Pure Smokey (песня) - Pure Smokey (song)

«Чистый дымок»
Pure Smokey 1977 face label.jpg
Односторонняя этикетка 1977 года
Песня к Джордж Харрисон
из альбома Тридцать три и 1/3
ОпубликованоОй / Ганга
Вышел19 ноября 1976 г.
ЖанрДуша, джаз рок
Длина3:56
ЭтикеткаТемная лошадка
Автор (ы) песенДжордж Харрисон
Производитель (и)Джордж Харрисон с Том Скотт
Тридцать три и 1/3 отслеживание
10 треков
Сторона первая
  1. "Женщина, не плачь по мне "
  2. "Дорогой "
  3. "Красотка "
  4. "Эта песня "
  5. "Увидеть себя "
Сторона вторая
  2. "Это то, что вы цените "
  3. "Настоящая любовь "
  4. "Чистый Смоки "
  5. "Crackerbox Palace "
  6. "Учимся любить тебя "

"Чистый Смоки"- песня английского музыканта Джордж Харрисон, выпущенный в 1976 году на его дебютном альбоме для Темные Лошади отчеты, Тридцать три и 1/3. Песня стала вторым из музыкальных трибьютов Харрисона американскому душа певец Смоки Робинсон, следующий "О, детка (ты знаешь, что я люблю тебя) "в 1975 году. Харрисон часто цитировал Робинсона как одного из своих любимых вокалистов и авторов песен, а группу Робинсона чудеса аналогичным образом повлиял Битлз в течение 1960-х гг. В текстах к "Pure Smokey" Харрисон благодарит Робинсона за дар музыки, делая при этом заявление о важности выражения признательности и благодарности, а не забывать об этом и позже сожалеть об этом. Название песни произошло от названия альбома Робинсона 1974 года. Чистый Смоки.

Харрисон записал "Pure Smokey" в своем Friar Park домашняя студия в Хенли, Оксфордшир. Джазовый музыкант Том Скотт оказал помощь в производстве, и в песне использованы музыкальные материалы Скотта, Ричард Ти, Вилли Уикс и Элвин Тейлор, вместе с парой высоко оцененных гитарных соло от Харрисона. Некоторые рецензенты признают, что песня превосходит "Ooh Baby", отчасти из-за ее более аутентичного музыкального окружения; Биограф Харрисона Саймон Ленг рассматривает этот трек как наиболее успешный экскурс в жанре соул-музыки его композитора. "Pure Smokey" появился на второй стороне второго сингла из Тридцать три и 1/3 в Великобритании, что было обложкой Харрисона Коул Портер стандарт "Настоящая любовь ".

Предпосылки и состав

В течение Битлз карьера, по словам автора Ян Макдональд, Джордж Харрисон служил "разведчиком" группы относительно новой американской музыки, особенно музыка в стиле соул.[1] В 1975 году Харрисон выпустил Дополнительная текстура, его альбом с самым сильным влиянием души,[2][3] с такими песнями, как "Ты ", "Не могу перестать думать о тебе " и "Ответ в конце "все демонстрирует его принятие жанра.[4] Другой трек "О, детка (ты знаешь, что я люблю тебя) ", был данью уважения"Ооо, детка, детка " к Смоки Робинсон,[5][6] чудеса вокалист, чья музыка оказала значительное влияние на Харрисона и Джон Леннон в течение 1960-х гг.[7][8][nb 1] Среди частых комплиментов, которые он делал американской певице в интервью,[11] Харрисон часто хвалил Робинсона как автора песен,[12][13] отмечая в своей автобиографии 1980 года, я мне мой: "часто забываешь, сколько хороших мелодий он написал".[14] После того, как он придумал "красивую смену аккорда" в песне, я мне мой,[14] Харрисон написал более личный музыкальный трибьют Робинсону в 1975 году.[15] названный "Pure Smokey" в честь Робинсона 1974 г. альбом с таким же названием.[14]

В текстах к первому куплету песни Харрисон признает тенденцию забывать выказывать что-то признательность:[16]

На протяжении всей моей жизни я колебался
Я бы почувствовал некоторую радость, но прежде, чем я выразил свою благодарность
Стало уже поздно
И теперь я все время хочу найти время
Чтобы перестать говорить
Я хочу поблагодарить Тебя, Господь, за то, что подарил нам каждый новый день.

