Симоне Форти - Simone Forti

Симоне Форти
Портрет Форти 2004 Кэрол Петерсен web.jpg
Симоне Форти, 2004 г.
Родившийся
Симоне Форти

1935
Флоренция
НациональностьАмериканский итальянский
Род занятийХудожник
ИзвестенРабота в постмодернистском танце
Супруг (а)Роберт Моррис (1955-1962)
Роберт Уитмен (1962-1966)
Питер Ван Райпер (1974-1981)

Симоне Форти (родился 25 марта 1935 г.), американский итальянец. Постмодерн художник, танцор, хореограф, писатель. С 1950-х годов Forti выставляла, проводила и проводила семинары по всему миру.[1] Ее инновации в Постмодернистский танец, включая ее основополагающие работы 1961 года, Танцевальные конструкциивместе с ее вкладом в ранний Fluxus движения, оказали влияние на многих известных танцоров и художников.[2][3][4] Форти сначала учился у Анна Халприн в 1950-х годах и с тех пор работал вместе с художниками и композиторами Нам Джун Пайк, Стив Пакстон, Ла Монте Янг, Триша Браун, Карл Великий Палестина, Питер Ван Райпер, Дэн Грэм, Йоши Вада, Роберт Моррис и другие. Изданные книги Forti включают Справочник в движении (1974, Пресса Колледж искусств и дизайна Новой Шотландии ), Ангел (1978, опубликовано самостоятельно), и О язык (2003, За пределами барокко Фонд, изд. Фред Дьюи).[1] В настоящее время она представлена ​​The Box L.A. в Лос-Анджелесе, Калифорния,[5] и имеет работы в постоянных собраниях музей современного искусства (MOMA) в Нью-Йорке, Stedelijk Museum в Амстердам, то Фонд Дженерали в Вена, то Музей американского искусства Уитни в Нью-Йорке и Moderna Museet в Стокгольм.[1]

биография

Ранние годы

Форти родился в Флоренция Из Италии - еврейские родители Милка Форти (урожденная Гройнштейн) и Марио Форти.[1] Зимой 1938 года семья Форти, включая старшую сестру Форти Анну, покинула Италию, чтобы сбежать. антисемитский преследование.[6][7] Семья пересекла северную границу Швейцарии и провела шесть месяцев в Берн пока Милка болела.[8] Когда Милка выздоровела, семья отплыла в Соединенные Штаты в начале 1939 года.[8] В конце концов Фортис поселились в Лос-Анджелес, где Форти учился в государственных школах Начальная школа на Гарднер-стрит, Средняя школа Джона Берроуза и Старшая средняя школа Фэрфакса.[1] После окончания средней школы Фэрфакса в 1953 году Форти посещал Рид Колледж в Портланд, штат Орегон с 1953 по 1955 гг.[1] В 1955 году Форти и ее партнер, художник Роберт Моррис, покинул Рид-колледж и переехал в Сан-Франциско, Калифорния. Пара поженилась там в том же году, и Форти начал работать под именем Симона Моррис.[1]

Вскоре после переезда в Залив, Форти записался на занятия в школу Халприн-Латроп, соучредителем которой является танцор / хореограф. Анна Халприн. Когда Халприн основал Мастерская Танцоров Сан-Франциско (ранее известная как Мастерская танцовщицы Марина)[1] в 1955 году Форти последовал за ней, чтобы продолжить изучение работ Халприна в Танцевальная импровизация.[9] Форти училась у Халприна с 1955 по 1959 год, за это время она внесла свой вклад в ранние работы Халприна и в окрестностях Сан-Франциско, вместе с другими участниками Dancer's Workshop, включая А.А. Лис и Джон Грэм. Через Мастерскую танцора Forti также проводила танцевальные мастерские для детей и взрослых. Округ Марин.[1]

Нью-Йорк и Танцевальные конструкции

В 1959 году Форти переехал в Нью-Йорк вместе с Моррисом. Кроме того, работая в дневное время воспитателем детского сада,[1] Форти записался в класс композиции и импровизации в Мерс Каннингем Студия, преподает педагог / музыковед Роберт Эллис Данн.[9] Эти занятия познакомили Forti с работой Джон Кейдж и она познакомилась и начала работать с танцорами, которые стали влиятельными в области Постмодернистский танец, включая Триша Браун, Ивонн Райнер и Стив Пакстон.[1][2][3]

Первая разработка Форти ее Танцевальные конструкции серия была публично представлена ​​в Нью-Йорке Галерея Рубена в декабре 1960 г. на выставке совместно с Джим Дайн и Клаас Ольденбург под названием События в галерее Рувима.[1][2] Во время этой выставки Роберт Моррис и Ивонн Райнер выступили См пила, и Форти и Пэтти Муха (затем Пэтти Ольденбург, тогдашняя супруга Клааса Ольденбурга) выступила Роликовые ящики (затем названный Ролики) при участии зрителей.[1][2] В Думая телом (2014, University of Chicago Press и Hirmer), куратор Сабина Брайтвизер писал о Форти Танцевальные конструкции, "Можно было посмотреть Танцевальные конструкции как проблематичные повседневные или, как вы их называете, пешеходные движения. Если вырвать что-то из повседневного контекста и изолировать, тогда это станет чем-то другим. Используя веревку, чтобы взобраться на крутой пандус Наклонная доска, например, вызывает типичное движение лазания, но вы превратили его в изолированное действие, лишенное цели, существующее только для себя ".[8]

В мае 1961 года Форти представила полный вечер произведений, которые она назвала. Пять Танцевальные конструкции & Некоторые другие вещи в Йоко Оно студия. В тот вечер среди исполнителей были Форти, Рут Аллфон, Марни Махаффай, Роберт Моррис, Стив Пакстон, Ивонн Райнер и Карл Леманн-Хаупт.[1][10]

Эти произведения оказались влиятельными как в области танцев, так и в изобразительном искусстве, и с момента их создания исполнялись по всему миру.[5] Танцевальный критик Дженнифер Даннинг написала в ней октябрь 1991 г. Нью-Йорк Таймс «Симоне Форти представила свою первую танцевальную программу в 1960 году и с тех пор оказывает постоянно растущее влияние на постмодернистских хореографов, заинтересованных в изучении« естественных »или неформалистских движений и танцев».[11] Стюарт Комер, главный куратор медиа и перформанса в MOMA, Нью-Йорк, сказал, что выставки Танцевальные конструкции в галерее Рубен и на чердаке Йоко Оно были «переломным моментом, когда отношения между телами и объектами, движением и скульптурой подвергались фундаментальному переосмыслению».[10]

