Хадасса (танцор) - Hadassah (dancer)

Хадасса
Краска-спрей Hadassah Spira Epstein portrait.jpg
Портрет Хадассы, сделанный краской. Соломон Соуза
Родившийся
Хадасса Спира

(1909-12-30)30 декабря 1909 г.
Умер18 ноября 1992 г.(1992-11-18) (82 года)
Род занятийТанцовщица, хореограф, преподаватель танцев
Активные годы1938–1988
Супруг (а)Милтон Эпштейн
Бывшие группыЯпонская танцевальная компания Kenji Hinoke
Хадасса и компания
ТанцыКлассический индийский танец, Яванский танец, Балийский танец, Еврейский танец

Хадасса Спира Эпштейн (30 декабря 1909 г. - 18 ноября 1992 г.), профессиональное имя. Хадасса, был Иерусалим - американский танцор, хореограф и инструктор по специальности Индийский, Яванский, Балийский, и Еврейский танец. Признанный пионером индийского и израильского танца в США,[1] ее хореография отражала как аспекты и стили этнической и народной культуры, так и ее собственные глубоко укоренившиеся духовные убеждения. Ее фирменный танец "Шуви Нафши"(" Return O My Soul ") (1947) был основан на стихе в Псалом 116.

Хадасса начала выступать в Нью-Йорке в 1938 году и дебютировала в качестве сольной исполнительницы в 1945 году. Она выступала до середины 1970-х годов. Ее широко хвалили за ее хореографию и исполнение; некролог в Нью-Йорк Таймс охарактеризовал ее как «исполнителя особого красноречия».[2] В 1950 году она открыла свою танцевальную труппу. Позже она учила многих студентов в Соединенных Штатах, а также была преподавателем, членом правления и председателем этнического отдела Национального университета. Новая танцевальная группа, крупнейшая танцевальная школа Нью-Йорка.

Ранние годы

Хадасса Спира родилась в Иерусалим, Османская Палестина 30 декабря 1909 г.[3] Она была старшей из пяти детей раввина Исаака Спира и Менухи Ландау Спира.[3] У нее было три брата и сестра.[2] Ее предки с обеих сторон были раввинами.[3] Ее дед по материнской линии стал одним из основателей Школы мистицизма в Иерусалиме, а сама она «обучалась мистицизму Хасидский иудаизм ".[3]

С ранних лет Спира интересовалась песнопения и танцы. Впервые она услышала пение на иврите и кантилляция, а также танец на иврите в контексте религиозной практики ее семьи; она вспомнила, как дедушка танцевал с Свиток Торы.[3][4] Она также познакомилась с индуистскими песнопениями и танцами через контакты с индийскими солдатами на службе Британский мандат.[1] И она, и ее отец, хаззан (кантор), были поражены сходством еврейских и индуистских песнопений.[1] Позже Спира сказала: «Я пришла к выводу, что если песнопения индусов и хасидов похожи, и если музыка является служанкой танца, то индийский танец должен быть похож на древнееврейский танец».[1]

Семья Спиры была вынуждена покинуть Иерусалим из-за искажения фактов одним из их родственников, работающих на дипломатической службе. Семья жила в Вена и Константинополь во время их двухлетнего пребывания, наконец достигнув Соединенных Штатов в 1924 году.[3] По словам Лонга, Спира смотрела как минимум один спектакль Денишон Танцоры в Стадион Льюисона до 1931 г.,[5] и был особенно впечатлен Тед Шон, который был известен своим кружащимся дервишем.[3] После замужества в 1933 году муж Спиры, Милтон Эпштейн, призвал ее познакомиться с театральной и танцевальной культурой Нью-Йорка.[3]

Спира Эпштейн начала заниматься танцами под Рут Сен-Дени и Джек Коул, которые оба воплотили в своих работах восточные идеи.[3][6] Она также училась с Ла Мери, основатель Центра этнологического танца Нью-Йорка, и Нала Наджан, ведущий исследователь индуистского танца в США.[3][6] Вовремя 1939 Нью-Йоркская всемирная выставка, она училась с Яванские танцоры кто там выступал.[5] Она изучала танцы в Суде Суракарта и получил диплом учителя яванского танца от Радема Мас Кодрата и Радема Мас Вирадата.[3] Она также изучала японский экспрессивный танец с Кендзи Хиноки.[6]

Карьера

Хадасса решила использовать свое имя только в профессиональной карьере.[6] Впервые она была связана с японской танцевальной труппой Kenji Hinoke, с которой дебютировала в Нью-Йорке в 1938 году.[3][5]