Смоки Робинсон (центр) и "Чудеса" в телевизионном спецвыпуске 1970 г.
Мне всегда нравился Смоки Робинсон, и он, наверное, один из лучших авторов песен ... Я пытаюсь донести мысль - если мне кто-то нравится, я хочу сказать: «Ты мне нравишься». Я не хочу, чтобы [они] умерли, а затем подумали: «О, я забыл сказать им, что они мне нравятся» ... Так что эта песня превратилась в универсальную вещь, в которой обычно пытаются выразить признательность, а затем сосредоточить внимание на мою признательность Смоки.[14]

- Джордж Харрисон, 1979 г.

Затем он обращается ко всем, кто оказал на него влияние и вдохновил в музыкальном плане:[17] в строке «Любовь, наполняющая мои уши», перед тем как сказать: «Я хочу поблагодарить Тебя, Господь, за то, что дал нам Чистый Дым».[18] Харрисон предлагает дальнейшую похвалу музыке Робинсона в словах «Теперь всякий, кто слышит, слышит этот голос так свободно»,[11] и в том же средняя восьмерка он ссылается на хитовую песню Miracles "Ты действительно держишься за меня ".[17] Последний был написан Робинсоном и через кавер-версию Beatles 1963 года, которую сам Робинсон одобрил в интервью 1968 года,[19] один из первых записанных вокалистов Харрисона (в дуэте с Ленноном).[15][nb 2]

В последнем куплете песни Харрисон хвалит то, что он описал в 1987 году. Музыкант интервью как "легкая бабочка голоса" Робинсона,[7] а также его готовность экспериментировать как художник:[17]

Петь так сладко, как никто другой
Всегда пробовать что-то новое
И я благодарю Тебя, Господь, за то, что подарил нам Pure Smokey.

Биограф Харрисона Саймон Ленг комментирует, что в музыкальном плане песня отражает "многолетнюю переворот". Атлантический и Stax классика »Харрисона, а также его работы 1969–70 годов с двумя душами /R&B артисты подписались на The Beatles ' яблоко лейбл Билли Престон и Дорис Трой.[22][№ 3] Христианский богослов Дейл Эллисон описывает "Pure Smokey" как "благодарственную молитву Богу за музыку Smokey Robinson".[18]

Запись

Выполнив свои договорные обязательства перед EMI -аффилированная Apple Records с Дополнительная текстура,[26] Харрисон записал "Pure Smokey" для своего дебютного альбома на своем Темная лошадка лейбл Тридцать три и 1/3.[27] С мая 1976 г. записи альбома проходили в г. FPSHOT, Домашняя студия Харрисона в Friar Park в Хенли-на-Темзе, Оксфордшир.[28] Сопровождавшие его на треке музыканты были джаз саксофонист и аранжировщик Том Скотт, Ричард Ти на Fender Rhodes фортепиано, басист Вилли Уикс и барабанщик Элвин Тейлор.[29] Последний недавно играл на 2-е воскресение Чикагской соул-группой лестница,[30] одна из многих групп, подписанных на Dark Horse Records с 1974 года.[31] Вместе с Тейлор-Уикс ритм-секция,[32] Роль Скотта в качестве помощника продюсера на Тридцать три и 1/3 придал альбому звук, более аутентичный в жанре американского соула по сравнению с самопродюсированием Харрисона. Дополнительная текстура.[33][№ 4] Автор Майкл Фронтани описывает Тейлора и Уикса как «одну из лучших ритм-секций на альбоме Харрисона».[37]

Выпущенная запись начинается с постепенного нарастания, создавая эффект, который автор Эллиот Хантли описывает как «мерцание».[11] Во время этого вступления и во время инструментального перерыва в середине песни Харрисон перезаписанный соло на электрогитаре, которые редко отличаются от его традиционных предпочтений слайд-гитара солировал на протяжении всей своей сольной карьеры после Битлз.[22][38] Наложения на трек, включая бэк-вокал Харрисона и различные партии валторны Скотта, были завершены к 13 сентября 1976 года.[28] после того, как Харрисона задержали с гепатит большую часть лета.[39][40]

