Путешествие в Италию - Journey to Italy

"Viaggio in Italia" перенаправляется сюда. Об альбоме Алисы см. Viaggio in Italia (альбом).
Путешествие в Италию
Viaggio in Italia.jpg
Афиша театрального релиза
РежиссерРоберто Росселлини
ПроизведеноАдольфо Фоссатаро
Альфредо Гуарини
Роберто Росселлини
НаписаноВиталиано Бранкати
Роберто Росселлини
На основеДуэт
к Колетт
В главных роляхИнгрид Бергман
Джордж Сандерс
Музыка отРенцо Росселлини
КинематографияЭнцо Серафин
ОтредактированоЙоланда Бенвенути
РаспространяетсяTitanus Distribuzione
Дата выхода
  • 7 сентября 1954 г. (1954-09-07)
Продолжительность
105 минут (Италия)
88 минут (Франция)
80 минут (США)
70 минут (Великобритания)
СтранаИталия
Франция
ЯзыкАнглийский (производство)
Итальянский (оригинальный выпуск)

Путешествие в Италию, также известный как Путешествие в Италию,[1] драматический фильм 1954 года, режиссер Роберто Росселлини. Ингрид Бергман и Джордж Сандерс сыграть Кэтрин и Алекса Джойс, английскую супружескую пару, чья поездка в Италию неожиданно подрывает их брак. Фильм был написан Росселлини и Виталиано Бранкати, но основан на романе 1934 г. Дуэт к Колетт. Хотя фильм был итальянской постановкой, диалоги были на английском языке. Первый театральный прокат был в Италии под названием Viaggio в Италии; диалог был переведен на итальянский.

Путешествие в Италию многие считают шедевром Росселлини,[2][3][4] а также плодотворная работа модернист кино из-за его вольного повествования. В 2012 году он был включен в список Зрение и звук журнал как один из пятидесяти величайших фильмов когда-либо созданных.[5]

участок

Алекс и Кэтрин Джойс (Сандерс и Бергман) - пара из Англии, которая приехала на машине в Италию, чтобы продать виллу недалеко от Неаполь что они недавно унаследовали от «дяди Гомера». Поездка задумана как отпуск для Алекса, бизнесмена-трудоголика, склонного к резкости и сарказму. Кэтрин более чувствительна, и это путешествие вызвало острые воспоминания о другом поэте, Чарльзе Левингтоне, ныне покойном.

Большая часть времени работы Путешествие в Италию без происшествий. Первая сцена показывает, как Кэтрин и Алекс Джойс просто разговаривают, проезжая по сельской местности Италии; единственный инцидент - кратковременный, когда они замедляют движение за стадом крупного рогатого скота на дороге. Вскоре после их прибытия в Неаполь, фильм следует за ними, поскольку их смотрители Тони и Натали Бертоны проводят для них длительную поездку по вилле дяди Гомера по комнатам. Впоследствии фильм следует за Кэтрин в течение нескольких дней, когда она гастролирует по Неаполю без Алекса. На третий день своего визита она осматривает большие древние статуи в Неаполь музей. На шестой день она посещает Флегрейские поля с их вулканическими диковинками. В другой день она сопровождает Натали Бертон в Кладбище Фонтанелле с его стопками неопознанных человеческих черепов, которые были приняты и почитаемы местным населением.[6]

Через несколько дней после прибытия отношения пары становятся напряженными из-за взаимных недопониманий и некоторой степени ревности с обеих сторон. Алекс считает Левингтона «дураком». Эти двое начинают проводить свои дни отдельно, и Алекс отправляется в путешествие на остров Капри. В последний день фильма они стремительно соглашаются на развод. Вдруг появляется Тони Бертон, настаивая на том, чтобы они пошли с ним в Помпеи за исключительную возможность. Там они втроем становятся свидетелями открытия еще одной пары, похороненной в пепле во время извержения вулкана. Гора Везувий почти две тысячи лет назад.[7] Кэтрин глубоко встревожена, и они с Алексом покидают Помпеи только для того, чтобы быть застигнутыми процессией для Saint Gennaro в Неаполе.[8] Послеобеденные переживания - казалось бы, чудесным образом - вновь разжигают их любовь друг к другу. Кэтрин спрашивает Алекса: «Скажи мне, что любишь меня!», И он отвечает: «Ну, если я это сделаю, ты пообещаешь не использовать меня в своих интересах?» Фильм завершается съемкой подъемного крана, показывающей продолжающийся крестный ход.

