Ян Бекхорст - Jan Boeckhorst

Аллегория Африки

Ян Бекхорст или же Иоганн Бокхорст[1] (ок. 1604 - 21 апреля 1668), был Немецкий -родившийся Фламандский художник в стиле барокко и рисовальщик. Он был разносторонним художником, продюсировал исторические картины, жанр сцены и портреты в стиле, вдохновленном трио ведущих художников эпохи барокко в Антверпене. Питер Пауль Рубенс, Энтони ван Дайк и Якоб Йорданс. Бекхорст также работал дизайнером мультфильмов для гобеленов.[2]

Жизнь

Ян Бекхорст родился в Мюнстер, Вестфалия[3] как второй по старшинству из двенадцати детей. Его семья принадлежала к очень уважаемым гражданам Мюнстера (Honoratioren), а его отец Генрих какое-то время был мэром Мюнстера.[4] Ян Бекхорст стал каноник в ордене иезуитов в 17 лет. Он начал свое художественное образование только в возрасте двадцати двух лет.

Церера, Аллегория лета

В середине 1620-х Бекхорст переехал в Антверпен, по всей видимости, чтобы учиться у Питера Пауля Рубенса. Нет убедительных доказательств того, что Бекхорст действительно учился у Рубенса, только заявление племянника Рубенса Филиппа на этот счет. Однако документально подтверждена тесная связь художников 1630-х годов. Бекхорст, вероятно, также некоторое время тренировался с Йордансом во время пребывания Рубенса в Лондоне в конце 1620-х годов. В Антверпене Бекхорст был известен как Ланге Ян (Высокий Джон) из-за его высокого роста.[4]

С 1626 по 1635 год Бекхорст работал на заказ, выплаченный набожным купцом Лодевейком де Румером, для завершения 26 работ для часовни в монастыре Сокол в центре Антверпена (или для часовни Святого Иосифа в монастыре Святого Августина в Антверпене).[4][5] Эти работы, над которыми он сотрудничал Ян Вильденс теперь потеряны.[4] Между 1627 и 1632 годами он, вероятно, тесно сотрудничал с Энтони ван Дейком, который в этот период вернулся в Антверпен после длительного пребывания за границей. Два художника работали над отдельными произведениями искусства, в то время как Бекхорст также создавал копии после Ван Дейка.[6]

Ахилл среди дочерей Ликомеда

Ян Бекхорст стал мастером в Антверпене. Гильдия Святого Луки в 1633–1634 гг. Он был постоянным сотрудником Рубенса в середине 1630-х годов. Впервые он работал над декорациями для 1635 года. Радостный вход (так называемый «Pompa Introitus») в Антверпен нового губернатора Габсбургских Нидерландов Кардинал-Инфанте Фердинанд. Рубенс полностью руководил этим проектом.[5] Для Pompa Introitus Broeckhorst внес архитектурные элементы на «Арку Изабеллы» и фигуры «Securitas» и «Salus publica» в сотрудничестве с Джерард Сегерс и Ян Борхграф.[4]

Бекхорст отправился в Италию в 1635 году. Он вернулся в Антверпен и в период 1636–1638 годов сотрудничал с мастерской Рубенса в большом заказе по изготовлению мифологических украшений для охотничьего павильона. Торре-де-ла-Парада испанского короля Филипп IV недалеко от Мадрида. Для этого проекта Ян Бекхорст нарисовал декорации по масляным эскизам Рубенса.[5]

В 1639 году Бекхорст снова поехал в Италию, где проживал в Риме. В Рим он, вероятно, присоединился к кругу голландских и фламандских художников в Риме, известному как Bentvueghels. У бентвуэгелей был обычай носить прозвище. Прозвище Бекхорста, возможно, было Доктор Фауст.[4]

Дата его возвращения в Антверпен точно не известна, и оценки варьируются от 1639 по 1649 год.[2] Известно, что он завершил несколько незаконченных произведений Рубенса после его смерти в 1640 году. После своего возвращения в Антверпен он получил несколько заказов от религиозных учреждений Фландрии, в том числе для церкви Святого Иакова в Брюгге, а также для церкви Святого Михаила и Святого Иакова. Церковь в Генте.

Ян Бекхорст умер 21 апреля 1668 года в Антверпене, где был похоронен в церкви Святого Иакова.[5] Его большая коллекция была продана после его смерти на распродаже, которая длилась шесть дней и собрала значительную сумму в 6026 гульденов. В его коллекцию вошел полный набор ранних рисунков Рубенса.[7]

Крестьяне идут на рынок

Работа

Общий

Бекхорст был разносторонним художником, создававшим исторические картины на религиозные и мифологические сюжеты, аллегорические произведения, жанровые сцены и портреты. Бекхорст также работал дизайнером мультфильмов для гобеленов. Известно, что он создал восемь гобеленов на мифы об Аполлоне.[8] Музей Мон-де-Пите в Bergues сохраняет 8 предварительных рисунков для этой серии гобеленов Аполлона.

