году клавесинистом Карл Фридрих Кристиан Фаш и впоследствии под руководством учителя Мендельсона Карл Фридрих Целтер.[27] В 1824 году сестра Мендельсона Фанни выступил с концертом на той же площадке.[28] В 1835 году Мендельсон сыграл концерт в свой первый год в качестве директора Гевандхаус в Лейпциг.[27] В Гевандхаусе были и другие выступления в 1837, 1843 и 1863 годах.[29] Игнац Москелес, друг и учитель Мендельсона, а также сторонник Баха, впервые выступил с концертом в Лондоне в 1836 году на благотворительном концерте, добавив к оркестру одну флейту и два кларнета, фагота и валторны.[30] В письме к Мендельсону он сообщил, что хотел, чтобы секция деревянных духовых инструментов занимала в Концерте «то же положение, что и орган при исполнении мессы».[30] Роберт Шуман впоследствии описал реорганизацию Мошелеса как «очень красивую».[30] В следующем году Мошелес исполнил концерт в Академия старинной музыки с оригинальной струнной оркестровкой Баха.[30] В Музыкальный мир сообщил, что Москелес «вызвал такие недвусмысленные свидетельства восторга, которым редко предаются тихие подписчики« Древнего концерта »».[30] В 1838 году концерт был издан в Лейпциге.[31][32] Иоганнес Брамс позже составил каденция для последней части концерта, опубликованного посмертно.[33]

Концерт № 2 ми мажор, BWV 1053

Основная статья: Концерт для клавесина ми мажор, BWV 1053
BWV 1053.jpg
1. Аллегро2. Сицилиано3. Аллегро

Подсчет очков: клавесин соло, скрипка I / II, альт, континуо (виолончель, виолончель )

Некоторые видные ученые, Зигберт Рампе и Доминик Сакманн, Ульрих Зигеле и Вильфрид Фишер, утверждали, что Бах переписал этот концерт с утерянного оригинала гобоя или гобоя д'амур (Рамп и Сакманн выступили за датировку 1718-1919 гг.).[34][35][36] С другой стороны, Кристоф Вольф предположил, что это мог быть концерт 1725 года для органа.[37] Существует версия органа, такая как BWV 1052, в более поздней транскрипции в его кантатах. Gott Soll Allein Mein Herze haben, BWV 169 и Ich geh und suche mit Verlangen, BWV 49.[21]

Бах изменил свой метод аранжировки в этом произведении, впервые значительно изменив партии рипиено из оригинального концерта, ограничив гораздо больше тутти разделы. Объем нижних струнных частей был значительно уменьшен, что позволило клавесину бас чтобы быть более заметным, и верхние струны были также изменены, чтобы позволить клавесину быть на переднем крае текстуры.

Концерт № 3 ре мажор, BWV 1054

Смотрите также: Концерт для скрипки ми мажор (Бах)
BWV 1054.jpg
1. Аллегро2. Adagio e piano semper3. Аллегро

Подсчет очков: клавесин соло, скрипка I / II, альт, континуо (виолончель, виолончель )

Длина: c. 17 минут

Выжившие концерт для скрипки с оркестром ми мажор, BWV 1042 была моделью для этой работы, которая была перенесена на тон, чтобы позволить верхней ноте E6 будет достигнуто как D6, общий верхний предел для клавесинов того времени. Первая часть - одна из редких первых частей концерта Баха в стиле да капо. А – Б – А форма.

В 1845 г. Игнац Москелес исполнил концерт в Лондон.[38]

Концерт № 4 ля мажор, BWV 1055

Основная статья: Концерт для клавесина ля мажор, BWV 1055
BWV 1055.jpg
1. Аллегро2. Ларгетто3. Allegro ma non tanto

Подсчет очков: клавесин соло, скрипка I / II, альт, континуо (виолончель, виолончель )