Бросать

  • Ингрид Бергман как Кэтрин Джойс. Бергман, известная актриса того времени, была тогда замужем за Росселлини. Путешествие в Италию был ее третий фильм с ним. Некоторые критики предположили, что их фильмы вместе содержат автобиографические элементы, взятые из жизней Бергмана и Росселлини и их отношений.[1]
  • Джордж Сандерс в роли Александра «Алекс» Джойса (в титрах - Джордж Сандерс). Сандерс был известным актером того времени, получившим премию Академическая награда в 1951 г.
  • Мария Мобан как Мари (в титрах как Мари Мобан).
  • Анна Проклемер как проститутка. Проклемер, известная актриса, в то время была замужем за сценаристом фильма, Виталиано Бранкати.
  • Пол Мюллер как Поль Дюпон.
  • Лесли Дэниелс в роли Тони Бертона (заявленный как Энтони Ла Пенна). Бертон - англичанин, живущий в Италии и женатый на Натали. Бертоны действуют как смотрители на вилле дяди Гомера.
  • Наталья Рэй в роли Натали Бертон (в титрах - Наталья Рай). Натали - итальянка, замужем за Тони.
  • Джеки Фрост в роли Бетти.

Производство

Фильм изначально задумывался как экранизация французского писателя. Колетт роман Дуэт; Однако Росселлини не смог получить права на роман и был вынужден написать сценарий, который в значительной степени отличался от романа.[1] Росселлини и его соавтор Виталиано Бранкати, по-видимому, также использовали сценарий под названием New Vine, к Антонио Пьетранджели, в котором описываются противоречивые отношения английской пары, путешествующей по Неаполю на автомобиле Jaguar.[8] Сюжетная линия фильма о Чарльзе Левингтоне, покойном поэте, который был влюблен в Кэтрин Джойс, считается намеком на рассказ "Мертвец " к Джеймс Джойс.[1][6][9]

Режиссерский стиль Росселлини был очень необычным. Актеры получали свои реплики только незадолго до начала съемок определенной сцены, что не оставляло им шанса подготовиться или репетировать.[1] Автобиография Джорджа Сандерса Мемуары профессионального кадра (1960) красноречиво описывает методы режиссуры Росселлини и их влияние на актеров и производственную команду.[10]

Театральные релизы

Фильм был закончен в 1953 году, но на организацию проката в Италии ушло 18 месяцев.[8] Он был выпущен в 1954 году под названием Viaggio в Италии, продолжительностью 105 минут.[11] Квитанции и критический прием были плохими. Фильм был дублирован на итальянский язык, и теперь он используется как пример «чудовищных» трудностей с дублированием.[12] В апреле 1955 года во Франции вышла 88-минутная версия фильма на английском языке. L'Amour est le plus fort.[13] В США и Великобритании интерес к фильму был невелик, несмотря на то, что фильм был снят на английском языке с известными актерами в главных ролях. Американская версия продолжительностью 80 минут была выпущена ограниченным тиражом в 1955 году под названием Чужие люди.[14] В Великобритании в 1958 году была выпущена сокращенная версия (70 минут) под названием Одинокая женщина.[15] В какой-то момент была выпущена 97-минутная версия на итальянском языке с английскими субтитрами; Непонятно, зачем была создана эта версия, учитывая, что диалоги в фильме были на английском, а итальянская версия была дублирована с этого.[16]

Прием и значение

Путешествие в Италию плохо зарекомендовал себя в прокате и в значительной степени стал критическим провалом.[17] Однако это оказало глубокое влияние на Новая волна кинематографисты, работавшие в 1950-1960-х годах. Как описал шесть десятилетий спустя кинокритик Джон Паттерсон: «Французские критики в Cahiers du Cinéma - подобные Жан-Люк Годар, Жак Риветт, Франсуа Трюффо и Клод Шаброль - все видели его как момент, когда поэтическое кино выросло и стал бесспорно современными. Путешествие в Италию таким образом, является одним из источников французской новой волны. Фильм, сотрясающий темы бесплодия, окаменения, беременности и вечности, находит свое отражение в таких преследуемых смертью Nouvelle Vague шедевры как Шаброль Ле Буше и Трюффо La Chambre Verte."[18] Режиссер Мартин Скорсезе рассказывает о фильме и своих впечатлениях от него в собственном фильме Мое путешествие в Италию (1999).[1]

Сегодня, Путешествие в Италию вообще считается знаковым фильмом. Критик Джефф Эндрю назвал его "ключевой ступенькой на пути к современному кино" в его отходе от неореализм,[19] и А.О. Скотт отмечает, что Росселлини «растворяет повествование в атмосфере, помещает драму в невысказанную внутреннюю жизнь своих персонажей»;[20] Поскольку Алекс и Кэтрин не развиваются с помощью обычного сюжета, а вместо этого проводят много времени в скуке и унынии, фильм часто упоминается как основное влияние на драмы Микеланджело Антониони а позже - о современных недугах.[21] Фильм занимает 41 место в рейтинге Опрос кинокритиков 2012 г. проводится Зрение и звук журнал, под эгидой Британский институт кино.[5] По результатам нескольких опросов «величайшие фильмы» он занимает 71-е место.[22]

