Роберт Гобер - Robert Gober

Роберт Гобер
Раковины Установить 2.jpg
Без названия, 1992, смешанная техника, Музей Гленстона.
Родившийся (1954-09-12) 12 сентября 1954 г. (возраст 66)
НациональностьАмериканец
ОбразованиеМиддлбери Колледж, Вермонт, Школа искусств Тайлера в Рим
ИзвестенСкульптура
Gober's Без названия (Нога), 1989-90, пчелиный воск, хлопок, дерево, кожа и человеческие волосы, Музей современного искусства, Нью-Йорк.

Роберт Гобер (родился 12 сентября 1954 г.) - американец скульптор. Его работы часто связаны с домашними и знакомыми предметами, такими как раковины, двери и ножки.[1]

ранняя жизнь и образование

Гобер родился в Уоллингфорд, Коннектикут и изучал литературу, а затем изобразительное искусство[1] в Миддлбери Колледж,[2] Вермонт и Школа искусств Тайлера в Рим. Гобер поселился в Нью-Йорке в 1976 году и сначала зарабатывал на жизнь плотником, занимаясь изготовлением носилок для художников и ремонтом чердаков.[3] Также он работал помощником художника. Элизабет Мюррей[3] в течении пяти лет.[4]

Работа

В первые годы своей карьеры в мире искусства Гобер сначала сосредоточился на живописи. Затем он решил делать скульптуры и расширить сферу своего искусства в 1980-х годах.[5] Работы Гобера часто связаны с домашними и знакомыми предметами, такими как раковины, двери и ножки, и имеют темы природа, сексуальность, религия, и политика. Скульптуры тщательно изготовлены вручную, даже если они кажутся просто воссозданием обычной раковины. Хотя он наиболее известен своими скульптурами, он также сделал фотографии, отпечатки, рисунки и имеет кураторский выставки.

В 1982-83 годах Гобер создал Слайды меняющейся картины, состоящий из 89 изображений картин, сделанных на небольшом куске фанеры в его мастерской в ​​Ист-Виллидж; он сделал слайд каждого рисунка, затем соскреб краску и начал снова.[6] Одна из его самых известных серий из более чем 50 все более эксцентричных раковины - изготовлены из гипса, дерева, проволочной рейки и покрыты слоями полуглянцевой эмали[7] - который он произвел в середине 1980-х годов.[6][8]

К 1989 году Гобер заливал из пчелиного воска скульптуры мужских ног, дополненные не только туфлями и штанинами, но и человеческими волосами, которые вводили в пчелиный воск.[8]

в Биеннале Уитни 2012, Гобер курировал комнату Форрест Бесс картины и архивные материалы, посвященные исследованию художником гермафродитизм.[9] Он также был куратором книги «Тепловые волны на болоте: картины Чарльза Берчфилда» в Музей Молота в Лос-Анджелесе в 2009 году (который побывал в Центр искусств Берчфилда Пенни, Буффало и Музей американского искусства Уитни, Нью-Йорк в 2010 г.).

Искусство играет важную роль во время эпидемии СПИДа

Во время эпидемии СПИДа в 1980-х годах Роберт Гобер вместе с другими художниками использовал искусство для поддержки Коалиции против СПИДа для освобождения власти (БАРАХЛИТЬ ).[10] ACT UP была большой группой людей, которые были в ярости из-за отсутствия действий со стороны правительства и ученых, чтобы остановить распространение СПИДа и найти лекарство.[11] Несколько художников, в том числе Гобер, организовали художественный аукцион, чтобы собрать средства для пожертвований ACT UP. Gober's Без названия (Нога), 1989-90, одно только было продано по очень высокой цене, что помогло доказать публике, что искусство можно использовать для того, чтобы голоса людей были услышаны, для борьбы за дело, важное для сообществ, и что искусство - это не просто товар , и искусство не только для удовольствия.[10][11] Скульптуры Роберта Гобера отражали другой аспект того, как воспринималось искусство, он использовал свои скульптуры, чтобы послать сильное послание зрителям.

Выставки

В 1984 г. Галерея Паулы Купер в Нью-Йорке прошла первая персональная выставка Гобера.[3] В Художественный институт Чикаго представил первую музейную выставку художника в 1988 году.[12] С тех пор Гобер провел выставки своих работ в Европа и Северная Америка. Он представлял Соединенные Штаты на 2001 г. Венецианская биеннале[13] и провел несколько персональных музейных выставок, в том числе в Музей современного искусства, Лос-Анджелес, то Jeu de Paume, Париж, и Фонд Dia Art Foundation, Нью-Йорк.[нужна цитата ]

Его работы также были включены в пять Биеннале Уитни, включая Биеннале Уитни 2000 г. Сара Зе, Дуг Эйткен, Цай Го-Цян, Луиза Лоулер и Ричард Таттл.[нужна цитата ]

В 2007 году прошла ретроспективная выставка его работ в Шаулагер в Базель.[14] К выставке прилагалась обширная книга его скульптур под названием Роберт Гобер. Скульптуры и инсталляции 1979-2007 гг.