Длина: c. 14 минут

Хотя ученые сходятся во мнении, что концерт BWV 1055 основан на утерянном оригинале, были предложены разные теории об инструменте, который Бах использовал в этом оригинале. То, что это был гобой д'амур, было предложено в 1936 г. Дональд Фрэнсис Тови, в 1957 году Ульрихом Зигеле,[35] в 1975 году Вильфридом Фишером,[39] и в 2008 году Питером Дирксеном.[36] С другой стороны, Вильгельм Мор утверждал в 1972 году, что оригинал был концертом для альта д'амур.[40] Однако совсем недавно, в 2015 году музыковед Питер Волльни (директор Архив Баха в Лейпциге) утверждал, что «вся первая часть» может вместо этого «возникать как композиция для клавишного инструмента без аккомпанемента», поскольку движение «задумано на основе клавесина как сольного инструмента до такой степени, что струны даже не разрешено развернуть собственную тему ритурнели, но с первого такта и далее берут на себя роль аккомпаниаторов и, таким образом, отходят на задний план, чтобы сольная партия могла беспрепятственно развиваться; в случае мелодического инструмента, такого как гобой, такая конструкция могла бы быть немыслимым ".[41]

Воллни отмечает, что независимо от происхождения, финальная работа - единственный концерт Баха для клавесина, для которого «сохранился полный оригинальный набор частей»; Включена «полностью фигурная часть континуо», которая, по мнению ученых, была для второго клавесина.[41] Волльни видит вторую часть как сицилиана а финал - «походкой стремительного менуэта».

Концерт № 5 фа минор, BWV 1056

BWV 1056.jpg
1. Аллегро модерато2. Ларго3. Престо

Подсчет очков: клавесин соло, скрипка I / II, альт, континуо (виолончель, виолончель )

Длина: c. 10 минут

Внешние части, вероятно, происходят из концерта для скрипки соль минор, а средняя часть, вероятно, из концерта для гобоя фа мажор; это движение также является симфонией кантата Ich steh mit einem Fuß im Grabe, BWV 156.

Эта средняя часть очень напоминает вступительное Andante Концерта для флейты соль мажор (TWV 51: G2). Георг Филипп Телеманн; солисты играют практически идентичные ноты для первых двух с половиной тактов. Хотя хронология не может быть известна наверняка, Стивен Зон представил доказательства того, что концерт Телемана был первым, и что Бах задумал свое движение как развитие оригинала своего друга Телемана.[42]

Концерт № 6 фа мажор, BWV 1057

Смотрите также: BWV 1049
BWV 1057.jpg
1. Аллегро2. Анданте3. Аллегро ассай

Подсчет очков: клавесин соло, flauto dolce (рекордер ) I / II, скрипка I / II, альт, континуо (виолончель, виолончель )

Длина: c. 17 минут

An расположение из Бранденбургский концерт № 4, BWV 1049, который имеет концертино скрипки и двух магнитофонов. Помимо транспонирования, партии магнитофона претерпевают несколько модификаций, за исключением второй части, в которой большая часть их мелодических функций передается солисту. Бах написал партию клавесина как комбинацию скрипичного материала из оригинального концерта и записанного континуо.[43]

Концерт № 7 соль минор, BWV 1058

Смотрите также: Концерт для скрипки ля минор (Бах)
BWV 1058.jpg
1. Аллегро2. Анданте3. Аллегро ассай

Подсчет очков: клавесин соло, скрипка I / II, альт, континуо (виолончель, виолончель )

Длина: c. 14 минут

Вероятно, первая попытка Баха написать полный концерт для клавесина, это транскрипция концерт для скрипки с оркестром ля минор, BWV 1041, на один тон ниже, чтобы соответствовать диапазону клавесина. Похоже, что Бах был недоволен этой работой, наиболее вероятная причина заключалась в том, что он не очень сильно менял партии рипиено, поэтому клавесин был слишком затоплен оркестром, чтобы быть эффективным сольным инструментом.[15]

Бах не продолжил намеченный набор, который он пометил буквой «Джей-Джей». (за Jesu Juva, «Иисус, помоги») в начале этой работы, как это было у него в обычае для набора работ. Он написал только короткий фрагмент BWV 1059.[15]

В 1845 году Игнац Мошелес исполнил концерт в Лондоне.[38]

Концерт ре минор, BWV 1059 (фрагмент)

