Третий поток - Third stream

Третий поток
Стилистическое происхождение
Культурное происхождениеСоединенные Штаты
Типовые инструменты
  • Инструменты, обычно используемые в джазе
  • инструменты, обычно используемые в классической музыке

Третий поток это музыкальный жанр это сплав джаз и классическая музыка. Термин был придуман в 1957 году композитором Гюнтер Шуллер на лекции в Университет Брандейса. Импровизация обычно рассматривается как жизненно важный компонент третьего потока.[1]

Определение Шуллера

В 1961 году Шуллер определил третий поток как «новый музыкальный жанр, расположенный примерно на полпути между джазом и классической музыкой».[2] Он настаивал на том, что «по определению не существует такого понятия, как« джаз третьего потока »».[3] Он отметил, что в то время как критики по обе стороны третьего потока возражали против того, чтобы испортить свою любимую музыку другой, более серьезные возражения обычно высказывали джазовые музыканты, считавшие, что такие усилия были «нападением на их традиции». Он написал, что «обозначив музыку как« отдельный, третий поток », два других основных направления могут идти своим путем, не подвергаясь никаким попыткам слияния».[4] Поскольку третий поток опирается на классику в такой же степени, как и джаз, обычно требуется, чтобы композиторы и исполнители владели обоими жанрами.

Критики утверждали, что третий поток - за счет использования двух совершенно разных стилей - ослабляет силу каждого в их сочетании.[5] Другие отвергают подобные представления и считают третий поток интересным музыкальным развитием.[5] В 1981 году Шуллер предложил список «Чем не является третий поток»:[3]

  • Это не струнный джаз.
  • Это не джаз на «классических» инструментах.
  • Это не классическая музыка, которую играют джазовые музыканты.
  • Это не вставка немного Равель или Шенберг между сменами бибопа - ни наоборот.
  • Это не джаз в фугальной форме.
  • Это не фуга в исполнении джазистов.
  • Он не предназначен для отказа от джаза или классической музыки; это просто еще один вариант для современных творческих музыкантов.

Композиции и записи

Шуллер руководил группой музыкантов при записи альбомов. Музыка для духовых инструментов (1957) и Концерт современного джаза (1958), позже собранные в один альбом, Рождение Третьего потока. Первый содержал сочинения Шуллера, J.J. Джонсон, Джон Льюис, и Джимми Джуффре. Второй альбом объединил джазовых и классических музыкантов с композициями Шуллера, Джуффре, Джордж Рассел, Чарльз Мингус, Гарольд Шаперо, и Милтон Бэббит. Эта музыка была впервые исполнена на фестивале искусств Брандейса в 1957 году и вдохновила Шуллера на комментарий о «новом синтезе».[6] Композиторы, на которых повлияли комментарии Шуллера, включают: Дон Эллис, Эдди Заутер, Уильям Руссо, Андре Ходейр, Лало Шифрин, Тео Масеро, Гэри МакФарланд, и Фридрих Гульда.[6] Другие, на которые повлиял третий поток, включают Роберт Принс, Рон Картер, Эдди Дэниелс, Уильям Каненгайзер, Жак Лусье, Современный джаз-квартет, Джеймс Ньютон, Ральф Таунер, Квартет Turtle Island, и Мэри Лу Уильямс.[7]

Работы, относящиеся к третьему потоку, включают Фокус, сюита для саксофона и струнных Эдди Саутера; Трансформация Шуллер, Образ человека Уильям Руссо, Переосмысление оперы Дарио Савино Доронзо | Пьетро Галло, Пьеса для кларнета и струнного оркестра Джуффре, Поэма для латуни автор: J.J. Джонсон, Все о Рози Джордж Рассел, Семь песен для квартета и камерного оркестра Майкл Гиббс, Симбиоз Клауса Огермана и Беседка Зена Кейт Джарретт.[6]

Композиторы и исполнители

Шуллер предложил Бела Барток соединил свою музыку с народной музыкой Восточной Европы.[8]

Пол Уайтман использовал струнные секции в своих джазовых коллективах в 1920-х годах, как и Арти Шоу в 1940-е гг. Эти музыканты писали партии и поддерживали импровизаторов. Более драматические попытки соединить джаз и классику были предприняты Чарли Паркер в 1949 и 1950-х гг. Дж. Дж. Джонсон, Джон Льюис, и Уильям Руссо.[7]

Джордж Гершвин смесь джаза и симфонической музыки в Рапсодия в синем (1924). Французский композитор Дариус Мийо использовала элементы, вдохновленные джазом, в том числе джазовую фугу, в La création du monde. Игорь Стравинский взял из джаза для Регтайм, Фортепианная музыка, а Ebony Concerto составлен для кларнетиста Вуди Герман и его оркестр в 1945 году. Другие композиторы, которые использовали джаз, включают Джордж Антейл, Леонард Бернстайн, Аарон Копленд, Мортон Гулд, Пол Хиндемит, Эрнст Кренек, Богуслав Мартин, Морис Равель, Дмитрий Шостакович, Уильям Грант Стилл, и Курт Вайль. Хотя немногие из этих примеров можно отнести к третьему потоку, они демонстрируют интерес и высокую оценку джаза среди классических композиторов.

