Чарльз Фредерик Уорт - Charles Frederick Worth

Чарльз Фредерик Уорт
Чарльз Фредерик Уорт (Марс, 1895) .jpg
Родившийся(1825-10-13)13 октября 1825 г.
Борн, Линкольншир, Англия
Умер10 марта 1895 г.(1895-03-10) (69 лет)
Париж, Франция
Национальностьанглийский
Род занятийМодельер
ИзвестенСоздание высокой моды
Этикетка (и)
Дом Уорта
Супруг (а)Мари Огюстин Верне (1825–1898)[1]
ДетиГастон Люсьен, Жан Филипп[1]
Родители)Уильям Уорт и Энн Уорт, урожденная Куинси[1][2]

Чарльз Фредерик Уорт (13 октября 1825 - 10 марта 1895) был англичанином модельер кто основал Дом Уорта, один из ведущих домов моды XIX - начала XX веков. Многие историки моды считают его отцом высокая мода.[3][4] Также Уорту приписывают революцию в модном бизнесе.

Его салон моды, основанный в Париже в 1858 году, вскоре привлек европейскую королевскую семью, и там, где они вели деньги, последовало общество. Дизайнер-новатор, он приспособил платье 19-го века, чтобы сделать его более подходящим для повседневной жизни, с некоторыми изменениями, которые, как говорят, были сделаны по просьбе его самого престижного клиента. Императрица Евгения. Он был первым, кто использовал живые модели, чтобы продвигать свою одежду среди клиентов, и вшивал фирменные ярлыки на свою одежду; почти все клиенты посетили его салон для консультации и примерки, превратив таким образом House of Worth в место встречи общества. К концу его карьеры в его модном доме работало 1200 человек, и его влияние на модный вкус было значительным. В Метрополитен-музей сказал, что его «агрессивная самореклама» принесла ему титул первого кутюрье. Конечно, к 1870-м годам его имя было не только известно в придворных кругах, но и появлялось в женских журналах, которые читало широкое общество.[5]

Уорт повысил статус кройки одежды, так что модельер-производитель также стал арбитром в выборе одежды для женщин. Написав в 2002 году об истории моды и, в частности, денди, Джордж Уолден сказал: "Чарльз Фредерик Уорт продиктовал моду во Франции полтора века назад Гальяно ".[6]

Ранние годы

Чарльз Фредерик Уорт в 30 лет - он уже начал строить свою репутацию в Париже как дизайнер.

Чарльз Фредерик Уорт родился 13 октября 1825 года в рыночном городе Линкольншир. Борн[7] Уильяму и Энн Уорт. Некоторые источники говорят, что он был их пятым и последним ребенком, и единственным ребенком, кроме своего брата, Уильяма Ворта III, который дожил до зрелости. Другие говорят, что он был третьим ребенком в семье. Отец Чарльза был солиситором, которого называли «распутным», и покинул семью в 1836 году после того, как разрушил ее финансы, оставив его мать в нищете и без финансовой поддержки.[8][9]

В 11 лет Чарльза отправили работать в типографию. Через год он переехал в Лондон, чтобы стать учеником в универмаге Свон и Эдгар в Пикадилли. Семь лет спустя Lewis & Allenby, другой ведущий британский магазин текстиля, нанял Уорта.[9]

Ранняя карьера

В 1846 году Чарльз Фредерик Уорт переехал в Париж.[10] Он прибыл туда не говоря по-французски и с пятью фунтами в кармане.[9] К тому времени, когда его мать Энн Ворт умерла в Highgate В Лондоне, в 1852 году Ворт работал продавцом в престижной парижской фирме Gagelin-Opigez & Cie, которая продавала шелковые ткани придворным портнихам, а также поставляла кашемировые шали (тогда повсеместно использовавшиеся аксессуарами) и готовые изделия. мантии.[1][9] Здесь он познакомился с Мари Верне, которая стала его женой в 1851 году.[1][9]