Стив Пэкстон и Ивонн Райнер цитировали Forti 1961 г. Танцевальные конструкции концерт как решающее влияние на их творческое направление, что побудило их создать Театр танца Джадсона, коллектив танцоров, композиторов и художников, выступавших на Мемориальная церковь Джадсона в Деревня Гринвич между 1962 и 1964 гг.[4][2][3]

На выставке Forti's Танцевальные конструкции- писала Ивонн Райнер в Симоне Форти: Мыслить телом (2014): «В тот вечер казалось, что вакуум запечатан более чем на год, пока ее исполнители не смогли запустить и запустить Театр танцев Джадсона. Симона была его источником вдохновения и первоисточником. Мы все в долгу перед ней».[2]

Танцор Стив Пакстон также написал: «Все, что я знаю, это то, что эта небольшая радикальная группа работ Форти была похожа на камешек, брошенный в большой, спокойный и благодушный пруд. Рябь излучалась. В частности, событие Форти произошло до первого выступление в Мемориальной церкви Джадсона хореографов из класса композиции Роберта Данна, и они черпали в этом смелости ».[3] (2014)

В декабре 2015 г. музей современного искусства в Нью-Йорке приобрели Танцевальные конструкции как часть их постоянной коллекции.[10]

События

В 1962 году Форти и Роберт Моррис расстались. Форти начал жить и работать с художником Роберт Уитмен, и они поженились в 1962 году. Во время их шестилетнего брака Форти была частью перформанс-группы Уитмена, и она сотрудничала с ним во многих его выступлениях. События.[1] Некоторые из этих представлений включали Американская луна (1960), Дыра (1963), Цветок (1963), Вода (1963), Ночь Небо (1965), и Prune Flat (1965).[12][13] В это время Симона писала и выступала под именем Симона Уитман.[1]

После развода с Уитменом Форти сопровождала своих родителей в поездке в Италию в 1968 году и решила остаться и жить в Риме.[14][15] Forti начал работать с галеристом Фабио Саргентини, чья галерея L'Attico была местом сбора Arte Povera художники в то время.[16] Forti показал двухдневную ретроспективу Танцевальные конструкции в L'Attico в 1968 году. Кроме того, Форти исполнила еще два своих произведения: Нижний и Ходунки для сна (с альтернативным названием Зоопарк Мантры ).[1]

Ходунки для сна был разработан на основе наблюдений Форти за животными в Римском зоопарке,[14] теперь известный как Bioparco di Roma. Форти, в частности, обращается к развитию движения качания головой вперед и назад и движения, называемого «креном», от наблюдения за повторяющимися шагами белых медведей и слонов внутри их вольеров.[17][18]

В эссе «Animate Matter: Simone Forti in Rome» (2014) историк искусства Джулия Брайан-Уилсон пишет: «In Лунатики [sic], Forti принимает сигналы от животных, которые развивают (и постоянно воспроизводят) паттерны движения в ответ на условия заключения. Сегментируя, а затем повторяя небольшие отрывки движения, например, выделяя несколько шагов из потока множества других движений слона, она создает почти музыкальное ощущение паузы, интервала и темпа ».[19] Далее Брайан-Уилсон писал об этом спектакле в статье «Симоне Форти идет в зоопарк», опубликованной в Октябрь (2015).[7]

Находясь в Риме, Форти познакомил Саргентини с несколькими Постмодерн танцоры и артисты, с которыми она работала в Нью-Йорке.[16] Саргентини и Форти организовали танцевальный и музыкальный фестиваль в 1969 году. Danza Volo Musica Dinamite (Танцевальный полет Музыка Динамит), в котором Forti, Стив Пакстон, Ивонн Райнер, Триша Браун, Дэвид Брэдшоу, и Дебора Хэй, среди прочего, исполнены и выставлены.[1]

Форти выступил еще на двух фестивалях Саргентини, путешествуя из Рима в Нью-Йорк и обратно, включая Фестиваль музыки и танца США (1972), и Musica e danza contemporanea (1974).[1] Другие музыканты и артисты, которые выступали на этих фестивалях, включали Джоан Йонас, Карл Великий Палестина, и Ла Монте Янг.[16]

Вудсток

Форти вернулся в Нью-Йорк в августе 1969 года, чтобы посетить Вудстокская ярмарка музыки и искусства.[14] Форти остался в Вудсток, Нью-Йорк, в течение года, живя вместе и экспериментируя с ЛСД и другие галлюциногенные препараты, о которых она написала в своей книге 1974 г. Справочник в движении.[14]

Симона вернулась в южную Калифорнию в 1970 году, где она начала жить с группой художников, связанных с Калифорнийский институт искусств. Ее соседи по дому в то время были художниками. Нам Джун Пайк, Элисон Ноулз, и музыкант Питер Ван Райпер, который в конечном итоге стал мужем Форти.[1] Первый дом, который делили художники, находился в районе Лос-Фелиз в Лос-Анджелесе, затем они переехали в Пиру, Калифорния.[1]

С 1970 по 1972 год Форти иногда заменял Аллан Капроу на Калифорнийский институт искусств h (CalArts), узнав, что Капроу вместе работали над События в Нью-Йорке со своим тогдашним супругом Робертом Уитменом. Первоначально Форти преподавал в кампусе Вилла Кабрини в Бербанке,[20] затем в постоянном офисе CalArts в Валенсия, CA.[1] Forti также проводил неофициальные семинары и танцевальные и музыкальные джемы под названием «Open Gardenia» в кампусе CalArts. В это время Форти начала свою пожизненную Тай Чи практика, обучение с мастером тайцзи Маршалл Хо'о.[1] Forti начал сотрудничать с музыкантом / композитором Карл Великий Палестина, который также работал с художниками, связанными с CalArts.[8] Вместе Форти и Палестина разработали перформанс под названием Освещение, который они исполняют на международном уровне с 1971 года как непрерывный процесс, включая постановку в Лувр в 2014.[1][5]

В 1972 г. Университет NSCAD пригласил Forti в Галифакс, Новая Шотландия написать книгу как часть своей коллекции, Серия Новая Шотландия - Источники современного искусства.[1] Форти жил в Галифаксе два года, с 1972 по 1974 год, писал и редактировал. Справочник в движении (1974). В Справочник, Форти описывает несколько поворотных моментов в своей карьере до этого момента и несколько своих работ, в том числе Стадо, Face Tunes, Ткань, Fallers, и несколько Танцевальное строительство шт.[14] Книга также содержит фотографии, стихи и рисунки, а также скопированные страницы из журналов и записных книжек Forti, переведена на французский язык и опубликована во 2-м и 3-м изданиях на английском языке.[1]

