Модель (человек) - Model (person)
А модель человек с роль либо к продвигать, дисплей или рекламировать коммерческий продукты (особенно мода одежда в показы мод ) или служить наглядным пособием для людей, создающих произведения искусства или позировать для фотографии. Хотя модели преимущественно женские, есть также мужские модели, особенно для моделирования одежды. Модели могут работать профессионально или случайно.
Моделирование («моделирование» в Американский английский ) считается отличным от других типов публичных спектакль, например, актерское мастерство или танцы. Хотя разница между моделированием и исполнением не всегда очевидна, появление в фильме или спектакле обычно не считается «моделированием». Точно так же появление в телевизионной рекламе обычно не считается модельным бизнесом. Как правило, моделирование не требует разговора. Личное мнение обычно не выражается, а репутация и имидж модели считаются критическими.
Типы моделирования включают в себя: мода, гламур, фитнес, бикини, изобразительное искусство, модели тела, рекламные и коммерческие принты. Модели представлены в различных медиаформатах, включая книги, журналы, фильмы, газеты, Интернет и телевидение. Модельное моделирование как профессия иногда снимается в фильмах (Прет-а-Портер и Смотритель ), реалити-шоу показывает (Следующая топ-модель Америки и Модельное агентство Дженис Дикинсон ) и музыкальные видеоклипы ("Свободу! '90 ", "Злая игра ", "Дочери " и "Размытые линии ").
Знаменитости, в том числе актеры, певцы, спортивные личности и звезды реалити-шоу, помимо своей обычной работы, часто участвуют в модельных конкурсах, заданиях и контрактах. Часто моделирование не является основным занятием на полную ставку.
История
Ранние года
Моделирование как профессия было впервые создано в 1853 г. Чарльз Фредерик Уорт, "отец высокая мода ", когда он попросил свою жену Мари Верне Уорт моделировать одежду, которую он создавал.[1][2] Период, термин "модель дома "был придуман для описания этого типа работы. В конце концов, это стало обычной практикой для Парижские дома моды. Для модели не существовало стандартных требований к физическим измерениям, и большинство дизайнеров использовали женщин разных размеров, чтобы продемонстрировать разнообразие в их моделях. конструкции.
С развитием модная фотография, модельная профессия расширилась до фотомоделирования. Модели оставались довольно анонимными и относительно малооплачиваемыми до конца 1940-х годов, когда первые три супермодели в мире, Барбара Гоален, Беттина Грациани и Лиза Фонсагривс стали командовать очень большими суммами. В 1940-х и 1950-х годов, Грациани был наиболее фотографируемых женщиной во Франции и бесспорный королева моды, в то время как Fonssagrives появилась на более чем 200 Vogue крышки; признание ее имени привело к важности Vogue в формировании карьеры манекенщиц. Одной из самых популярных моделей 1940-х годов была Джинкс Фалькенбург которому платили 25 долларов в час, большая сумма в то время;[3] в течение 1950-х годов Вильгельмина Купер, Жан Патчетт, Довима, Дориан Ли, Сьюзи Паркер, Эвелин Трипп и Кармен Дель'Орефис также доминировала мода.[4] Церковь Доротеи была одной из первых темнокожих моделей, получивших признание в Париже. Однако эти модели были неизвестны за пределами модного сообщества. Вильгельмина Купер размеры были 38 "-24" -36 ", тогда как Шанель Иман Размеры 32 "-23" -33 ".[5] В 1946 г. Модели Ford был создан Эйлин и Джерард Форд в Нью-Йорке; это одно из старейших модельных агентств в мире.
1960-е и начало индустрии
В 1960-х годах мир моделирования начал устанавливать модельные агентства. По всей Европе секретарские службы выступали в роли агентов моделей, взимая с них еженедельную плату за сообщения и заказы. По большей части модели самостоятельно выставляли счета. В Германии агентам не разрешалось работать за определенный процент от заработка человека, поэтому они называли себя секретарями. За исключением нескольких моделей, путешествующих в Париж или Нью-Йорк, путешествие для модели было относительно неслыханным делом. Большинство моделей работают только на одном рынке из-за разного трудового законодательства, регулирующего моделирование в разных странах. В 1960-х годах в Италии было много домов моды и журналы мод но остро нуждался в моделях. Итальянские агентства часто принуждали моделей вернуться в Италию без рабочей визы, удерживая им зарплату.[6] Они также будут платить своим моделям наличными, от каких моделей придется прятаться. Таможня агенты. Модели, останавливающиеся в таких отелях, как Ла Луизиана, были обычным делом. Париж или Арена в Милан чтобы полиция провела обыск в их гостиничных номерах в поисках их рабочих виз. Ходили слухи, что за рейдами стояли конкурирующие агентства. Это побудило многие агентства сформировать всемирные сети; например, Мэрилин Агентство имеет филиалы в Париже и Нью-Йорке.[6]
К концу 1960-х гг. Лондон был признан лучшим рынком в Европе благодаря более организованному и новаторскому подходу к моделированию. Именно в этот период имена моделей стали называть нарицательными. Такие модели как Джин Шримптон, Таня Маллет, Селия Хэммонд, Твигги, Пенелопа Три, и доминировали на лондонской модной сцене, и им хорошо платили, в отличие от своих предшественников.[7] Твигги стала Лицом 66-го в возрасте 16 лет.[8] В то время модельные агентства не были столь строгими в отношении моделей, которые они представляли, хотя для них было необычно подписывать более короткие модели. Твигги, рост которой составлял 5 футов 6 дюймов (168 см), бюст 32 дюйма и стрижка мальчика, приписывают изменение модельных идеалов. В то время она зарабатывала 80 фунтов в час, а средняя зарплата составляла 15 фунтов в год. неделя.
В 1967 году семь ведущих модельных агентов Лондона создали Ассоциацию лондонских модельных агентов. Создание этой ассоциации помогло узаконить моделирование и изменило индустрию моды. Даже при более профессиональном отношении к моделированию ожидалось, что модели все равно сделают прическу и макияж до прибытия на съемки. Тем временем агентства взяли на себя ответственность за рекламные материалы и брендинг модели. В том же году бывшая топ-модель Вильгельмина Купер открыла собственное модное агентство вместе с мужем Модели Вильгельмина. К 1968 г. агентство FM и Модели 1 были созданы и представлены моделями точно так же, как сегодня агентства.[9][10] К концу 1960-х к моделям стали относиться лучше, и заработная плата была выше. Один из новаторов, Ford Models, был первым агентством, которое продвигало модели на деньги, которые им причитались, и часто позволяло моделям-подросткам, которые не жили поблизости, проживать в их доме, предшественнике модельного жилья.
1970-е и 1980-е годы
Инновации 1960-х перетекли в моду 1970-х. В результате ассоциаций и стандартов модельной индустрии,[11] Модельные агентства стали больше ориентироваться на бизнес, и больше внимания было уделено рекламным материалам моделей. К этому времени агентства начали платить за рекламу модели.[6] В начале 1970-х гг. Скандинавия было много высоких, длинноногих, блондинка голубоглазые модели и мало клиентов. Именно в это время Ford Models впервые применил скаутинг.[6] Они проводили время, работая с агентствами, проводящими конкурсы моделей. Это было предшественником Мировая супермодель Ford Models Конкурс был учрежден в 1980 году. Ford также сосредоточил свое внимание на Бразилии, где был представлен широкий спектр на первый взгляд «экзотических» моделей, что в конечном итоге привело к созданию Ford Models Brazil. Также в это время Выпуск Sports Illustrated Swimsuit дебютировал. Журнал задал тренд, фотографируя "более крупных и здоровых" калифорнийских моделей,[12] и напечатали их имена рядом с фотографиями, превратив многие из них в имена, известные всем, и сделав проблему отличительной чертой супермодель статус.[12]
1970-е ознаменовали собой множество вех в моде. Беверли Джонсон был первым афроамериканец появиться на обложке США Vogue в 1974 г.[13] Модели, в том числе Иман, Грейс Джонс, Пэт Кливленд, Альва Чинн, Доньяле Луна, Мина Берд, Наоми Симс, и Туки Смит были одними из лучших чернокожих моделей, которые проложили путь черным женщинам в моде. В 1975 г. Марго Хемингуэй заключил беспрецедентный на тот момент контракт на миллион долларов как лицо Фаберже 's Babe и в том же году появилась на обложке Время журнал, названный одной из «Новых красавиц», давая дальнейшее признание моделям.[14]
Многие из самых известных мировых модельных агентств были созданы в 1970-х - начале 1980-х годов. Эти агентства создали стандарт, по которому сейчас работают агентства. В 1974 году в Лондоне была основана Nevs Models - первая в своем роде доска только для мужчин. Компания Elite Models была основана в Париже в 1975 году, а компания Friday's Models в Япония.[15][16] В следующем году Cal-Carries была основана в Сингапур, первое из сети агентств в Азии. В 1977 году открыла свои двери Select Model Management и Why Not Models в Милане. К 1980-м годам были созданы такие агентства, как Premier Model Management, Storm Models, Mikas, Marilyn и Metropolitan Models.
