Доротея Рокберн - Dorothea Rockburne
Доротея Рокберн | |
---|---|
Родился | 18 октября 1932 г. Монреаль, Квебек, Канада |
Образование | Black Mountain College |
Известен | Математика, Астрономия, Абстрактное искусство, Маньеризм |
Интернет сайт | Dorothearockburne |
Доротея Рокберн (родился ок. 1932 г.) Абстрактные живописца, черпая вдохновение в первую очередь из своего глубокого интереса к математика и астрономия. Ее работы геометрические и абстрактные, кажущиеся простыми, но очень точными, чтобы отразить математические концепции, которые она пытается конкретизировать. «Мне очень хотелось увидеть уравнения, которые я изучаю, поэтому я начала создавать их в своей студии», - сказала она. «Я визуально решал уравнения».[1] Влечение Рокберна к Маньеризм также повлиял на ее работу.[2]
В 1950 году она переехала в США, чтобы посетить Black Mountain College,[3] где она училась у математика Макс Ден, влияние на ее работу на всю жизнь. Помимо Дена, она училась у Франц Клайн, Филип Гастон, Джон Кейдж, и Мерс Каннингем. Она также познакомилась с однокурсником Роберт Раушенберг. В 1955 году Рокберн переехал в Нью-Йорк где она познакомилась со многими ведущими художниками и поэтами того времени. На нее повлияли минималистские танцы Ивонн Райнер и Театр танца Джадсона.[4]
На протяжении всей своей карьеры она создавала картины, выражающие математические концепции.[1] В 1958 году персональная выставка ее работ была успешной с финансовой точки зрения критиков, но сама Рокберн сочла ее «недостаточно хорошей».[1] Она больше десяти лет не показывала свои работы публично, а к 1960 году обратила свое внимание на танцы и исполнительское искусство.[5] Рокберн участвовал в спектаклях в Театре танца Джадсона и брал уроки в Американском театре балета.[5] Все это время она поддерживала свою дочь Кристину, работая официанткой и менеджером студии у своей подруги. Роберт Раушенберг.[1] Bykert Gallery в Нью-Йорке, которая также представляла Чак Клоуз и Брайс Марден, начала показывать свои работы в 1970 году.[1] Серия инсталляций Рокберна, Теории множеств, включала такие работы, как «Пересечение», в которых была предпринята попытка объединить два других ее произведения искусства (Группа и Дизъюнкция), чтобы проиллюстрировать математическую концепцию пересечения.[6] Позже эта серия привела к ее экспериментам с новыми концепциями и материалами, такими как золотое сечение и копировальная бумага.[5] В 2011 году ретроспективная выставка ее работ была показана на Художественный музей Пэрриш в Water Mill, штат Нью-Йорк, а в 2013 г. музей современного искусства состоялась персональная выставка ее рисунков.
Рокберн является членом Американская академия искусств и литературы, Национальная академия дизайна, и Ассоциация века. В 2016 году Рокберн был удостоен почетной степени от Bowdoin College.
