Masques et bergamasques - Masques et bergamasques

пожилой мужчина в саду. У него большие белые усы, он держит зажженную сигарету и носит котелок.
Форе на территории Парижская консерватория, 1918

Masques et bergamasques, Соч. 112, является оркестровая сюита к Габриэль Форе. Его аранжировал композитор из случайная музыка он устроил театрализованное представление по заказу Альбер I, принц Монако в 1919 году. Оригинальная партитура содержала восемь номеров, в том числе две песни для тенор, и хоровой отрывок. Эти номера не вошли в опубликованную сюиту, состоящую из четырех частей.

История

В 1918 г. Рауль Гансбург, менеджер Опера Монте-Карло, предложил Форе написать небольшое произведение для театра.[1] Толчок исходил от друга и бывшего учителя Форе. Камиль Сен-Санс, который предложил принцу Альберту поручить Форе написать короткое произведение для театра Монте-Карло. Опера Форе Пенелопа (1913) там была премьера, и хотя он чувствовал, что Гюнсбург не полностью оценил оперу, Форе принял новую комиссию.[2] Он был директором Парижская консерватория, а его служебные обязанности ограничивали время, которое у него было на сочинение.[3] За предложенный «хореографический» дивертисмент ", также объявленный как" comédie lyrique ", он повторно использовал материал из более ранних композиций.[4]

Форе предложил рассказ на стихотворение «Clair de lune» из сборника. Fêtes galantes к Поль Верлен (1869). Форе положил стихотворение на музыку в 1887 году.[5] Название нового произведения было взято из первых строк стихотворения.[n 1] Либреттист Пенелопа, Рене Фошуа, предоставил сценарий соответственно. В начале 20 века комедия дель арте 16-17 веков послужили источником вдохновения для ряда музыкальных произведений, в том числе Шенберг мелодрама Pierrot lunaire (1912) и Стравинский балет Пульчинелла (1920).[6] История Фошуа имеет комедия дель арте труппа следит за любовными встречами аристократов в своей аудитории.[7] В основе декорации к постановке Ватто "L'Escarpolette".[8]

Постановка в Монте-Карло имела такой успех, что Альбер Карре поставить работу на Опера-Комик в Париже в марте 1920 года, где в течение следующих тридцати лет он был исполнен более 100 раз. Ученый Форе Жан-Мишель Некту считает парадоксальным, что наиболее часто исполняемые сценические работы Форе также и наименее амбициозные.[9]

Счет

Почти все восемь частей дивертисмента были взяты из более ранних работ Форе:

  1. Ouverture (из заброшенной симфонии 1869 г.)
  2. Пастораль (единственное полностью новое движение)
  3. Мадригал (Op.35, 1884; для хора и оркестра)
  4. Le Plus doux chemin (Соч.87, № 1; для тенора с оркестром)
  5. Менуэт (сильно переработано из симфонии 1869 г.)
  6. Clair de Lune (Соч.46, № 2; для тенора с оркестром)
  7. Гавот (из симфонии 1869 г.)
  8. Павана (Соч.50, 1887 г.)

Составленная по произведению сюита осталась одним из самых популярных произведений Форе. Это было опубликовано Durand et Cie в 1919 г.[10] Оценивается на 2 флейты, 2 гобоев, 2 кларнеты, 2 фаготы, 2 рога, 2 трубы, литавры, арфа и струны.[10] Сюита, ​​которая имеет типичное время воспроизведения около 14 минут,[11] состоит из четырех чисто оркестровых частей:

Ouverture

Движение в 2/2 фа мажор, выделено Allegro molto vivo, с метроном знак минимум = 152. Он начинается с быстрой легкой темы, отмеченной Leggiero, и поддерживает неизменный темп повсюду, включая два отрывка, отмеченных эспрессиво.[12] После первого выступления Форе написал жене: "Рейнальдо Хан говорит, что увертюра звучит так, будто Моцарт подражает Форе - забавная идея ».[13] Типичное время игры увертюры - около 3½ минут.[11]

Менуэт

Вторая часть, размер 3/4 фа мажор, отмечена Tempo di minuetto Аллегро модерато, со знаком метронома причуда = 108. В движении нет динамических крайностей: самая тихая маркировка пианино и самый громкий, форте.[14] Некту отмечает, что движение граничит с стилизацией, и замечает, что его наиболее характерная фраза взята к сведению из прелюдий Форе 1910 для фортепиано, соч. 103.[15] Обычно время воспроизведения менюета составляет чуть менее 3 минут.[11]