В октябре 1981 г. Жизнь цитируется Шелли Хак, Лорен Хаттон и Иман для Revlon, Марго Хемингуэй для Фаберже, Карен Грэм для Эсте Лодер, Кристина Ферраре для Макс фактор и Шерил Тигс для Девушка с обложки провозглашая их «лицами на миллион долларов» индустрии красоты. Эти модели заключали ранее неслыханные прибыльные и эксклюзивные сделки с гигантскими косметическими компаниями, были мгновенно узнаваемы, а их имена стали хорошо известны публике.[17]
К 1980-м годам большинство моделей смогли сделать карьеру модели на полную ставку. Для моделей было обычным делом ездить за границу и работать по всей Европе. Когда моделирование стало глобальным, многие агентства начали мыслить глобально. В 1980 году Ford Models, новатор в разведке, представил Мировая супермодель Ford Models конкурс.[18] В том же году Джон Касабланкас открыл Элитные модели в Нью-Йорке. В 1981 году косметические компании начали привлекать топ-моделей к прибыльным индоссаментные сделки. К 1983 году Elite разработала собственный конкурс под названием Elite Model Look. В 80-е годы в Нью-Йорке происходили так называемые «войны моделей», в которых агентства Ford и Elite боролись за модели и кампании. Модели прыгали между агентствами, такими как Elite, Wilhelmina и Ford.[19] В Нью-Йорке трендом конца 1980-х был мальчишеский образ, когда модели имели короткие стрижки и выглядели андрогинный. В Европе тенденция была прямо противоположной. За это время многие американские модели, которые считались более женственными, уехали за границу.[20] К середине 1980-х некоторые музыкальные группы сделали популярными длинные волосы, и мальчишеский образ исчез. Пышные модели, которые были популярны в 1950-х и начале 1970-х годов, снова вошли в моду. Такие модели, как Патти Хансен зарабатывал 200 долларов в час за печать и 2000 долларов за телевидение плюс остатки.[21] Было подсчитано, что Хансен зарабатывал около 300 000 долларов в год в течение 1980-х годов.[нужна цитата ]
1990-е годы
В начале 1990-х доминировали модели высокой моды конца 1980-х. В 1990 г. Линда Евангелиста классно сказал Vogue, «мы не просыпаемся менее чем за 10 000 долларов в день». Евангелиста и ее современники, Наоми Кэмпбелл, Синди Кроуфорд, Кристи Терлингтон, Татьяна Патиц и Стефани Сеймур, стали, пожалуй, самыми узнаваемыми моделями в мире, получив прозвище "супермодель ", и получили мировое признание и новые высоты для отрасли.[22] В 1991 году Терлингтон подписал контракт с Maybelline которые платили ей 800 000 долларов за двенадцать дней работы в год.
К середине 1990-х гг. Появился новый "героиновый шик «Движение стало популярным среди клиентов редакций Нью-Йорка и Лондона. Кейт Мосс стал его детищем благодаря рекламе Кельвин Кляйн. Несмотря на движение героинового шика, модель Клаудиа Шиффер заработал 12 миллионов долларов. С популярностью ритейлера нижнего белья Victoria `s Secret, а Выпуск Sports Illustrated Swimsuit, возникла необходимость в более здоровых на вид[нужна цитата ] супермодели, такие как Тайра Бэнкс и Хайди Клум для удовлетворения спроса на коммерческое моделирование. В середине 1990-х годов многие азиатские страны также открыли модельные агентства.
К концу 90-х эра героинового шика исчерпала себя. Одежда в подростковом стиле проникла в мейнстрим моды, подростки поп-музыка был на подъеме, и художники, такие как Бритни Спирс, Алия и Кристина Агилера популяризировал кожзаменитель и голый живот. Поскольку мода изменилась на более юную демографический, модели, прославившиеся в эпоху цифровых технологий, должны были быть более сексуальными. Следующий Жизель Бундхен прорыв, волна Бразильский модели в том числе Адриана Лима и Алессандра Амбросио прославился на подиумах и стал популярным в коммерческом модельном бизнесе на протяжении 2000-х годов. Некоторые связывают этот рост бразильских моделей с тенденцией к тому, что на обложках журналов изображаются знаменитости, а не модели.[23]
2000-е и позже
В конце 2000-х бразильцы попали в немилость на подиумах. Клиенты редакции отдавали предпочтение моделям с куклой-фарфором или инопланетянином, например Джемма Уорд и Лили Коул. В течение 2000-х годов Ford Models и NEXT Управление моделью были вовлечены в судебную тяжбу, в которой каждое агентство утверждало, что другое воровало его модели.[24]
Однако самым большим спором 2000-х годов было здоровье моделей высокой моды, участвовавших в Неделе моды. Хотя здоровье моделей было проблемой с 1970-х годов, появилось несколько громких новостей, посвященных смерти молодых моделей из-за расстройства пищевого поведения и злоупотребление наркотиками. В Британский совет моды впоследствии попросили дизайнеров подписать контракт, в котором говорилось, что они не будут использовать модели младше шестнадцати лет.[25] 3 марта 2012 г. Vogue запрещены модели в возрасте до шестнадцати лет, а также модели с расстройством пищевого поведения.[26] Точно так же другие страны ввели запрет на нездоровые и несовершеннолетние модели, в том числе Испания, Италия, и Израиль, которые все приняли минимум индекс массы тела (BMI) требование.
В 2013 году Нью-Йорк ужесточил закон о детском труде для моделей в возрасте до восемнадцати лет, приняв закон Сената Нью-Йорка № 5486, который дает несовершеннолетним моделям такую же защиту труда, как и детям-актерам. Ключевые новые меры защиты включали следующее: несовершеннолетние модели не должны работать до 17:00 или после 22:00 в школьные вечера, а также не должны работать позже 12:30 в нешкольные вечера; модели не могут вернуться к работе менее чем через двенадцать часов после увольнения; на объекте должна быть детская медсестра; модели до шестнадцати лет должны сопровождаться взрослым сопровождающим; родители или опекуны несовершеннолетних моделей должны создать счет трастового фонда, на который работодатели будут переводить как минимум 15% дочерняя модель валовая прибыль; и работодатели должны выделить время и специальное место для обучения.[27]
Типы
Модельное моделирование
Моделирование взлетно-посадочной полосы
Подиумные модели демонстрируют одежду от модельеров, модных СМИ и потребителей. Их еще называют «живыми моделями», и они работают не по найму. Они хотят быть выше 5 футов 8 дюймов для мужчин и 5 футов 6 дюймов для женщин. Модели работают в разных местах, постоянно путешествуя между городами, где мода хорошо известна -Нью-Йорк, Лондон, Париж, и Милан. Города второго уровня международных центров моды включают Рим, Флоренция, Венеция, Брешия, Барселона, Лос-Анджелес, Токио, и Москва.
Критерии для моделей взлетно-посадочной полосы включают определенные требования к росту и весу. Во время показов моделям приходится постоянно менять одежду и макияж. Модели ходят, поворачиваются и встают, чтобы продемонстрировать ключевые особенности одежды. Модели также ходят на собеседования (так называемые «пойди и посмотри»), чтобы представить свои портфолио.[28] Чем больше у модели опыта, тем больше вероятность, что ее возьмут на показ мод. Модель с подиума также может работать и в других областях, например, на показах мод в универмагах, а самые успешные модели иногда создают свои собственные продуктовые линейки или начинают действовать.[29]:191–192
Британская ассоциация модельных агентов (AMA) утверждает, что женщины-модели должны быть ростом от 34 до 24–34 дюймов и от 5 футов 8 дюймов (173 см) до 5 футов 11 дюймов (180 см).[30] Средняя модель очень стройная. Те, кто не соответствует требованиям к размеру, могут попытаться стать модель больших размеров.[31] Согласно веб-сайту New York Better Business Career Services, предпочтительными размерами мужской модели являются рост от 5 футов 11 дюймов (180 см) до 6 футов 2 дюймов (188 см), талия - 29–32 дюйма (73,66–3 дюйма). 81,28 см) и обхват груди 39–40 дюймов (99,06–101,60 см).[32] Мужские подиумные модели заметно худощавы и хорошо тонированы.[33]
Мужские и женские модели также должны обладать чистой кожей, здоровыми волосами и привлекательными чертами лица. Строгие правила по массе и пропорциям тела формируют критерии выбора, по которым установленные и потенциальные модели оцениваются на предмет пригодности для размещения на постоянной основе. Могут быть некоторые различия по регионам и по уровням рынка, в зависимости от текущих преобладающих тенденций в любой момент, в любую эпоху, со стороны агентов, агентств и конечных клиентов.