Гобер участвовал в групповом шоу Реалистичный который возник в Центр искусств Уокера в 2012.[15]

С октября 2014 года по январь 2015 года Музей современного искусства в Нью-Йорке представил 40-летнюю ретроспективу его работ «Роберт Гобер: сердце не метафора», включающую около 130 скульптур, картин, рисунков, гравюр и фотографий. Эта выставка была первой масштабной выставкой в ​​США.[16] Он также сопровождался одноименным каталогом, включающим эссе Хилтон Элс, Энн Темкин и Кристиана Шейдеманна, а также хронологию Клаудии Карсон и Паулины Побоча с Робертом Гобером.[17]

Гобер создал трехэтажную постоянную инсталляцию в Доме с привидениями в Fondazione Prada в Милане, которая открылась в мае 2015 года.[нужна цитата ] Осенью 2016 года две новые скульптуры Гобера были включены в Артангель выставка в тюрьме Ридинг в Англии.[18]

Осенью 2018 года в Гленстоуне в Потомаке, штат Мэриленд, открылся многолетний павильон его работ.

Коллекция

Работы Гобера находятся в следующих публичных коллекциях:

  • Музей американского искусства Уитни,[19]
  • Glenstone[20]
  • Музей современного искусства, Нью-Йорк
  • Музей Гуггенхайма, Нью-Йорк
  • Музей и сад скульптур Хиршхорна, Вашингтон, округ Колумбия
  • Тейт Модерн, Лондон
  • Шаулагер, Базель
  • Центр Помпиду, Париж
  • Музей Бойманс-ван Бёнинген, Роттердам
  • Museum für Moderne Kunst, Франкфурт
  • Музей современного искусства, Лос-Анджелес
  • Музей современного искусства Сан-Франциско, Сан-Франциско
  • Museum für Gegenwartskunst, Базель
  • Центр искусств Уокера, Миннеаполис
  • Метрополитен-музей, Нью-Йорк
  • Чикагский институт искусств, Чикаго
  • Музей современного искусства, Сан-Диего
  • Музей искусств округа Лос-Анджелес, Лос-Анджелес
  • Художественный музей Милуоки, Милуоки
  • CCS Музей Барда Хесселя, Аннандейл-он-Гудзон
  • Национальная галерея искусств, Вашингтон, округ Колумбия
  • ICA Майами, Майами
  • Коллекция Менил, Хьюстон
  • Далласский художественный музей, Даллас

Признание

В 2013 г. Музей Молота заслуженный Гобер вместе с драматургом Тони Кушнер на 11-м ежегодном гала-концерте в саду, где Гобер был представлен другим художником Чарльз Рэй.[21] Он получил премию Фонда Ларри Олдрича в 1996 году, медаль Скоухегана за скульптуру в 1999 году и медаль Архивов американского искусства в 2015 году. Он является членом Американской академии искусств и литературы, а также членом Американской академии. искусств и наук.

Эстетика

Традиционно поэтика, связанная с произведениями Робера Гобера, сосредоточена на двух областях: сюрреалистическом и духовном: «Почти религиозное мастерство наделяет обычные предметы необычайной гравитацией, наряду с чувством энергии, роста и уязвимости, которое определяет настоящие тела». Роберта Смит.[22] «Он играет с напряжением между кастрированными формами и сильными эмоциональными и физическими коннотациями, которые мы им придаем». Крэйг Голсон.[23]Его работы представляют собой «Ежедневную войну людей с грязью». Петер Шельдаль.,[24] это работает как буквально, так и символически. «Очиститься - значит стать чистым как физически, так и духовно». Дэвид Кэрриер.[25] «Хороший способ облегчить вес наших мыслей - погрузить их в воду; он работает в определенных случаях шизофрении - например, в нашем обществе ». Луис Альберто Мехиа Клавихо.[26] В некоторых случаях туалеты представляют как циклический подход к очистке, так и невозможность быть полностью чистыми: «В раковине все еще нет воды, и прошлое никогда не смывается». Джейсон Фараго.[27]

Личная жизнь

Гобер живет со своим партнером Дональд Моффетт.[28] Они проживают в Нью-Йорк.

