Ripped: как поколение Wired произвело революцию в музыке - Ripped: How the Wired Generation Revolutionized Music

Ripped: как поколение Wired произвело революцию в музыке
Разорванный ГрегКот bookcover.jpg
АвторГрег Кот
СтранаСоединенные Штаты
Языканглийский
ИздательScribner
Дата публикации
19 мая 2009 г.
Тип СМИРаспечатать (Твердая обложка )
ISBN978-1-4165-4727-3
OCLC232979150
780.285/46 22
Класс LCML74.7 .K68 2009 г.
ПредшествуетВилко: учимся умирать  

Ripped: как поколение Wired произвело революцию в музыке (2009, ISBN  978-1-4165-4727-3) это книга исследование деловых аспектов музыкальной индустрии Чикаго Трибьюн рок-критик Грег Кот кто является соавтором Общественное радио Чикаго Показать, Обоснованные мнения. Он охватывает революцию в доступе к музыке и ее потреблении в результате Цифровой век и его влияние на музыкальная индустрия. В книге также подробно рассказывается о том, как художники изменили свою бизнес-модель в ответ на эти изменения, чтобы воспользоваться преимуществами цифрового распространения и одноранговый обмен файлами. Кот использует свой личный опыт, чтобы проиллюстрировать, как ведущие артисты звукозаписи отреагировали на снижение значимости крупных звукозаписывающих компаний. В Корпус Metallica и Napster еще в 2000 году поднимается определяющий Metallica Четкая позиция по обмену файлами. С другой стороны, уже очень успешные музыканты, такие как Трент Резнор и Принц верили в раздачу своих альбомов. В книге упоминается Radiohead предварительные колебания по поводу того, чтобы стать независимой группой из-за необходимости иметь дело со всеми деловыми аспектами отрасли, такими как организация собственных деловых встреч. Однако группу не удовлетворил тот факт, что их мейджор-лейбл не успевал за тем, как фанаты скачивали их музыку с Интернет. В конце концов Radiohead выпустили свой альбом В радугах (2007) на своем веб-сайте через плати сколько хочешь модель, в которой поклонники могут решить, сколько стоит альбом.[1] Кот объясняет, что причиной того, что молодые люди начали тенденцию к обмену файлами, была неспособность подключиться к поп-музыке, которую тогда рекламировали звукозаписывающие компании. Подростки ходили в Интернет в поисках музыки, которая им была бы ближе.[2] Это сыграло роль в формировании аудитории таких инди-групп, как Death Cab для милашки, Яркие глаза, Хлопайте в ладоши, Девушка Talk, и Аркады Огонь с небольшим вводом основной метки или без него. Музыкальная индустрия подает иски, если в ее истории есть незаконные действия, такие как Пайола и использование художников; следовательно, по словам Кота, это претендент на фальшивую "моральную позерство".[3] Не заключать сделку с Napster вместо этого создание в 2001 году легальной службы загрузки музыки нанесло отрасли еще больший ущерб, поскольку были созданы другие сайты для бесплатного обмена музыкой.[3] Кот считает, что идти в ногу с потреблением музыки в эпоху цифровых технологий это принесло пользу не только фанатам, но и музыкантам: «В этом мире второстепенным игрокам будет легче находить и создавать преданную аудиторию, а музыкальную экосистему, охватывающую тысячи начали появляться микрокультуры ».[4]

Он был опубликован 19 мая 2009 года издательством Scribner. Саймон и Шустер.

Книга получила в основном положительные отзывы. Бостонский глобус утверждает, что он «хорошо исследован и весьма самоуверен», и что он «отражает захватывающую непосредственность музыки, порожденной Интернетом», однако указание на то, что Кот встал на сторону нелегальной загрузки, не отражает негативного воздействия, которое она оказывает на других артистов.[3] The Christian Science Monitor хвалит журналистику Кота, говоря, что она «уравновешенная и провокационная, основанная на фактах и ​​задушевная», даже если книга не завершается решением проблемы вреда, причиненного совместным использованием файлов.[2] Нью-Йорк Таймс Критик Мичико Какутани сетует на узкую точку зрения Кота, который защищает позицию молодых любителей музыки, которые не хотят платить за всю музыку, которую они слушают.[4]

Рекомендации

внешняя ссылка