Раньше требуемые размеры для моделей составляли 35–23,5–35 дюймов (90–60–90 см), предполагаемые размеры Мэрлин Монро.[нужна цитата ] Сегодняшние модные модели, как правило, имеют размеры, близкие к форме, рекомендованной AMA, но некоторые, например, Афганский модель Зохре Эсмаэли - все еще есть размеры 35 "-23,5" -35 ". Хотя в некоторых модных центрах размер 00 более желателен, чем размер 0.
Часто тонкие формы многих манекенщиц критиковали за деформацию девушек. изображение тела и обнадеживая расстройства пищевого поведения.[34] Организаторы показа мод в г. Мадрид в сентябре 2006 г. отклонили модели, которые были признаны недостаточный вес медицинским персоналом, который был под рукой.[35] В феврале 2007 г., после смерти сестры, Луисель Рамос, также модель, Уругвайский модель Элиана Рамос стала третьей манекенщицей, от которой умерла недоедание через полгода. Вторая жертва была Ана Каролина Рестон.[36] Луисель Рамос умер от сердечная недостаточность вызванный нервная анорексия сразу после выхода из подиум. В 2015 г. Франция приняла закон, согласно которому для участия в показах мод модели должны быть признаны врачом здоровыми. Закон также требует, чтобы изображения с ретушью были отмечены как таковые в журналах.[37]
Большие размеры
Модели больших размеров - это модели, которые, как правило, имеют большие размеры, чем модели из редакции. В основном модели больших размеров используются в рекламе и на показах для лейблов больших размеров. Модели больших размеров также занимаются работой, не связанной строго с продажей крупногабаритной одежды, например, стоковая фотография и рекламная фотография для косметики, товаров для дома и фармацевтики, солнцезащитных очков, обуви и часов. Следовательно, модели больших размеров не носят исключительно одежду, которая продается как одежда больших размеров. Это особенно верно, когда вы участвуете в редакционных статьях для ведущих модных журналов. Некоторые модели больших размеров появлялись на подиумах и в рекламных кампаниях крупных розничных сетей и дизайнеров, таких как Gucci, Guess, Jean-Paul Gaultier, Levi's и Versace Jeans.[38][39][40][41]
Нормальный размер
Также известны как "промежуточные" и "средние модели",[42] они не считаются ни размером каталога (0–2), ни большими (от 10).[43] Актриса Минди Калинг описала этот тип телосложения в своей книге 2011 года Все тусуются без меня? пишет: «Так как я не худощавая, но и не суперполная ... Я попадаю в этот туманный,« нормальный американский женский размер », который ненавидят легионы модных стилистов ... для них мне не хватает самодисциплины, чтобы быть эстетиком, или дерзкой уверенности, чтобы быть полным жирным гедонистом. Они говорят: «Выбери переулок» ».[44] Есть критика, что эти модели были исключены из разговора, потому что модные компании и бренды предпочитают использовать крайности спектра.[45][46]
Модель Камилла Костек кто был на сольной обложке Sports Illustrated Вопрос купальника в 2019 году заявила, что известное международное модельное агентство заявило ей, что «... это было очень плохо, что я не был размером 10. Этот большой размер сейчас является большим рынком, и это очень плохо, что я не был» t измерения больше. Мой размер (4/6) считается «промежуточным размером», то есть я не прямая модель и не плюс-модель, я прямо посередине.[47][48]
Журнал моделирования
Модельное моделирование также включает моделирование одежды в модных журналах. В Японии есть разные модели модных журналов. Эксклюзивные модели (専 属 モ デ ル, Senzoku Moderu) - это модели, которые регулярно появляются в модном журнале и моделируют исключительно для него.[49] С другой стороны, уличные модели или "читательские модели " (読 者 モ デ ル, Докуша Модеру, сокращенно "dokumo"), являются моделями-любителями, которые моделируют для модных журналов неполный рабочий день в связи с учебой и своей основной работой.[49][50][51] В отличие от профессиональных моделей, уличные модели призваны представлять среднего человека внешне и не появляются на подиумах.[50] Уличные модели также не работают исключительно с модными журналами.[49] Если уличная модель достаточно популярна, некоторые из них становятся эксклюзивными.[49] Многие иконы моды и музыканты в Японии начинали свою карьеру уличных моделей, в том числе Каэла Кимура и Кяри Памю Памю.[50]
Черные модели
Появление афроамериканок как профессии модели началось в начале послевоенной Америки. В первую очередь это началось с потребности рекламодателей и появления афроамериканских фотожурналов. Женщины, которые продвинулись в такой карьере, принадлежали к системе среднего класса, которая подчеркивала консервативную ценность брака, материнства и семейной жизни. Первоначально получившая название модели «Браунскин», афроамериканские женщины уточнили социальные, сексуальные и расовые реалии, ограниченные гендерными ожиданиями модельного мира. Темнокожие женщины крайне нуждались в участии в рекламном процессе нового «негритянского рынка».[52] С помощью Branford Models, первого афроамериканского агентства, 1946 год стал началом эры моделирования чернокожих. Брэнфорд Моделс смогла «преодолеть барьеры, стоящие перед афроамериканцами в ранний послевоенный период», особенно за счет отмены хотя бы одной экономической свободы.[52] В этой послевоенной Америке спрос на такое присутствие в журналах развивался «как сцена для моделей для демонстрации потребительских товаров», одновременно помогая «в построении нового визуального дискурса городского среднего класса африканской Америки».[52]
Хотя они олицетворяли разнообразие - серьезный пробел в модной индустрии, темнокожие модели имели значительное присутствие в модельном мире только до 1970-х годов. Известный как движение «Black is Beautiful», 1970-е годы стали эпохой черной модели. С растущим лишением избирательных прав и расовым неравенством Соединенные Штаты признали безотлагательность открытия «дверей социального доступа и наглядности для черных американцев».[53] Мир моды был воротами социальных изменений. «Мир моды также рассматривался как место, где культура могла найти признаки расового прогресса. Выражения красоты и гламура имели значение. Для хороших расовых отношений требовалось отметить, кто продает женские помады и мини-юбки, а это означало, что рекламодатели начали искать чернокожих моделей ».[53] Черные модели рассматривались как средство социальных изменений. Им была предоставлена возможность уравновесить отсутствие чернокожих людей в основной культуре. Агентства начали изучать чернокожих моделей и сосредоточиться на социальных изменениях, которые они внесли. Журнал Life в октябре 1969 г. Наоми Симс, одна из самых влиятельных черных моделей в индустрии. Ее рост к славе привел ее к работе в международных журналах и индивидуальных проектах с дизайнерами со всего мира.[54] В выпуске Life Magazine новое агентство Black Beauty, представляющее чернокожих моделей, разместило в журнале разворот, в котором были представлены 39 чернокожих моделей. Каждая из моделей имела свои уникальные особенности, позволяющие черному цвету развиваться через этот исторический журнальный разворот.[53]
Когда движение появилось как в журналах, так и на подиумах, дизайнеры начали осознавать необходимость использования черных моделей на своих подиумах и в рекламе. Битва за Версальцы стала одним из самых ярких моментов в истории моды, сделавшим черные модели популярными. Элеонора Ламберт, создатель Недели моды и главный «[контролер] повествования об американской моде», организовал ужин и сбор средств, чтобы повысить узнаваемость американской моды и восстановить Версальский дворец.[53] Пять французских дизайнеров и пять американских дизайнеров сражались на подиуме, демонстрируя моду, а для американцев - черные модели. Оскар де ла Рента заявил, что «все дело в черных моделях». Пэт Кливленд, Бетанн Хардиасон, Билли Блэр, Дженнифер Брайс, Альва Чинн и Рамона Сондерс, были среди многих чернокожих моделей, которые помогли команде Америки победить и поразить французское соревнование. Это соревнование сделало черную модель явлением во всем мире. Французы начали приветствовать разнообразие на подиуме и в своей рекламе. С признанием, которое получил Versaillies, присутствие черных в модельном мире сохранялось в 1980-х и 1990-х годах. Теперь модели были известны по именам и шумихе благодаря дизайнерам, для которых они моделировали. С появлением «супермоделей» такие модели, как Наоми Кэмпбелл и Тайра Бэнкс проложил путь черному успеху.[53] Наоми Кэмпбелл, родившаяся в Лондоне, была первой черной моделью, Американский Vogue, Журнал Тайм, Русский Vogue и первая британская черная модель, освещавшая британскую моду. Такие бренды, как Шанель, Луи Виттон, Balmain, Prada, и многие другие использовали Кэмпбелл в своих кампаниях. Она использовала свой замечательный успех для достижения большего, чем просто превосходство в моде.