Награды и отличия
- 2016 Bowdoin College, Brunswick, ME, почетная степень[7]
- 2009 Музей Национальной Академии и Школа изящных искусств, Премия за заслуги в жизни
- 2003, 2007 Фонд Поллока-Краснера, Премия Ли Краснера
- 2003 Art Omi International, премия Фрэнсиса Дж. Гринбергера
- 2002 Почетный доктор изящных искусств, Колледж творческих исследований, Детройт, Мичиган[8]
- 2002 Национальная академия дизайна, Премия Пайк за акварель
- 2002 Национальная академия дизайна, Премия Адольфа и Клары Абриг в области акварели
- 2002 Фонд Поллока-Краснера Грант
- 2001 Американская академия искусств и литературы, Отдел искусства
- 1999 Американская академия искусств и литературы, Премия Джимми Эрнста за заслуги в искусстве
- 1997 Альянс молодых художников и писателей, Inc., Премия
- 1997 Художник в резиденции, Исследовательский центр Белладжио, Италия
- 1991 Художник в резиденции Американской академии в Риме
- 1991 Римская премия
- 1986 Бард-колледж, Аннандейл-на-Гудзоне, Нью-Йорк, Милтон и Заслуженный профессор Салли Эйвери
- 1985 Университет Брандейса, Премия Creative Arts
- 1984 Школа живописи и скульптуры Skowhegan, Приглашенный художник
- 1976 Художественный институт Чикаго, F.L.M. Премия Витковского в области живописи
- 1974 Национальный фонд искусств
- 1972 Сотрудник Гуггенхайма
- 1963 Фонд Уолтера Гуттмана
- 1957 Премия Уолтера Гуттмана для начинающего художника
- 1950 Black Mountain College, Эшвилл, Северная Каролина, Входная стипендия
- Ecole des Beaux-Arts, Монреаль, Канада, Стипендия за заслуги
- Монреальская музейная школа, Монреаль, Канада, Стипендия имени Артура Лисмера
Выставки
Избранные персональные выставки
- 2014 Ван Дорен Вакстер, Нью-Йорк, Нью-Йорк
- 2013 музей современного искусства, Нью-Йорк, NY[9]
- 2013 Галерея Джилл Ньюхаус, Нью-Йорк, Нью-Йорк
- 2013 Icehouse Studio, Квинс, Нью-Йорк, Нью-Йорк
- 2012 Галерея Craig F. Star, Нью-Йорк, Нью-Йорк
- 2012 Ассоциация арт-дилеров Америки, Оружейная палата на Парк-авеню, Нью-Йорк, NY
- 2011 Художественный музей Пэрриш, Саутгемптон, Нью-Йорк
- 2011 Гостиная, Ист-Хэмптон, Нью-Йорк
- 2010 Нью-Йоркская школа-студия,[10] Нью-Йорк, NY
- 2003 Dieu Donné Papermill, Нью-Йорк, Нью-Йорк
- 2003 Jan Abrams Fine Art, Нью-Йорк, Нью-Йорк
- 2000 Greenberg Van Doren Gallery, Нью-Йорк, Нью-Йорк
- 1999 Искусство в целом, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк
- 1997 Галерея Ингрид Рааб, Берлин, Германия
- 1996 Портлендский художественный музей, Портленд, Мэн
- 1995 Музей Зала Гильдии, Ист-Хэмптон, Нью-Йорк
- 1994 Галерея Андре Эммериха, Нью-Йорк, Нью-Йорк
- 1992 Схема галереи, Флоренция, Италия
- 1991 Галерея Андре Эммериха, Нью-Йорк, Нью-Йорк
- 1989 Музей Розового Искусства, Уолтем, Массачусетс
- 1988 Галерея Андре Эммериха, Нью-Йорк, Нью-Йорк
- 1987 Последние картины и рисунки - Клуб искусств Чикаго, Чикаго, Иллинойс
- 1985 Ксавье Фуркад, Нью-Йорк, NY
- 1983 Galleriet Lund, Лунд, Швеция
- 1982 Последние акварели и рисунки - Галерея Марго Ливин, Лос-Анджелес, Калифорния
- 1981 Locus - MoMA - Музей современного искусства, Нью-Йорк, Нью-Йорк [11]
- 1981 Галерея Дэвида Беллмана, Торонто, Канада