Выпуск и прием

Тридцать три и 1/3 был выпущен в ноябре 1976 года с "Pure Smokey", появившимся на треке 3 на второй стороне оригинала. LP формат,[41] между римейком Харрисона Коул Портер стандарт "Настоящая любовь " и "Crackerbox Palace ".[42] Как и в случае с "Ooh Baby" на Дополнительная текстура,[43] на обложке альбома был текст, посвященный песне Робинсону.[44] В Британии "Pure Smokey" появился как Б сторона ко второму синглу Тридцать три и 1/3, "Настоящая любовь", выпущенная в феврале 1977 года.[45]

Музыкальные критики похвалили Тридцать три и 1/3 как лучшая работа Харрисона с тех пор Все должно пройти,[46][47] и отметил качество постановки после более мрачной Темная лошадка (1974) и Дополнительная текстура.[48][49] В обзоре для Создатель мелодий, Рэй Коулман перечислил песню среди «множества выдающихся» на альбоме и прокомментировал: «Интересно наблюдать из этого, насколько гибкими стали вокальные стили Джорджа: он обращается с ['Pure Smokey'] с чувством черной души, демонстрируя похвальное понимание, но не прибегая к неудобным приемам копирования ».[50] Хотя он восхищался гитарной игрой Харрисона на протяжении всего альбома, NME's Боб Воффинден высмеивал его тексты и высказывал мнение, что второй трибьют Робинсону за столько же лет «еще больше подчеркивает его неспособность найти свежий материал и темы».[51] Писать в Битлз навсегда в 1977 г. Николас Шаффнер включил "Pure Smokey" в качестве примера Тридцать три и 1/3'является «самой разнообразной и мелодичной коллекцией мелодий Харрисона на сегодняшний день» и описал песню как «похожую на Дополнительная текстура's 'Ooh Baby', но лучше ".[47]

Это было чудесно, лестно для него почувствовать это и написать об этом [в «Pure Smokey»], чтобы мир знал, что он так себя чувствует. Для меня это было прекрасно, и я очень польщен этим.[52]

- Смоки Робинсон, 2014

Среди других биографов Beatles "Pure Smokey" считается более совершенным, чем предыдущий трибьют Харрисона Робинсону.[17][29][53] Саймон Ленг считает "Pure Smokey" одновременно "самым удачным и лаконичным обобщением его привязанностей к жанру [соул]" и "одной из самых привлекательных песен его автора".[54] Ленг хвалит гитарные соло Харрисона за их сдержанный, мелодичный подход, в котором он обнаруживает "намек на Эрик Клэптон, но с добавлением Карл Перкинс звучание »- и заключает:« Часто упускается из виду тот факт, что ни один из других Beatles не приблизился к тому, чтобы предложить убедительное настроение души, в то время как они были фундаментальной частью музыкального словаря Темной Лошади ».[22] Ян Инглис резюмирует "Pure Smokey" как "замечательный пример очевидной привязанности Харрисона к сладкой душе, как певца, так и автора песен", и включает его в число менее известных композиций Харрисона, таких как "Твоя любовь вечна ", "Сама жизнь " и "Так оно и есть ", все из которых" часто упускаются из виду ", но обладают" огромным очарованием, энергией и красотой ".[55]

В публикации 2005 г. Оригиналы NME: Beatles - Годы соло 1970–1980Адриан Трилс назвал «Чистый дымок» и «Увидеть себя "как два основных момента Тридцать три и 1/3 и поместил предыдущий трек седьмым в своем списке «десяти сольных жемчужин» Харрисона.[56] Бывший Mojo редактор Мат Сноу включает "Pure Smokey" и "True Love" среди "выдающихся" альбома, который нашел своего создателя "его грув назад". Сноу описывает трек как «второй и лучший трибьют для соул-фаната Джорджа легенде Motown».[57] Выступая на музыкальном сайте HazyRock в 2014 году, Робинсон сказал, что познакомился с Харрисоном в Лос-Анджелесе в 1970-х годах, и песня ему все еще «очень польстила».[52]