К середине 1990-х присутствие черных в модельном мире резко сократилось. Дизайнеры стали отдавать предпочтение последовательной эстетике и предпочли более тонкие белые модели. Эту реальность вымощали такие модели, как Кейт Мосс и Стелла Теннант которые обеспечили более последовательный вид взлетно-посадочной полосы. В это время «количество работающих чернокожих моделей на громких презентациях на подиуме ... стало настолько ужасным, что в основных средствах массовой информации стали появляться истории о побелке подиума».[55] В ответ такие модели, как Кэмпбелл, Иман и Бетанн Хардисон, объединили свои усилия в рамках «Коалиции разнообразия» в попытке «призвать и обвинить известные дома моды в пренебрежении к черным и азиатским моделям на подиумах, в редакционных проспектах и рекламных кампаниях».[53] Отсутствие представительства частично объясняется убеждением, что «черные девушки не продвигают продукты», что «побуждает людей, прямо или косвенно работающих в отрасли, высказываться о несправедливости, которая в ней происходит».[53] В 1990-х годах было совершенно ясно, что ведущие дизайнеры просто предпочитали новую эстетику, исключающую цветные модели, в результате чего только 6% подиумных моделей были цветными женщинами.[53] Основная миссия Коалиции разнообразия Кэмпбелла заключалась в том, чтобы «ускорить включение на подиум, сознательно вызывая дизайнеров, которые совершали акты расизма на подиуме».[53] По словам Кэмпбелла, это было их решение не выставлять черных моделей на подиуме и пожелать подиум в униформе, что привело к расистским актам. Несмотря на столь решительные усилия по исключению чернокожего из мира моды, модели любят Тайра Бэнкс и Вероника Уэбб настаивал. Бэнкс не только доминировал на подиумах в подростковом возрасте, но и захватил бесчисленные платформы поп-культуры. Быть первой черной моделью, которая покрыла Sports Illustrated Бэнкс был одной из самых ярких моделей в начале 2000-х. Покрытие Sports Illustrated, Эль, Сущность, Vogue и иду за Шанель, Chrisitan Dior, и Клод Мотнанта, Бэнкс действительно доминировал в мире моды. Кроме того, она выступала в Французский принц Бель-Эйр и создала собственное реалити-шоу под названием Следующая топ-модель Америки.[54] В разговоре с Требеем из Los New York Times, Бэнкс заявила, что ее первая обложка на Sport Illustrated «изменила [ее] жизнь в одночасье ... Вы должны вспомнить, что это сделало для признания черной красоты черной девушкой. , типичная девушка по соседству, на обложке одного из самых массовых журналов в нашей жизни. Это заявление было общественным, политическим и экономическим ».[56] Теперь такие модели, как Джоан Смоллс, Винн Харлоу, Slick Woods, Жасмин Сандерс и многие другие продолжают бороться за присутствие чернокожих в модельном мире и вдохновляют своих преемников.
Подходящие модели
Подходящая модель работает как своего рода живой манекен, чтобы дать дизайнерам и создателям выкройки обратную связь о подгонке, ощущении, движении и драпировке одежды, которая будет произведена в заданном размере.
Гламурные модели
Гламурное моделирование фокусируется на сексуальности, поэтому общие требования часто неясны, поскольку больше зависят от каждого отдельного случая. Гламурные модели могут быть любого размера и формы. Не существует отраслевого стандарта для гламурного моделирования, и он сильно варьируется в зависимости от страны. По большей части гламурные модели ограничиваются моделированием в календари, мужские журналы, такие как Плейбой, бикини моделирование Дамское белье моделирование, фетиш-моделирование, музыкальные клипы и дополнительная работа в фильмах. Однако некоторые чрезвычайно популярные гламурные модели переходят в коммерческое полиграфическое моделирование, появляясь в купальники, бикини и Дамское белье кампании.
Широко считается[кем? ] что Англия создала рынок гламурного моделирования, когда Солнце установлен Стр. 3 в 1969 г.,[57] раздел в их газете, содержащий изображения сексуального характера Пентхаус и Плейбой модели. С 1970 года появились модели топлес. В 1980-х годах Солнцес конкуренты последовали их примеру и создали свои собственные разделы.[57] Это было в то время, когда гламурные модели впервые стали известными среди таких, как Саманта Фокс. В результате Великобритания имеет очень большой рынок гламура и по сей день имеет множество модельных агентств.
Современное гламурное моделирование появилось только в 1990-х годах. В то время индустрия моды продвигала моделей с беспризорными телами и андрогинно выглядящих женщин, что оставило пустоту. Несколько моделей, которых считали слишком коммерческими и слишком пышными, были разочарованы отраслевыми стандартами и выбрали другой подход. Такие модели как Виктория Сильвстедт покинула мир моды и начала работать моделью для мужских журналов.[58] В предыдущие десятилетия позировала обнаженной для Плейбой привело к тому, что модели потеряли свои агентства и поддержку.[59] Плейбой была ступенькой, которая положила начало карьере Виктории Сильвстедт, Памела Андерсон, и Анна Николь Смит. Памела Андерсон стала такой популярной благодаря ей Плейбой распространяется, что она смогла получить роли на Обустройство дома и Спасатели Малибу.
В середине 1990-х годов была основана серия мужских журналов, таких как Максим, FHM, и Вещи. В то же время журналы, в том числе шведские Slitz (бывший музыкальный журнал) переименовали себя в мужские журналы. До интернета эти журналы были популярны среди мужчин от подросткового до двадцатилетнего возраста, потому что они считались более изысканными, чем их предшественники. По мере роста рынка гламура мода отошла от беспризорников и превратилась в бразильскую бомбу. Рынок гламура, который состоял в основном из коммерческих моделей одежды и коммерческих печатных моделей, стал самостоятельным жанром из-за своей популярности. Однако даже на таком большом рынке, как Великобритания, гламурные модели обычно не подписываются исключительно на одно агентство, поскольку они не могут в финансовом отношении полагаться на одно агентство, которое предоставит им достаточно работы. Для гламурных моделей было и остается обычной практикой давать интервью о своих романтических отношениях с известными мужчинами.[нужна цитата ] Известность их предполагаемого бегства из постели часто способствует их популярности, и им часто способствует их нынешняя или бывшая интрижка.[60] Поскольку модели Page 3 становятся неотъемлемой частью британских таблоидов, такие гламурные модели, как Джордан, теперь известные как Кэти Прайс, стали нарицательными. К 2004 году постоянные клиенты зарабатывали от 30 000 до 40 000 фунтов стерлингов.[57] где средняя зарплата сторонних моделей по состоянию на 2011 год составляла от 10 000 до 20 000 фунтов стерлингов.[61] В начале 2000-х годов гламурные модели и начинающие гламурные модели появлялись в реалити-шоу, таких как Большой брат получить известность.[62] Несколько Большой брат Выпускники вложили свои пятнадцать минут славы в успешную модельную карьеру. Однако к середине 2000-х рынок гламура стал насыщенным, и многочисленные мужские журналы, в том числе Арена, Вещи и FHM в США разорился.[63] В это время наметилась растущая тенденция гламурных моделей, в том числе Келли Акреман и Лорен Поуп, которые стали ди-джеями для пополнения своего дохода. В интервью 2012 года Кили Хейзелл сказала, что топлесс - не лучший способ добиться успеха, и что «[ей] повезло, что она оказалась среди того 1% людей, которые это получили, и стали действительно успешными».[64]
Альтернативные модели
An альтернативная модель любая модель, которая не вписывается в обычные типы моделей и может включать панк, гот, фетиш,[65] и татуированный[66] модели или модели с отличительными атрибутами. Этот тип моделирования обычно представляет собой нечто среднее между гламурным моделированием и художественным моделированием. Такие издатели, как Книги Голиафа в Германии представили альтернативные модели и панк-фотографию широкой аудитории. Билли Гордон, тогда известный как Уилберт Энтони Гордон, был[когда? ] лучшая модель поздравительных открыток в мире и вдохновила на создание кустарного промысла, включая поздравительные открытки, футболки, вееры, канцелярские товары, подарочные пакеты и т. д.[67]
Модели деталей
Некоторые модели используются для их частей тела. Например, ручные модели может использоваться для продвижения товаров, которые держат в руке, и гвоздь -сопутствующие товары. (например, кольца, другие украшения или лак для ногтей ). Они часто являются частью телевизионных рекламных роликов.[68] Многие модели частей имеют исключительно привлекательные части тела, но также существует спрос на непривлекательные или необычно выглядящие части тела для определенных кампаний.
