Songs of Innocence and Experience (альбом Аллена Гинзберга) - Songs of Innocence and Experience (Allen Ginsberg album)

Песни невинности и опыта
Песни невинности Гинзберга.jpg
Студийный альбом к
Вышел1970
ЗаписаноИюнь - июль, декабрь 1969 г.
СтудияАпостольский (Нью-Йорк)
Жанр
Длина38:45
Этикетка
Режиссер
Аллен Гинзберг хронология
Вещь Гинзберга
(1969)
Песни невинности и опыта
(1970)
Америка сегодня! (Величайшие поэты мира, том I)
(1971)

Песни невинности и опыта является альбом американским победить поэта и писатель Аллен Гинзберг, записанный в 1969 году. Для записи Гинзберг исполнил произведения английского поэта XVIII века. Уильям Блейк с иллюстрированный сборник стихов с одноименным названием и установите их на народ -основан инструментальная идиома, с простыми мелодиями и аккомпанементом в исполнении множества джаз музыканты. Среди авторов альбома были трубач Дон Черри, аранжировщик / пианист Боб Дороу, мультиинструменталист Джон Шолле, барабанщик Элвин Джонс, и Петр Орловский - спутник жизни и соратник Гинзберга, который участвовал в вокале и помогал продюсировать запись. Британское подполье писатель Барри Майлз.

Альбом - одна из самых известных попыток установить тексты песен Блейка. Песни сборник к музыке. Гинзберг, изучив рифму и размер стихов, полагал, что они изначально предназначались для пения и что музыкальное представление Блейка можно было приблизительно воспроизвести. Темы, раскрытые в стихах Блейка - детство и злоупотреблять, организованная религия, институционализация, а бедность - духовно связана с Гинзбергом. На реализацию этого проекта его вдохновил религиозное видение Блейка десятилетиями ранее и его свидетелем Протестная деятельность Национального собрания Демократической партии 1968 года, а также рок музыка из контркультура эпохи, ссылаясь на его качества поэзии и сознание.

Альбом был впервые выпущен в 1970 году на LP к MGM Records и Записи прогнозов Verve, плохо продается, но получает признание критиков. Это скоро пошло из печати, в то время как последующий выпуск других записей Блейка, запланированный с Fantasy Records, так и не материализовались. В 2017 г. Всеядные записи вышел Полные песни невинности и опыта, двойной CD с оригинальным альбомом и ранее не издававшимися записями Блейка Гинзберга 1971 года.

Фон

Теперь, как сильный ветер, они возносят к небу голос песни.

Уильям Блейк в "Великий четверг " (Песни невинности, 1789)[1]

В 1948 году Гинзберг испытал то, что он описал как религиозное видение английского поэта 18 века Уильям Блейк появляясь в его Восточный Гарлем квартиру и читают ему стихи.[2] Он был глубоко тронут этим опытом и вдохновил на то, чтобы переложить стихи Блейка на музыку.[3] По мнению искусствоведа Стивен Ф. Эйзенман «Вдруг, - сказал позже Гинзберг, - он осознал единство вещей материального и духовного, религиозного и плотского. Выглянув в окно, он увидел« глубины вселенной »и понял, что« это был момент, когда я был рожден для. '"[4] Интерес Гинзберга к Блейку вновь проявился в конце 1960-х, когда он начал исследовать западные Гностицизм по философским причинам.[5]

Аллен Гинзберг (слева) в 1978 году с поэтом и спутницей жизни Петр Орловский, кто участвовал в создании альбома

Гинзберг пришел к выводу, что стихи Блейка изначально были созданы для того, чтобы их пели, и что, изучая их рифма и метр, такое представление можно было приблизительно воспроизвести.[6] Он планировал записать музыкальные адаптации стихов из иллюстрированной книги Блейка. Песни невинности и опыта сборник, тематизирующий важность и святость детства, с критикой системных жестокое обращение с ребенком ("Трубочист "), организованная религия ("Сад Любви "), и" институциональная культура благотворительности, которая увековечила бедность "("Великий четверг ").[4] По словам Гинзберга, сборник стихов «казался самым близким к святому. мантра или священная молитвенная поэзия, которую я мог найти в собственном сознании ».[7]