Ворт начала шить платья, дополняющие шали у Гагелина. Изначально это были простые модели, но его искусный пошив привлек внимание клиентов магазина. В конце концов, Гагелин разрешил Уорту открыть отдел одежды, что стало его первым официальным выходом в мир шитья.[7][9][10] Статья 1958 года в Времена незадолго до столетней выставки в Лондоне, посвященной открытию его парижского дома моды, отмечалось, что идеи амбициозного англичанина были почти непосильны для его работодателей: «Молодой Уорт, полный идей, имел такой успех у Гагелина, что это было посчитал необходимым сдержать свою опрометчивость ".[9] Его некролог, написанный парижским корреспондентом журнала Времена объяснил этот комментарий несколько более подробно, заявив, что ему было отказано в доле в бизнесе Гагелина, хотя он расширил его деятельность на изготовление, а не просто продажу одежды.[11] Он также помог укрепить международную репутацию компании, демонстрируя отмеченные наградами проекты для обоих Великая выставка 1851 г. в Лондоне и Выставка Universelle в Париже четыре года спустя.[5] На парижской выставке он продемонстрировал белый шелковый придворный шлейф, расшитый золотом.[1]

Мари Верне Уорт познакомилась со своим мужем, когда оба работали в Gagelin.

Имея жену и двух сыновей, Гастона Люсьена (1853 г.) и Жана Филиппа (1856 г.), Ворт стремился утвердиться. К этому моменту у него было известное имя.[10] Он приобрел молодого шведского делового партнера Отто Густава Боберга, и в 1858 году дуэт основал бизнес в доме 7 rue de la Paix, назвав заведение Worth and Bobergh.[7] Мари Верне Уорт с самого начала играла ключевую роль как в продаже одежды, так и в привлечении множества новых клиентов.[1]

Дом успеха

С этого момента успех пришел быстро; в 1860 г. было создано бальное платье для Принцесса де Меттерних Им восхищалась императрица Евгения, которая спросила имя портнихи и потребовала увидеть его на следующий день.[9] В своих мемуарах де Меттерних прокомментировала: «Итак ... Стоило сделать, а я погиб, потому что с того момента больше не было платьев по 300 франков каждое».[9] Стоит незамедлительно заменить Мадам пальмир как любимый модельер и портниха императрицы.[12]

Ворт предложил новый подход к созданию платьев от кутюр, предлагая множество тканей (некоторые из которых были от его бывшего работодателя Гагелина) и опыт в пошиве одежды.[10] В течение десяти лет его разработки были признаны во всем мире и пользовались большим спросом. К 1870-м годам они стали появляться в модных журналах, читаемых широким обществом.[5] В самом деле, влияние его дизайна, возможно, распространилось еще раньше через модные колонки после того, как императрица Евгения выбрала моду в влиятельных изданиях, таких как журнал США. Книга леди Годи.[13]

Уорт также изменил динамику отношений между покупателем и производителем одежды. Если раньше портниха (всегда женщина) приходила к клиенту домой для индивидуальной консультации, за исключением императрицы Евгении, клиенты обычно посещали салон Ворта на улице де ла Пэ для консультации, и он также стал местом встречи для общения. деятели общества.[9][14] Его подход к маркетингу также был новаторским - он первым использовал живые манекены чтобы продвигать свои платья клиентам.[15] Его жена была его первой моделью в 1850-х годах, благодаря чему Люси Баннерман назвала Верне первой профессиональной моделью в мире.[16]

Дом моды начинал с 50 сотрудников, но со временем увеличился до более чем 1200 сотрудников.[11] Это была работа, которая требовала кропотливого внимания к деталям, утонченности и мастерства: в лифе Worth могло быть до 17 кусков материала, чтобы обеспечить удобство ношения на руке. Швеи будут работать в различных мастерских, где они специализируются, например, на пошиве рукавов, подшивке подола или пошиве юбок. По большей части шитье одежды Worth шило вручную, хотя в начале швейная машина означало, что некоторые основные швы можно сшить механически.[17]

Клиентура

Императрица Евгения в платье от Уорта

Ворт стала официальной портнихой императрицы Евгении и обеспечила большую часть ее заказов на экстравагантные вечерние наряды, придворные платья и маскарадные костюмы.[7] Она постоянно вызывала его по телефону, чтобы он создавал платья для мероприятий, которые она посещала.[10] В качестве примера масштабного сотрудничества Ворта с Императрицей для открытия Суэцкий канал в 1869 году она решила, что ей нужно платье стоимостью 250 штук.[17] Помимо императрицы Евгении, у него было множество других королевских клиентов, в том числе Императрица Елизавета Австрийская.[7]