Руки - самая востребованная часть тела. Также большим спросом пользуются модели ног, особенно те, которые подходят к обуви типового размера.[69] Модели также успешно моделируют другие специфические части, включая пресс, руки, спину, бюст или грудь, ноги и губы.[70] Некоторые миниатюрные модели (женщины ростом менее 1,68 м (5 футов 6 дюймов), не относящиеся к моделям) добились успеха в моделировании женских частей тела.
Подразделения по моделированию запчастей можно найти в агентствах по всему миру. Несколько агентств представляют исключительно модели запчастей, в том числе Hired Hands в Лондоне, Body Parts Models в Лос-Анджелесе, Carmen Hand Model Management в Нью-Йорке и Модели деталей в Нью-Йорке.[71][72][73] Parts Models - крупнейшее агентство запчастей, представляющее более 300 моделей запчастей.[68][71][74][75][76]
Миниатюрные модели
Миниатюрные модели - это модели, которые соответствуют типичным требованиям к росту, которые предъявляются к модным моделям. Миниатюрные модели обычно чаще работают в коммерческом и печатном моделировании (а не в моделировании подиума).
Рост моделей обычно составляет более 5 футов 9 дюймов (1,75 м) для женщин и более 6 футов 2 дюйма (1,88 м) для мужчин. Модели ростом, например, 5 футов 5 дюймов (1,65 м), подпадают под категорию миниатюрных моделей.
Маленькие модели обычно моделируют обувь, потому что их ступни имеют более распространенный размер по сравнению со средней манекенщицей.
Фитнес-модели
Фитнес-моделирование направлено на демонстрацию здорового и подтянутого телосложения. Фитнес-модели обычно имеют определенные группы мышц. Масса тела модели больше из-за того, что мышцы весят больше, чем жир; однако у них более низкий процент жира в организме, потому что мышцы в тонусе и скульптурной форме. Фитнес-модели часто используются в рекламе журналов; в некоторых случаях они также могут быть сертифицированными личными тренерами по фитнесу. Однако другие фитнес-модели также являются спортсменами и соревнуются как профессионалы в соревнования по фитнесу и фигуре. Есть несколько агентств на крупных рынках, таких как Нью-Йорк, Лондон и Германия, которые имеют модельные агентства фитнеса. Хотя существует большой рынок для этих моделей, большинство из этих агентств являются вторичными агентствами, продвигающими модели, которые обычно получают свой основной доход как коммерческие модели. Существуют также журналы, которые посвящены моделированию фитнеса или приведению в форму.
Идолы глубокой печати
В Японии идол глубокой печати (グ ラ ビ ア ア イ ド ル, Гурабия Аидору), часто сокращенно до градола (グ ラ ド ル, гурадору), это женщина-модель, которая в основном моделирует для журналов, особенно для мужских журналов, фотокниг или DVD. «Гурабия» (グ ラ ビ ア) это Wasei-eigo термин, производный от "ротогравюра ", который является разновидностью инталия печать процесс, который когда-то был основным элементом газетных фотографий. Процесс ротогравюры все еще используется для коммерческой печати журналов, открытки, и картон упаковка продукта.[77]
Кумиры глубокой печати представлены в широком диапазоне стилей и жанров фотографии. Их фотографии в основном ориентированы на мужскую аудиторию с позами или действиями, которые должны быть провокационными или наводящими на размышления, обычно подчеркнутыми игривостью и невинностью, а не агрессивной сексуальностью. Хотя айдолы с гравюрой иногда могут носить одежду, которая обнажает большую часть их тела, они редко выглядят полностью обнаженными. Айдолы для глубокой печати могут быть от подросткового возраста до тридцати лет. Помимо появления в популярных журналах, айдолы глубокой печати часто выпускают свои собственные профессиональные фотокниги и DVD для своих поклонников. Многие популярные девушки-айдолы в Японии начали свою карьеру с того, что начали кумиры глубокой печати.[77][78]
Коммерческая печать и накамерные модели
Коммерческие печатные модели обычно появляются в печатной рекламе немодных товаров и в телевизионных рекламных роликах. Коммерческие печатные модели могут зарабатывать до 250 долларов в час. Коммерческие печатные модели обычно не являются эксклюзивными и в основном работают в одном месте.
Есть несколько крупных модных агентств, у которых есть коммерческие полиграфические подразделения, в том числе Ford Models в США.
Рекламные модели
Рекламная модель - это модель, которую нанимают для вождения потребительский спрос для продукта, услуги, бренда или концепции, напрямую взаимодействуя с потенциальными потребителями. Подавляющее большинство рекламных моделей, как правило, привлекательны внешне. Они служат для предоставления информации о продукте или услуге и делают ее привлекательной для потребителей. Хотя продолжительность взаимодействия может быть короткой, рекламная модель обеспечивает живой опыт, отражающий продукт или услугу, которые он или она представляет. Эта форма маркетинга привлекает меньше потребителей по цене, чем традиционный рекламные СМИ (например, печать, радио и телевидение); однако восприятие потребителем бренда, продукта, услуги или компании часто более глубоко зависит от личного общения.
Маркетинговые кампании использование рекламных моделей может иметь место в магазины или торговые центры, в Выставки, специальные рекламные мероприятия, клубы или даже открытые общественные места. Рекламные модели также могут использоваться в качестве телеведущего / ведущего для интервьюирования знаменитостей, например, на кинопремии, спортивных мероприятиях и т. Д. Они часто проводятся в местах с высокой посещаемостью, чтобы охватить как можно больше потребителей, или в местах, где ожидается присутствие целевого потребителя.
Модели
"Spokesmodel" - это термин, используемый для обозначения модели, которая связана с определенной марка в реклама. Спикером может быть знаменитость, используемая только в рекламе (в отличие от представителя бренда, который также должен представлять компанию на различных мероприятиях), но чаще этот термин относится к модели, которая сама по себе не является знаменитостью. Классическим примером модели спиц являются модели, нанятые в качестве Мальборо Человек между 1954 и 1999 гг.
Модели для выставок
Выставка модели работают на выставочных площадях или в будках и представляют компанию участникам. Модели на выставках обычно не являются штатными сотрудниками компании, а являются фрилансеры нанимается компанией, арендующей стенд. Их нанимают по нескольким причинам: модели для выставок могут сделать стенд компании более заметным среди сотен других стендов, с которыми она конкурирует за внимание посетителей. Они четко формулируют и быстро изучают и объясняют или распространяют информацию о компании, ее продуктах и услугах. И они могут помочь компании в обслуживании большого количества посетителей, которых у компании в противном случае не хватило бы для размещения, возможно, увеличив количество продаж или потенциальных клиентов в результате участия в выставке.
Модели атмосферы
Модели атмосферы нанимаются продюсерами тематических мероприятий, чтобы улучшить атмосферу или атмосферу своего мероприятия. Обычно они одеты в костюмы, иллюстрирующие тему мероприятия, и часто стратегически размещены в различных местах вокруг места проведения. Гости мероприятия часто фотографируются с атмосферными моделями. Например, если кто-то устраивает празднование «Бразильского дня», они нанимают моделей, одетых в костюмы самбы и головные уборы, чтобы они стояли или гуляли по вечеринке.[нужна цитата ].
Модели подиумов
Модели подиумов отличаются от моделей взлетно-посадочной полосы тем, что они не спускаются по взлетно-посадочной полосе, а просто стоят на возвышении. Они напоминают живые манекены, размещенные в разных местах на протяжении всего мероприятия. Посетители могут подойти к моделям, осмотреть и даже ощупать одежду. Моделирование подиума - это практичный альтернативный способ представления модного показа, когда пространство слишком ограничено для проведения полноценного показа мод.
Арт-модели
Арт-модели позировать для любого художник как часть творческий процесс. Художественные модели часто оплачиваются профессионалы которые предоставляют ссылку или вдохновение для произведение искусства это включает человеческую фигуру. Наиболее распространенные виды искусства, созданные с использованием моделей: рисунок рисунок, рисунок живопись, скульптура и фотография, но можно использовать практически любой носитель. Хотя коммерческие мотивы преобладают над эстетикой в иллюстрация, в его произведениях искусства обычно используются модели. Чаще всего модели используются для художественные классы или неформальными группами опытных художников, которые собираются, чтобы разделить расходы на модель.