Гинзберг был также вдохновлен рок музыка из Контркультура 1960-х, ссылаясь на такие акты Битлз, катящиеся камни, Боб Дилан, Byrds, Благодарный мертвец, Джефферсон Самолет, фуги, группа, и Донован. Как вспоминал Гинзберг, «все прекрасные молодые коллективы, будившие сознание мира, на самом деле приближались к высокой поэзии и космическое сознание в их содержании, поэтому мне было интересно узнать, можно ли озвучивать, настраивать и петь самые высокие стихи Блейка в контексте Битлз ''Я морж ' или же 'День из жизни ' [sic ] или в контексте 'Грустноглазая леди низменности ' [sic] или же 'Джон Уэсли Хардинг «Дилана». Гинзберг добавил, что он хотел представить Блейка таким образом, чтобы заинтересовать Дилана, который не любил поэта.[7] Свидетель Гинзберга Протесты и бунты Национального съезда Демократической партии 1968 года в Чикаго послужило толчком для записи альбома.[8]

Написание и запись

Покинув Чикаго, Гинзберг отправился в северную часть штата Нью-Йорк,[8] где он купил ферму как убежище на деньги, заработанные поэтические чтения.[5] Там он экспериментировал, ставя стихи Блейка на музыку на музыкальном насосный орган.[8] Он сказал Publishers Weekly в июне 1969 года, когда он учился отметить музыку во время работы над настройками Блейка.[5] В том же месяце он начал записывать альбом в Apostolic Studios в Нью-Йорке. Нижний Манхэттен.[9] Британское подполье писатель и бизнесмен Барри Майлз был привлечен к продюсированию записи, и Гинзберг помог ему устроиться в легендарной Отель Челси, оплачивая и договариваясь о выгодной арендной плате со своим менеджером Стэнли Бардом, который знал и уважал поэта. К этому времени Гинзберг сочинил часть музыки, которую он будет использовать в качестве декораций для стихов Блейка.[10]

А фисгармония аналогично Гинзбергу

В студии Гинзберг пел и играл на фисгармонии, фортепиано и пальцевых тарелках для Песни невинности и опыта.[8] Фисгармонию, на которой Гинзберг играл раньше на многочисленных поэтических чтениях, позаимствовал у его спутника жизни и коллеги-поэта. Петр Орловский, получивший инструмент на память от Бенарес во время визита пары в Индию в начале 1960-х годов.[11] Орловский также внес в запись вокал.[8] и помогал Майлзу в его создании.[12]

Гинзберга сопровождало множество джаз музыканты во время записи, в том числе трубач Дон Черри, басист Герман Райт, гитарист Джон Шолле, валторна игрок Джулиус Уоткинс, аранжировщик / вокалист / пианист Боб Дороу.[8] Барабанщик Элвин Джонс был зачислен, чтобы сыграть на последнем треке альбома "The Gray Monk".[13] Гинзберг также пригласил басиста Чарльз Мингус выступить на альбоме, но Мингус отказался.[14] По словам Майлза, в записи также участвовал саксофонист. Арчи Шепп,[10] хотя он не упоминается в титрах альбома.[8]

В записи альбома было 19 треков, девять из которых были записаны во время сессий, проходивших с июня по июль 1969 года.[8] Согласно нескольким научным источникам, Песни невинности и опыта был завершен в декабре того же года.[15][16][17]

Музыкальный стиль

... простые тексты имеют большой авторитет, когда они используются для создания сказочных или кошмарных образов ...