Большая комната с Питером Ван Райпером

Форти вернулся в Нью-Йорк весной 1974 года.[1] Там у нее начались отношения с художником / музыкантом. Питер Ван Райпер, который был соседом Форти по дому во время работы на сцене CalArts с 1970 по 1972 год. Форти и Ван Рипер поженились в конце 1974 года и жили вместе в Сохо в лофте Fluxhouse Co-Operative на Бродвее, в художественном комплексе живых работ. организованный Джордж Мачюнас.[21]

Форти и Ван Рипер начали совместную практику танцевального и музыкального выступления под названием Большая комната (с альтернативным названием Домашняя база) в 1975 году.[1] Большая комната состояла из Ван Рипера, играющего музыку (обычно на саксофоне), и Форти, одновременно выполняющих движения, основанные на ее наблюдениях за животными, аналогично ее работе 1968 года, Ходунки для сна (с альтернативным названием Зоопарк Мантры).[1] Салли Бэйнс написала, что Большая комната «создает ощущение взаимной игры между ними, чувство доверия и совместного исследования, полагаясь на текущие предпочтения, обращая внимание на текущие потребности партнера».[22] Форти и Ван Рипер исполнили Большая комната с 1975 по 1980 год, как во Франции, так и в Америке.[1]

Голография

В 1976 году Ван Рипер познакомил Форти с физиком и художником. Ллойд Кросс,[23] кто развивал новаторскую работу в голография в Сан-Франциско.[24] Вместе Форти и Кросс сделали несколько интегральные голограммы (также называемая мультиплексной голограммой), тип голограмма который включает кинематография для создания трехмерного изображения, которое кажется движущимся.[24] В составленных вместе интегральных голограммах Forti и Cross использованы изображения сольного выступления Forti, за исключением Толкаться (1977), где изображена небольшая группа людей, исполняющих Толкаться (один из Forti Танцевальное строительство шт).[1] Голограммы представлены в цилиндрической форме с источником света снизу.[25]

Составленные вместе интегральные голограммы Forti и Cross впервые были выставлены в 1978 г. Галерея Sonnabend в Нью-Йорке, на выставке под названием Симоне Форти: движущиеся голограммы, и продолжают выставляться по всему миру.[1][5] Голограмма Шагающий / ползание принадлежит Музей американского искусства Уитни как часть их постоянной коллекции.[25] Голограмма Ангел (1977) принадлежит Stedelijk Museum в Амстердаме.[26]

Планета на P.S.1

Вернувшись в Нью-Йорк, Форти продолжала исследовать передвижения животных в неволе, как она делала это в Риме, посещая оба Центральный зоопарк и Зоопарк Бронкса.[27] Джулия Брайан-Уилсон писал далее об отождествлении Forti с животными из зоопарков в 2015 году,

«Вместо того, чтобы обратиться к животным в качестве модели« естественного »освобождения, Форти пришла к ним из отчаяния, общего чувства дислокации, одиночества и изоляции. В то же время она не пренебрегала их приспособляемостью, внимательно следя за их моменты связи и коллективного отдыха. Она постоянно осознавала, что их движения были сформированы не только их состоянием пленения, но и их внутренними резервами силы. Она упоминает, например, компульсивное хождение больших кошек у забора, которое казалось, это принесло хоть какое-то облегчение, и пишет, что это дало ей «новое представление о том, что я делал, когда танцевал». Движение - это как для животных, так и для нее метод контроля и перенаправленного осознания: «Иногда я избегал гнетущего чувства фрагментации, погружая свое сознание в циклический импульс».[7]

Постоянный интерес Форти к передвижениям этих содержащихся в неволе животных перерос в выступления больших групп. Планета, впервые исполненный в 1976 г. P.S.1, в рамках выставки, Институт искусства и городских ресурсов представляет групповые работы Симоне Форти на P.S.1..[1] В Планета, около сорока человек исполнили словарный запас движений, который Форти разработала в ее классах,[28] Вдохновленный движениями животных, которые Forti наблюдали в зоопарках.[6][28] Среди исполнителей были Дэвид Аппель, Салли Бэйнс, Пух Кэй, и Терренс О'Рейли, среди прочего. Питер Ван Райпер исполняется живая музыка.[1] Бэйнс опознал некоторых животных в исполнении нескольких танцоров: «несколько исполнителей делали движения животных, в том числе птица (Пух Кей), лев (Форти), слон (Салли Бэйнс), обезьяна (Дэвид Аппель), три молодых медведя. (Энн Хаммел, Дэвид Аппель, Пух Кэй) и ящерицы (Терри О'Рейли, Дэвид Тейлор) ».[28]

Логодвижение и Новости Анимация

В Школа визуальных искусств, SVA, Нью-Йорк, наняла Форти в качестве инструктора исполнительского искусства в 1983 году. Она продолжала преподавать в SVA в течение четырех лет, до 1987 года. В этот период Форти разработала новый тип перформанса, названный Логодвижение, импровизационная танцевальная практика, включающая как движение, так и речь. Первое публичное исполнение Логодвижение состоялся в SVA в мае 1986 г. (этот спектакль также называют первым Новости Анимация спектакль.)[1] В Контакты ежеквартально, Forti писал о разработке Логодвижение: «В 1985 году я начал разрабатывать танцевальную / повествовательную форму со словами и движениями, спонтанно возникающими из общего источника. Это был способ узнать, что у меня на уме. Что у меня на уме, прежде чем я обдумаю это, пока это все еще дикое чувство в моих костях. Кажется, что мысли и образы одновременно мелькают в моих моторных и вербальных центрах, смешивая и оживляя как речевое, так и физическое воплощение. Пространственное, структурное, эмоциональное. Я стал называть это Логодвижение. Я рассматриваю это как форму выступления и как практику ».[29]

Forti выполнил Логодвижение как сольное, так и групповое выступление, часто с танцовщицей Кармелой Херманн, Клэр Филмон или Батья Шахтер, или участниками Simone Forti & Troupe, ансамбля Forti, созданного с четырьмя ее учениками в 1986 году.[1][5]

От нее Логодвижение работы, Форти развила свою практику Новости Анимация, который также включает в себя движение и речь. С Новые анимации, Forti фокусируется на освещении современных проблем, присутствующих в средствах массовой информации, включая политику, изменение климата и социальные проблемы.[15]

Начиная с 1986 года Forti выступала с анимационными фильмами на различных площадках по всему миру, в том числе в 2012 году. Музей Молота в Westwood, Лос-Анджелес, Калифорния, в рамках Made in L.A. 2012: Los Angeles Biennial.