Бах, записанный в рукописи автографа для клавесина, гобоя и струнных, отказался от этого концерта, войдя всего в девять тактов. Как и другие концерты для клавесина, которые имеют соответствующие части кантаты (BWV 1052, 1053 и 1056), этот фрагмент соответствует начальной симфонии кантаты. Geist und Seele wird verwirret, BWV 35, для альта, облигато орган, гобой, Taille и струны. Рампе (2013) обобщает музыковедческую литературу, в которой обсуждается возможность утерянного инструментального концерта, на котором, возможно, были основаны фрагмент и движения кантаты. Реконструкция концерта для гобоя была сделана в 1983 году Арнольдом Мелем с двумя симфониями из BWV 35 в качестве внешних движений и вступительной симфонией BWV 156 как медленное движение.[44]

Концерты для двух клавесинов

Концерт до минор, BWV 1060

Основная статья: Концерт для двух клавесинов до минор, BWV 1060
BWV 1060.jpg
1. Аллегро2. Адажио3. Аллегро

Подсчет очков: клавесин I / II соло, скрипка I / II, альт, континуо (виолончель, виолончель )

Длина: c. 14 минут

Хотя существующая партитура представляет собой концерт для клавесинов и струнных, ученые Баха считают, что это транскрипция утраченного двойного концерта ре минор; Реконструированная аранжировка этого концерта для двух скрипок или скрипки и гобоя классифицируется как BWV 1060R.[45] Тонкое и мастерское сочетание сольных инструментов с оркестром делает его одним из самых зрелых произведений Баха в Кётен. Средняя часть - это кантабиле для сольных инструментов в оркестровом сопровождении.

Концерт до мажор, BWV 1061

BWV 1061.jpg
1. Аллегро2. Адажио овверо Ларго3. Фуга

Подсчет очков: клавесин I / II соло, скрипка I / II, альт, континуо (виолончель, виолончель ):[46]

Длина: c. 19 минут (19м: 14с) [47]

Из всех концертов Баха для клавесина это, вероятно, единственный, который возник как произведение для клавесина, хотя и не в оркестровом обличье.[48] Произведение возникло как концерт для двух клавесинов без аккомпанемента (BWV 1061a, a.k.a. BWV 1061.1,[49] в манере Итальянский концерт, BWV 971 ), и добавление оркестровых партий (BWV 1061, a.k.a. BWV 1061.2)[50] возможно, не был самим Бахом.[48] Струнный оркестр не выполняет самостоятельной роли, а только появляется для увеличения каденции; в середине движения он молчит.[46] Клавесины часто ведут диалоги между собой и играют антифонный манера повсюду.[46]

Концерт до минор, BWV 1062

Смотрите также: Концерт для двух скрипок (Бах)
BWV 1062.jpg
1. Vivace2. Largo ma non tanto3. Аллегро ассай

Подсчет очков: клавесин I / II соло, скрипка I / II, альт, континуо (виолончель, виолончель )

Длина: c. 15 минут

Известный Концерт для двух скрипок ре минор, BWV 1043 лежит в основе этой транскрипции. Он был транспонирован на тон ниже по той же причине, что и BWV 1054, так что верхней нотой будет D6.

Концерты для трех клавесинов

Концерт ре минор, BWV 1063

BWV 1063.jpg
1. [без указания темпа]2. Алла Сицилиана3. Аллегро

Подсчет очков: клавесин I / II / III соло, скрипка I / II, альт, континуо (виолончель, виолончель )

Длина: c. 14 минут

Ученым еще предстоит определиться с вероятной партитурой и тональностью концерта, на котором он был основан, хотя они действительно думают, что это, как и другие, транскрипция.[ВОЗ? ]

Сыновья Баха могли участвовать в написании этого произведения. Возможно, они также принимали участие в исполнении именно этого концерта, поскольку Фридрих Конрад Грипенкерль написал в предисловии к первому изданию, которое было опубликовано в 1845 году, что произведение появилось «предположительно благодаря тому факту, что отец хотел дать двум своим старшим сыновьям, В. Фридеману и К.Ф. Эмануэлю Баху, возможность заниматься спортом. себя во всех видах игры ". Считается, что он был составлен не позднее 1733 года.[51]