- Гинзберг о стихах Блейка[4]

По словам английского ученого Джонатана Робертса, музыка, полученная в результате, ставит стихи Блейка в особую атмосферу. Народная музыка идиома.[18] Песни на альбоме в среднем по длине менее двух минут.[13] Мелодии Гинзберга и сопровождающие их инструменты отличаются своей простотой,[19][20] с Питером Франком из Фанфары описание аккомпанемента как «мантрическое».[11]

Вокально Гинзберг демонстрирует гибкую, тонкую доставку.[21] и драматический характер того, что Чернила 19 Джеймс Манн из журнала называет "голос поэта". Его Нью-йоркский акцент Манн также говорит, что строфы «дышат».[1] Лестер Бэнгс сравнивает вокальный стиль поэта на альбоме с вокальным стилем муаззин - а мечеть назначенец, который читает призыв к молитве - но тот, кто Англо-американский.[21] По мнению Relix журнал Джефф Тамаркин, «Интонации и несколько гудящая передача» Гинзберга слов Блейка обладают схватыванием их «врожденных ритмов и мелодий», противопоставленных современным «формам, основанным на фолк-роке / джазе».[13]

Выпуск и прием

Песни невинности и опыта был выпущен как LP запись в 1970 году MGM Records и Записи прогнозов Verve. Запись была названа «Уильямом Блейком, настроенная Алленом Гинзбергом», а ее производство было приписано «Miles Associates».[22] Несмотря на плохую продажу,[20] это была одна из самых известных музыкальных адаптаций Блейка Песни коллекция.[23]

Пересмотр в апреле 1970 г. Деревенский голос, музыкальный критик Роберт Кристгау поставил пластинке пятерку и назвал ее "гениальным сотрудничеством". Он похвалил Гинзберга за пение в манере письма Блейка - «грубое, человечное, трогательное и превосходное» - и улучшение исходного материала своими музыкантами, что Кристгау считал невозможным.[24] В Катящийся камень Bangs аплодировал вокалу Гинзберга и нашел запись легкой и неприхотливой, «как подвиг любви, салют юного провидца древнему мудрецу, исполненный с нежностью и обаянием».[21] Джон Г. Саймон из Гарвардский малиновый сказал, что музыка демонстрирует целый ряд стилей и не является самой доступной, но все же незабываемой, предлагая слушателям способ запомнить слова стихов Блейка, как они узнают тексты популярных музыкальных песен.[25] В Житель Нью-Йорка, Эллен Уиллис сказал об альбоме: «Это прекрасная пластинка, которая делает меня счастливым каждый раз, когда я ее слышу, но большая часть того, что делает Гинзберг, оказывает на меня такое же влияние. В следующий раз его следует убедить записать сборник мантр».[10]

Наследие

Ретроспективные профессиональные обзоры
Оценка по отзывам
ИсточникРейтинг
Вся музыка (2017 CD)4/5 звезд[8]
Справочник по записям Кристгау (1970 LP)A–[19]

Позже Гинзберг рассматривал возможность покупки прав на альбом обратно у MGM - через сделку, с которой он и Майлз договорились. Fantasy Records - чтобы он мог записать оставшуюся часть выступления Блейка. Песни сбор и выпуск записей как двойной альбом. Fantasy предложила им контракт на пять альбомов с продвигать и платное студийное время владелец записи, более сотни из которых Майлз уже отредактировал для серии записей устных слов и мантр. По словам Майлза, мастеринг должен был завершиться к июню 1971 года, когда Гинзберг планировал уехать в Австралию. Однако Гинзберг усложнил дело, отправив ему по почте новые кассеты из различных колледжей, где были записаны его поэтические концерты.[10] В августе Гинзберг отправил мастер-пленки в Fantasy вместе с письмом, в котором сообщил, что хочет перезаписать и ремикшировать некоторые песни, и что он записал 16 альбомов стихов. В письме также отмечалось его желание отложить переговоры по контракту до тех пор, пока он не закончит путешествие с поэтом. Гэри Снайдер к Сьерры и в Индию. Альбомы так и не вышли.[6]

