Время качания (фильм) - Swing Time (film)

Для использования в других целях см. Время свинга. О стиле джаза см. время качания.
Время свинга
Время свинга (плакат 1936 года) .jpg
Постер театрального релиза, автор: Уильям Роуз
РежиссерДжордж Стивенс
ПроизведеноПандро С. Берман
Сценарий отГовард Линдси
Аллан Скотт
Соавторы (в титрах):[1]
Дороти Йост
Бен Холмс
Энтони Вейлер
Райан Джеймс
РассказЭрвин С. Гелси
"Портрет Джона Гарнетта" (экранная история)[1]
В главных роляхФред Астер
Джинджер Роджерс
Музыка отДжером Керн (Музыка)
Дороти Филдс (текст песни)
КинематографияДавид Абель
ОтредактированоГенри Берман
Производство
Компания
РаспространяетсяСнимки Радио РКО
Дата выхода
  • 4 сентября 1936 г. (1936-09-04) (НАС.)[2]
Продолжительность
103 минуты
СтранаСоединенные Штаты
Языканглийский
Бюджет$886,000[3]
Театральная касса2,6 миллиона долларов[3]

Время свинга американец 1936 года РКО музыкальная комедия фильм установлен в основном в Нью-Йорк, и в главной роли Фред Астер и Джинджер Роджерс. Это особенности Хелен Бродерик, Виктор Мур, Бетти Фернесс, Эрик Блор и Жоржа Метакса на музыку Джером Керн и слова Дороти Филдс. Режиссер фильма Джордж Стивенс.

Известный танцевальный критик Арлин Кроче считает Время свинга Лучший танцевальный мюзикл Астера и Роджерса,[4] мнение, разделяемое Джон Мюллер[5] и Ханна Хьям.[6] В нем представлены четыре танцевальных номера, каждое из которых считается шедевром. В соответствии с Оксфордский компаньон американского мюзикла, Время свинга является «сильным кандидатом на звание лучшего из мюзиклов Фреда Астера и Джинджер Роджерс». Oxford Companion говорит, что, хотя сценарий был надуманным, он «оставил много места для танцев, и все это было великолепно… Хотя фильм помнят как один из великих танцевальных мюзиклов, он также может похвастаться одной из лучших музыкальных композиций. 1930-х годов ".[7] "Never Gonna Dance" часто называют партнерством и соавтором Гермес Пан самое глубокое достижение в кинематографическом танце, в то время как "Как вы выглядите сегодня вечером " выиграл Премия Оскар за лучшую оригинальную песню и стал самым успешным хитом Астера, заняв первое место в чартах США в 1936 году. Джером Керн партитура, вторая из двух, написанных специально для Астера,[8] содержит три его самых запоминающихся песни.[9]

Однако сюжет фильма подвергся критике,[10] как и производительность Metaxa.[4][5] Еще больше хвалят актерское и танцевальное исполнение Роджерса.[11] Сама Роджерс во многом приписывала успех фильму Стивенсу: «Я думаю, он дал нам определенное качество, которое выделяло его среди других».[5] Время свинга также ознаменовало начало падения популярности партнерства Астера-Роджерса среди широкой публики: кассовые сборы падали быстрее, чем обычно, после успешного открытия.[12] Тем не менее, фильм имел значительный успех, его стоимость составила 886 000 долларов, общий сбор составил более 2 600 000 долларов по всему миру, а чистая прибыль составила 830 000 долларов. Партнерство больше никогда не достигало творческих высот, достигнутых в этом и предыдущих фильмах.[13]

В 1999 году Время свинга был одним из Entertainment Weekly '100 лучших фильмов. В 2004 году он был выбран для сохранения в США. Национальный реестр фильмов посредством Библиотека Конгресса как имеющие «культурное, историческое или эстетическое значение». В новом 100 лет AFI ... 100 фильмов (выпуск к 10-летию) он был добавлен в # 90.