Состоятельные и социально амбициозные женщины были привлечены к выставочным творениям Уорта.[7] Со временем это были американские клиенты; Уорт любил работать с ними, потому что его французский язык никогда не достигал беглости, и, как он выразился, американские женщины: «имейте веру, цифры и франки - веру, чтобы верить в меня, цифры, которые я могу привести в форму, франки, чтобы платить свои векселя ».[7] Состоятельные американцы ездили в Париж, чтобы у Уорта был весь их гардероб, а это означало утренние, дневные и вечерние платья, а также то, что называли предметами для раздевания, такими как ночные рубашки и чайные халаты. Он также создавал одежду для особых случаев, например, свадебные платья.[5] Наряду с высшим светом Дом Уорта также производил одежду для популярных звезд, таких как Сара Бернхардт, Лилли Лэнгтри и Дженни Линд - которые делали покупки как для выступления, так и для личной одежды.[5] Цены в Worth были головокружительными для того времени; последний счет, который он выставил принцессе де Меттерних, которая прокомментировала конец платья в 300 франков после того, как Ворт приобрел королевское покровительство, был на сумму 2 247 франков. Ее покупкой было сиреневое бархатное платье.[9]

Внешний вид и манеры Ворта

Самый известный из сохранившихся портретов Чарльза Фредерика Уорта изображает его в шляпе, отороченном мехом плаще и галстуке. Похоже, что он перенял это отличительное платье из 1870-х годов. В одном из недавних рассказов посетителя дома «Наполеона костюмеров» в 1874 году описывался вход Ворта, чтобы встретить свою партию: «в струящемся сером халате, доходившем до пяток, с бледно-желтой подкладкой, с глубоким жилетом в тон, и множество других накладывающихся друг на друга устройств, которые изменили и придали элегантность костюму, столь же уникальному, сколь и удобному ". Посетитель, охарактеризовавший Уорта как «ни капли не« французы »», также отметил, что он был среднего роста, крепкого, но не крепкого телосложения, с темными усами и имел вид человека, который жил умеренно.[18]

В то время как корреспондент 1874 года охарактеризовал Уорта как «человека, которого нельзя бояться, если у кого-то либеральное казначейство», подразумевалось, что кутюрье не боялся диктовать клиентам, что им следует носить: «Однако мистер Уорт заявляет, что у него есть любая сумма. проблемы с женщинами - то, что они хотят носить цвета, которые им не идут, и изобилие отделки, что далеко от хорошего вкуса ».[18] Похоже, что Ворту хватило обаяния или авторитета, чтобы преодолеть просьбы своих клиентов о неправильном цвете или обрезке. Его сын Жан Филипп позже вспоминал: «Его опытный глаз различал цвет и стиль одежды, которые наиболее полно усиливали бы очарование женщины, и с полной безмятежностью она могла оставить это дело ему и посвятить себя размышлениям о домашних делах, ее дети и благотворительность ".[19]

«Я сказал вам, что это платье от Уорта. Я знаю его внешний вид» - мультфильм Берталла 1875 года.

Модные инновации

Платья Чарльза Фредерика Уорта были известны своей роскошной тканью и отделкой, а также элементами старинной одежды. Он создавал уникальные изделия для своих самых важных клиентов, а также подготовил множество дизайнов, демонстрируемых живыми моделями, которые затем можно было адаптировать к требованиям клиента в его мастерской.[5] Среди его ключевых нововведений в женской моде были линия одежды и ее длина.

Форма одежды

На пике своего успеха Уорт реформировал очень популярную тенденцию кринолин. Он становился все больше и больше, что мешало женщинам справляться даже с самыми простыми действиями, такими как проход через дверь, сидение, уход за детьми или держание за руки. Ворт хотел создать более практичный силуэт для женщин, поэтому он сделал кринолин более узким и смещал большую часть к спине, освобождая женщину спереди и по бокам. Новый кринолин Ворта имел большой успех.[20] В конце концов, Ворт вообще отказался от кринолина, создав платье прямой формы без четкой талии, которое стало известно как линия принцессы.[20][21]

Более короткий подол

Стоит создать более короткий подол - прогулочная юбка - по предложению императрицы Евгении, которая любила длинные прогулки, но не длинные юбки. Первоначально это было воспринято как слишком радикальное, даже шокирующее, поскольку оно было длиной до щиколотки, но его практические преимущества означали, что со временем его приняли.[20][21] Образец «прогулочного платья» Уорта 1885 года хранится в архивах Музея искусств Метрополитен.[22]

Дом Уорта на улице де ла Пэ, 7 стал местом встречи высшего общества.