В то время Гинзберг также рассматривал возможность создания альбома настроек Блейка с Дэвид Аксельрод, продюсер и композитор из Лос-Анджелеса, наиболее известный благодаря успешной работе в Capitol Records. Аксельрод выпустил собственную инструментальную интерпретацию произведений Блейка. Песни сборник на двух альбомах - Песня невинности (1968) и Песни опыта (1969) - в котором соединились звуки поп, джаз, рок и театральная музыка. Гинзберг и Аксельрод несколько раз обсуждали идеи проекта, в том числе альбом стихов Блейка и Гинзберга, но он так и не был реализован из-за других целей и приоритетов.[26]

Оригинал Песни невинности и опыта в конце концов пошел из печати[27] и оставался таким до выхода Полные песни невинности и опыта к Всеядные записи 23 июня 2017 года.CD После переиздания набор Omnivore включал второй диск с ранее неизданными записями настроек Блейка и других духовно-тематических выступлений, записанных Гинзбергом в Сан-Франциско в период с июля по август 1971 года. Вся музыка Том Юрек сказал: «Каким бы сокровищем ни был этот документ, именно второй диск содержит величайшие откровения ... В целом, они представляют собой вдохновляющую, провокационную и жизнеутверждающую главу в его наследии».[8] В 2019 г. Гэвин Эдвардс включил оригинальный альбом в пьесу для Катящийся камень охватывающий 10 «странных» альбомов, которые журнал хвалил в 1970-х, но «вы никогда не слышали», написав, что адаптация Гинзберга «была больше литературной, чем музыкальной, но, слушая его, нельзя было не попасться в порыв слова и изображения ".[20]

Отслеживание

Все композиции приписываются Аллен Гинзберг и Уильям Блейк; производство приписывается Барри Майлз и Петр Орловский.[12]

Копия AA с раскрашенного вручную гравюра Уильяма Блейка "Маленький черный мальчик "- напечатано и написано в 1826 году и в настоящее время хранится в Музей Фитцуильяма в Кембридж. Это изображение также есть на обложке альбома.

LP: Сторона первая

  1. (а) «Введение» / (б) «Пастух» - 2:11
  2. «Гулкий зеленый» - 1:27
  3. «Агнец» - 1:15
  4. «Маленький черный мальчик» - 3:05
  5. «Цветение» - 1:27
  6. «Трубочисты» - 2:24
  7. «Потерянный мальчик» - 1:09
  8. (а) «Маленький мальчик нашел» / (б) «Веселая песня» - 1:31
  9. «Великий четверг» - 1:18
  10. «Ночь» - 4:01

LP: Вторая сторона

  1. «Введение» - 2:09
  2. «Песня медсестер» - 2:10
  3. «Больная роза» - 1:41
  4. «Ах! Солнечный цветок» - 1:18
  5. «Сад любви» - 1:08
  6. «Лондон» - 2:01
  7. «Человеческое резюме» - 2:35
  8. «В Фирцу» - 1:47
  9. «Серый монах» - 4:13

Полные песни невинности и опыта

Переиздание двух компакт-дисков 2017 г. Всеядное животное объединяет стороны LP как треки 1–19 на одном компакт-диске и добавляет следующее:[8]

CD первый: Бонусные треки

  1. «Серый монах» (альтернативный дубль) - 3:20
  2. «Бордели Парижа» - 3:47

Второй диск: песни Блейка

  1. «Колыбельная песня» - 5:04
  2. «Божественный образ» - 2:49
  3. «Весна» - 4:21
  4. «Песня медсестры» - 6:02
  5. «Младенческая радость» - 2:22
  6. «Сон» - 3:11
  7. «На другом горе» - 3:51
  8. «Великий четверг» - 4:32
  9. «Муха» - 0:52
  10. «Школьник» - 3:55
  11. «Голос древнего барда» - 1:16

Компакт-диск второй: Мантры

  1. «Падмасамбхава Мантра» - 12:03
  2. «Ом намах Шивайе» - 4:55
  3. «Рогупати Рагхава» - 6:09

Персонал

Кредиты для компакт-диска 2017 года взяты из Вся музыка:[8]