Персонал

Примечания

  1. ^ В свою очередь, Робинсон был одним из многих артистов, сделавших кавер на композицию Харрисона Beatles »Что нибудь ",[9] версия, которая, как Джеймс Браун чтение души произвело на Харрисона гораздо большее впечатление, чем Фрэнк Синатра более публичное внедрение песни в его концертный репертуар.[10]
  2. ^ Неизменный фаворит Харрисона,[15] "You Have Really Got a Hold On Me" была среди каверов, репетированных Битлз в январе 1969 года для того, что стало их Будь как будет альбом и фильм (1970).[20] В 1987 году Харрисон снова проверил название песни, по словам своего Девятое облако отслеживать "Когда мы были потрясающими ".[21]
  3. ^ Как музыкальные проекты, которые были важными предшественниками его тройного альбома 1970 года Все должно пройти,[23][24] Харрисон по-разному сотрудничал с Престоном в качестве продюсера, музыканта и автора песен. Так задумал Бог (1969) и Ободряющие слова (1970), и с Троем на ее единственном альбоме для Apple, Дорис Трой (1970).[25]
  4. ^ После плохо принятого Дополнительная текстура, Харрисон выразил желание работать с сопродюсером в будущем,[34] и помощь Скотта ознаменовала собой первый раз, когда Харрисон поделился продюсированием одного из своих сольных альбомов с тех пор, как работал вместе с Фил Спектор в 1970–71 гг.[35] По совместительству работала музыкальным руководителем в популярном сериале. Старски и Хатч, Скотт не смог полностью сыграть роль сопродюсера на Тридцать три и 1/3.[36]

Рекомендации

  1. ^ Макдональд, стр. 148fn.
  2. ^ Родригес, стр. 384–85.
  3. ^ Клейсон, стр. 348–49.
  4. ^ Ленг, стр. 186–87.
  5. ^ Инглис, стр. 52.
  6. ^ Ленг, стр. 182.
  7. ^ а б Клейсон, стр. 84.
  8. ^ Макдональд, стр. 57–58, 77–78, 92.
  9. ^ Клейсон, стр. 283.
  10. ^ Марк Льюисон, «Что-то еще», Специальная ограниченная серия Mojo: 1000 дней революции (Последние годы The Beatles - с 1 января 1968 г. по 27 сентября 1970 г.), Emap (Лондон, 2003), стр. 118.
  11. ^ а б c Хантли, стр. 148.
  12. ^ Джордж Харрисон интервью, Роквик, "Джордж Харрисон объясняет" О, детка "" на YouTube (получено 28 июля 2013 г.).
  13. ^ Бадман, стр.164, 165.
  14. ^ а б c d Харрисон, стр. 320.
  15. ^ а б c Мэдинджер и Пасха, стр. 455.
  16. ^ Харрисон, стр. 319, 320.
  17. ^ а б c d Инглис, стр. 63.
  18. ^ а б Эллисон, стр. 153.
  19. ^ Смоки Робинсон интервью на Поп-хроники (1969).
  20. ^ Макдональд, стр. 294.
  21. ^ Инглис, стр. 90–91.
  22. ^ а б c Ленг, стр. 196.
  23. ^ Ленг, стр. 70–72, 319.
  24. ^ Frontani, p. 158.
  25. ^ Редакторы Катящийся камень, п. 192.
  26. ^ Тиллери, стр.116, 117.
  27. ^ Мэдинджер и Истер, стр. 453, 455.
  28. ^ а б Бадман, стр. 186.
  29. ^ а б Ленг, стр. 195.
  30. ^ Мэдинджер и Пасха, стр. 453.
  31. ^ Клейсон, стр. 346–48.
  32. ^ Родригес, стр. 170.
  33. ^ Хантли, стр. 144–45.
  34. ^ Бадман, стр. 176.
  35. ^ Хантли, стр. 88–89, 93, 145.
  36. ^ Мэдинджер и Истер, стр. 453–54.
  37. ^ Frontani, p. 161.
  38. ^ Рип Ренс, "Интервью с Саймоном Ленгом в The Rip Post". Архивировано из оригинал 18 апреля 2012 г.. Получено 18 апреля 2012., The Rip Post, 2006 г. (архивная версия получена 26 октября 2013 г.).
  39. ^ Клейсон, стр. 359.
  40. ^ Мэдинджер и Пасха, стр. 454.
  41. ^ Мэдинджер и Пасха, стр. 635.
  42. ^ Ленг, стр. 195–96.
  43. ^ Спайзер, стр. 274.
  44. ^ Воффинден, стр. 103.
  45. ^ Мэдинджер и Истер, стр. 455, 632.
  46. ^ Редакторы Катящийся камень, п. 188.
  47. ^ а б Шаффнер, стр. 192.
  48. ^ Карр и Тайлер, стр. 120–21.
  49. ^ Воффинден, стр. 104.
  50. ^ Рэй Коулман, «Харрисон восстанавливает свою резиновую душу», Создатель мелодий, 27 ноября 1976 г., стр. 23.
  51. ^ Боб Воффинден, Джордж Харрисон: Тридцать три и 1/3", NME, 27 ноября 1976 г .; доступны на Backpages Рока (требуется подписка; получено 29 июля 2013 г.).
  52. ^ а б Что-то другое! сотрудники, «Смоки Робинсон все еще в восторге от давнего трибьюта Джорджа Харрисона:« Замечательная, лестная вещь »» В архиве 24 февраля 2015 г. Wayback Machine, Something Else !, 17 декабря 2014 г. (получено 4 марта 2015 г.).
  53. ^ Мэдинджер и Пасха, стр. 452.
  54. ^ Ленг, стр.195, 196.
  55. ^ Инглис, стр. 63, 141.
  56. ^ Крис Хант (ред.), Оригиналы NME: Beatles - Годы соло 1970–1980, IPC Ignite! (Лондон, 2005), стр. 22, 23.
  57. ^ Снег, п. 58.