участок

Джон «Лаки» Гарнетт (Фред Астер ) - игрок и танцор. Он собирается жениться на Маргарет (Бетти Фернесс ), но его друзья продолжают спорить о незначительном изменении его костюма, так что он опаздывает на свадьбу. Отец Маргарет звонит, чтобы отменить свадьбу, но Счастливчик не получает этого сообщения. Его друзья поспорили, что он не женится, и он соглашается на пари. Отец Маргарет говорит Лаки, что он должен зарабатывать $ 25000, чтобы продемонстрировать свои добрые намерения.

Он и его друг «Поп» Кардетти (Виктор Мур ) пытается купить билеты на поезд, но его друзья забирают его деньги - потому что он проиграл пари. Поэтому они прицепили первый товарный поезд к Нью-Йорку. Сломались, они бродят по городу. Счастливчик встречает Пенни (Джинджер Роджерс ), инструктор танцевальной школы, когда просит сдачи на четверть. Это его счастливый квартал, и Папа чувствует себя плохо, что Счастливчик его потерял. Они пытаются вернуть его, но Пенни не в настроении с ними разбираться. Когда она роняет свои вещи, Папа вытаскивает четвертак из ее сумочки, и она думает, что это сделал Лаки.

Они следят за Пенни на ее работу. Чтобы извиниться, он должен взять у нее урок танцев. Она все еще злится на него. После ужасного урока Пенни говорит ему «сэкономить деньги», так как он никогда не научится танцевать. Ее босс, мистер Гордон (Эрик Блор ), подслушивает ее комментарий и увольняет ее. Удачливые танцы с Пенни, чтобы «доказать», как многому она его научила. Мистер Гордон не только возвращает Пенни ее работу, но и создает прослушивание с владельцем местного заведения.

Они останавливаются в том же отеле, где остановилась Пенни. Лаки не имеет смокинг надеть на прослушивание. Он пытается снять смокинг с пьяного, но вместо этого теряет свою одежду. Они пропускают прослушивание, и Пенни снова злится на Счастливчика. Лаки устраивает еще одно прослушивание. Он и Папа пикетируют перед дверью Пенни, пока она не сдастся и не простит его.

Но они не могут пройти прослушивание, потому что клуб потерял лидера своей группы, Рикардо Ромеро (Жорж Метакса), из-за казино. Они идут в Club Raymond, где Лаки играет в азартные игры, чтобы выиграть достаточно, чтобы вернуть Рики. Тем временем Рики заявляет о своих чувствах к Пенни. Лаки собирается выиграть достаточно, чтобы жениться на Маргарет, но он вовремя делает последнюю ставку ... доказывая, что он больше не интересуется ею, а вместо этого Пенни. Владелец клуба ставит на него двойную ставку или ничего, и они делают ставку на контракт Рики. Увидев, что владелец клуба намерен обмануть, Поп тоже обманывает, и Лаки выигрывает контракт.

Лаки и Пенни танцуют в клубе. Они все время танцуют вместе, но Счастливчик не доверяет Пенни, потому что чувствует себя виноватым из-за того, что не рассказал ей о Маргарет. Он избегает ее, что замечает Пенни, поэтому она и ее подруга Мейбл Андерсон (Хелен Бродерик ) сговорились, чтобы повезло и выскочили в деревню. Поп пропускает информацию о Счастливчике и Маргарет.

Несмотря на все ее усилия, они завязывают роман, несмотря на то, что Рики продолжает ухаживать за Пенни. Когда появляется Маргарет, Лаки пытается избежать ее; но слишком поздно, Пенни узнает. Она соглашается выйти замуж за Рики. Маргарет отменяет помолвку с Лаки, прежде чем он сможет. Лаки успешно останавливает свадьбу Пенни. И эти двое оказываются вместе, к всеобщей радости.