В середине девятнадцатого века концерт, разрекламированный как «тройной концерт» Баха, стал частью концертного репертуара театра. Феликс Мендельсон и его круг. В мае 1837 года Игнац Мошелес впервые исполнил его в Великобритании с Сигизмондом Тальбергом и Юлиусом Бенедиктом в его собственном концерте в Королевском театре. Вместо тройного концерта на клавесине они исполнили его на трех роялях Erard. В 1840 году Мендельсон исполнил его с Ференц Лист и Фердинанд Хиллер на Гевандхаус в Лейпциг, где он был директором. Программа также включала "Великую" симфонию до мажор Шуберта и несколько его собственных оркестровых и хоровых произведений; Роберт Шуман описал концерт как «три радостных часа музыки, которую никто не слышал по-другому годами». Концерт был повторен позже в сезоне с Клара Шуман и Игнац Москелес как и другие солисты. Мендельсон также сыграл концерт в 1844 г. Номера на Ганноверской площади в Лондоне с Moscheles и Сигизмонд Тальберг. Чарльз Эдвард Хорсли вспомнил «электрическую» каденцию Мендельсона в мемуарах 1872 года как «самое совершенное вдохновение, к которому никогда не подходили ни до, ни после того памятного дня четверга». Мошелес ранее исполнил концерт в 1842 году в Gresham College в лондонском Ист-Энде с разными солистами. После выступления в Дрезден в 1845 году с Кларой Шуман и Хиллер, Москелес записал в своем дневнике: «Мой сегодняшний концерт был безмерно блестящим ... Тройной концерт Баха произвел огромную сенсацию; мадам Шуман исполнила созданную мной каденцию, а мы с Хиллером импровизировали нашу».[52]

Концерт до мажор, BWV 1064

BWV 1064.jpg
1. Аллегро2. Адажио3. Аллегро ассай

Подсчет очков: клавесин I / II / III соло, скрипка I / II, альт, континуо (виолончель, виолончель )

Длина: c. 17 минут

Этот концерт, вероятно, был основан на оригинале ре мажор для трех скрипок. Реконструированная аранжировка этого концерта для трех скрипок ре мажор классифицируется как BWV 1064R. В обеих формах этот концерт показывает некоторое сходство с концертом для двух скрипок / клавесинов, BWV 1043/1062, во взаимодействии группы концертино с рипиено и в медленной части кантабиле.

Концерт ля минор для четырех клавесинов, BWV 1065

Начальные стадии из трех движения Концерта Баха для четырех клавесинов, BWV 1065
Смотрите также: L'estro Armonico
  1. Аллегро
  2. Ларго
  3. Аллегро

Подсчет очков: клавесин I / II / III / IV соло, скрипка I / II, альт, континуо (виолончель, виолончель )[нужна цитата ]

Длина: c. 10 минут[нужна цитата ]

Бах сделал ряд транскрипций Антонио Вивальди концертов, особенно из его Соч. 3 комплект, озаглавленный L'estro armonico. Бах адаптировал их для клавесина соло и сольного органа, но для Концерта для 4 скрипок си минор, соч. 3 №10, RV 580 г. он выбрал уникальное решение - использовать четыре клавесина и оркестр. Таким образом, это единственный оркестровый концерт Баха для клавесина, не являющийся адаптацией его собственного материала.[нужна цитата ]

Концерт для четырех клавесинов, струнных и континуо, BWV 1065, был последним из шести известных транскрипций, которые Бах реализовал после концертов в сочинении Вивальди. 3. Этот опус, изданный в 1711 году, содержит двенадцать концертов для струнных, четыре из которых (№№ 3, 6, 9 и 12) исполняются скрипачом-солистом. Аккомпанемент в этих четырех концертах состоит из скрипок (три части), альтов (две части), виолончели и континуо (партия фигурного баса для виолончели и клавесина). Скорее всего, в период с июля 1713 года по июль 1714 года, во время пребывания на посту придворного органиста в Веймаре, Бах расшифровал три из этих скрипичных концертов, №№ 3, 9 и 12, для клавесина соло (BWV 978, 972 и 976 соответственно). Точно так же в тот же период он записал два (№№ 8 и 11) из четырех концертов для двух скрипок (№№ 2, 5, 8 и 11) для без сопровождения аккомпанемента. орган (BWV 593 и 596). Вивальди соч. 3 также содержит четыре концерта для четырех скрипок (№№ 1, 4, 7 и 10). Примерно через два десятилетия после более чем двадцати транскрипций Веймарских концертов для клавишных без аккомпанемента Бах вернулся к L'estro armonicoи переписал свой № 10, концерт си минор для четырех скрипок, виолончели, струнных и континуо, RV 580, к своему концерту ля минор для четырех клавесинов, струнных и континуо, BWV 1065.[53]