Источники

  • Дейл С. Эллисон младший, Спящая любовь: искусство и духовность Джорджа Харрисона, Continuum (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 2006; ISBN  978-0-8264-1917-0).
  • Кейт Бадман, Дневник Beatles, том 2: После распада 1970–2001, Омнибус Пресс (Лондон, 2001; ISBN  0-7119-8307-0).
  • Рой Карр и Тони Тайлер, Битлз: Иллюстрированный альбом, Trewin Copplestone Publishing (Лондон, 1978; ISBN  0-450-04170-0).
  • Алан Клейсон, Джордж Харрисон, Святилище (Лондон, 2003; ISBN  1-86074-489-3).
  • Редакторы Катящийся камень, Харрисон, Rolling Stone Press / Simon & Schuster (Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, 2002; ISBN  0-7432-3581-9).
  • Майкл Фронтани, «Сольные годы», в Кеннет Вомак (ред.), Кембриджский компаньон The Beatles, Cambridge University Press (Кембридж, Великобритания, 2009; ISBN  978-1-139-82806-2), стр. 153–82.
  • Джордж Харрисон, я мне мой, Chronicle Books (Сан-Франциско, Калифорния, 2002; ISBN  0-8118-3793-9).
  • Эллиот Дж. Хантли, Мистический: Джордж Харрисон - После распада Битлз, Guernica Editions (Торонто, ОН, 2006; ISBN  1-55071-197-0).
  • Ян Инглис, Слова и музыка Джорджа Харрисона, Praeger (Санта-Барбара, Калифорния, 2010; ISBN  978-0-313-37532-3).
  • Саймон Ленг, Пока моя гитара нежно плачет: музыка Джорджа Харрисона, Хэл Леонард (Милуоки, Висконсин, 2006; ISBN  1-4234-0609-5).
  • Ян Макдональд, Революция в голове: пластинки Beatles и шестидесятые, Пимлико (Лондон, 1998; ISBN  0-7126-6697-4).
  • Чип Мэдинджер и Марк Истер, Восемь рук, чтобы держать вас: Соло-сборник Beatles, 44.1 Productions (Честерфилд, Миссури, 2000; ISBN  0-615-11724-4).
  • Роберт Родригес, Fab Four FAQ 2.0: Сольные годы The Beatles, 1970–1980, Backbeat Books (Милуоки, Висконсин, 2010; ISBN  978-1-4165-9093-4).
  • Николас Шаффнер, Битлз навсегда, McGraw-Hill (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 1978; ISBN  0-07-055087-5).
  • Мат Сноу, Соло The Beatles: Иллюстрированные хроники Джона, Пола, Джорджа и Ринго после The Beatles (Том 3: Джордж), Race Point Publishing (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 2013; ISBN  978-1-937994-26-6).
  • Брюс Спайзер, Соло Битлз на Apple Records, 498 Productions (Новый Орлеан, Луизиана, 2005; ISBN  0-9662649-5-9).
  • Гэри Тиллери, Мистик рабочего класса: духовная биография Джорджа Харрисона, Книги о приключениях (Уитон, Иллинойс, 2011; ISBN  978-0-8356-0900-5).
  • Боб Воффинден, Битлз врозь, Proteus (Лондон, 1981; ISBN  0-906071-89-5).