Домашние медиа и реставрация

Было выпущено несколько релизов Путешествие в Италию для домашнего видео. В 2013 году Criterion Collection выпустила недавно отреставрированную версию в виде DVD региона 1.[23] Эта версия основана на восстановительных работах на Cineteca di Bologna и Cinecittà Luce [Это ], который был очень положительно оценен Гленн Эриксон.[24] Более ранняя версия DVD была выпущена Британским институтом кино в 2003 году как DVD для региона 2.[25] Затем его рассмотрел Гэри Туз.[26] Версия кассеты VHS была выпущена в 1992 году.[27]

Рекомендации

  1. ^ а б c d е ж Брюнетка, Питер (1996). "Путешествие в Италию (1953)". Роберто Росселлини. Калифорнийский университет Press. С. 155–176. ISBN  978-0-520-20053-1. Глава о Брюнетке включает в себя подробное прочтение фильма.
  2. ^ Брюнетка, Питер (1 января 1990 г.). "Визуальные мотивы в произведениях Росселини Путешествие в Италию". В Lehman, Питер (ред.). Близкие просмотры: Антология новой кинокритики. Издательство Университета Флориды. п. 39. ISBN  978-0-8130-0967-4.
  3. ^ Кер, Дэйв. «Путешествие в Италию». Читатель Чикаго. Лучший игровой фильм Роберто Росселлини (1953) и, без сомнения, одно из величайших достижений искусства.
  4. ^ Шварц, Деннис (9 февраля 2006 г.). "'Путешествие по Италии '(Viaggio in Italia) ". Обзоры Ozus 'World Cinema. Волшебная история любви, красиво рассказанная без единой фальшивой ноты. Он максимально использует свое мертвое время, больше, чем любой другой фильм такого высокого качества когда-либо. Его страстное заключение все еще актуально даже сейчас, спустя пятьдесят лет после его выпуска. Это лучший фильм Роберто Росселлини (его другие фильмы с Ингрид Бергман в роли его жены включают Жанна д'Арк на кону-1954 и Страх-1954).
  5. ^ а б Кристи, Ян, изд. (1 августа 2012 г.). «50 лучших фильмов всех времен». Зрение и звук. Британский институт кино (Сентябрь 2012 г.). Получено 6 июн 2013.
  6. ^ а б Малви, Лаура (2006). "Роберто Росселлини" Путешествие в Италию/Viaggio в Италии (1953)". Смерть 24 раза в секунду: неподвижность и движущееся изображение. Reaktion Книги. С. 104–122. ISBN  9781861892638. OCLC  61529345. он был отклонен при выпуске, и только несколько критиков поняли, что он был тщательно построен, чтобы подорвать условности событийного повествования и открыть пространство и время для размышлений. Места, включенные в фильм, были тщательно выбраны из-за их резонансов и ассоциаций, из которых Росселлини создает неявный, идиосинкразический комментарий о кино, его реальности, его индексирующем качестве, а также его сверхъестественной способности сохранять свет. Малви определяет несколько мест возле Неаполя, которые использовались для съемок.
  7. ^ Джузеппе Форелли обнаружил, что можно делать гипсовые слепки полостей, оставленных телами жертв; отливки сохраняют форму тела и его костей. Видеть Наппо, Сальваторе Чиро (17 февраля 2011 г.). «Помпеи: его открытие и сохранение». BBC. Получено 19 сентября, 2016.
  8. ^ а б c Галлахер, Тег (1998). "Путешествие по Италии". Приключения Роберто Росселлини. Da Capo Press. п.397. ISBN  9780306808739. См. Также синопсис главы Галлахера: Диксон, Уиллер Уинстон (июль 2009 г.). «Путешествие в Италию». Чувства кино (51).
  9. ^ Grønstad, Asbjørn (2002). «Взгляд Тиресия: Джойс, Росселлини и иконология« Мертвых »"". Северный журнал английских исследований. 1 (2): 233–248. Дои:10.35360 / njes.115. В фильме Росселлини «Мертвые» используются как отправная точка для творческого осмысления идей, встречающихся в рассказе.
  10. ^ Сандерс, Джордж (1960). Мемуары профессионального кадра. Нью-Йорк: Патнэм. OCLC  475650.
  11. ^ Садул, Жорж; Моррис, Питер (1972). Словарь фильмов. Питер Моррис (перевод и редактирование). Калифорнийский университет Press. п. 402. ISBN  9780520021525. OCLC  490700. Эта книга - перевод Dictionnaire des Film (На французском). Éditions du Seuil. 1965. OCLC  1934530.
  12. ^ О'Салливан, К. (2011). Перевод популярного фильма. Springer. п. 184. ISBN  9780230317543.
  13. ^ "Viaggio in Italia - Fiche Film". Bibliothèque du Film [fr ] (BiFi) (На французском). Получено 2016-09-10.
  14. ^ «Указатель авторства фильмов -« Незнакомцы »'". Академия кинематографических искусств и наук. Получено 2016-09-22. Релиз в Лос-Анджелесе 31 августа 1955 г. (80 минут).
  15. ^ Новелл-Смит, Джеффри (2007). «Американская мечта в послевоенной Италии». В Cooke, P. (ed.). Диалоги мирового кино с Голливудом. Springer. п. 129. ISBN  9780230223189.
  16. ^ Viaggio в Италии (Пленка 16 мм) | формат = требует | url = (помощь) (на итальянском). OCLC  71358738.
  17. ^ Нельмес, Джилл, изд. (2003). Введение в киноведение. Психология Press. п. 438. ISBN  0415262682.
  18. ^ Паттерсон, Джон (5 мая 2013 г.). «Путешествие в Италию: итальянский фильм, положивший начало новой французской волне». Хранитель.
  19. ^ Эндрю, Джефф. «Реальнее реализма: путешествие в Италию». Британский институт кино. Получено 3 марта, 2017.
  20. ^ Скотт, А. О. (30 апреля 2013 г.). «Пересмотр классики Росселлини в поисках резонансов сегодняшнего дня». Нью-Йорк Таймс. Получено 3 марта, 2017.
  21. ^ «Путешествие в Италию (1954)». Британский институт кино. Получено 3 марта, 2017.
  22. ^ Джорджарис, Билл (ред.). "1000 лучших фильмов (полный список)". Получено 27 января, 2016. «77. Путешествие по Италии (Росселлини, 1953)»
  23. ^ Путешествие в Италию (DVD (регион 1)). Коллекция критериев. 2013. ISBN  9781604657494. OCLC  857774031. Художественный фильм длится 85 минут. Также выпущен на диске Blu-ray.
  24. ^ Эриксон, Гленн (25 сентября 2013 г.). «3 фильма Роберто Росселлини с Ингрид Бергман в главной роли - Savant Blu-ray Review». DVD Savant.
  25. ^ Путешествие в Италию (DVD (регион 2)) | формат = требует | url = (помощь). Британский институт кино (BFI). 2003 г. OCLC  747191196. Художественный фильм длится 80 минут.
  26. ^ Туз, Гэри (2003). «Путешествие в Италию». DVD Бивер.
  27. ^ Путешествие по Италии (Кассета VHS (NTSC)) | формат = требует | url = (помощь). Знаток / Меридиан. 1992 г. OCLC  26441934. Художественный фильм длится 80 минут.