Модели Instagram
Модели Instagram стали популярными благодаря широкому использованию социальные сети. Это модели, которые добиваются успеха благодаря большому количеству подписчиков на Instagram и другие социальные сети. Их не следует путать с устоявшимися моделями, такими как Кара Делевинь и Джиджи Хадид, которые используют Instagram для продвижения своей традиционной карьеры модели,[79] хотя некоторые модели, такие как Плейбой модель Линдси Пелас, начинают карьеру модели условно и впоследствии становятся моделями в Instagram. Некоторые модели используют успех Instagram для развития своей карьеры, например Рози Рофф которая работала фотомоделью до того, как была обнаружена в Instagram и получила работу в качестве кольцо девушка в американском боксе. В некоторых случаях Instagram предоставляет неподписанным моделям платформу для привлечения внимания агентств и специалистов по поиску талантов.[80] Американская модель Мэтью Ношка вошел в профессию в результате того, что был обнаружен в Instagram Модели Вильгельмина.[79]
Концепция модели Instagram зародилась в конце 2000-х, когда бойфренды модных блогеров, таких как Руми Нили и Кьяра Ферраньи начали фотографировать своих подруг в разных нарядах.[81] Модели Instagram часто пытаются стать влиятельными лицами в социальных сетях и участвовать в маркетинг влияния,[80] продвижение таких товаров, как модные бренды и детокс-чаи.[81] Известные влиятельные лица могут зарабатывать тысячи долларов США на продвижении коммерческих брендов. При выборе того, кого нанять, бренды стали меньше беспокоиться о количестве подписчиков у влиятельного лица и больше сосредоточиться на своих маркетинг вовлечения стратегия. Исследования показывают, что 89 процентов влиятельных лиц используют Instagram для продвижения себя по сравнению с 20 процентами, использующими Twitter, и 16 процентами, использующими Facebook.[80]
Некоторые модели в Instagram получили высокие должности моделей и стали знаменитости.[82] Фитнес модель Джен Селтер стал Интернет-знаменитости к 2014 году с почти 2 миллионами подписчиков в Instagram, спортивный менеджмент Работа[83] и моделирование для Ярмарка Тщеславия журнал.[84] Косплеер и модель Анна Вера к 2014 году приобрела более 250 000 подписчиков в Instagram, добившись успеха благодаря своей способности изображать Дисней характер Эльза.[85][86] В связи с продолжающимся сокращением охвата публикаций Facebook, Instagram становится все более излюбленной платформой для косплееров.[87][88] Американская актриса Кейтлин О'Коннор в 2016 году у нее было почти 300000 подписчиков в Instagram, и большую часть ее доходов в социальных сетях она получала от рекламы продуктов в Instagram.[89] Австралийский личный тренер Кайла Итинес приобрела пять с половиной миллионов подписчиков в Instagram, что позволило ей построить бизнес в фитнес-индустрии.[90] Бразильская модель Клаудиа Аленде к 2015 году она набрала 2,8 миллиона подписчиков в Instagram и сделала карьеру модели нижнего белья.[91] Модели больших размеров Искра Лоуренс и Тесс Холлидей использовали Instagram, чтобы продемонстрировать свой потенциал в качестве моделей.[80] Яшика Аннанд Индийская актриса-подросток приобрела известность в тамильской киноиндустрии после того, как к 2017 году стала популярной среди публики в качестве модели в Instagram с более чем 145000 подписчиков на ее аккаунте.[92]
Техники и эстетика модели Instagram также использовались в нетрадиционных или пародийных профилях. Instagram модель Лил Микела стерла грань между реальностью и социальными сетями, собрав более 200000 подписчиков, при этом неизвестно, настоящая она или созданная компьютером.[93] Австралийский комик Селеста Барбер к 2017 году приобрела 1,8 миллиона подписчиков в Instagram, пародируя модные фотографии знаменитостей с реальными реконструкциями.[94] В 2016 году французская организация Addict Aide провела кампанию по повышению осведомленности молодежи о злоупотреблении алкоголем, в которой модель выдавала себя за Луизу Делаж, вымышленную 25-летнюю парижанку, на фотографиях которой в Instagram почти всегда фигурировал алкоголь. За месяц аккаунт собрал 65 000 подписчиков, после чего опубликованное на нем видео набрало более 160 000 просмотров.[95]
Некоторые отчеты[96] предполагают, что ряд моделей Instagram получают дополнительный доход, тайно работая проститутками. Веб-сайты, обвиняющие в этом различные модели, часто без надежных доказательств, в последнее время стали популярнее, иногда с непреднамеренным эффектом увеличения их доходов.[97] Однако ложные обвинения на этих сайтах могут навредить репутации законных моделей, и некоторые женщины в индустрии считают их способом для мужчин оказывать влияние на женщин.[98]
Смотрите также
- Фигура академии
- Хип-хоп модель
- Список моделей в клипах
- Модельное агентство
- Список модельных агентств
- Кольцо девушка
- Время для печати
использованная литература
- ^ "modelworker.com". Архивировано из оригинал на 2007-10-17.
- ^ Уокер, Харриет (4 мая 2009 г.). «Сказочные лица моды: век моделирования». Независимый. В архиве из оригинала 28.05.2011. Получено 2017-09-05.
- ^ «модели 1940-х, моделирование 1940-х, модельные агентства Forties, первое модельное агентство в Нью-Йорке, модели 1940-х годов, модельное агентство Джона Пауэрса, девушки из модельного агентства Джона Робертса Пауэрса, Powers Girls Photographs, популярные 1». Oldmagazinearticles.com. Архивировано из оригинал на 2011-04-01. Получено 2012-09-19.
- ^ Кэти Хорин (4 февраля 2002 г.). «Джин Патчетт, 75 лет, модель, которая помогла определить 50-е годы». Газета "Нью-Йорк Таймс. В архиве из оригинала 29 августа 2012 г.. Получено 19 сентября 2012.
- ^ "Шанель Иман - фотомодель - профиль ящура". Fashionmodeldirectory.com. В архиве из оригинала от 30.08.2012. Получено 2012-09-19.
- ^ а б c d Питер Марлоу (январь 2007 г.). «Краткая история моделирования». Составные архивы моделей Питера Марлоу. Архивировано из оригинал 8 июля 2008 г.
- ^ Армстронг, Лиза (2012-01-20). «Любимая модель Дэвида Бейли Джин Шримптон была креветкой, которая положила начало шестидесятым - Telegraph». Лондон: Fashion.telegraph.co.uk. В архиве из оригинала от 27.08.2012. Получено 2012-09-19.
- ^ "Твигги - официальный сайт". Twiggylawson.co.uk. 1966-02-23. Архивировано из оригинал на 2003-02-11. Получено 2012-09-19.
- ^ "Ведущее модельное агентство Европы". Модели 1. Архивировано из оригинал на 2012-10-20. Получено 2012-09-19.
- ^ «FM Agency - Лондон - Контакт». Fmmodelagency.com. Архивировано из оригинал на 2009-09-28. Получено 2012-09-19.
- ^ "Ведущее модельное агентство Европы". Модели 1. В архиве из оригинала от 14.09.2010. Получено 2012-09-19.
- ^ а б Кертис, Брайан (16 февраля 2005 г.). "Выпуск купальников Sports Illustrated: интеллектуальная история". Шифер. Вашингтон Пост. Newsweek Interactive Co. LLC. В архиве из оригинала 27.11.2007. Получено 11 ноября 2007.
- ^ Радость шитья У Беверли Джонсон правильное отношение В архиве 2009-08-26 на Wayback Machine Хьюстонские хроники, Проверено 23 августа 2009 г.
- ^ Фонсека, Николас (29 июня 2001 г.). "Entertainment Weekly: Папина маленькая девочка". Ew.com. В архиве из оригинала от 06.01.2010. Получено 7 марта 2011.
- ^ "О нас". Fridayfarm.net. В архиве из оригинала от 08.09.2012. Получено 2012-09-19.
- ^ "Элит Модел Менеджмент Индия Пвт. Лтд.". Elitemodelsindia.com. В архиве из оригинала от 28.09.2012. Получено 2012-09-19.
- ^ Самые продаваемые красавицы, Жизнь Октябрь 1981 г., стр. 120.
- ^ "Мировая супермодель Ford Models". Supermodeloftheworld.com. Архивировано из оригинал на 2000-12-06. Получено 2012-09-19.
- ^ Райл, Салли. "Мир моды потрясен модельными войнами. Часть вторая: Империя Форда наносит ответный удар". People.com. В архиве с оригинала от 20.11.2012. Получено 2012-09-19.
- ^ Нравится (06.07.2010). "Беседа за кухонным столом с Синди Моррис и Роксан Гулд на Vimeo". Vimeo.com. В архиве из оригинала 13.05.2013. Получено 2012-09-19.