Симоне Форти и Труппа

Форти продолжала преподавать танцевальные мастерские и разрабатывать новые работы в своем лофте на Бродвее сразу после ее разрыва с Ван Рипером в 1981 году.[1] В 1986 году Культурный центр Йеллоу-Спрингс в Честер-Спрингс, Пенсильвания, пригласили Forti выступить в их кампусе. Форти попросила тогда четырех учеников ее мастерской, К.Дж. Холмс, Лаури Нагель, Дэвид Розенмиллер и Дэвид Самбрано выступят с ней в Йеллоу-Спрингс. Эта группа из пяти танцоров сформировала ансамбль Simone Forti & Troupe. Первоначальный состав танцоров выступал вместе до 1989 года, когда к ансамблю присоединился Эрик Шофер, а Дэвид Розенмиллер ушел.[30] Симона Форти и Труппа исполняли групповые произведения в нескольких городах США с 1986 по 1991 год.[1]

Основная идея группы заключалась в разработке того, что Форти назвал «портретами земли».[31] для каждого места, в котором они выступали.[31][32]

Группа также часто включала живые рисунки в свои выступления, например, в пьесе. Продолжение следует, выполненный в Церковь Святого Марка в Бауэри 16 и 19 апреля 1991 г.[1] О живом рисунке Форти писал: «Для нас рисование объектов было мостом, и когда мы вплотную приблизились к рисунку, он работал как аналогия. Если бы мы могли рисовать то, что видели, мы могли бы« тело ». перемещать то, что мы видели, со всей кинетической стимуляцией, которая может исходить от развивающейся страницы, теперь исходящей от нашего движения как такового и в его связи с его источником: разорванный ящик, балкон из повторяющихся арок, угол, в котором исчезают паровые трубы стена."[30]

Безумный ручей Ферма

В 1988 году Форти купил домик на ферме Мэд Брук в Восточный Чарльстон, Вермонт, небольшая община, в которую во время возвращение на землю 1960-х годов,[33] где ее давний друг и сотрудник Стив Пакстон уже жил.[34]

Форти написал о жизни в Восточном Чарльстоне в эссе «О новостных анимациях» в книге. Иеремия Дэй / Симона Форти (2009, Project Press): «Когда я переехал в сельский Вермонт, мои впечатления от новостей начали смешиваться с впечатлениями от Млечного Пути и медвежьих следов вдоль ручья. Высокая физическая активность садоводства побуждает к размышлениям наяву, и я был очарованы способностями некоторых растений, особенно трав, захватить территории своих соседей ».[35] Форти жил на ферме Mad Brook Farm десять лет, а также путешествовал, чтобы преподавать и выступать. На ферме Mad Brook Farm Форти разработал постановку для группового выступления. Зеленая гора со своим ансамблем Simone Forti & Troupe, который выступал в Мастерская Театра Танца в Нью-Йорке, штат Нью-Йорк, в 1988 году.[1]

Работа в Лос-Анджелесе

Прожив на ферме Mad Brook Farm в течение десяти лет, Форти вернулась в Лос-Анджелес в 1998 году, чтобы помогать и заботиться о своей матери Милке.[1] В том же году Форти начал 17-летнюю педагогическую карьеру в UCLA Департамент мирового искусства и культуры, который включал курсы «Начальная импровизация», «Продвинутая импровизация», «Продвинутая хореография» и «Продвинутая междисциплинарная композиция».[1]

Forti также провел серию семинаров "Движение / язык" в парке Church In Ocean в Санта Моника,[36] и пригласил группу студентов, которые посетили эти мастер-классы, для исполнения танцевальной импровизации (Импровизация на открытом воздухе) с ней в Центр литературного искусства за пределами барокко в 2002 году назвал ансамбль танцоров «5».[5]

После этого выступления 2002 года Форти начал посещать семинары и давать выступления и чтения в Beyond Baroque,[1] и развил дружеские и рабочие отношения с писателем / редактором Фредом Дьюи,[37] За пределами барокко Директор в то время.[38] В 2003 году Дьюи отредактировал и опубликовал книгу Форти. О, язык в издательском издании Beyond Baroque, Фонд Beyond Baroque.[39] О, язык в конечном итоге будет опубликован на французском языке, а 2-е и 3-е издания будут опубликованы на английском языке.[1]

В июле 2005 года Форти пригласили выступить в REDCAT (Roy and Edna Disney CalArts Theater) в центре Лос-Анджелеса в рамках их ежегодного фестиваля новых оригинальных работ (NOW).[40] С соавторами писатель / импровизатор Терренс Люк Джонсон, танцор / хореограф Сара Свенсон, и музыкант / композитор Дуглас Уодл, Форти исполнил танцевальную / театральную пьесу Расстегнутые рукава. Форти, Джонсон, Свенсон и Уодл назвали свой небольшой ансамбль «Рукава» и совместно издали книгу. Расстегнутые рукава на отпечатке Фонда Beyond Baroque в 2006 году.[41] The Sleeves создали и исполнили четыре дополнительных танцевальных / театральных пьесы вместе по всему Лос-Анджелесу: «101» (2006) в Highways Performance Space, Черепахи на всем пути вниз в Театре Неизвестного (2007), Занять соль (2009) в Чайнатауне The Box Gallery, и Часть разговора (2010) в Highways Performance Space.[5]

Иеремия Дэй, Фред Дьюи и Симона Форти отправились в Лондон в мае 2009 года, чтобы присутствовать на вечеринке, посвященной презентации книги, и выступить на ней. Иеремия Дэй / Симона Форти (2009, Project Press),[42] книга, созданная с выставки Симона Форти / Иеремия Дэй «Новости анимации» / «Нет слов для тебя, Спрингфилд» », который проходил с 27 марта по 3 мая 2008 г. Центр Project Arts в Дублин.[43] На вечеринке по случаю запуска Forti and Day исполнили Новости Анимация вместе, и Дьюи читал. Форти, Дэй и Дьюи еще несколько раз выступали вместе в составе трио с 2009 по 2015 год.[5] в том числе на Музей искусств Санта-Моники (SMMOA) в 2014[44] и в заблудших телах в Берлин, Германия, в 2012.[45]

Дьюи познакомил Forti с Мара Маккарти, Директор Коробка L.A. галерея и дочь художника Пол Маккарти в 2009 году. Форти и Маккарти запланировали первую выставку Forti в The Box L.A. в этом году, Работа в различных средах, открытию которого предшествовало исполнение Занять соль ансамблем The Sleeves (Форти, Терренс Люк Джонсон, Сара Свенсон и Дуглас Уодл).[5] С 2009 года Forti была представлена ​​компанией The Box L.A. и провела там несколько персональных выставок и представлений.