- 1979 Техасская галерея, Хьюстон, Техас
- 1977 Galleria La Polena, Генуя, Италия
- 1976 Галерея Джона Вебера, Нью-Йорк, Нью-Йорк
- 1975 Galleria Schema, Флоренция, Италия
- 1975 Галерея Чарльза Кривина, Брюссель, Бельгия
- 1974 Galleria Toselli, Милан, Италия
- 1973 Галерея Лиссона, Лондон, Англия
- 1972 Galleria Bonomo Bari, Бари, Италия
- 1972 Galleria Toselli, Милан, Италия
- 1971 Галерея Sonnabend, Париж, Франция
- 1970 Bykert Галерея, Нью-Йорк, NY
Выберите групповые выставки
- 2020 Музей искусств Мичиганского университета, Анн-Арбор, Мичиган[12]
- 2014 Галерея Пола Касмина, Нью-Йорк, Нью-Йорк
- 2014 Галерея Гагосяна, Париж, Франция
- 2014 Гостиная, Лондон, Англия
- 2013 Художественный музей Пэрриш, Саутгемптон, Нью-Йорк
- 2013 Музей искусств колледжа Боудоин, Брансуик, Мэн
- 2013 Художественная галерея Йельского университета, Нью-Хейвен, Коннектикут
- 2012 Ассоциация века, Нью-Йорк, Нью-Йорк
- 2012 Кристи Галерея частных продаж на 20-м этаже, Нью-Йорк, Нью-Йорк
- 2012 Бруклинский музей, Бруклин, Нью-Йорк
- 2011 Художественный институт Чикаго, Чикаго, Иллинойс
- 2011 Галерея Гагосяна, Нью-Йорк, NY
- 2010 музей современного искусства, Нью-Йорк, NY
- 2009 Музей изящных искусств Вирджинии, Ричмонд, Вирджиния
- 2009 Музей Национальной академии, Нью-Йорк, Нью-Йорк
- 2008 Музей искусств Остина (AMOA), Остин, Техас
- 2008 Museo de Arte Contemporanea de Serralves, Порту, Португалия
- 2007 Музей современного искусства, Лос Анджелес, Калифорния
- 2007 ARCO (Arte Contemporaneo), Мадрид, Испания
- 2006 Национальная академия дизайна, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк
- 2004 Гринберг Ван Дорен Галерея
- 2003 Музей искусств Кливленда, Кливленд, Огайо
- 2002 Музей королевы Софии, Мадрид, Испания
- 2001 Оружейный центр искусств, Пасадена, Калифорния
- 2000 Художественный музей Нойбергера, покупка, Нью-Йорк
- 1999 Музей современного искусства, Хьюстон, Техас
- 1995 Музей современного искусства Олдрича, Риджфилд, Коннектикут
- 1994 Национальная художественная галерея, Вашингтон.
- 1993 музей современного искусства, Нью-Йорк, NY
- 1992 Американская академия и институт искусств и литературы, Нью-Йорк, NY
- 1991 Centro Cultural / Arte Contemporanea, Mexico D.F., Мексика
- 1989 музей современного искусства, Нью-Йорк, NY
- 1988 Музей Соломона Р. Гуггенхайма, Нью-Йорк, NY
- 1988 Художественный музей Балтимора, Балтимор, Мэриленд
- 1987 Смитсоновский институт, Вашингтон
- 1987 Национальный музей женщин в искусстве, Вашингтон, округ Колумбия
- 1986 Художественный музей Филадельфии, Филадельфия, Пенсильвания
- 1983 Galleriet, Лунд, Швеция
- 1983 Новый музей, Нью-Йорк, Нью-Йорк
- 1982 Британский музей, Лондон, Англия
- 1982 Музей американского искусства Уитни, Нью-Йорк, Нью-Йорк
- 1981 Бруклинский музей, Бруклин, Нью-Йорк
- 1980 Венецианская биеннале, Венеция, Италия
- 1979 Музей американского искусства Уитни, Нью-Йорк, Нью-Йорк
- 1979 Художественный музей Феникса, Феникс, Аризона
- 1977 Музей современного искусства, Чикаго, Иллинойс
- 1977 Музей современного искусства, Нью-Йорк, Нью-Йорк
- 1977 Национальная коллекция изящных искусств, Смитсоновский институт, Вашингтон, округ Колумбия.