  • Майкл Олдрич - хор / хор
  • Грег Аллен - дизайн, художественное направление переиздания
  • Дэйв Бейкер - инженерия
  • Гордон Болл - фотография
  • Одри Билгер - помощь проекту
  • Уильям Блейк - композиция, иллюстрации
  • Сирил Кастер - аранжировка, хор, валторна, гитара, труба
  • Дон Черри - бас, хор / хор, пальчиковые тарелки, тыква, клавесин, бубенцы, труба, деревянная флейта
  • Ли Крэбтри - аранжировка
  • Датч Крамблитт - помощь проекту
  • Эльза Дорфман - сопровождение проекта
  • Боб Дороу - аранжировка, хор / припев, клавесин, орган, фортепиано, сопровождение проекта
  • Аллен Гинзберг - аранжировка, хор / припев, композиция, пальчиковые тарелки, фисгармония, фортепиано, тибетская труба, настройка, вокал
  • Элейн Гонгора - арт-директор
  • Майкл Грейвс - мастеринг, реставрация
  • Питер Хейл - ассоциированное производство
  • Мэтт Хоффман - хор / хор
  • Питер Хорнбек - альт, скрипка
  • Элвин Джонс - ударные
  • Джон Килгор - помощь проекту
  • Стив Кнутсон - помощь проекту
  • Тим Лоуренс - помощь в проекте
  • Том Ли - помощь проекта
  • Сид Маурер - арт-директор
  • Фред МакДарра - фотография
  • Майкл МакИннерни - фото на обложке
  • Джон Мейер - флейта, помощь проекту
  • Барри Майлз - фотография, производство
  • Тим Ноукс - помощь проекту
  • Билл О'Хэнлон - помощь проекту
  • Петр Орловский - постановка, вокал
  • Кари Пирсон - авторский надзор
  • Брэд Розенбергер - сопровождение проекта
  • Артур Рассел - виолончель
  • Джерри Шмидт - фотография
  • Алан Сенауке - мандолина, сопровождение проекта
  • Джон Шолле - аранжировка, автоарфа, бас, ударные, электробас, гитара
  • Дороти Стефански - авторский надзор
  • Пэт Томас - сборник, примечания к вкладышу
  • Джон Таунли - помощь в проекте
  • Юлиус Уоткинс - Валторна
  • Герман Райт - бас
  • Питер Райт - помощь проекта
  • Джанет Цейтц - хор / хор, флейта