Первая масштабная ретроспективная выставка Forti состоялась в 2014 году в Museum der Moderne в Зальцбурге.[46] Сопроводительный каталог, Симоне Форти: Мысли телом, с эссе Ивонн Райнер, Стива Пакстона, Фреда Дьюи, Роберта Морриса, куратора Сабины Брайтвизер, Мередит Морс и Джулии Брайан-Уилсон, была опубликована в 2014 году издательством Hirmer.[47]

В декабре 2015 года Музей современного искусства, отдел медиа и исполнительского искусства, приобрел группу из девяти произведений Forti, известную как Танцевальные конструкции.

Награды и достижения

  • 1976 - Грант CAPS Совета штата Нью-Йорк по искусству (NYSCA)[1]
  • 1976 - США Национальный фонд искусств (NEA) Грант на хореографию[1]
  • 1980 - Стипендия хореографа Национального фонда искусств США (NEA)[1]
  • 1985 - Премия Совета театра Австралии[1]
  • 1988 - Грант Совета по искусству штата Нью-Йорк (NYSCA) на хореографию[1]
  • 1995 - Премия New York Dance and Performance от студии Dance Theater Workshop (также известная как премия «Бесси») за устойчивые достижения[48]
  • 2003 - Премия Лестера Хортона за жизненные достижения, врученная Центром танцевальных ресурсов Лос-Анджелеса[49]
  • 2005 - Стипендия Мемориального фонда Джона Саймона Гуггенхайма: творческое искусство - хореография[50]
  • 2008 - Грант хореографов по наставничеству и обмену (CHIME), Лос-Анджелес[1]
  • 2011 - Премия за мужество Йоко Оно Леннона в области искусства[51]
  • 2015 - Премия Anonymous Was A Woman[52]

Работает

1960

  • См пила
  • Ролики (также называемые роликовыми ящиками)
  • Демон

1961

  • Наклонная доска
  • Толкаться
  • Вешалки
  • Платформы
  • Аккомпанемент для 2 звуков Ла Монте и 2 звуков Ла Монте
  • Из инструкции
  • Цензор
  • Стадо
  • Бумажный демон

1967

  • Face Tunes
  • Ткань
  • Мелодия возвышения № 2
  • Песня
  • Двое одновременно
  • Нижний

1968

  • Книга
  • Fallers
  • Sleep Walkers (также называемые Sleepwalkers или Zoo Mantras)
  • Ларго Аргентина (видео)
  • Медведи гризли (видео)

1969

  • Горловой танец

1970

  • Схватка

1971

1972

  • Ползать

1974

  • Исследования танца птиц
  • Числа

1975

1976

  • Планета
  • Ангел (цельная голограмма)
  • Некоторые изображения (мультимедийная установка)
  • Ползание с историями
  • Фан-танец
  • Зеленый зеленый
  • Токийский танцевальный фестиваль (видео)
  • Это видео)

1977

  • Кусок бумаги
  • Два дюйма
  • Статуи (видео)
  • Звук и движение (в исполнении Питера Ван Рипера)
  • Номер девять (в исполнении Питера Ван Рипера)
  • Движения (цельная голограмма)
  • For You (в исполнении Терри О'Рейли и Питера Ван Рипера)
  • Шагающий / ползучий (интегральная голограмма)
  • Рисунок 8 (интегральная голограмма)
  • Планета в ретрограде (интегральная голограмма)
  • Танцовщица (цельная голограмма)
  • Гармоники (интегральная голограмма)
  • Huddle (цельная голограмма)
  • Bug Jump (цельная голограмма)

1978

  • Банковское дело (альтернативное название Велосипеды)
  • Сад
  • Кружение I / II
  • Фонтан
  • Феникс
  • Пробуждение леса (альтернативное название - Молимо)

1979

  • Домашняя база
  • New Dance / New Music (в исполнении Питера Ван Рипера)
  • Продолжение
  • Лиман: фантазия о природе
  • Уми Ауи Ове (исполняется с Питером Ван Рипером)
  • День Ночь
  • Шесть
  • Веточка
  • Поворот на месте
  • Полумесяц ролл

1981

1982

  • Дверные исследования
  • Асимметрия 222 (выполняется со Стивом Пакстоном)

1983

  • Весна (исполняется с Сьюзан Ретхорст и Z'EV )
  • Настольная игра / Истории животных (сотрудничество со Сьюзан Реторст)

1984

  • Полные ходы
  • 180 градусов (сотрудничество с Джоан Лог и композитором Тод Мачовер )
  • Лицо
  • Ночная прогулка

1986

  • Логодвижение
  • Новости Анимация
  • Предгорья (Симона Форти и труппа)
  • Roadcut (исполнение Симоне Форти и труппы)
  • Новости Анимация: Ферма Безумного ручья (видео)

1988

  • Зеленая гора (Симоне Форти и исполнение труппы)

1989

  • Трогать
  • Нырнуть в

1990

  • Анимация

1991

  • Продолжение следует
  • Натюрморт

1996

  • Натюрморт с музыкой в ​​обрамлении

1998

  • Малый танец для большой музыки (в исполнении Карла Великого Палестина)

2000

  • Связывание (в исполнении Эрика Шофера)
  • Черепахи, Интерлюдия, Ларусс (в исполнении Клэр Филмон и Кармелы Херманн)
  • Импровизация с деревом (видео)

2002

  • Импровизация на открытом воздухе (исполняется с участниками группы «5» - Джереми Дэй, Кармелой Херманн, Лизой Бруно, Даной Хирш и Симоной Форти.)
  • Be Orators (в исполнении Тома Янга)
  • Oh, Langue (в исполнении Клэр Филмон, Карим Забар, Саид Си Мохаммед, Гаррет Лист)
  • War & Variations (в исполнении Терренса Люка Джонсона и Дейла Юнсона)

2003

  • Структурированная импровизация (в исполнении Эрика Шофера и Лии Стейн)

2005

  • Deep Feelers (исполняется с Полин Оливерос и Бруклинский хор звукозаписывающих компаний (BARC)
  • Расстегнутые рукава (в исполнении Теренс Люк Джонсон, Сара Свенсон и Дуглас Уодл)

2006

  • 101 (в исполнении Теренс Люк Джонсон, Сара Свенсон и Дуглас Уодл)

2007

  • Turtles All The Way Down (исполняется с участниками ансамбля "The Sleeves" - Терренсом Люком Джонсоном, Сарой Свенсон, Дугласом Уодлом и Симоной Форти)

2009

  • Заимствовать соль (исполняется с Рукавами)

2010

  • Разговорная пьеса (исполняется с рукавами)

2012

  • That Fish is Broke (в исполнении Терренса Люка Джонсона и Бреннана Джерарда)

2013

  • Zuma News (видео)
  • Ерунда (в исполнении Терренса Люка Джонсона)

2014

  • Айсберги (в исполнении Таши Вада и Рэ Шао-Лан)

2015

  • Флаг в воде (видео)
  • Цветы и сосуд (исполняется с Огури и Роксана Стейнберг)