Франко-прусская война

В Вторая Империя бурно развивалась вместе с брендом Уорта до 1870 года, когда Пруссаки вторглись во Францию. Ворт закрыл свой бизнес на год; через год ему удалось возобновить работу, но военное время означало, что ему было трудно найти клиентуру, оставаясь в бизнесе с линиями новой одежды для беременных, траура и спортивной одежды.[7] Вовремя осада парижа, он превратил свой салон в военный госпиталь.[11] На этом этапе партнерство с Бобергом было расторгнуто - швед вернулся на родину.[1][11][23] Как и другие модельеры, Дом Уорта пострадал от финансового кризиса 1880-х годов.[7] Чарльз Фредерик Уорт нашел альтернативные источники дохода у британских и американских клиентов, а также обратил свое внимание на поддержку находящейся в затруднительном положении французской шелковой промышленности.[1]

К концу 1880-х годов Уорт утвердился в характеристиках современного дома высокой моды - дважды в год сезонные коллекции и расширение бренда за счет франчайзинга узоров и модных тарелок. Один из его биографов отмечает, что он также успешно развивал миф о «дикторе мужского стиля».[1]

Последние годы

Алиса Вандербильт одетый как "электрический свет" Уорта для костюмированного бала Вандербильта 1883 года

Сыновья Ворта Гастон и Джин, которые присоединились к бизнесу в 1874 году, чтобы помогать в управлении, финансах и дизайне, становились все более активными, давая Ворту возможность брать больше отпусков в более поздние годы; к этому моменту у него было множество проблем со здоровьем, в том числе мигрень. 10 марта 1895 года Чарльз Фредерик Уорт умер от пневмония в возрасте 69 лет.[24] Он был достаточно знаменит, чтобы получать множество некрологов. Уведомление в Времена сказал: «Это немало необычно, что Уорт ... должен возглавить то, что считается исключительно французским искусством».[11] Le Temps Между тем предположил, что Ворт обладал таким артистическим темпераментом, что нашел Англию неподходящей для его темперамента и вкуса, и так тяготел к Парижу, городу света и красоты, чтобы сделать себе имя.[25] Это утверждение было опровергнуто журналом British Society. Королева, которые свели его к процветанию благодаря настойчивости, уму и трудолюбию; эта статья была позже перепечатана в Звонок в Сан-Франциско.[25]

Хотя он не контролировал изо дня в день House of Worth, он продолжал активно присутствовать; его некролог в Времена отметил, что передал бизнес несколькими годами ранее, но: «он до последнего был постоянным посетителем заведения».[11] На момент смерти у него был дом в Елисейские поля и вилла в Suresnes недалеко от Булонский лес. Его описывали как «щедрого спонсора» французских благотворительных организаций и страстного коллекционера «художественных сокровищ и диковинок».[11] Вряд ли можно сомневаться в том, что Ворт накопил состояние; посетитель этой виллы в 1874 г. (назвавший ее замком) описал обилие фаянс Китай; зимний сад с экзотическими растениями; а зимний сад и конюшни, полные безупречных лошадей. В садах были скульптуры и камни, извлеченные из Дворец Тюильри (бывший дом его главной покровительницы императрицы Евгении), которые собирались включить в новый теплица.[18]

Похороны Чарльза Фредерика Уорта прошли в протестантской церкви в Авеню де ла Гранд Арме.[11] Он был похоронен на территории своей виллы в Сюрене согласно обрядам Церковь Англии.[1] Мари Верне Уорт умерла три года спустя.[1]