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ а б Манн, Джеймс (27 июня 2017 г.). "Аллен Гинзберг и Уильям Блейк". Чернила 19. Получено 6 апреля, 2020.
  2. ^ Джеймс Кэмпбелл (1999). Это поколение битников: Нью-Йорк, Сан-Франциско, Париж.. Калифорнийский университет Press. С. 86–. ISBN  978-0-520-23033-0.
  3. ^ Уильям Лоулор (1 января 2005 г.). Культура битов: образ жизни, символы и влияние. ABC-CLIO. С. 155–. ISBN  978-1-85109-400-4.
  4. ^ а б c Стивенс, Кристофер Джон (27 ноября 2017 г.). «Ни один из читателей« Уильяма Блейка и эпохи Водолея »не останется равнодушным». PopMatters. Получено 28 апреля, 2019.
  5. ^ а б c Робинсон, Джей Т. (23 июня 1969 г.). «Авторы и редакторы». Publishers Weekly. Vol. 195 нет. 25. с. 18.
  6. ^ а б "Аллен Гинзберг - Письмо, подписанное от руки в 1971 году в Fantasy Records об альбоме Блейка". Recordmecca. Получено 29 января, 2020.
  7. ^ а б Уорнер, Саймон (2013). Текст, наркотики и рок-н-ролл: биты и рок-культура. Блумсбери. п. 244. ISBN  1441143033.
  8. ^ а б c d е ж грамм час я j k л Юрек, Том (2017). "Полное собрание песен невинности и опыта - Аллен Гинзберг". Вся музыка. Получено 28 апреля, 2019.
  9. ^ Ниеми, Роберт (2011). Окончательная иллюстрированная хронология ритмов. Мягкий Череп Пресс. п. 158. ISBN  1593764618.
  10. ^ а б c d Майлз, Барри (2011). В семидесятых: приключения в контркультуре. Профильные книги. С. 65–70, 235. ISBN  1847654940.
  11. ^ а б Франк, Питер (1982). «Гинзбург: Первые песни блюза, тряпья и фисгармонии». Фанфары. Vol. 6 шт. 1–2. п. 226. Получено 29 января, 2020 - через Google Книги.
  12. ^ а б Анон. (1970). Песни невинности и опыта (LP запись). Аллен Гинзберг /Уильям Блейк. MGM Records /Прогноз Verve. FTS3083 / MGS2112.
  13. ^ а б c Тамаркин, Джефф (7 сентября 2017 г.). "Аллен Гинзберг: Полное собрание песен невинности и опыта". Relix. Получено 28 апреля, 2019.
  14. ^ Скотт Сол (30 июня 2009 г.). Свобода есть, свободы нет: джаз и создание шестидесятых. Издательство Гарвардского университета. стр. 324–. ISBN  978-0-674-04310-7.
  15. ^ Перлоу, Сет (2018). Поэма Electric: технологии и американская лирика. Университет Миннесоты Press. п. 273. ISBN  1517903661. 92. Это ссылка на Уильяма Блейка, Песни невинности и опыта, настроенная Алленом Гинзбергом, Нью-Йорк, 15 декабря 1969 г.
  16. ^ Шнайдер, М. (2008). Долгая извилистая дорога от Блейка к Битлз. Springer. п. 212. ISBN  0230613179. 36. Под аккомпанемент пианиста и перкуссиониста Гинзберг спел версии всех произведений Блейка. Песни невинности и опыта в декабре 1969 г.
  17. ^ Баркер, Стивен, изд. (1996). Признаки перемен: премодерн - модерн - постмодерн. SUNY Нажмите. п. 426. ISBN  0791424340. Записано 14-15 декабря 1969 г.
  18. ^ Робертс, Джонатан (2007). Поэзия Уильяма Блейка. A&C Black. п. 100. ISBN  0826488609.
  19. ^ а б Кристгау, Роберт (1981). "Справочник потребителей 70-х: G". Справочник по пластинкам Кристгау: рок-альбомы семидесятых. Тикнор и Филдс. ISBN  089919026X. Получено 24 февраля, 2019 - через robertchristgau.com.
  20. ^ а б c Эдвардс, Гэвин (30 августа 2019 г.). «10 странных альбомов, которые любил Rolling Stone 1970-х, о которых вы никогда не слышали». Катящийся камень. Получено 29 января, 2020.
  21. ^ а б c Челка, Лестер (11 июня 1970 г.). "никто". Катящийся камень. Нью-Йорк. п. 60.
  22. ^ Морган, Билл (1995). Работы Аллена Гинзберга, 1941-1994 годы: описательная библиография. ABC-CLIO. п. 360. ISBN  0313293899. Получено 30 августа, 2015.
  23. ^ Ми, Джон; Хаггарти, Сара (2013). Уильям Блейк - Песни невинности и опыта. Международное высшее образование Macmillan. п. 46. ISBN  1137382457.
  24. ^ Кристгау, Роберт (23 апреля 1970 г.). "Потребительский справочник (9)". Деревенский голос. Нью-Йорк. Получено 30 августа, 2015.
  25. ^ Саймон, Джон Г. (21 сентября 1970 г.). "'Дух человека повышается »- Аллен Гинзберг поет Блейк». Гарвардский малиновый. Кембридж. Получено 30 августа, 2015.
  26. ^ Сонксен, Майк (15 июня 2012 г.). "Песни невинности и опыта: тональные стихи Дэвида Аксельрода и Уильяма Блейка". KCET. Получено 31 января, 2020.
  27. ^ Энтони ДеКертис; Джеймс Хенке; Холли Джордж-Уоррен, ред. (1992). Путеводитель по альбомам Rolling Stone (3-е изд.). Случайный дом. п.283. ISBN  0679737294.

дальнейшее чтение

внешняя ссылка