Яшма - Jasperware

Ваза и крышка из яшмы, Wedgwood, около 1790 года, в классических цветах белого цвета на "Wedgwood Blue". В дизайне использованы слепки с веточек муз, предоставленные Джоном Флаксманом-старшим.[1] Музей Виктории и Альберта, Лондон

Яшма, или же изделия из яшмы, это тип керамика впервые разработан Джозайя Веджвуд в 1770-х гг. Обычно описывается как керамика,[2] имеет неглазурованный матовый "печенье" отделка и производится в нескольких различных цветах, из которых наиболее распространенным и известным является бледно-синий который стал известен как Wedgwood Blue.[3] Для изделий из яшмы характерны рельефные украшения контрастных цветов (обычно белого, но также и других цветов), камея эффект. Рельефы выполнены в формы и наносится на посуду как веточки.[4]

После нескольких лет экспериментов Веджвуд начал продавать изделия из яшмы в конце 1770-х годов, сначала в виде небольших предметов, но с 1780-х годов добавляя большие вазы. Он был чрезвычайно популярен, и через несколько лет многие другие гончары разработали свои собственные версии. Wedgwood продолжал дожить до 21 века. Украшение изначально было в моде. Неоклассический стиль, который часто использовался в последующие века, но его можно было сделать и для других стилей. Веджвуд обратился к ведущим художникам за пределами обычного мира Стаффордширская керамика для дизайнов. Высококачественные портреты ведущих личностей того времени, в основном в профиль, были популярным типом объектов, соответствовавшим моде на вырезку из бумаги. силуэты. Эти изделия превращаются в самые разнообразные декоративные предметы, но обычно это не столовая или чайная посуда. Трехмерные фигуры обычно встречаются только как часть большей части и обычно белого цвета. Чайную посуду обычно глазируют изнутри.[5]

Черная яшма копия Портлендская ваза пользователя Wedgwood.

В исходной рецептуре смесь глины и других ингредиентов полностью окрашена путем добавления красителя (часто описываемого как «окрашенный»); позже сформированное, но необожженное тело было просто покрыто крашеным соскальзывать, так что только тело, находящееся у поверхности, имело цвет. Эти типы известны как «твердые» и «окунутые» (или «яшмовые») соответственно. Неокрашенное тело при выстреле было белым, иногда с желтоватым оттенком; кобальт был добавлен к элементам, которые должны были остаться белыми.[6]

Состав и цвета яшмы

Относительно необычная чашка синего и желтого цветов

Названный в честь минеральная яшма по маркетинговым причинам точная формула Веджвуда остается конфиденциальной, но анализ показывает, что сульфат бария является ключевым ингредиентом.[7] Десятилетием ранее Веджвуд представил другой вид керамогранита, названный черным базальтом. Некоторое время он исследовал белую керамическую посуду, создав тело под названием «восковая белая яшма» к 1773-74 гг. Это, как правило, не выдерживало обжига, и было не так привлекательно, как последняя из яшмы, и продавалось мало.[8]

Состав Джасперу варьируется, но, согласно одному анализу 19-го века, он составлял примерно 57%. сульфат бария, 29% мяч из глины, 10% кремень, 4% карбонат бария. Сульфат бария («звенящий» или «тяжелый лонжерон») был флюс и может быть получен как побочный продукт добычи свинца в близлежащих Дербишир.[9]

Обожженное тело естественно белого цвета, но обычно окрашено в цвет оксида металла; его наиболее распространенный оттенок - бледно-голубой, но темно-синий, сиреневый, шалфейно-зеленый (описанный Веджвудом как «морской зеленый»),[10] также используются черный и желтый, а также шалфейный зеленый из-за оксид хрома, синий к оксид кобальта и сиреневый оксид марганца, причем желтый, вероятно, происходит от соли сурьмы, а черный - от оксид железа.[11][12] Иногда появляются другие цвета, в том числе белый, используемый в качестве основного цвета тела, с нанесенными рельефами в один из других цветов. Желтый редко. Несколько предметов, в основном более крупных, таких как вазы, используют вместе несколько цветов,[13] а некоторые части смешивают вместе яшму и другие виды изделий.