Транскрипции Баха из Вивальди L'estro armonico, Соч. 3
Нет.RVКлючObligato instr.BWVПереписано дляКлюч
3310Соль мажорскрипка0978клавесинФа мажор
8522Несовершеннолетнийдве скрипки0593орган (или педальный клавесин)Несовершеннолетний
9230Ре мажорскрипка0972клавесинРе мажор
10580Си минорчетыре скрипки и виолончель1065четыре клавесина, струнные и континуоНесовершеннолетний
11565Ре минордве скрипки и виолончель0596орган (или педальный клавесин)Ре минор
12265Ми мажорскрипка0976клавесинДо мажор

RV 580 был издан с теми же восемью частями, что и другие концерты в L'estro armonico: четыре партии скрипки, две партии альта, виолончель и континуо. Различия в инструментовке отдельных концертов соч. Вивальди. 3 касаются только того, какие из этих восьми частей получают роли солистов (обозначены как обязательные в оригинальной публикации), а какие являются аккомпанементом (партии рипиено и континуо). Для RV 580 обязательными партиями являются все четыре партии скрипки и партия виолончели.[53]

В средней части у Баха четыре клавесина, играющих по-разному артикулированные. арпеджио в очень необычной тональной смеси, обеспечивая при этом дополнительную виртуозность и напряжение в других движениях.[нужна цитата ]

Концерты для клавесина, флейты и скрипки

Концерт ля минор, BWV 1044

Титульный лист ручной копии концерта, сделанный учеником Баха. Иоганн Фридрих Агрикола. На рукописи стоит водяной знак Фридрих Великий. Приобретено Sing Akademie в Берлине титульный лист написал его директор Карл Фридрих Целтер который отметил карандашом, что партия клавесина была предоставлена ​​клавесинисту Сара Леви, двоюродная бабушка Феликс Мендельсон, 29 мая 1831 г.[54]
  1. Аллегро
  2. Adagio ma non tanto e dolce
  3. Алла Бреве

Концертино: клавесин, флейта, скрипка

Рипиено: скрипка, альт, виолончель, виолончель (клавесин)

В этом концерте для клавесина, флейты и скрипки, который иногда называют «тройным концертом» Баха, клавесин играет наиболее заметную роль и имеет наибольшее количество материала. За исключением дополнительной партии скрипки рипиено, инструменты во всех трех частях идентичны инструментам Бранденбургский концерт No 5 ре мажор, BWV 1050. Концерт, созданный на основе предыдущих произведений, обычно считается датированным периодом 1729–1741 годов, когда Бах был директором Collegium Musicum в Лейпциге и отвечал за организацию еженедельных концертов камерной и оркестровой музыки в Кафе Циммерманн. Волльни (1997) и Вольф (2007) содержат всестороннее обсуждение концерта, включая его историю и вопросы подлинности. Поскольку одна из самых ранних сохранившихся рукописей происходит из библиотеки г. Фридрих Великий и из-за постбарокко Галант аспекты инструментального письма - тонкие градации в динамических обозначениях (пп, п, мп, мф, ф), более широкий диапазон партии клавесина, а также частая смена между пиццикато и Arco в струнных - Воллни предположил, что аранжировка как концерт могла быть предназначена для Фредерика, увлеченного флейтиста, который нанял сына Баха Карл Филипп Эмануэль как придворный клавесинист; это может означать более позднюю дату составления. Некоторые комментаторы сомневаются в подлинности произведения, хотя сейчас оно общепризнано.[55][56][57]

Концерт представляет собой пример «пародийной техники» - переработки в новых формах более ранних произведений, - которую Бах все больше практиковал в последние годы своей жизни.[58] Первая и третья части адаптированы из прелюдия и фуга ля минор для клавесина, BWV 894, крупномасштабное произведение периода Баха в Веймаре:[59]