Бекхорст также предоставил дизайн для издателей Антверпена. В начале 1650-х годов он представил несколько проектов для Breviarium Romanum и 9 бордюрные украшения для Missale Romanum, все выгравированы Корнелис Галле Младший и опубликовано Plantin Press в Антверпене.[4]

Существуют только три подписанных и датированных картины (датируемые 1646–1660 гг.) И пять датированными только 1659–1666 гг. Первая подписанная картина, Мадонна с младенцем и святым Иоанном датируется 1646 годом, примерно через 20 лет после его прибытия в Антверпен. Из-за небольшого количества подписанных картин было трудно с уверенностью приписать работы Бекхорсту, а некоторые приписывания оспариваются историками искусства.[4]

Сотрудничество

Как было принято среди художников Антверпена, Бекхорст часто сотрудничал как художник по фигуре на композиции с пейзаж художники Ян Вильденс и Ян Брейгель Младший и натюрморт художник Франс Снайдерс.[9] Примером может служить Крестьяне идут на рынок (Rubenshuis, Антверпен), над которым он сотрудничал с Франсом Снайдерсом. Эта жанровая сцена, которая также выступает в роли аллегория из четыре элемента, имеет монументально большие размеры: 217,5 см в высоту и 272,5 см в ширину.[5] В работе показано влияние жанровых картин Йорданса.[10]

Меркурий видит Герса

Бекхорст, возможно, сотрудничал в религиозном гирлянда картины. Картины в виде гирлянд - это особый вид натюрморта, разработанный в Антверпене Яном Брейгелем Старшим в сотрудничестве с итальянскими художниками. кардинал Федерико Борромео в начале 17 века.[11] Жанр изначально был связан с визуальной образностью Контрреформация движение и, как правило, предполагало сотрудничество между художником-фигурой и художником-натюрмортами.[11] Никакого сотрудничества с Boeckhorst над картинами гирлянд достоверно не приписывают.

Бекхорст, как полагают, внес изменения в произведения Рубенса. Он сделал это с Трони написанный Рубенсом около 1613 г. Царь Давид играет на арфе (Штедель, Франкфурт-на-Майне ). Вторая трость Рубенса c. 1616/17, который Бекхорст преобразовал около 1640/41 в формат длины бюста, был Голова бородатого мужчины в профиль с бронзовой фигурой (Christie’s, Лондон, 2 июля 2013 г., лот 30). Возможно, он также расширил статью Рубенса. Восстание Благословенных по просьбе Яна Вильденса, чтобы сформировать кулон с Падение Проклятых затем в собственной коллекции Уилденса. После конца 1630-х годов сотрудничество Бекхорста, похоже, прекратилось.[4]

Портреты

Хелена Фурмент

Портреты Бекхорста созданы под влиянием Энтони ван Дейка и Корнелис де Вос, два ведущих портретиста первой половины 17 века.[5] Изредка рисовал живую группу портреты. Некоторые из его больших групповых портретов, такие как Семейный портрет (Старая пинакотека, Мюнхен ), выполнены в стиле Корнелиса де Вос, но с большей живостью и непосредственностью.[12]

Центральным элементом его групповых портретов является упор на силу сильных семейных уз, так называемую «Concordia familiae». Бекхорст умел изображать своих моделей непринужденно и живо. Его портреты носят неформальный характер. Он также использовал задниковые драпировки, которые, подражая Йордансу, были представлены очень ярко.[5]

Поздние работы

Его более поздние работы с 1650-х и 1660-х годов включают многочисленные алтарь для церквей повсюду Фландрия и дизайн мультфильмы за гобелены. Выразительность фигур Ван Дейка и использование цветов, например, в Улисс обнаруживает Ахиллеса, одетого девушкой (Старая пинакотека, Мюнхен), также заметна в произведениях этого периода.[13]

Рекомендации

  1. ^ Альтернативные имена: Йохан Бекхорст, Йохан Бекхорст, Иоганн Бекхорст, Бойхорст, Бронкхорст, ван Бекхорст, прозвища: Ланге Ян, Ланген Ян, Лангиано и Лангиан, а также доктор Фаустус
  2. ^ а б Ян Бекхорст на Нидерландский институт истории искусств (на голландском)
  3. ^ В прошлом считалось, что он, возможно, родился в Rees
  4. ^ а б c d е ж грамм час я Анн-Мари Логан, Рецензия на: Мария Гален, Иоганн Бекхорст. Gemälde und Zeichnungen. Гамбург: Baar-Verlag 2012 у историка нидерландского искусства
  5. ^ а б c d е ж грамм Маттиас Депоортер, Ян Бекхорст В архиве 3 марта 2016 г. Wayback Machine в Barok in Vlaanderen
  6. ^ Ян Бекхорст в Национальной галерее искусств
  7. ^ Анн-Мари С. Логан, сэр Питер Пауль Рубенс, Мишель Пломп, Питер Пауль Рубенс: Рисунки, Метрополитен-музей (Нью-Йорк, Нью-Йорк), Метрополитен-музей, 2005, стр. 40
  8. ^ Гай Дельмарсель, Фламандский гобелен 15-18 веков, Lannoo Uitgeverij, 1999, стр. 240
  9. ^ Ян Брейгель II (Антверпен, 1601–1678) и Ян Бекхорст (Мюнстер / Рис, 1604–1668, Антверпен), Сатиры наблюдают за спящими нимфами, в Доротеуме
  10. ^ Vlieghe (1998); стр.76; 171.
  11. ^ а б Дэвид Фридберг, «Истоки и расцвет фламандских мадонн в цветочных гирляндах, украшения и преданность», Münchener Jahrbuch der bildenden Kunst, xxxii, 1981, стр. 115–150.
  12. ^ Ханс Влиге. "Boeckhorst, янв." Grove Art Online. Oxford Art Online. Издательство Оксфордского университета. Интернет. 1 октября 2014 г.
  13. ^ Vlieghe (1998), стр. 95–97.

Источники

  • Гален, Мария (2012). Иоганн Бекхорст: Gemälde und Zeichnungen. Гамбург: Баар. (Резюме каталога)
  • Влиге, Ханс (1998). Фламандское искусство и архитектура, 1585-1700 гг.. Пеликан история искусства. Нью-Хейвен: издательство Йельского университета. ISBN  0-300-07038-1

внешняя ссылка

СМИ, связанные с Ян Бекхорст в Wikimedia Commons