- ^ Клерман, Ширли (18 февраля 1980 г.). «Кто такая Патти Хансен? Просто преемница Тигса и Фосетта, или так говорит Скавулло». People.com. Архивировано из оригинал на 2012-11-20. Получено 2012-09-19.
- ^ Цитаты:
- Гарольд Кода, Коле Йоханнан (2009). Модель как муза: воплощение моды (Первое изд.). Нью-Йорк: Музей искусств Метрополитен, Нью-Йорк. п. 134. ISBN 978-1-58839-312-8. В архиве из оригинала на 08.08.2016. Получено 3 августа 2016.
- Каллахан, Сюзанна (4 августа 2013 г.). «Супер модели класса 1990 года снова в моде». New York Post (www.nypost.com). NYP HOLDINGS, INC. В архиве из оригинала 21.12.2013. Получено 4 августа 2014.
- «Статус супермодели: краткая история супермодели». Fashion Gone Rogue (www.fashiongonerogue.com). Fashion Gone Rogue. 2015-07-14. В архиве из оригинала от 14.07.2015. Получено 14 июля 2015.
- Браун, Лаура (2009-03-23). «Классический Линдберг». Harper's Bazaar (www.harpersbazaar.com). Brant Publishing. В архиве из оригинала от 18.07.2016. Получено 3 августа 2016.
- ^ Смерть супермоделей К. Л. Джонсон, Городские модели 21 октября 2002 г. онлайн получено 13 июля 2006 г. В архиве 15 июля 2006 г. Wayback Machine
- ^ "Модельное агентство: войны Next против Ford (Vogue.com, Великобритания)". Vogue.co.uk. 2010-05-24. В архиве с оригинала от 10.11.2012. Получено 2012-09-19.
- ^ "Новости моды: несовершеннолетние модели запрещены на Лондонской неделе моды". Мари Клэр. В архиве из оригинала от 15.11.2012. Получено 2012-09-19.
- ^ "Vogue запрещает слишком худым, несовершеннолетним моделям - СЕГОДНЯ. Com". Today.msnbc.msn.com. Архивировано из оригинал на 2012-10-04. Получено 2012-09-19.
- ^ Дарвелл, Роберт А .; Теодор К. Макс; Эдвин Комен; Джеймс А. Мерсер III (29 октября 2013 г.). «Новый подиум: Нью-Йорк ужесточает законы для несовершеннолетних моделей». Обзор национального законодательства. В архиве из оригинала 30.10.2013. Получено 2013-11-17.
- ^ Русу, М. (апрель 2013 г.). «Интервью с подиум-моделью Русу» (Печатная публикация). Журнал Expatriates. Париж. п. 33. В архиве из оригинала 2013-10-19. Получено 2013-05-14.
- ^ Фогт, Питер; Энджи Вояк (2007). Карьерные возможности в индустрии моды. Информационная база Издательство. стр.191–192. ISBN 978-0-8160-6841-8.
- ^ «Начало работы в качестве модели». Associationofmodelagents.org. В архиве из оригинала от 29.08.2009. Получено 2009-06-07.
- ^ Сойер, Мейели. «как стать моделью больших размеров». статья. В архиве из оригинала от 30.09.2011. Получено 2011-09-19.
- ^ Эффрон, Лорен (14 сентября 2011 г.). "Фотомодели: в цифрах". ABC News. Получено 2012-06-24.
- ^ Требай, Гай (2007-02-07). "Точка схода". Нью-Йорк Таймс. В архиве из оригинала от 27.12.2016. Получено 2017-02-17.
- ^ Нанси Хельмих, Искажают ли худые модели образ девушки? В архиве 2012-07-02 в Wayback Machine USA Today 9/26/2006
- ^ Худеньким моделям запретили выходить на подиум В архиве 2006-11-24 на Wayback Machine. CNN. 13 сентября 2006 г.
- ^ Запрет на модели палочного мышления незаконен В архиве 2007-11-13 на Wayback Machine, Дженнифер Мелокко, Дейли Телеграф, 16 февраля 2007 г.
- ^ Ким Виллшер, Модели во Франции должны предоставить справку от врача для работы В архиве 2016-12-26 в Wayback Machine, The Guardian, 18 декабря.
- ^ Тран, Хан Т. (1 мая 2012 г.). "Вопросы и ответы: Пол Марчиано о 30-летних кампаниях по предположениям". wwd.com. Женская одежда на каждый день. В архиве из оригинала 2012-07-06. Получено 12 августа 2012.
- ^ Браун, Энни (3 июля 2000 г.). «Новый модный бренд Dahling; все женщины: Софи возвращается с тремя новыми контрактами и выглядит сексуально и стройнее». Ежедневный рекорд. В архиве из оригинала 2013-10-19. Получено 15 апреля 2012.
- ^ Серпе, Джина (8 февраля 2012 г.). "Смерть Анны Николь Смит пять лет спустя: Хронология трагедии". people.com. Журнал People. В архиве с оригинала от 12.10.2012. Получено 13 августа 2012.
- ^ "Коллекция бойфренда Levi's F / W 10". models.com. В архиве из оригинала от 13.05.2012. Получено 20 июн 2012.
- ^ Холт, Бетан (10.11.2018). «Почему в моде не так много моделей среднего размера?». Телеграф. ISSN 0307-1235. Получено 2019-08-15.
- ^ «Почему среднестатистическая американка остается за бортом традиционной индустрии моды». Brit + Co. 2018-05-30. Получено 2019-08-15.
- ^ Шлоссберг, Мэллори. «Есть группа женщин, которую игнорирует швейная промышленность - и это стоит им кучу денег». Business Insider. Получено 2019-08-15.
- ^ Черников, Лия (07.11.2014). «Мила Дальбесио о своей новой кампании Calvin Klein и росте модели« промежуточного »». ELLE. Получено 2019-08-15.
- ^ "Модель 10-го размера: Споры вокруг моего тела так нереальны'". TODAY.com. 2014-11-11. Получено 2019-08-15.
- ^ КАМИЛЛ КОСТЕК в Instagram: «Недавно я столкнулась с ситуацией, которая на мгновение встревожила меня, поэтому я хотела перенести ее на свою страницу для всех, кто открыт для чтения. Я сделал…"". Instagram. Получено 2019-08-15.
- ^ "'Модель Sports Illustrated Камилла Костек попросили скорректировать размеры ". yahoo.com. Получено 2019-08-15.
- ^ а б c d Джанетт, Миша (16 сентября 2010 г.). «Один день из жизни японской« хозяйки »модели». CNN. Получено 2019-10-29.
- ^ а б c Сацуки (7 декабря 2015 г.). «Как Докумо,« фотомодели-любители », оказали влияние на культуру моды для девочек в Японии». Обновление Tokyo Girls. Получено 2019-10-29.
- ^ Кобаяси, Тецуо (14 января 2019). "女子 大 生 読 者 モ デ ル 終 わ る? フ ァ ン 誌 で 激 も う の で は な い。". Business Insider (по-японски). Получено 2019-10-29.
- ^ а б c Хайдарали, Лайла (2005). «Полировка коричневых бриллиантов: афроамериканские женщины, популярные журналы и появление моделирования в ранней послевоенной Америке». Журнал женской истории. 17 (1): 10–37. Дои:10.1353 / jowh.2005.0007. ISSN 1527-2036. S2CID 144395153.
- ^ а б c d е ж г час я Ньюман, Скарлетт Л. (2017). «Черные модели имеют значение: бросая вызов расизму эстетики и фасаду интеграции в индустрию моды». Академические работы CUNY - через академические работы.
- ^ а б Хейнс, Кларенс (24 июня 2019 г.). «Наоми Кэмпбелл и 10 темнокожих моделей, которые владели подиумом». биография. Получено 11 октября, 2019.
- ^ Гивхан, Робин (6 сентября 2013 г.). "Робин Гиван: противостояние отсутствию черных моделей на подиуме". Срез. Получено 15 октября, 2019.
- ^ Требай, Гай (8 мая 2019 г.). «В свои 45 лет Тайра Бэнкс вернулась на обложку Sports Illustrated». Нью-Йорк Таймс. Получено 15 октября, 2019.
- ^ а б c Braid, Мэри (14 сентября 2004). "Великобритания | Журнал | Страница Три девушки - голая правда". Новости BBC. В архиве из оригинала от 04.09.2012. Получено 2012-09-19.
- ^ "Биография". Victoriasilvstedt.com. В архиве из оригинала от 18.09.2012. Получено 2012-09-19.
- ^ Мятежное сердце: американское рок-н-ролльное путешествие (13.08.2001). Мятежное сердце: путешествие в американский рок-н-ролл: Биби Бьюэлл, Виктор Бокрис: 9780312266943: Amazon.com: Книги. ISBN 0312266944.