BWV894-1-excrpt.jpeg
BWV894-fugue-subject.jpeg

Прелюдия и фуга имеют структуру первой и последней частей итальянского концерт гроссо, что привело к предположению, что это могут быть транскрипции утерянной инструментальной работы. В концерте BWV 1044 Бах переработал прелюдию и фугу вокруг партии клавесина, добавив рипиено. риторнель разделы.[60] В первой части есть восьмитактная риторнель, которая начинается с вводного полукваверного мотива прелюдии, который затем слышится в усиленной форме перед тем, как разбиться на характерные тройные фигуры:

BWV1044-1-ritornello.jpeg

Этот недавно составленный материал, который повторяется на протяжении всей части, создает контраст с материалом солистов, большая часть которого напрямую заимствована из оригинальной прелюдии, особенно партия клавесина. Как и первая часть Бранденбургского концерта № 5, виртуозная партия клавесина имеет приоритет: некоторые отрывки из оригинала расширены, некоторые сыграны соло, а некоторые опущены. В сольных эпизодах флейта и скрипка обеспечивают аккомпанемент клавесина «малым рипиено», контрастируя с «большим рипиено» оркестровых струн в оркестре. тутти разделы.[61]

Последняя часть концерта начинается с темы фуги в крючках и минимумах в альте и басовой линии клавесина, а также контрсубъектом, который дает материал для оркестрового ритурнелло и превращает оригинальную фугу BWV 894/2 в тройную фугу:

BWV1044-3-start.jpeg

В 25-м такте вступает клавесин с основным предметом фуги из BWV 894/2 - a moto perpetuo в тройках - наложенный контрпредметом риторнели.

BWV1044-3-fugue-harpsichord.jpeg

Тема фуги в ritornello «спрятана» в основном предмете фуги («soggetto cavato dalle note del tema»): составляющие его ноты - A, F, E, D, C, B, A, G♯, A, B - можно выбрать в каждой из соответствующих групп триплетов с накидом и минимума в основном предмете. Другие отклонения от BWV 894/2 включают ряд виртуозных пассажей в клавесине с пробегами демисемиквавера, полуквавера в триолях и, наконец, полуквавера, заменяющего триоли, кульминацией которого является каденция для клавесина.[62]

Средняя часть - это переработка и транспонирование материала из медленной части сонаты для органа ре минор. BWV 527; Считается, что оба движения основаны на ранее утраченной композиции. Как и медленная часть Пятого Бранденбургского концерта, медленная часть BWV 1044 оценивается как камерная работа для сольных инструментов. В двоичная форма, в BWV 527/2 клавесин в повторах чередуется между верхней и нижней частями клавиатуры; другая мелодическая партия клавиатуры исполняется попеременно флейтой или скрипкой, в то время как другой инструмент добавляет фрагментарный аккомпанемент в полукваверах (оценивается как пиццикато для скрипки).

BWV1044-2.jpeg

В качестве Манн (1989) комментарии, сын Баха Карл Филипп Эмануэль связался со своим биографом Иоганн Николаус Форкель как его отец любил превращать трио в квартеты ex tempore ("aus dem Stegereif"): BWV 1044/2 является ярким примером. Бах создал сложную структуру в этой части, сопоставив обособленную мелодию клавесина с параллельной устойчивой мелодией в третях или шестых частях скрипки или флейты; и, напротив, еще один слой добавлен тонким аккомпанементом пиццикато в четвертом голосе, сначала на скрипке, а затем в эхе флейты, который близок к имитации тембра клавесина.[58]

Концерт ре мажор, BWV 1050 (Бранденбургский концерт № 5)

Дальнейшая информация: BWV 1050
  1. Аллегро
  2. Affettuoso
  3. Аллегро

Концертино: клавесин, скрипка, флейта[63]

Рипиено: скрипка, альт, виолончель, виолончель (клавесин)

Клавесин - это одновременно и концертино, и рипиено: в пассажах концертино партия облигато; в отрывках рипиено имеет фигурную басовую партию и играет континуо.

В этом концерте используется популярный ансамбль камерной музыки того времени (флейта, скрипка и клавесин), который Бах использовал самостоятельно для средней части. Считается, что он был написан в 1719 году, чтобы продемонстрировать новый клавесин. Майкл Митке которое Бах привез из Берлина для двора Кётена. Считается также, что Бах написал его для конкурса в Дрездене с французским композитором и органистом. Луи Маршан; в центральном движении Бах использует одну из тем Маршана. Маршан сбежал до того, как соревнование состоялось, очевидно, испугавшись репутации Баха как виртуозного и виртуозного человека. импровизация.