С 2013 года Гобер входит в Совет директоров Фонд современного искусства (FCA).[29]

Рекомендации

  1. ^ а б Роберт Гобер музей современного искусства, Нью-Йорк.
  2. ^ "Музей современного искусства Сан-Франциско: Роберт Гобер: скульптуры и рисунки". Организация традиционных изящных искусств. Получено 29 мая 2011.
  3. ^ а б c Роберт Гобер Музей Соломона Р. Гуггенхайма, Нью-Йорк.
  4. ^ Роберт Гобер Национальная художественная галерея, Вашингтон.
  5. ^ "Роберт Гобер | Американский художник". Энциклопедия Британника. Получено 2018-02-07.
  6. ^ а б Роберта Смит (2 октября 2014 г.), Реальность искажена и искривлена ​​(тоже фонтанирует) - «Роберт Гобер: сердце - не метафора», в MoMA Нью-Йорк Таймс.
  7. ^ Джерри Зальц (1 октября 2014 г.), Art Review: Великий, непостижимый Роберт Гобер New York Magazine.
  8. ^ а б Джейсон Фараго (3 октября 2014 г.), Роберт Гобер открывает в MoMA: трезвый, захватывающий и искренний Хранитель.
  9. ^ Дэвид Колман (16 марта 2012 г.), Искусство между трещинами Нью-Йорк Таймс.
  10. ^ а б 1958-, Кац, Джонатан Д. (2015). Искусство СПИД Америки. Хушка, Рок, 1966-, Арнинг, Билл, Кастилья, Кристофер, Рид, Кристофер, 1961-, Хельфанд, Глен, Эрнандес, Робб. Сиэтл. С. 46–53. ISBN  9780295994949. OCLC  917362964.CS1 maint: числовые имена: список авторов (связь)
  11. ^ а б Кримп, Дуглас (1987). "[Вступление]". Октябрь. 43: 3–16. Дои:10.2307/3397562. JSTOR  3397562.
  12. ^ Филлис Брафф (7 октября 2001 г.), Художник Северной вилки на Венецианской биеннале Нью-Йорк Таймс.
  13. ^ "Венецианская биеннале - Национальный павильон США". OneArtWorld. Получено 29 мая 2011.
  14. ^ https://www.schaulager.org/en/activities/exhibitions/robert-gober
  15. ^ Sheets, Хилари М. (19 апреля 2012 г.). "Используй свою иллюзию". ARTnews. Получено 3 мая, 2013.
  16. ^ https://www.moma.org/calendar/exhibitions/1452
  17. ^ http://www.momastore.org/museum/moma/ProductDisplay_Robert%20Gober%20The%20Heart%20Is%20Not%20a%20Metaphor_10451_10001_192542_-1_26683_11486_192544
  18. ^ "Внутри". www.artangel.org.uk. Получено 2019-04-24.
  19. ^ "Роберт Гобер". Музей американского искусства Уитни. Получено 29 мая 2011.
  20. ^ "Роберт Гобер, Без названия, 1992". Glenstone Museum. Получено 12 ноября 2018.
  21. ^ Дэвид Нг (11 июля 2013 г.), Hammer Museum отметит Роберта Гобера и Тони Кушнера на гала-вечере Лос-Анджелес Таймс.
  22. ^ Роберта Смит (23 августа 2007 г.), Против иллюзий: американская гайки и болты Роберта Гобера Нью-Йорк Таймс.
  23. ^ Крейг Голсон (1 октября 1989 г.), Роберт Гобер, Крейг Голсон Журнал Бомба.
  24. ^ Питер Шельдаль (13 октября 2014 г.), Нашли смыслы. Ретроспектива Роберта Гобера Житель Нью-Йорка.
  25. ^ Дэвид Кэрриер (5 ноября, 2014), Роберт Гобер: Сердце - не метафора Бруклинская железная дорога.
  26. ^ Луис Альберто Мехиа Клавихо (10 января 2015 г.), Тело флюс и пороги: Роберт Гобер Теория современного искусства.
  27. ^ Джейсон Фараго (3 октября 2014 г.), Роберт Гобер открывает в MoMA: трезвый, захватывающий и искренне волнующий Хранитель.
  28. ^ Джори Финкель (7 октября 2009 г.), Противоположности притягиваются, и выставка открывается Нью-Йорк Таймс.
  29. ^ Фонд современного искусства объявляет гранты художникам на 2013 год Фонд современного искусства (FCA), пресс-релиз от 15 января 2012 г.

внешняя ссылка