Бросать

Производство

Изначально рабочие названия фильма были Я не буду танцевать и Никогда не собираюсь танцевать, но руководство студии беспокоилось, что никто не придет посмотреть мюзикл, где никто не танцевал, и название было изменено.[14] Соберись также рассматривался как титул, как и 15 других возможностей.[1]

Оригинальный экранный сюжет Эрвина Гелси был куплен RKO, а в ноябре 1935 года Гелси был нанят для адаптации истории. Несмотря на то, что он не получил никаких экранных кредитов, он рассматривался на предмет признания сценария еще в июле 1936 года. Говард Линдси написал первый черновик сценария, который затем был значительно переписан Алланом Скоттом. Незадолго до начала съемок, в апреле 1936 года, Скотту вызвали из Нью-Йорка, чтобы он написал дополнительные диалоги.[1]

Астер почти восемь недель готовился к танцевальным номерам в фильме.[1]

Номер "Bojangles of Harlem", дань уважения Билл "Bojangles" Робинсон, была последней частью фильма, из-за требуемых спецэффектов. Чтобы создать эффект, что Астер танцует с тремя тенями самого себя, которые были больше, чем жизнь, нужно было снять Астера, танцующего перед пустым белым экраном, на котором мощный свет проецировал его тень. Эти кадры в кинолаборатории увеличились втрое. Затем был снят Астер, выступающий при нормальном освещении перед другим белым экраном, наблюдая за проекцией танцующей тени, и четыре кадра были оптически объединены. В целом, вся последовательность заняла три полных дня съемок, а съемка фильма заняла на несколько недель больше, чем обычный фильм Астера-Роджерса.[1]

Уличные сцены Нью-Йорка снимались на Paramount задний участок, интерьеры вокзала и экстерьеры на Лос-Анджелес Железнодорожный вокзал Санта-Фе, а сцена на товарной станции снималась в центре Лос-Анджелеса.[1]