Концерт хорошо подходит для демонстрации качеств прекрасного клавесина и виртуозности его исполнителя, но особенно в длинном соло »каденция 'к первой части. Кажется почти определенным, что Бах, которого считали великим виртуозом органа и клавесина, был солистом клавесина на премьере. Ученые увидели в этой работе истоки сольного клавишного концерта, поскольку это первый пример концерта с сольной клавишной партией.[64][65]

Более ранняя версия, BWV 1050a, имеет бесчисленные небольшие отличия от своего более позднего кузена, но только два основных: нет партии для виолончели и есть более короткая и менее продуманная (хотя гармонично замечательная) каденция клавесина в первой части. (Партия виолончели в BWV 1050, если она отличается от партии виолончели, удваивает левую руку клавесина.)

Записи

Этот список неполный; вы можете помочь добавление недостающих предметов с надежные источники.

BWV 1052–1065 комплект

BWV 1052–1058 комплект

Сольная партия исполняется на клавесине, если не указано иное:

BWV 1059

Реконструкция Сальваторе Каркиоло (BWV 35, сольные партии для клавесина и гобоя):

Масато Сузуки реконструкция:

Реконструкция Винифрид Радеке (BWV 35, сольная партия для флейты):

BWV 1060–1065 комплект

Примечания

  1. ^ Рампе 2013, п. 357 Перевод взят из Спитта (1899 г., стр. 136–137).
  2. ^ а б c Питер Волльни, "Концерты для клавесина", буклет для Андреас Стаер запись концертов 2015 года, Harmonia mundi HMC 902181.82
  3. ^ Уильямс 2016, стр. 264–265
  4. ^ Брейг, Вернер (1997), «Композиция как аранжировка и адаптация», у Джона Батта (ред.), Кембриджский компаньон Баха, Издательство Кембриджского университета, п. 168, ISBN  0521587808
  5. ^ а б Задница, Джон (1999), «Концерты для клавесина», Малкольм Бойд; Джон Батт (ред.), Оксфордский композитор: Дж. С. Бах, Oxford University Press, п. 209, ISBN  978-0-19-866208-2
  6. ^ Рампе 2013, стр. 368–375
  7. ^ Уильямс 2016, п. 269
  8. ^ Уильямс 2016, стр. 368–369
  9. ^ Вильямс 2016, стр. 365–366
  10. ^ а б Вольф, Кристоф (2016), «Написал ли Дж. С. Бах органные концерты? По поводу предыстории движений кантаты с органом облигато», в Мэтью Дерсте (ред.), Перспективы Баха, Том 10, Бах и орган, Университет Иллинойса Press, стр. 60–75, ISBN  9780252040191
  11. ^ Батлер, Грегори (2016), «Хоровой чердак как камера: согласованные движения Баха с середины до конца 1720-х годов», в Мэттью Дерсте (ред.), Перспективы Баха, Том 10, Бах и орган, Университет Иллинойса Press, стр. 76–86, ISBN  9780252040191
  12. ^ Видеть:
  13. ^ Вольф (2016, п. 66)
  14. ^ Питер Дирксен [нл ]. «Предпосылки к Пятому Бранденбургскому концерту Баха» стр. 157–185 в Клавесин и его репертуар: материалы Международного симпозиума по клавесину, Утрехт, 1990. Утрехт: Фонд STIMU для практики исторического исполнения, 1992. ISBN  9072786033
  15. ^ а б c Брейг 1997, стр.167ff.
  16. ^ Рампе 2013 С. 368–375.
  17. ^ Cantagrel 1993.
  18. ^ Прикладом 1999, п. 210.
  19. ^ Рампе 2013, стр. 264–270, 372–375.
  20. ^ Вольф 2016, п. 67.
  21. ^ а б Вольф 2016.
  22. ^ Дворецкий 2016.
  23. ^ Волльни 2015, п. 6.