2016

  • Journey Dream Flower (в исполнении с Огури)

Обучение

  • 1959–1960 Танцевальный кооператив Энн Халприн в Марин, округ Марин, Калифорния.[1]
  • 1964–1965 Школа Темпл Эману-Эль, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк.[1]
  • 1970–1972 Калифорнийский институт искусств, Валенсия, Калифорния.[1]
  • 1972–1974 Колледж искусств и дизайна Новой Шотландии, Галифакс, штат Северная Каролина.[1]
  • 1974 Университет Маунт-Сент, Галифакс, штат Нью-Йорк.[1]
  • 1980–2014 Movement Research, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк.[1]
  • 1983–1987 Школа изобразительных искусств, Нью-Йорк, штат Нью-Йорк.[1]
  • 1987–1994 Театральная школа и Центр развития нового танца.[1]
  • 1987–1989 Фестиваль американского танца, Дарем, Северная Каролина.[1]
  • 1997–2014 Калифорнийский университет, Лос-Анджелес, Департамент мирового искусства и культуры, Лос-Анджелес, Калифорния.[1][53]

Книги Симоне Форти

  • Медведь в зеркале. Вальтер Кёниг, Кёльн. Куинн Латимер, Роос Горцак, редакторы. 2019.
  • Эд. Дьюи, Фред. О язык (2-е изд.). Венеция, Калифорния: Фонд за пределами барокко. 2010 г.[41]
  • С Днем, Иеремия. Симона Форти / День Иеремии. Венеция, Калифорния: Project Press. 2009 г.[54]
  • С Джонсоном, Терренсом Люком, Сарой Свенсон и Дугласом Уодлом. Расстегнутые рукава. Венеция, Калифорния: Фонд за пределами барокко. 2006 г.[41]
  • О, язык (1-е изд.). Венеция, Калифорния: Фонд за пределами барокко. 2003 г.
  • Справочник в движении: отчет о продолжающемся личном дискурсе и его проявлениях в танце (3-е изд.). Вермонт: самоиздан. 1997 г.
  • Справочник в движении: отчет о продолжающемся личном дискурсе и его проявлениях в танце (2-е изд.). Нью-Йорк: Издательство Нью-Йоркского университета. 1980 г.
  • Ангел. Нью-Йорк: самоиздан. 1978 г.
  • Справочник в движении: отчет о продолжающемся личном дискурсе и его проявлениях в танце (1-е изд.). Галифакс, Канада: Пресса Колледжа искусств и дизайна Новой Шотландии. 1974 г.

Статьи Симоне Форти

  • «Художники в Лос-Анджелесе». Артфорум. Vol. 50, №2, 2011.[55]
  • «Свет танцев». Контакты ежеквартально. Vol. 34, № 2, лето / осень 2009 г., Special Focus: Inspiration Expiration, стр. 17.[56]
  • "зуд: записи из танцевального журнала Лос-Анджелеса ". Контакты ежеквартально. Vol. 33 № 2, лето / осень 2008 г., Особое внимание: активизм и сообщество, стр. 36 - 39.[57]
  • «Движение внимания: интервью с Даниэлем Лепкоффом». Журнал "Исследование движения". № 29, 2005 г., с. 8–9.[58]
  • "Лет спустя". Журнал "Исследование движения". № 18, 2004 г., с. 18.[59]
  • «Анимированные танцы: практика танцевальной импровизации». Контакты ежеквартально. Vol. 26 No. 2, Summer / Fall 2001, p 32 - 39.[60]
  • «КИ на Всемирном дне тайцзи». Контакты ежеквартально. Vol. 26, No. 1, Зима / Весна 2001, Еще в движении - Контактная импровизация. Shoptalk и диалог, стр 60 - 62.[61]
  • «Молодой лягушонок падает». Журнал "Исследование движения". № 18, 1999, с. 14.[62]
  • «Интервью с Ниной Мартин». Журнал "Исследование движения". № 17, 1998/1999, стр. 26.[63]
  • «Ощущение древней формы». Контакты ежеквартально. Vol. 23, No. 1, Зима / Весна 1998, Контактный выпуск журнала "Импровизация", посвященный 25-летию, стр 3.[64]
  • «Размышления о ранних днях». Журнал "Исследование движения". № 14, 1997.[65]
  • «История семейного древа». Журнал "Исследование движения". № 9, 1994, с. 2.[66]
  • "Мысли о Продолжение следует: набросок танцевального / повествовательного процесса ». Контакты ежеквартально. Vol. 19, No. 1, Winter / Spring 1994, p 13-21.[67]
  • «Большое спасибо, пустые слова: дань уважения Джону Кейджу». Свяжитесь с нами ежеквартально. Vol. 18, No. 1, Winter / Spring 1993, p 94 - IBC.[68]
  • «Вдали от фронта». Журнал "Исследование движения". № 5, 1992, стр. 3.[69]
  • «Органический рассказ». Журнал "Исследование движения". № 1, 1990/1991, стр. 10.[70]
  • «Чай вдвоем: разговор Симоны Форти и Ивонн Райнер». Контакты ежеквартально. Vol. 15, No. 2, Весна / Лето 1990, Выпуски, Выпуск 2, стр. 27 - 31.[71]
  • «Оживление новостей». Контакты ежеквартально. Vol. 15, No. 1, Winter 1990, Issues Issue 1, p 32-35.[72]
  • "Несколько месяцев спустя". Контакты ежеквартально. Vol. 15, No. 1, Winter 1990, Issues Issue 1, p 3.[72]
  • «Записки, написанные за несколько дней до и после Нового 1985 года». Контакты ежеквартально. Vol. 12, No. 1, Winter 1987, p. 12-15.[73]
  • «Банковское дело: Инструкция к танцу». Контакты ежеквартально. Vol. 11, No. 2, Весна / Лето 1986, Проблема пространства / времени 2, С. 11 - 13.[17]
  • «Полные движения: мысли о танцевальном поведении». Контакты ежеквартально. Vol. 9, No. 3, Fall 1984, p. 7–14.[18]
  • "Домашняя база". Контакты ежеквартально. Vol. 5 No. 3/4, Весна / Лето 1980, Сосредоточьтесь на спорте, стр 6 - 10.[74]
  • «Велосипеды». Сфера танца. Осень 1978 г.
  • «Танцы у забора». Лавина. № 10, декабрь 1974 г., стр. 20–23.[27]
  • «Театр и техника-эксперимент». Artforum. 5. Февраль 1967 г.
  • «5 пьес: танцевальный отчет, танцевальный отчет, танцевальная конструкция, танцевальная конструкция, инструкции для танца». В Антология случайных операций ... Ред. Янг, Ла Монте и Джексон Мак Лоу. Нью-Йорк: Something Else Press, 1963.