дальнейшее чтение

  • Броуди, Ричард (31 августа 2015 г.). «Путешествие в Италию». Житель Нью-Йорка. Одна из самых тихих революционных работ в истории кино, третий полнометражный фильм Роберто Росселлини с Ингрид Бергман (в то время его жена) в 1953 году превращает романтическую мелодраму в интеллектуальное приключение. ... На примере Росселлини молодые французские критики новой волны научились сочетать студийный стиль с документальными методами, создавая драмы с высоким рельефом при небольшом бюджете.
  • Каллахан, Дэн (15 ноября 2006 г.). «Вы должны изменить свою жизнь: фильмы Роберто Росселлини и Ингрид Бергман». Наклонный. Путешествие по Италии, их третий совместный фильм, - ключевая работа в истории кино: тернистая, отчужденная и отчуждающая, она открыла изысканную тревогу художественного фильма шестидесятых (к большому разочарованию Росселлини). ... Брат Роберто Ренцо написал музыку к большинству своих фильмов, и работа Ренцо добавляет тонкие, но крайние эмоции к зачастую безжалостной интеллектуальной строгости фильмов его брата. Его зловещая музыка следует за Кэтрин, когда она ходит по многим музеям и снова и снова подвергается нападкам насмешливой чувственности прошлого. Тепло и досуг лишают эту пару всех защитных механизмов, которые у них были, и их внезапная неуверенность заставляет их усомниться во всем ...
  • Скотт, А.О. (30 апреля 2013 г.). «Пересмотр классики Росселлини в поисках резонансов сегодняшнего дня». Нью-Йорк Таймс. В свое время этот фильм олицетворял появление чего-то нового, и даже сейчас он может казаться вестником из будущего. Современный, очень положительный отзыв.

внешняя ссылка