  24. ^ а б c d е ж грамм час я j Джонс 2013 С. 258–259, 267.
  25. ^ а б c d е ж грамм час я j Рампе 2013 С. 268–270.
  26. ^ Рампе 2013, п. 272.
  27. ^ а б Вольф 2005.
  28. ^ Кролл 2014, п. 264
  29. ^ Альфред Дёрффель. "Statistik der Concerte im Saale des Gewandhauses zu Leipzig" п. 3, в Geschichte der Gewandhausconcerte zu Leipzig vom 25 ноября 1781 - 25 ноября 1881: Im Auftrage der Concert-Direction verfasst. Лейпциг, 1884 г.
  30. ^ а б c d е Кролл 2014 С. 265–266.
  31. ^ Шнайдер 1907, п. 102.
  32. ^ Бассо 1979, п.68.
  33. ^ Платт 2012, стр.270, 548.
  34. ^ Rampe & Sackmann 2000.
  35. ^ а б Осада 1957 года.
  36. ^ а б Дирксен 2008
  37. ^ Кристоф Вольф, Иоганн Себастьян Бах, 2. Auflage 2007. S. Fischer, Франкфурт-на-Майне, ISBN  978-3-596-16739-5
  38. ^ а б Кролл 2014, п.п. 268
  39. ^ Вильфрид Фишер, Kompositionsweise und Bearbeitungstechnik in der Instrumentalmusik Иоганна Себастьяна Баха, Нойхаузен Штутгарт: Hänssler-Verlag 1975
  40. ^ Вильгельм Мор, "Hat Bach ein Oboe-d'amore-Konzert geschrieben?" Neue Zeitschrift für Musik 133, 1972, стр. 507-08.
  41. ^ а б Питер Воллни, примечания к буклету Андреас Стаер запись концертов Баха для клавесина, Harmonia mundi HMC 902181.82, 2015
  42. ^ Стивен Зон, Музыка для смешанного вкуса: стиль, жанр и значение в инструментальных произведениях Телемана, Oxford University Press, 2008, стр. 192–194, ISBN  978-0-19-516977-5
  43. ^ Уве Кремер. Примечания к вкладышу для Бах: Концерты для клавесина (Игорь Кипнис, Лондонские струны, Невилл Марринер ) CBS Records M2YK 45616, 1989.
  44. ^ Рампе 2013 С. 390–396.
  45. ^ Прикладом 1999.
  46. ^ а б c Джонс 2013, стр. 254–256
  47. ^ Шнабель, Артур; Шнабель, Карл Ульрих (1951). «Концерт для двух фортепиано с оркестром до мажор, BWV 1061, И.С. Баха». Британская библиотека.
  48. ^ а б Джонс 2013, п. 255, сноска 18
  49. ^ "Концерт, C (версия для двух клавесинов соло) BWV 1061.1; BWV 1061a". Bach Digital. Лейпциг: Архив Баха; и другие. 2020-04-16.
  50. ^ "Концерт, C (версия для 2-х клавесинов, струнных и бассо континуо) BWV 1061.2; BWV 1061". Bach Digital. Лейпциг: Архив Баха; и другие. 2020-04-16.
  51. ^ Бах: Концерты для 3-х и 4-х клавесинов - Тревор Пиннок и английский концерт, из буклета компакт-диска, написанного доктором Вернером Брейгом, 1981, Archive Produktion (штрих-код 3-259140-004127)
  52. ^ Видеть:
  53. ^ а б Х. Джозеф Батлер. "Подражание и вдохновение: Транскрипции И. С. Баха из произведений Вивальди" L’estro armonico" в Диапазон, Август 2011 г.
  54. ^ Видеть:
  55. ^ Джонс 2013, п. 395.
  56. ^ Рампе 2013.
  57. ^ Видеть:
  58. ^ а б Манн 1989
  59. ^ Подробное обсуждение BWV 849 см. Шуленберг (2006 г., стр. 145–146).
  60. ^ Джонс 2013, п. 395
  61. ^ Видеть:
  62. ^ Видеть:
  63. ^ Дирксен 1992.
  64. ^ Стейнберг, М. Концерт: Путеводитель слушателя, п. 14, Оксфорд (1998) ISBN  0-19-513931-3
  65. ^ Хатчингс, А. 1997. Компаньон для фортепианных концертов Моцарта, п. 26, Oxford University Press. ISBN  0-19-816708-3
  66. ^ J.S. Бах - Концерты для клавесина, Vol. 1 в БИС интернет сайт.

Рекомендации

внешняя ссылка