Наследие и достижения

Несмотря на то, что его основатель ушел из жизни, Дом Уортов теперь стал существующим учреждением; его самые успешные годы приходились на 1900 год. В течение этого периода женщины заказывали 20–30 платьев одновременно. К 1897 году клиенты могли заказать одежду по телефону, по почте или посетив один из филиалов Worth в Лондоне. Канны, или же Биарриц. Стоит показать одежду на Выставка 1900 Universelle в Париже, как и на предыдущих крупных выставках.[7] Годовой оборот компании на рубеже веков составлял около пяти миллионов франков.[1]

В то время как некролог Уорта в Времена описал его как «портного», он разработал основу для создания и сбыта одежды, которая будет определять последующую индустрию высокой моды. Как биография для Музей города Нью-Йорка примечания: «До Ворта идеи о том, что платье несомненно является работой его создателя, не существовало».[11][14] Он считал одежду искусством и впервые создавал одежду не по вкусу клиента, а исходя из его представления о том, что женщины должны носить. Он представил готовые модели клиентам и покупателям одежды, как современный дизайнер от кутюр, также используя живые модели.[26] Уорт был также первым дизайнером, который маркирует свою одежду, вшивая свое имя в каждую создаваемую им одежду. Это сделало его первым, кто разработал четкий логотип бренда на одежде.[27]

Архивы и поминовение

В Музей Виктории и Альберта в Лондоне есть архив дизайнов Чарльза Уорта, включая эскизы и одежду.[28] В 1956 году Дом Уорта (к тому времени объединившийся с Домом моды Paquin ) передала в дар музею 23 тысячи рисунков платьев. Два года спустя V&A провело масштабную ретроспективу, приуроченную к столетию со дня основания бизнеса Чарльза Фредерика Уорта.[29]

В Метрополитен-музей также хранит архив его работ, включая несколько вечерних платьев.[30]

В его родном городе в Борне, Линкольншир, открылась галерея Чарльза Уорта, в которой выставлены документы, фотографии и артефакты в Центре наследия, находящемся в ведении Гражданское общество Борна.

Галерея

Примечания и ссылки

  1. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м Бревард, Кристофер. «Стоит, Чарльз Фредерик». Oxforddnb. Оксфордский национальный биографический словарь. Отсутствует или пусто | url = (помощь)
  2. ^ Свидетельство о браке, Хорблинг, 2 декабря 1816 г. и другие первоисточники; Портрет Борна работы Рекса Нидла (2014), раздел «Семейное прошлое Чарльза Фредерика Уорта»[постоянная мертвая ссылка ]; Заметьте, что де Марли, п.2 неверен.
  3. ^ Жаклин К. Кент (2003). Строители бизнеса в моде - Чарльз Фредерик Уорт - отец высокой моды Оливер Пресс, Inc., 2003 г.
  4. ^ Клэр Б. Шеффер (2001). Техника шитья от кутюр «Возникшая в середине 19 века в Париже по образцу англичанина по имени Чарльз Фредерик Уорт, от кутюр олицетворяет архаичную традицию создания одежды вручную с кропотливой тщательностью и точностью». Taunton Press, 2001 г.
  5. ^ а б c d е ж "Чарльз Фредерик Уорт (1825–1895) и Дом Уорт". metmuseum.org. Метрополитен-музей. Получено 15 июля 2015.
  6. ^ Уолден, Джордж; Ховард, Филип (28 сентября 2002 г.). «Прекрасный и денди». Времена (67568).
  7. ^ а б c d е ж грамм час я j Коулман, Элизабет Энн.
  8. ^ Портрет Борна работы Рекса Нидла (2014), раздел «Семейное прошлое Чарльза Фредерика Уорта»[постоянная мертвая ссылка ]
  9. ^ а б c d е ж грамм час я j k «Возраст ценностей». Времена (54190). 30 июня 1958 г.
  10. ^ а б c d е де Марли, Диана
  11. ^ а б c d е ж грамм час я «Некролог: наш парижский корреспондент». Времена (34522). 12 марта 1895 г.
  12. ^ Валери Стил: Модницы: дизайнеры двадцатого века, Rizzoli International, 1991
  13. ^ Снодграсс, Мэри Эллен (2015). Мировая одежда и мода: энциклопедия истории, культуры и социального влияния (2-е изд.). Абингдон, Оксон: Рутледж. п. 282. ISBN  9780765683007. Получено 17 июля 2015.
  14. ^ а б Реннольдс Милбанк, Кэролайн. "Чарльз Фредерик Уорт". mcny.org. Музей города Нью-Йорка. Получено 15 июля 2015.
  15. ^ «Юбилеи». Времена (67706). 10 марта 2003 г.
  16. ^ Баннерман, Люси (12 июля 2008 г.). «Неплохо для вешалки: как супермодель завладела нашими журналами и шкафами». Времена (69374).
  17. ^ а б Английский, Бонни (2013). Культурная история моды ХХ и ХХI веков (2-е изд.). Лондон: Bloomsbury Academic. п. 8. ISBN  9780857851369. Получено 15 июля 2015.
  18. ^ а б c "Чарльз Фредерик Ворт, парижская портниха" (3515). Брэдфордский наблюдатель. 4 апреля 1874 г.
  19. ^ Паркинс, Илья (2012). Пуаре, Диор и Скиапарелли: мода, женственность и современность. Лондон: Берг (Блумсбери). ISBN  9780857853264. Получено 17 июля 2015.
  20. ^ а б c Сондерс, Эдит.
  21. ^ а б "Чарльз Фредерик Уорт индустриализирует моду". fashionencyclopedia.com. Энциклопедия моды. Получено 15 июля 2015.
  22. ^ «Прогулочное платье». metmuseum.org. Метрополитен-музей. Получено 15 июля 2015.
  23. ^ "Чарльз Фредерик Уорт". designerindex.net. Архивировано из оригинал 26 декабря 2012 г.. Получено 13 октября 2012.
  24. ^ Олиан, Джоанна. Дом ценностей: позолоченный век, 1860–1918. Нью-Йорк: Музей города Нью-Йорка, 1982. Печать.
  25. ^ а б "Великая модистка мира". 77 (132). Звонок в Сан-Франциско. 21 апреля 1895 г.. Получено 17 июля 2015.
  26. ^ Жиль Липовецки, Империя моды: одежда современной демократии, пер. Кэтрин Понтер (Принстон, США, 1994)
  27. ^ "Дом ценностей". мода. 2011. Получено 15 июля 2015.
  28. ^ "Чарльз Ворт". Музей Виктории и Альберта. Получено 15 июля 2015.
  29. ^ «Выставка, достойная столетия». Времена (54212). 25 июля 1958 г.
  30. ^ "Чарльз Фредерик Уорт". Метрополитен-музей. Получено 15 июля 2015.