Примечания

  1. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м п о п q р s т ты v ш Икс у z аа ab ac объявление ае аф аг ах ай aj ак аль являюсь ан ао ap водный ар в качестве в au средний ау топор ай az ба bb до н.э bd быть парень bg бх Меган Меткалф (2014). "Биография". В Сабине Брайтвизер. Симоне Форти: Мыслить телом. Издательство Чикагского университета. С. 276–291. ISBN  978-3-7774-2278-7.
  2. ^ а б c d е ж Ивонн Райнер (2014). «О Симоне Форти». В Сабине Брайтвизер. Симоне Форти: Мыслить телом. Издательство Чикагского университета. С. 70–71. ISBN  978-3-7774-2278-7.
  3. ^ а б c d Стив Пэкстон (2014). «Появление Симоне Форти». В Сабине Брайтвизер. Симоне Форти: Мыслить телом. Издательство Чикагского университета. С. 59–61. ISBN  978-3-7774-2278-7.
  4. ^ а б Танцевальный проект Джадсона 1980–1982 годы. Члены-основатели экспериментальной группы современного танца, действовавшей в церкви Джадсона в Нью-Йорке в 1960-х годах, обсуждают свою работу. Включает архивные кадры выступлений. Серия из 7 видеокассет, VHS (Нью-Йорк, Кухня, 1983), т. 5.
  5. ^ а б c d е ж грамм час я "Галерея BOX | Симоне Форти". theboxla.com. Получено 2016-02-05.
  6. ^ а б Джозефс, Сьюзен (16 июля 2006 г.). «Переход к новой главе». Лос-Анджелес Таймс. ISSN  0458-3035. Получено 2016-02-11.
  7. ^ а б c Брайан-Уилсон, Джулия. "Симоне Форти идет в зоопарк ". Октябрь. № 152, Весна 2015, с. 26–52.
  8. ^ а б c d Сабина Брайтвизер (2014). «Рабочий процесс: Сабина Брайтвизер в разговоре с Симоной Форти». В Сабине Брайтвизер. Симоне Форти: Мысли телом. Издательство Чикагского университета. С. 15–35. ISBN  978-3-7774-2278-7.
  9. ^ а б «ФАКУЛЬТЕТ: Центр движения - школа совместных искусств и соматических исследований». www.movingoncenter.org. Получено 2016-02-05.
  10. ^ а б c "MoMA | MoMA собирает: танцевальные конструкции Симоне Форти". www.moma.org. Получено 2016-01-28.
  11. ^ Даннинг, Дженнифер (27 октября 1991 г.). "Review / Dance; Симона Форти и Питер Ван Райпер вызывают природу в городе". Нью-Йорк Таймс.
  12. ^ Манн (1998), стр. 285.
  13. ^ «Бродвей 1602 года - Роберт Уитмен». Broadway1602.com. Получено 2016-02-05.
  14. ^ а б c d е Форти, Симоне (1974). Справочник в движении. Галифакс: Пресса Колледжа искусств и дизайна Новой Шотландии.
  15. ^ а б Патрик Штеффен. «Форти на четвереньках: разговор с Симоне Форти». Свяжитесь с нами ежеквартально. Vol. 37, No. 1, Зима / Весна 2012.
  16. ^ а б c Лука Массимо Барберо и Франческа Пола (2010). Макро-корни современности: Аттико Фабио Саргентини 1966-1978. Рим: Museo D'Arte Contemporanea Roma. ISBN  978-88-370-7957-4.
  17. ^ а б "Том 11 №2". contactquarterly.com. Получено 2016-02-25.
  18. ^ а б "Том 9 № 3". contactquarterly.com. Получено 2016-02-25.
  19. ^ Джулия Брайан-Уилсон (2014). «Одушевленные вопросы: Симоне Форти в Риме». В Сабине Брайтвизер. Симоне Форти: Мыслить телом. Издательство Чикагского университета. С. 49–57. ISBN  978-3-7774-2278-7.
  20. ^ "История | CalArts". www.calarts.edu. Получено 2016-03-11.
  21. ^ админ. "Кооперативы Флюксхауза Сохо". ОСНОВАНИЕ ПОТОКА. Получено 2016-02-11.
  22. ^ Бэйнс, Салли (1977). Терпсихора в кроссовках: танец постмодерна. Мидлтаун, Коннектикут: Издательство Уэслианского университета. С. 35–36. ISBN  0-8195-6160-6.
  23. ^ Гольдштейн, Дженни (2 июня 2014 г.). «Исследование движения - критическая переписка: Симона Форти в разговоре с Дженни Голдштейн». motionresearch.org. Исследование движения. Получено 5 февраля, 2016.
  24. ^ а б "HOLOPHILE, INC., История и развитие голографии, голограммы, голограммы, голография, выставки голографии, голографические изображения, 3-D, 3-мерные изображения, Голограмма, Голограммы, Голография, Выставки Голографии, Голографические изображения, 3-D, Трехмерные изображения ». www.holophile.com. Получено 2016-02-05.
  25. ^ а б "Музей американского искусства Уитни: Симона Форти: шагающее ползание". collection.whitney.org. Получено 2016-02-05.
  26. ^ «постоянная коллекция - Stedelijk Museum Amsterdam». www.stedelijk.nl. Получено 2016-02-11.
  27. ^ а б "Симона Форти: Танцы у забора | Avalanche Magazine Index". avalancheindex.org. Получено 2016-03-17.
  28. ^ а б c Бэйнс, Салли (1977). Терпсихора в кроссовках. Мидлтаун, Коннектикут: Издательство Уэслианского университета. С. 35–37. ISBN  0-8195-6160-6.
  29. ^ Форти, Симона. «Анимированные танцы: практика танцевальной импровизации». Контакты ежеквартально. Vol. 26 No. 2, Summer / Fall 2001, p 32 - 39.
  30. ^ а б Форти, Симона. "Мысли о Продолжение следует: набросок танцевального / повествовательного процесса ». Контакты ежеквартально. Vol. 19, No. 1, Winter / Spring 1994, p 13-21.
  31. ^ а б «Анимированные танцы: практика танцевальной импровизации». Контакты ежеквартально. Vol. 26 No. 2, Summer / Fall 2001, p 32 - 39.
  32. ^ "Дождь, ветер не могут помешать Премьера` Touch` Форти ". трибунацифровой чикаго трибуна. Получено 2016-03-10.
  33. ^ Стивенс, Синтия (29 июня 1978 г.). "Ферма безумного ручья живет". Нашуа Телеграф. Получено 22 апреля, 2016 - через Новости Google.