Самая ранняя яшма была покрыта пятнами, она известна как «сплошная», но вскоре большинство предметов окрашивалось только на поверхности; они известны как «окунание» или «погружение». Впервые окунание было использовано в 1777 году, когда Веджвуд написал, что «кобальт @ 36 шилл. За фунт, который слишком дорог, чтобы смешивать его с глиной всей земли».[14] К 1829 году производство яшмы практически прекратилось, но в 1844 году производство возобновило производство маканных изделий. Твердая яшма не производилась до 1860 года.[15] Ранний темно-синий часто создавался путем окунания тела из твердого голубого цвета. В лучших ранних произведениях рельефные работы были обойдены, в том числе и подрезаны. гранильные.[16]

Цвета Веджвуда

Конструкции Веджвуда

Силен и мальчики, после Франсуа Дюкнуа, c. 1778 г., пластинка из сплошной бледно-голубой яшмы.

Художников, использовавших яшму, не всегда можно идентифицировать, поскольку они не называются именами на созданных ими изделиях.[17] Помимо Флаксманов, отца и сына, Веджвуд заказал Джордж Стаббс, и Уильям Вуд. Уильям Хаквуд был его главным моделистом, которому иногда позволяли начинать работы.[18] Использование знаменитости аристократических любителей Леди Темплтон и Леди Диана Боклерк без сомнения помогли продажам.[19] Помимо множества оригинальных дизайнов, были скопированы старинные и современные работы в различных медиа.

Яшма особенно ассоциируется с неоклассическим скульптором и дизайнером. Джон Флаксман Младший, который начал поставлять Веджвуд дизайны с 1775 года. Флаксман в основном работал с воском при проектировании для Веджвуда.[20] Затем были отлиты эскизы: некоторые из них все еще находятся в производстве.

сэр Уильям Гамильтон Коллекция древнегреческих ваз оказала большое влияние на творчество Флаксмана. Эти вазы были впервые известны в Англии с D'Hancarville гравюры, изданные с 1766 года.[20]

Вдохновение для Флаксмана и Веджвуда пришло не только из древней керамики, но и из камея стекло, особенно Портлендская ваза который был доставлен в Англию сэром Уильям Гамильтон к 1784 г. Ваза была одолжена Веджвуду третий герцог Портленда с 1786 года. Веджвуд посвятил четыре года кропотливым испытаниям на копирование вазы из черно-белого яшма, которое было окончательно полностью выполнено в 1790 году, фигуры, возможно, смоделированные Уильямом Хаквудом. В том же году реплика была выставлена ​​в Лондоне, причем первоначальный показ был ограничен 1900 билетами, которые вскоре были распроданы. Тщательные копии Веджвуда оказались чрезвычайно полезными, когда ваза разбилась о британский музей в 1845 году, затем реконструирован реставратором Джон Даблдей. Первоначальное издание было 50 экземпляров; в 1838 г. было отлито еще одно издание, а затем был нарисован фон.[21]

Отметки даты

Сиреневый, бело-зеленый кашпо с блюдцем, 1785–1790, автор: Уильям Адамс и сыновья, Стаффордшир

Яшму Веджвуда часто можно датировать по стилю гончарных знаков, хотя из правил есть исключения:

  • До 1860 г.: Марк - это «Веджвуд». Обычно сопровождается другими отметками гончара и одной буквой.
  • С 1860 по 1929 год: Трехбуквенный знак обозначает порядок, месяц, гончара и год. Код года начинается в середине алфавита с буквы «O» для 1860 года, буквы «P» для 1861 года и т. Д., Возвращаясь к «A» после «Z». Для некоторых писем возможны две даты года. К сожалению, эти коды даты использовались довольно редко на предметах из яшмы. В этот период чаще всего встречается одна буква, но это просто клеймо гончара, не имеющее значения для датировки объекта.[22]
  • 1891–1908: Марки «Веджвуд», «Англия» разделились.
  • 1908–1969: Знаки "Веджвуд", "Сделано в Англии" отдельно или "Веджвуд, Англия" на небольших предметах, например, наперстках. После 1929 г. шрифт слова «Wedgwood» заменено на без засечек.
  • 1970 – настоящее время: Марка - это «Веджвуд Сделано в Англии» как отдельная марка

