Три этюда к распятию - Three Studies for a Crucifixion

Френсис Бэкон, Три этюда к распятию, 1962, Музей Гуггенхайма в Нью-Йорке

Три этюда к распятию это 1962 год триптих картина маслом Френсис Бэкон. Он был завершен в марте 1962 года и состоит из трех отдельных полотен, каждый размером 198,1 на 144,8 см (6 футов 6,0 дюйма × 4 фута 9,0 дюйма). Работа проводится Музей Соломона Р. Гуггенхайма в Нью-Йорке.

Фон

Бэкон создал ряд работ, вдохновленных Распятие с его ранних картин Распятие и Распятие с черепом (оба 1933 г.). Его Рана от распятия (также 1933 г.) выставлялась на первой персональной выставке Бэкона в феврале 1934 г., но была уничтожена Бэконом после отрицательных отзывов. Его художественная репутация была основана на его первом большом триптихе, шедевре 1944 года. Три этюда для фигур у основания распятия, и он создал свой Фрагмент распятия в 1950 году. Он вернулся к формату триптиха в 1962 году с этой картиной, которая сегодня рассматривается как отметка между его ранним и зрелым периодами. Он возвращался к распятию еще два раза, с Распятие в 1965 и 1988 гг.Вторая версия триптиха 1944 г., переработка Три этюда для фигур у основания распятия. В искусстве Бэкона распятие относится не только к смерти Христа, но также к любому изображению телесных страданий, боли и умерщвления.

Эта работа создавалась в течение примерно двух недель в рамках подготовки к его первой ретроспективе в Галерея Тейт в Лондоне в 1962 году. Бэкон создавал каждое полотно отдельно, а затем работал над ними как группа, часто в очень пьяном виде или с похмелья. Позже он прокомментировал: «Это одна из немногих картин, которые я смог сделать под алкоголем. Думаю, что, возможно, этот напиток помог мне стать немного свободнее». Работа была одной из 91, показанной в галерее Тейт в том году, то есть около половины произведений Бэкона на тот момент. Он прибыл в галерею с еще влажной краской.

Описание

Триптих монументален по размеру, около 6,5 футов в высоту и почти 15 футов в длину, что в два раза превышает размеры (в четыре раза больше) работы 1944 года, с его человеческими фигурами, изображенными почти в натуральную величину. Он сознательно ассоциировал убийство животных с распятием. В средневековых триптихах панели обычно предназначались для чтения в хронологической последовательности; с Христос несущий крест на левой панели Распятие на центральной панели и спуск с креста Направо; или как три части сцены из одного места; Христос на кресте в окружении двух распятых преступников. Тем не менее, Бэкон часто намеревается, что его триптих будет читаться как три отдельные сцены, не связанные временной или пространственной непрерывностью. В этой работе предметы трех отдельных полотен не кажутся взаимодействующими или взаимосвязанными, но они показаны на одном простом фоне: оранжевый пол соединяется с изогнутой красной стеной, пронизанной черными отверстиями.

Здесь на левой панели показаны две фигуры в мясной лавке с кусками мяса на прилавке. Центральная панель занята окровавленным человеческим телом, извивающимся на кровати, с белой точкой на ступне, возможно, шрамом от ногтей. Распятие перемещено из своего традиционного места в центральной панели на третью панель, где фигура, переосмысленная как выпотрошенная туша, скользит по кресту на правой панели; его искаженная форма является ссылкой (но перевернутой) на тело Христа в Чимабуэ 13 век Распятие а также находится под влиянием Рембрандт с Сторона говядины.

Позднее Бэкон прокомментировал: «Как художник, нужно помнить, что есть такая великая красота цвета мяса… мы мясо, мы потенциальные туши».

Майкл Пеппиатт Альтернативная интерпретация состоит в том, что яростное отрицание Бэконом любой автобиографической истории в этой работе как указание на совершенно противоположное; Пеппиат предполагает, что эти три панели связаны с уходом из дома Бэкона, неудовлетворительным сексуальным опытом в Берлине и смертью самого Бэкона.

Примечания

Рекомендации