Музыкальные номера

  • "Соберись ": Первый из стандартов Джерома Керна и Дороти Филдс - очаровательный полька сначала спела, а затем танцевала Астер и Роджерс. Один из их самых радостных и ярких номеров - это также технический тур-де-форс, в котором основная полька украшена синкопированными ритмами и покрыта краской. В частности, Роджерс возвращает спонтанность и преданность делу, которые она впервые проявила в фильме "Со мной будет трудно справиться "номер из Роберта (1935).
  • "Как вы выглядите сегодня вечером ": Классический" Оскар "Керн и Филдс фокстрот Поет Астер, сидящий за пианино, в то время как Джинджер моет волосы в боковой комнате. Здесь Астер передает солнечный, но ностальгический романтизм, но позже, когда музыку будут танцевать в рамках "Never Gonna Dance", эта пара создаст мрачно-острое настроение. Как доказательство ее непреходящей привлекательности, эта песня регулярно появляется в современном кино и на телевидении. Это показано в фильмах Чайнатаун (1974) и Свадьба моего лучшего друга (1997), и он сыграл важную роль в качестве связующего звена в Звездный путь: Deep Space Nine финал серии "Что вы оставляете позади ".
  • "Waltz in Swing Time": описанный одним критиком как "лучшее произведение чистой танцевальной музыки, когда-либо написанное для Астера", это самый виртуозный партнерский романтический дуэт, который Астер когда-либо снимал в кино. Керн всегда не хотел сочинять в стиле свинг, поэтому оркестратор фильма, Роберт Рассел Беннетт - давний соратник Керна на Бродвее - сочинил номер, используя некоторые темы, предоставленные Керном.[1] Интерлюдия к песне, обработка 3/4 песни "The Way You Look Tonight" была добавлена ​​пианистом на репетиции. Хэл Борн. Беннетт вспомнил просьбу Керна присмотреться к номеру - «посмотреть, чего хочет Фредди [Астер]» - на Арлин Кроче в 1976 г.[15] а позже в письме Джону Мюллеру; в опубликованных нотах отмечается, что вальс «сконструировал и аранжировал» Беннетт. Танец - это ностальгический праздник любви в форме синкопированного вальса с наложениями чечетки - концепция, которую Астер позже переработал в столь же впечатляющем сегменте «Красавица Нью-Йорка» из рутины «Карриер и Айвс» от Красавица Нью-Йорка (1952). В разгар этого сложнейшего распорядка Астер и Роджерс находят время, чтобы мягко подшутить над понятиями элегантности в деликатном напоминании о подобном эпизоде ​​из «Поднимите себя».
  • "Прекрасный романс ": Третий стандарт Керна и Филдса, быстрый шаг к горько-сладкой лирике Филдса поочередно поют Роджерс и Астер, причем Роджерс дает наглядный урок актерского мастерства, в то время как Астер в шляпе-котелке, кажется, иногда изображает Стэн Лорел. Никогда не отказываясь от любимого предмета изысканной одежды, Астер носит такое же пальто в первой сцене фильма. Холидей Инн (1941).
  • "Bojangles of Harlem": Керн, Беннетт и Борн снова объединили свои таланты, чтобы создать веселую инструментальную пьесу, идеально подходящую для Астера, который здесь - при этом открыто отдавая должное Билл Робинсон - фактически расширяет свою дань уважения афроамериканским чечеточникам, танцуя в стиле бывшего учителя Астера. Джон В. Бабблз, и одеваться в стиле персонажа Спортивная жизнь, которого Бабблз сыграл годом ранее в пьесе Гершвина. Порги и Бесс.[1] Дороти Филдс рассказывает, как Астеру удалось вдохновить сопротивляющегося Керна, посетив его дом и петь, танцуя на его мебели и вокруг нее. Это единственный номер, в котором Астер - снова в котелке - появляется в черное лицо. Идея использования трюковой фотографии, чтобы показать Астера, танцующего с тремя своими тенями, была изобретена Гермесом Пэном, который также поставил вступительный припев, после которого Астер танцует короткое вступительное соло, в котором имитируются позы, возможно, высмеиваются. Эл Джолсон - все это Стивенс запечатлел за один раз. Далее следует двухминутное соло Астера, танцующего со своими тенями, съемка которого заняла три дня. Хореография Астера тренирует каждую конечность и широко использует хлопушки. Этот распорядок принес Гермесу Пану Академическая награда номинация на лучшую танцевальную постановку.
  • "Никогда не собираюсь танцевать ": После того, как Астер поет запоминающуюся заключительную строку Филдса:" la belle, la perfect swell romance "преследующей баллады Керна, они начинают фазу признания танца - возможно, самого лучшего - наполненную острой ностальгией по их теперь уже обреченному роману, где музыка меняется на "The Way You Look Tonight", и они медленно танцуют в манере, напоминающей вступительную часть "Let's Face The Music And Dance" из Следуй за флотом. В конце этого эпизода Астер принимает удрученную и беспомощную позу. Теперь они начинают фазу отрицания, и снова музыка меняется и ускоряется, на этот раз под «Вальс во времени свинга», в то время как танцоры расходятся, чтобы подняться по своим соответствующим лестницам, убегая на платформу наверху Серебряных сандалий. Набор - один из самых красивых Арт-деко -влиял на творения Hollywood Moderne Кэрролл Кларк и Джон Харкрайдер. Здесь музыка снова переключается на неистовое, стремительное повторение "Never Gonna Dance", когда пара танцует последний, отчаянный и виртуозный танец, прежде чем Джинджер убегает, а Астер повторяет свою позу уныния, в окончательном согласии с интрижкой. конец. В эту последнюю программу выстрелили сорок семь раз за один день, прежде чем Астер остался доволен, и к тому времени, когда они закончили, ноги Роджерса остались в синяках и кровотечении.
  • Финальный дуэт: В конце фильма Астер и Роджерс одновременно поют сокращенные версии «A Fine Romance» и «The Way You Look Tonight» (с измененными словами). Гармонии были немного изменены, так что две песни хорошо сочетаются друг с другом.

Музыкальные ноты

  • Керн и Филдс также написали дополнительную песню «It's Not in the Cards» в качестве полного вступительного номера, но она была отредактирована, так что ее можно было услышать лишь на мгновение в конце первой сцены, а затем в качестве фоновой музыки.[1]
  • Керн был нанят для написания семи песен, за которые ему заплатили 50 000 долларов и общий процент до 37 500 долларов. Астер попросил, чтобы две песни были свинг-номерами, но слабая версия "Bojangles of Harlem", которую он поставил, оставалась неприемлемой, даже несмотря на то, что Астер провел несколько часов, танцуя чечетку в гостиничном номере Керна, пытаясь расслабиться. Керну потребовались услуги Роберта Рассела Беннета, и во время репетиции репетиционный пианист Астера Хэл Борн внес свои идеи. Хотя Астер просил, чтобы Борн получил признание за свой вклад, Керн настаивал на том, чтобы Борн не получал кредита, не должен был сочинять музыку и не должен был получать деньги за написание музыки. Беннетт также не получил признания в фильме, но ноты для "Вальса в свинге" приписывают ему конструкцию и аранжировку.[1]