Прочая яшма

Jasperware широко копировался в Англии и в других местах с момента его появления, особенно другими производителями Стаффордширская керамика.[23] В Реал Фабрика дель Буэн Ретиро в Мадриде произвел эффекты яшмы в бисквитный фарфор. В конце восемнадцатого века изготовили яшмовые бляхи для «фарфоровой комнаты» в Casita del Príncipe в Эскориале.[24]

В конце 19 века Жан-Батист Шталь разработал свой собственный стиль и техники во время работы в Villeroy & Boch в Метлахе, Саар, Германия. Название Фанолит был придуман для такого рода изделий из яшмы. Его работы хвалят за прозрачность белого фарфора на цветном фоне. Работы Шталя известны своим изысканным моделированием и яркостью фигур. Таким образом, он объединил преимущества яшмы и pâte-sur-pâte. Стенд на Всемирная выставка 1900 г. в Париже была первая крупная публичная презентация его работ и принесла ему золотую медаль. Для этого мероприятия были изготовлены две огромные настенные тарелки размером 220 см х 60 см каждая.

Рекомендации

  1. ^ "Ваза и крышка из яшмы". Керамика. Музей Виктории и Альберта. Получено 2013-08-25.
  2. ^ Вуд, 29; Годден, 45 и т. Д., Но некоторые авторитеты описали это как тип фарфор: Пол Радо. Введение в технологию гончарного дела. 2-е издание. Пергамон Пресс / Институт Керамики. 1988 г.
  3. ^ Веджвуд синий в Викисловаре
  4. ^ Вуд, 29
  5. ^ Дерево, 30; Сэвидж, 194-196 гг.
  6. ^ Вуд, 30-31
  7. ^ Джаспер Веджвуд - Краткая история
  8. ^ Дерево, 31; Дикарь, 194
  9. ^ Дерево, 29-30; Гуден, 45 дает смесь с 59% сульфат бария и 2% карбонат бария Другой викторианский авторитет дал следующие пропорции: сульфат барита 150, фарфоровая глина 35, голубая глина 45, кремень 35, гипс 6 и Корнуоллский камень 50 (всего 321) - Химия, теоретическая, практическая и аналитическая: в применении и в отношении искусства и производства, Том 2, Глазго: Маккензи, 1860, Шеридан Маспратт, Эбен Нортон Хорсфорд и Уильям Маккензи, страница 817.
  10. ^ Дикарь, 194
  11. ^ «Яркие химические эксперименты Джозайи Веджвуда», 2011, Дебби Раддер, Powerhouse Museum
  12. ^ Дерево, 30; Дикарь, 196
  13. ^ Дикарь, 196
  14. ^ Письмо Bentley, цитируется Годден, 45 лет.
  15. ^ [1]; Деревянная, 31
  16. ^ Дикарь, 196
  17. ^ Дикарь, 196
  18. ^ Дикарь, 197
  19. ^ Деревянная, 30
  20. ^ а б "Джон Флаксман-младший (1755-1826)". Музей Веджвуда. Получено 11 апреля 2013.
  21. ^ Дикарь, 195, 197
  22. ^ Майкл Герман, Wedgwood Jasper Ware Книга форм и руководство для коллекционеров 2003 г., стр.16
  23. ^ Деревянная, 31
  24. ^ "Sala de Porcelana de la Casita del Príncipe de El Escorial". Centro Virtual Сервантес. Получено 24 августа 2013.

Источники

  • Годден, Джеффри, Английский Китай, 1985, Барри и Дженкинс, ISBN  0091583004
  • Сэвидж, Джордж, Керамика сквозь века, Пингвин, 1959
  • Вуд, Фрэнк Л., Мир британского керамогранита: его история, производство и изделия, 2014, Трубадор Паблишинг Лтд., ISBN  178306367X, 9781783063673

дальнейшее чтение

  • Рейли, Робин, Веджвуд Джаспер, 1994, Thames & Hudson Ltd, ISBN  0500016240, ISBN  978-0500016244

внешняя ссылка