  34. ^ Де Спейн, Кент (2014). Пейзаж настоящего: топография импровизации движений. Издательство Оксфордского университета. п. 26. ISBN  9780199988266.
  35. ^ Дэй и Симона Форти, Иеремия (2009). Иеремия Дэй / Симона Форти. Дублин: Project Press. С. 92–93. ISBN  9781872493244.
  36. ^ "onidance.org" Уроки модерна, импровизации и родственных занятий в Лос-Анджелесе ". www.onidance.org. Получено 2016-05-13.
  37. ^ Уэйн Линдберг (10.01.2010), Фред Дьюи - Центр литературы и искусства за пределами барокко, получено 2016-05-13
  38. ^ "Фред Дьюи, Майк Бонин, Пегарти Лонг и Ричард Модиано на памятнике поэтам на Венис-Бич | www.veniceartscouncil.org". www.veniceartscouncil.org. Получено 2016-05-13.
  39. ^ "За пределами книг барокко". Beyondbaroque.org. Получено 2016-05-13.
  40. ^ georgelugg (18.07.2013). «Художники прошлого». REDCAT. Получено 2016-05-13.
  41. ^ а б c "За пределами книг барокко". Beyondbaroque.org. Получено 2016-02-27.
  42. ^ Elle. "ДЕНЬ ИЕРЕМИИ / СИМОНЕ ФОРТИ | Центр проектов искусств | Дублин". dev.projectartscentre.ie. Получено 2016-05-19.
  43. ^ Администратор. "'НОВОСТИ АНИМАЦИИ '/' ВАМ НЕТ СЛОВ SPRINGFIELD '| Центр Проектного Искусства | Дублин". dev.projectartscentre.ie. Получено 2016-05-19.
  44. ^ "Документальная литература: Иеремия Дэй / Симона Форти / Фред Дьюи - SMMoA". SMMoA. Получено 2016-05-19.
  45. ^ "Errant Bodies / пространство саунд-арт проекта: Фред Дьюи, Симона Форти и Иеремия Дэй - NewsAnimations". errantbodyspace.blogspot.com. Получено 2016-05-19.
  46. ^ "Museum der Moderne: Simone Forti". www.museumdermoderne.at. Получено 2016-05-19.
  47. ^ www.wirth-horn.de, Wirth & Horn - Informationssysteme GmbH -. "Симоне Форти: Мыслить телом | Хирмер Верлаг". www.hirmerverlag.de. Получено 2016-05-19.
  48. ^ "'Бесси: «Новые художники» и Филип Гласс ». Нью-Йорк Таймс. 1995-09-18. ISSN  0362-4331. Получено 2016-02-05.
  49. ^ Сигал, Льюис (2004-04-19). «Хортоны отдают предпочтение современным произведениям». Лос-Анджелес Таймс. ISSN  0458-3035. Получено 2016-02-05.
  50. ^ "Фонд Джона Саймона Гуггенхайма | Симона Форти". www.gf.org. Получено 2016-02-05.
  51. ^ «Награда за мужество Йоко Оно Леннона в области искусств 2011: Симона Форти, Жан-Жак Лебель, Мередит Монк, Ивонн Райнер». ПРЕДСТАВЬТЕ МИР. Получено 2016-02-05.
  52. ^ Премия "Аноним был женщиной". Поддержка женщин-художников старше 40 лет. Архивировано из оригинал на 2017-08-19. Получено 2016-02-05.
  53. ^ Форти, Саймон. "Симоне Форти". www.wacd.ucla.edu. Получено 2016-03-11.
  54. ^ "ДЕНЬ ИЕРЕМИИ / СИМОНА ФОРТИ - Дэй Иеремия и Симона Форти: распространение небольшой прессы". www.spdbooks.org. Получено 2016-02-27.
  55. ^ «Октябрь 2011». artforum.com. Получено 2016-02-26.
  56. ^ "Том 34 № 2". contactquarterly.com. Получено 2016-02-26.
  57. ^ "Том 33 № 2". contactquarterly.com. Получено 2016-02-25.
  58. ^ "Исследование движения: MRPJ, выпуск 29". motionresearch.org. Получено 2016-02-26.
  59. ^ «Исследование движения: MRPJ, выпуск 27 и 28». motionresearch.org. Получено 2016-02-26.
  60. ^ "Том 26 №2". contactquarterly.com. Получено 2016-02-25.
  61. ^ "Том 26 № 1". contactquarterly.com. Получено 2016-02-25.
  62. ^ «Исследование движения: MRPJ, выпуск 18». motionresearch.org. Получено 2016-02-26.
  63. ^ "Исследование движения: MRPJ, выпуск 17". motionresearch.org. Получено 2016-02-26.
  64. ^ "Том 23 № 1". contactquarterly.com. Получено 2016-02-25.
  65. ^ «Исследование движения: MRPJ, выпуск 14». motionresearch.org. Получено 2016-02-26.
  66. ^ «Исследование движения: MRPJ, выпуск 9». motionresearch.org. Получено 2016-02-26.
  67. ^ "Том 19 № 1". contactquarterly.com. Получено 2016-02-25.
  68. ^ "Том 18 № 1". contactquarterly.com. Получено 2016-02-25.
  69. ^ «Исследование движения: MRPJ, выпуск 5». motionresearch.org. Получено 2016-02-26.
  70. ^ «Исследование движений: отдельные спины». motionresearch.org. Получено 2016-02-26.
  71. ^ "Том 15 №2". contactquarterly.com. Получено 2016-02-25.
  72. ^ а б "Том 15 №1". contactquarterly.com. Получено 2016-02-25.
  73. ^ "Том 12 № 1". contactquarterly.com. Получено 2016-02-25.
  74. ^ «Ежеквартальный контакт - предыдущие вопросы». contactquarterly.com. Получено 2016-02-25.

Рекомендации

  • Брейтвизер, Сабина (ред.) (2014). Симоне Форти: Мысли телом. Хирмер для Museum der Moderne, Зальцбург. ISBN  9783777422787.
  • Дэй, Иеремия и Симона Форти. (2009). Иеремия Дэй / Симона Форти. Project Press, Дублин. ISBN  9781872493244.
  • Манн, Лиза Андерсон (1998). «Симоне Форти». В Бенбоу-Пфальцграф, Тарин (ред.). Международный словарь современного танца. Детройт: Сент-Джеймс Пресс. ISBN  978-1558623590.
  • Бэйнс, Салли (1977). Терпсихора в кроссовках: танец постмодерна. Мидлтаун: издательство Уэслианского университета. ISBN  0-8195-6160-6.
  • Форти, Симоне (1974). Справочник в движении. Нью-Йорк: Издательство Нью-Йоркского университета. ISBN  0814725570.

дальнейшее чтение

внешняя ссылка