Реджинальд Форсайт был одним из первых музыкантов, объединивших два жанра, начиная с 1930-х годов. Свой стиль он назвал «Новая музыка». Критики хвалили «Сад сорняков», «Серенаду для богатой вдовы» и вдохновленный Бахом фильм «Уклонение от разведенного», но британская публика была сбита с толку. Музыка Форсайт нашла более теплый прием в Америке, что привело к сотрудничеству с Эллингтоном, Бенни Гудман, и Эрл Хайнс. Арти Шоу записал «Интерлюдия си-бемоль» в 1935 году с необычным ансамблем струнного квартета, джазовой ритм-секцией и Шоу на кларнете и саксофоне. Хотя не третий поток по зачатию, пианист Арт Татум использовала классическую технику и записала джазовые версии коротких произведений европейских композиторов. Антонин Дворжак, Жюль Массне, и Антон Рубинштейн.

Слияние джаза с современная классическая музыка вышло из-под пера Пит Руголо, главный архитектор Стэн Кентон Оркестр прогрессивного джаза с 1947 по 1948 год и Оркестр инноваций в современной музыке 1950 и 1951 годов. Будучи учеником Мийо, Руголо изучал партитуры Дебюсси, Равеля и Стравинского. Исследовательские работы Роберт Греттингер для Кентона с 1947 по 1952 годы сочетали современные классические техники. Его использование красочных графиков и диаграмм[9] потому что биг-бэнд перенес свою музыку в гармоничную и ритмическую область, неизвестную джазу. Duke Ellington Музыку России сравнивают с музыкой классических композиторов Дебюсси, Равеля и Фредерик Делиус в импрессионистических работах, таких как "Настроение Индиго "," Сумерки "и" Размышления в реже ", а также в более обширных композиционных произведениях, таких как" Креольская рапсодия "," Воспоминание в темпе "и" Татуированная невеста ". Эти тенденции разделял его соавтор, композитор Билли Стрейхорн. Украинский пианист Николай Капустин пишет полностью нотную музыку на джазовой идиоме, которая объединяет русскую фортепианную традицию с виртуозными стилями Art Tatum и Оскар Петерсон.

Композитор Кшиштоф Пендерецки экспериментировал с импровизацией фри-джаза с композиционным управлением в своем "Actions for Free Jazz Orchestra". Ханс Вернер Хенце привнес в свои композиции фри джаз в Der langwierige Weg in die Wohnung der Natascha Ungeheuer.

Музыкальная консерватория Новой Англии

Во время своего пребывания на посту президента Музыкальная консерватория Новой Англии (NEC) в Бостоне, Гюнтер Шуллер основал отдел третьего потока с соответствующими программами на получение степени, назначив пианиста-композитора Ран Блейк в качестве заведующего кафедрой в 1973 году. Блейк продолжал руководить этим уникальным отделом (в конечном итоге переименованным в «Современная импровизация») до своего выхода на пенсию в 2005 году, одновременно расширяя концепцию, сосредоточив внимание на «главенстве уха», развитии личного стиля и импровизации, рисовании по вдохновению всей музыкой мира. Среди преподавателей был ряд очень влиятельных исполнителей-композиторов, в том числе Джаки Байард, Джордж Рассел, и Ханкус Нетски (который позже стал председателем). Известные выпускники включают исполнителей и этномузыкологи, в том числе Дон Байрон, Кристин Корреа, Доминик Ид, Мэтт Даррио, и много других.

Рекомендации

  1. ^ (Британская энциклопедия )
  2. ^ (Шуллер, п. 114)
  3. ^ а б (Шуллер, п. 120)
  4. ^ (Шуллер, п. 115)
  5. ^ а б (Шуллер, п. 1986)
  6. ^ а б c Teachout, Терри (2000). «Джаз и классическая музыка: к третьему потоку и дальше». В Киршнер, Билл (ред.). Оксфордский компаньон джаза. Издательство Оксфордского университета. стр.353 –. ISBN  978-0-19-518359-7.
  7. ^ а б Яноу, Скотт. "Обзор жанра музыки третьего потока". Вся музыка. Получено 5 октября 2018.
  8. ^ Шуллер, Гюнтер (3 августа 1989 г.). Musings: Музыкальные миры Гюнтера Шуллера. Издательство Оксфордского университета. п. 118. ISBN  978-0-19-972363-8. Получено 27 февраля 2019. Музыка Бартока, изначально состоящая из элементов Дебуссиана и Штрауса, достигла высших высот после того, как ему удалось соединить свой ранний стиль с идиоматическими интонациями восточноевропейской народной музыки.
  9. ^ "All Things Kenton - Изображения: Боб Греттингер". allthingskenton.com. Получено 5 октября 2018.

Источники

  • Encyclopdia Britannica entry.
  • Гюнтер Шуллер: Musings: Музыкальные миры Гюнтера Шуллера; Oxford University Press, 1986; 0195037456.
  • Янноу, Скотт. Allmusic.com.

внешняя ссылка