Библиография

  • Крик, Джесса. «Чарльз Фредерик Уорт (1825–1895) и Дом Уорт». В Хейльбрунн Хронология истории искусств. Нью-Йорк: Музей Метрополитен, 2000–. (Октябрь 2004 г.)
  • Уорт, Гастон (1895). La Couture et la Confection des Vêtements de Femme. Париж, Imprimerie Chaix.
  • Стоит Жан-Филипп (1928), Век моды. Бостон, Литтл Браун и Си.
  • Сондерс, Эдит (1955). Эпоха ценностей - от Кутюрье императрицы Евгении. Издательство Индианского университета.
  • Бруклинский музей (1962), Дом ценностей. Нью-Йорк, Бруклинский музей.
  • Музей города Нью-Йорка (1982), Дом Уорта, позолоченный век 1860–1918. Нью-Йорк, Музей города Нью-Йорка.
  • Коулман, Элизабет Энн (1989). Эпоха роскоши: модная мода, дусе и пингат. Темза и Гудзон. ISBN  9780500014769.
  • де Марли, Диана (1991). Деньги: Отец высокой моды.. Holmes & Meier Pub. ISBN  978-0841912427.
  • де ла Хэй Эми, Мендес Валери Д. (2014), Дом Уорта: портрет из архива 1890-1914 гг. Лондон, Музей Виктории и Альберта.
  • ДеПау Карен М., Дженкинс Джессика Д., Красс Майкл (2015), Дом ценностей: модные эскизы, 1916-1918 гг. Mineola, Dover Publications и Историческое общество Литчфилда.

Дополнительные источники

В эту статью включен текст из публикации, которая сейчас находится в всеобщее достояние: Алджер, Джон Голдворт (1900). "Уорт, Чарльз Фредерик ". В Ли, Сидни (ред.). Словарь национальной биографии. 63. Лондон: Smith, Elder & Co.

внешняя ссылка