Прием

Театральная касса

Согласно отчетам RKO, фильм собрал 1 624 000 долларов в США и Канаде и 994 000 долларов в других странах, в результате чего прибыль составила 830 000 долларов.[3]

Это был 15-й по популярности фильм в британской кассе в 1935-1936 годах.[16]

Критический ответ

На агрегатор обзоров интернет сайт Гнилые помидоры, фильм имеет рейтинг одобрения 97%, основанный на 29 обзорах, со средним рейтингом 8,58 / 10. Критический консенсус сайта гласит: «Джинджер Роджерс и Фред Астер блестящие Время свинга, один из самых очаровательных и прекрасно поставленных фильмов дуэта ».[17] На Metacritic, фильм имеет средневзвешенную оценку 91 из 100, основанную на 16 критиках, что указывает на «всеобщее признание».[18]

  • Американский танцор, Ноябрь 1936 г .: «Танцы Астера больше не могут быть классифицированы как простая чечетка, потому что это идеальная смесь чечетки, модерна и балета, с большой долей индивидуальности Астера и хорошим юмором ... Роджерс значительно улучшился ... но она пока не может соперничать с удивительной ловкостью, великолепной грацией и утонченным обаянием Астера. С каждой последующей картиной Астера чувствуется, что его танец, несомненно, достиг совершенства и знаменует собой конец изобретения новых шагов: и все же он кажется идти вперед с легкостью и очевидной беззаботностью ".[19]
  • Танцевальный журнал, Ноябрь 1936 г., Джозеф Арнольд Кэй: «О Фреде Астере и Джинджер Роджерс написано много в Время свинга за исключением, пожалуй, одного: Астер и Роджерс - это картина; все остальное, кажется, было добавлено, чтобы заполнить время между свингами. Танцевальные номера свежие и интересные, танцы превосходные. Когда Голливуд научится снимать танец так же хорошо, как танец, мы даже не можем догадываться ».[19]
  • Разнообразие, 2 сентября 1936 г., Абель: «Возможно, немного ниже предыдущего номинала, но это еще один кассовый и личный победитель комбинации Фреда Астера и Джинджер Роджерс ... 103-минутное время просмотра фильма можно было бы сократить в лучшую сторону, но Время свинга будет махать им мимо калитки в темпе выше среднего ".[19]

Награды и отличия

В 1937 г. Оскар Джером Керн и Дороти Филдс получили награду за Лучшая музыка, оригинальная песня и Гермес Пан был номинирован, но не победил, за хореографию "Бояглы Гарлема".

В 1999 году, Entertainment Weekly названный Время свинга как один из 100 лучших фильмов, а в 2004 году фильм был включен в США. Национальный реестр фильмов за то, что они «культурно, исторически или эстетически значимы». Три года спустя, в 2007 году, Американский институт кино в рейтинге Время свинга # 90 в их 10-летнем списке 100 лет ... 100 фильмов.[1]

Адаптации

А Бродвейский мюзикл, Никогда не собираюсь танцевать основанный на фильме, использовала большую часть оригинальной музыки Джерома Керна и Дороти Филдс. Шоу, в котором была книга Джеффри Хэтчер, начал свои выступления 27 октября 2003 года и проделал 44 превью и 84 выступления. Он открылся 4 декабря 2003 г. и закрылся 15 февраля 2004 г. Режиссер Майкл Грейф и хореография Джерри Митчелл.[20][1]

Домашние СМИ

1 регион
С 2005 года восстановлена ​​цифровая версия Время свинга продается отдельно (в 1 регион ) и в составе Коллекция Астера и Роджерса, Том 1 из Домашнее видео Warner. Эти выпуски содержат комментарии Джон Мюллер, автор Танцы Астера - Музыкальные фильмы.