- ^ Gente (26 апреля 2008 г.). "'Interviú 'desnuda a Nereida Gallardo, la novia de Cristiano Ronaldo ". 20minutos.es. В архиве из оригинала от 21.12.2011. Получено 2012-09-19.
- ^ "BBC News - Сассекс оштрафовал модель Дайон Стеннер за мошенничество и гламур". Bbc.co.uk. 2011-09-12. В архиве из оригинала 23.12.2011. Получено 2012-09-19.
- ^ «Большой брат: разрешены только гламурные модели - сейчас». Nowmagazine.co.uk. 2012-06-07. В архиве из оригинала от 28.06.2012. Получено 2012-09-19.
- ^ «MediaCorp запускает Style: Men, ARENA будет закрыта» (Пресс-релиз). MediaCorp. 30 апреля 2009 г. Архивировано с оригинал 16 декабря 2010 г.
- ^ Newsbeat - Разоблачено: 'Мое тело зарабатывает деньги'". BBC. 2010-12-10. В архиве из оригинала от 02.01.2012. Получено 2012-09-19.
- ^ "Косплей Бьянки Бошан в латексе". Сеть новостей косплея. 2017-08-06. Получено 2018-10-10.
- ^ "Cuh_Booom - это Кристи Джей". Сеть новостей косплея. 2017-12-23. Получено 2018-10-10.
- ^ Сивер, Линда. Секрет ее избытка Oakland Tribune (8-13-87)
- ^ а б Заяц, Брианна (10 августа 2009 г.). «Их руки стоят 1200 в день». CNN. В архиве из оригинала 2010-03-04. Получено 2010-10-22.
- ^ «Познакомьтесь с моделью, которая заменяет Кейт Мосс». Зеркало. 2008-09-18. В архиве из оригинала на 2014-01-11. Получено 13 января 2013.
- ^ Сюзанна Кахалан (2010-04-04). «Сумма их частей». nypost.com. В архиве из оригинала от 11.04.2010. Получено 16 декабря 2012.
- ^ а б FoxNews.com (13 июля 2002 г.). "'Часть «Временное моделирование». FoxNews.com. В архиве из оригинала 30.03.2013. Получено 14 октября, 2012.
- ^ "Крутые компании". cnn.com. CNN. В архиве из оригинала от 03.03.2013. Получено 16 декабря 2012.
- ^ "О модельном менеджменте Кармен Хэнд". carmenhandmodels.com. В архиве из оригинала от 28.07.2013. Получено 10 января 2013.
- ^ Herald Journal (30 марта 2003 г.). «Образец хорошего ухода за руками». Вестник журнала. В архиве из оригинала от 07.05.2016. Получено 11 ноября, 2012.
- ^ Алан Бердик (июль 2002 г.). «Я был ногой ДеНиро: истории из индустрии моделирования деталей». Алан Бердик. Архивировано из оригинал 13 мая 2013 г.. Получено 11 ноября, 2012.
- ^ BellaSugar (11 августа 2009 г.). "Пять забавных фактов о моделях рук". BellaSugar. В архиве из оригинала от 2012-12-02. Получено 11 ноября, 2012.
- ^ а б Джими Окелана (10 марта 2012 г.). "Япония 101: Руководство по идолам глубокой печати". Axiom Magazine. Архивировано из оригинал 28 июля 2016 г.. Получено 2 августа 2016.
- ^ Galbraith, P.W .; Карлин, Дж. Г., ред. (30.08.2012). Айдолы и знаменитости в японской медиа-культуре. Спрингер, 2012. ISBN 978-1137283788.
- ^ а б Мара Скьявокампо; Клэр Педерсен; Тимор Балаиш; Лорен Эффрон (26 февраля 2015 г.). «От строительства до высокой моды: как Instagram помог этой модели-мужчине раскрыться». ABC News. В архиве из оригинала от 29.12.2017. Получено 2017-06-14.
- ^ а б c d Хизер Сол (27 марта 2016 г.). "Instafamous: знакомьтесь с влиятельными людьми в социальных сетях, которые меняют определение знаменитостей". Независимый. В архиве из оригинала на 2017-09-01. Получено 2017-09-05.
- ^ а б Рози Спинкс (7 августа 2016 г.). «Каково на самом деле быть моделью в Instagram». Вице.
- ^ «Модели из Instagram». Максим. В архиве из оригинала на 2016-05-02. Получено 2016-05-01.
- ^ Стефани Смит (22 января 2014 г.). «Фигуристая звезда Instagram Селтер получает крупную спортивную сделку». Страница SIx. В архиве из оригинала на 13.06.2017. Получено 2017-06-29.
- ^ Стефани Радван (13 марта 2014 г.). "Джен Селтер показывает свою знаменитую задницу на" Ярмарке тщеславия """. Максим. В архиве из оригинала от 23.08.2017. Получено 2017-06-29.
- ^ "'Двойник «Холодного сердца», Анна Вера, полностью похожа на Эльзу ». The Huffington Post Canada. 13 июня 2014 г. В архиве с оригинала на 2017-12-01. Получено 2017-06-28.
- ^ "Анна Фейт Десятка лучших косплееров". Сеть новостей косплея. 2018-10-08. Получено 2018-10-10.
- ^ «Самые горячие женщины-косплееры в Instagram | Сеть новостей косплея». Сеть новостей косплея. 2018-08-21. Получено 2018-10-10.
- ^ «Самый горячий косплей рабыни Леи в Instagram». Сеть новостей косплея. 2018-01-21. Получено 2018-10-10.
- ^ «Почему для влиятельной экономики Snapchat используются горячие ванны, селфи и сывороточный протеин». Блумберг Л.П.. В архиве из оригинала от 22.07.2016. Получено 2016-07-19.
- ^ Блэр, Оливия (5 октября 2016 г.). «Кайла Итинес: личный тренер превратила Instagram в звезду социальных сетей, благодаря своему имиджу и своей новой известности». Независимый. В архиве из оригинала на 2017-12-09. Получено 2017-09-05.
- ^ Сэм Уэбб (26 декабря 2015 г.). «Модели-миллионеры из Instagram: потрясающие женщины, о которых вы никогда не слышали, зарабатывают деньги в социальных сетях». Daily Mirror. В архиве из оригинала 2018-04-12. Получено 2018-04-04.
- ^ «Подростковые соблазны». Deccan Chronicle. 23 июля 2017. В архиве из оригинала на 2018-05-14. Получено 16 мая 2018.
- ^ Майя Оппенгейм (6 сентября 2016 г.). «У этой модели Instagram тысячи подписчиков, и в основном это люди, пытающиеся понять, фальшивая она или нет». Независимый. В архиве из оригинала на 2017-09-06. Получено 2017-09-05.
- ^ «Модельный мир звезды пародий Instagram Селесты Барбер - в картинках». Хранитель. 30 июня 2017. В архиве из оригинала на 2017-07-06. Получено 2017-07-05.
- ^ Хант, Эль (2016-10-06). «Кто такая Луиза Делаж? Новый авторитет в Instagram не такой, какой она кажется». Хранитель. В архиве из оригинала 2018-04-12. Получено 2018-04-11.
- ^ Робертс, Софи (30 августа 2017 г.). «Модель раскрывает правду о проституции в индустрии моды». News Corp Australia. Получено 20 января 2019.
- ^ Фальцоне, Диана (19 июля 2016 г.). «Инста-проститутки? Сайты говорят, что разоблачают« моделей из Instagram », которые на самом деле являются проститутками». foxnews.com. Fox News. Получено 20 января 2019.
- ^ Рэйчел, Хози (12 января 2017 г.). "Сексистские веб-сайты" портят жизнь "женщинам в Instagram, выставляя их как" эскортов и проституток ".'". Независимый. Получено 20 января 2019.
дальнейшее чтение
- Гросс, Майкл. Модель: Уродливое дело красивых женщин. Нью-Йорк: IT Books, 2011. ISBN 0-062-06790-7
- Хикс, Чарльз и Майкл Тейлор. Мужская модель: мир за камерой. Нью-Йорк: St. Martin's Press, 1979. ISBN 0-312-50938-3
- Мирс, Эшли (2011). Цены на красоту: создание фотомодели. Калифорнийский университет Press. ISBN 978-0-520-26033-7.
- Фогельс, Джози и Сми, Трейси. "Объект желания: идеализированные мужские тела продают все, от нижнего белья до бытовой техники; создаем ли мы миф о мужской красоте?" Час (Монреаль), т. 3, вып. 46 (14-20 декабря 1995 г.), стр. [1], 10–11. N.B.: Заголовок заголовка (на стр. 10) - «Мужское внимание».