- 1976 Балтиморский художественный музей, Балтимор, Мэриленд
- 1975 Галерея искусств Коркорана, Вашингтон, округ Колумбия
- 1974 Институт современного искусства, Лондон, Англия
- 1973 Художественная галерея Йельского университета, Нью-Хейвен, Коннектикут
- 1973 Музей искусств Сан-Франциско, Сан-Франциско, Калифорния
- 1973 Музей Фогга, Кембридж, Массачусетс
- 1972 Documenta 5, Кассель, Германия
- 1971 Музей американского искусства Уитни, Нью-Йорк, NY
- 1970 музей современного искусства Нью-Йорк, NY
- 1952 Галерея колледжа Черной горы, Черная гора, Северная Каролина
Работает
- Пожарная машина красный. 1967. Морщинистая краска (масло) на алюминии. Музей искусств Мичиганского университета, Анн-Арбор.[13]
- Скалярный. 1971. ДСП, нефть сырая, бумага и гвозди. Музей современного искусства, Нью-Йорк. [1]
- Локус. 1972. Серия из шести рельефных офортов и акватинтов на фальцованной бумаге. Музей современного искусства, Нью-Йорк. [2]
- Картина Золотого Сечения # 6. 1975. Крафт-бумага, синий карандаш, лён. Музей искусств Мичиганского университета, Анн-Арбор.[14]
использованная литература
- ^ а б c d е «Работа в процессе». Нью-Йорк Таймс. 2015-05-15. ISSN 0362-4331. Получено 2016-03-05.
- ^ Буй, Фонг (октябрь 2007 г.). "Изабель Дерво и Доротея Рокберн с Фонг Буи". Бруклинская железная дорога.
- ^ «Ошибка 404 страницы». Музей колледжа Блэк-Маунтин + Центр искусств.
- ^ Чедвик, Уитни (2002). Женщины, искусство и общество. Лондон: Темза и Гудзон. п.345. ISBN 0-500-20354-7.
- ^ а б c Шварц, Анна К. (16 февраля 2015 г.). «Рокберн, Доротея». Groove Art Online.
- ^ Ловатт, Анна (2007). "Доротея Рокберн: Пересечение". Октябрь. 122: 31–52. Дои:10.1162 / octo.2007.122.1.31. JSTOR 40368488.
- ^ "Почетные дипломаты Bowdoin 2016 | Новости Bowdoin". community.bowdoin.edu. Получено 2018-10-11.
- ^ «ОБРАЗОВАНИЕ». Доротея-Рокберн. Получено 2020-04-06.
- ^ Карен Розенберг, "Математические соотношения, бумага, фальцовка и вырезка" (обзор выставки), Нью-Йорк Таймс, 12 декабря 2013 г.
- ^ «Архивная копия». Архивировано из оригинал на 2014-11-08. Получено 2014-03-29.CS1 maint: заархивированная копия как заголовок (ссылка на сайт)
- ^ ArtFacts. «Доротея Рокберн - Художница». ИскусствоФакты.
- ^ "Абстракция, цвет и политика в 60-х и 70-х годах: калейдоскоп | Музей искусств Мичиганского университета". umma.umich.edu. Получено 2020-04-06.
- ^ "Обмен: пожарная машина красный". exchange.umma.umich.edu. Получено 2020-04-06.
- ^ «Обмен: Картина Золотого Сечения №6». exchange.umma.umich.edu. Получено 2020-04-06.
внешние ссылки
- Официальный веб-сайт
- Brooklyn Rail, интервью Билла Бартмана с Клаусом Кертесс и Доротеей Рокберн
- "Доротея Рокберн", Новый Арт-Сити
- "Доротея Рокберн", Саул Остров, БОМБИТЬ 25 / осень 1988 г.,
- Интервью с Фонг Буй в Brooklyn Rail с октября 2007 г.
- Интервью с Дэвидом Леви Страуссом и Кристофером Бэмфордом в Brooklyn Rail с июля по август 2011 г.