11 июня 2019 г. Коллекция критериев выпустил этот фильм в США в Блю рей и DVD форматы.

2 регион
С 2003 года восстановлена ​​цифровая версия Время свинга (в 2 регион - не такой, как реставрация США) поставляется отдельно и в составе Коллекция Фреда и Джинджер, Vol. 1 из универсальные студии, которые контролируют права на фотографии RKO Astaire-Rogers в Великобритании и Ирландии. Эти выпуски представляют собой вступление дочери Астера, Авы Астер Маккензи.

Рекомендации

Примечания

  1. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м Время свинга на Каталог Американского института кино
  2. ^ "Время качания: подробный вид". Американский институт кино. Получено 10 апреля, 2014.
  3. ^ а б c Ричард Джуэл (1994) 'RKO Film Grosses: 1931–1951', Исторический журнал кино, радио и телевидения, Vol. 14 №1, с.55
  4. ^ а б Croce, стр 98-115.
  5. ^ а б c Мюллер, стр 100-113
  6. ^ Хьям, Ханна (2007). Фред и Джинджер - Партнерство Астера-Роджерса 1934–1938. Брайтон: Публикации Pen Press. ISBN  978-1-905621-96-5.
  7. ^ Хищак, Томас. «Время качелей». Оксфордский компаньон американского мюзикла, Oxford University Press, 2009. Oxford Reference Online, по состоянию на 25 сентября 2016 г. (требуется подписка)
  8. ^ Другой был Вы никогда не были красивее, а Керн Роберта изначально был написан для Бродвейская сцена
  9. ^ Мюллер, стр.101н: «В письме 1936 г. Джордж Гершвин относился к музыке несколько покровительственно: «Хотя я не думаю, что Керн написал какие-либо выдающиеся песенные хиты, я думаю, что он проделал очень достойную работу с музыкой, и некоторые из них действительно восхитительны. Конечно, он никогда не был идеальным для Астера, и я принимаю это во внимание ».
  10. ^ Мюллер, стр.101: «история пронизана несоответствиями, неправдоподобиями, ухищрениями, упущениями и иррациональностью», Кроче, стр.102: «разрывы в сюжете», также см. Хайам, стр.46
  11. ^ Мюллер, стр.103: «ее лучшее в сериале».
  12. ^ Астер, Фред (1959). Шаги во времени. Лондон: Хайнеманн. С. 218–228. ISBN  0-241-11749-6.
  13. ^ Кроче, стр.104: "Время свинга это апофеоз ".
  14. ^ Хищак, Томас С. (2013). Энциклопедия Джерома Керна. Лантам, штат Мэриленд: Scarecrow Press. п. 211. ISBN  978-0-8108-9167-8.
  15. ^ Croce, p. 112
  16. ^ «Кинобизнес в Соединенных Штатах и ​​Великобритании в 1930-е годы» Джона Седжвика и Майкла Покорного, Обзор экономической историиНовая серия, Vol. 58, No. 1 (февраль 2005 г.), стр.97
  17. ^ «Время качелей (2020)». Гнилые помидоры. Получено 26 августа, 2020.
  18. ^ "Swing Time Reviews". Metacritic. Получено 25 августа, 2020.
  19. ^ а б c Биллман, Ларри (1997). Фред Астер - Биобиблиография. Коннектикут: Greenwood Press. п. 93. ISBN  0-313-29010-5.
  20. ^ Никогда не собираюсь танцевать на База данных Internet Broadway

Библиография

  • Кроче, Арлин (1972). Книга Фреда Астера и Джинджер Роджерс. Лондон: W.H. Аллен. ISBN  0-491-00159-2.
  • Грин, Стэнли (1999) Голливудские мюзиклы год за годом (2-е изд.), Паб. Hal Leonard Corporation ISBN  0-634-00765-3 страницы 60–61
  • Мюллер, Джон (1986). Танец Астера - Музыкальные фильмы. Лондон: Хэмиш Гамильтон. ISBN  0-241-11749-6.

внешняя ссылка