Гавот

Третья часть ре минор. Это отмечено Allegro vivo; метроном, вязание крючком = 100. Средняя часть отмечена переключением на ре мажор перед тем, как движение возобновит первую тему ре минор.[16] Как и увертюра, гавот взят из одного из самых ранних сочинений Форе. Nectoux относится к фортепианной версии 1869 года, а оркестровая версия во многом такая же, как и в Masques et bergamasques в оркестровой сюите, соч. 20 (1873–74).[15] Типичное время игры гавота - чуть более 3 минут.[11]

Пастораль

Сюита завершается частью ре мажор в такте 6/4, отмеченной Андантино транкилло, в пунктирный минимум = 46.[17] Пастораль - единственная часть сюиты, специально написанная для дивертисмента 1919 года. Nectoux оценивает его как «винтажный Faure», ссылаясь на «последовательные блочные гармоники, широкие мелодические скачки… сопоставление мелодических сегментов, формирующих экспозицию, и легкость, с которой разворачиваются события». По его мнению, сладость движения смягчается выразительными гармоническими столкновениями, такими как D-диез против E Natural и C-Sharp против D Natural.[18] По мере того, как движение приближается к своему завершению, Форе в качестве контрмелодии возвращает начальную тему увертюры.[19] Часть заканчивается тихо, но, по мнению Некту, композитор был прав, переставив Pastorale с места в начале дивертисмента, чтобы она стала последней частью сюиты: «без сомнения, венец славы Masques et bergamasques", и" Последнее прощание Форе с оркестром ".[18] Пастораль - самая длинная из четырех частей в сюите, с типичным временем воспроизведения около 4 минут.[11]

Рекомендации

Примечания, ссылки и источники

Примечания

  1. ^ "Votre âme est un paysage choisi / Que vont charmant masques et bergamasques / Jouant du luth et dansant et quasi / Tristes sous leurs déguisements fantasques". По-английски: «Твоя душа - тонкий пейзаж / Где бродят очаровательные маски и бергамаски / Играет на лютне и танцует и кажется почти / Грустно под их причудливыми масками».[6]

Рекомендации

  1. ^ Nectoux, стр. 335–336.
  2. ^ Nectoux, стр. 326
  3. ^ Джонс, стр. 110
  4. ^ Nectoux, стр. 337–338.
  5. ^ Nectoux, стр. 172
  6. ^ а б Скьяво, Пол. Примечания к компакт-диску Seattle Symphony Media CD SSM1004, 2014 г.
  7. ^ Дюшен, стр. 196; and Nectoux, стр. 336–337.
  8. ^ Nectoux, стр. 338
  9. ^ Nectoux, стр. 339
  10. ^ а б "Masques et bergamasques", International Music Score Library Project, данные получены 3 марта 2018 г.
  11. ^ а б c d е Сроки из записей, проведенных Эрнест Ансерме (Decca CD 00028947854876, 2013), Невилл Марринер (Decca CD 00028941055224, 2007 г.), Мишель Плассон (EMI CD 0724357373258, 2000) и Ян Паскаль Тортелье (Chandos CD CHAN9416, 1995)
  12. ^ Форе стр. 1–21
  13. ^ Саутон, Николас, Примечания к альфа-компакт-диску ALPHA228, 2016 г.
  14. ^ Форе, стр. 22–35.
  15. ^ а б Nectoux, стр. 338
  16. ^ Fauré, стр. 36–51.
  17. ^ Форе, стр. 52
  18. ^ а б Nectoux, стр. 337
  19. ^ Форе, стр. 61

Источники

  • Дюшен, Джессика (2000). Габриэль Форе. Лондон: Phaidon. ISBN  978-0-7148-3932-5.
  • Форе, Габриэль (1920). Masques et Bergamasques. Люкс d'orchestre. Париж: A. Durand et fils. OCLC  844205321.
  • Джонс, Дж. Барри (1989). Габриэль Форе - Жизнь в письмах. Лондон: Б. Т. Бэтсфорд. ISBN  978-0-7134-5468-0.
  • Некту, Жан-Мишель (1991). Габриэль Форе - Музыкальная жизнь. Роджер Николс (транс). Кембридж: Издательство Кембриджского университета. ISBN  978-0-521-23524-2.