11 января 1945 года она дебютировала в качестве сольной артистки в Нью-Йоркском театре. Ратуша[3][2] с ее танцем "Голек", описанный как" церемониальный придворный танец Явы ".[5] Она продолжала выступать в "Карнеги Холл, то Зигфельдский театр, то Бруклинская Музыкальная Академия, много Бродвей театры, все крупные танцевальные сериалы в Нью-Йорке, ночной клуб Habibi и Подушка Иакова в Новой Англии ».[3] Хадасса выступала на четырех фестивалях танцев Джейкоба с подушками в Беккет, Массачусетс, в течение 1950-х и 1960-х годов.[2] Ей приписали введение Еврейский танец в США, начиная с первого Конгресса еврейского танца в 1949 году в Нью-Йорке.[3]

Хадасса и компания

Хадасса основала собственную танцевальную труппу Hadassah and Company, которая впервые выступила в 92-я улица Y в Манхэттен 4 июня 1950 г.[3][1] Хадасса получила хорошие отзывы от критиков; Джон Мартин, танцевальный критик Нью-Йорк Таймс, назвал ее "исключительно одаренной художницей ... одной из лучших!"[3] В 1952 году она поставила для труппы «Индонезийскую сюиту» с «трансовой секцией на балийском языке. Sanghyang ".[5]

Хадасса посетила Индию и Израиль в 1959–1960 гг. Фонд братьев Рокфеллер грант. Она расширила свои знания о классический индийский танец изучая Танец манипури с Ритой Деви, Катхак с Дамаянти Джоши, и Бхаратанатьям с Рагхаваном Наиром и Рам Гопал.[3] Знаменитый индийский танцор Баласарасвати дал ей частное представление последнего стиля.[3] Хадасса также провела исследование Бене Израиль и Кочинские евреи Индии.[3] В Израиле она посетила Друзы деревня Далият аль-Кармель соблюдать «древние ритуальные танцы и песнопения».[3] Она выступала на Тель-Авив сцене и перед тысячами зрителей в Эйн Харод амфитеатр.[3] Ее попросили остаться в Израиле, чтобы преподавать танцы, но она хотела вернуться в Соединенные Штаты.[3]

Хадасса продолжала выступать до середины 1970-х годов, демонстрируя почти такую ​​же энергию в старшие годы, как и в расцвете сил.[7][8]

Инструктор по танцам

Хадасса преподавала индийский и израильский танец во многих местах в Соединенных Штатах до середины 1980-х годов.[2] Ее мастерские включали «классический индусский, марокканский, персидский и восточно-индийский народный танец».[8] Она работала преподавателем, членом правления и председателем этнического отдела Новая танцевальная группа, крупнейшая танцевальная школа Нью-Йорка.[3][2] Она также преподавала студентам Dance Masters of America, The Dance Congress, Пенсильванской ассоциации учителей танцев, Педагогический колледж Колумбийского университета, Подушка Иакова, и театр Генри-стрит.[3] Ее классы распространялись на еврейские общинные центры и жителей Дома престарелых «Менора».[3]

Художественный стиль

Танцы Хадасса отражали многие аспекты и стили этнической и народной культуры, включая индуистскую, индийскую, индонезийскую, израильскую, балийскую и корейскую.[3] В то же время ее хореография выражала ее глубоко укоренившиеся духовные убеждения и то, что она воспринимала как всеобщее желание соединиться с Богом.[3][9] Она специально использовала движения и жесты, которые были общими для разных культур, чтобы передать «духовное стремление соединиться с Источником и почтить его».[3] К ним относятся мудра жест рукой из индуистской культуры; "определенное движение", которое, как она видела, использовалось Пенджабцы, Мусульмане Северной Индии и Дервишей; "экстатический Суфий движение "; и положение рук в иудаизме Священническое благословение.[3] Ее концерты подчеркивали общность и континуум индуистских и еврейских танцевальных форм, поскольку она впервые поставила индийские танцы и завершила программу еврейскими танцами.[10]

В свои еврейские танцевальные танцы Хадасса свободно использовала традиционную религиозную иконографию.[4] Например, ее исполнение гора, установлен на вокал канториала Кантора Лейбеле Вальдман, увидел ее в «стилизованном варианте четырехугольной молитвенной шали с бахромой (зизит ) на каждом углу ».[3]

Сочетая свое восточноевропейское происхождение с беглым владением восточными танцевальными формами, Хадасса изобрела двусмысленность национальности и этнической принадлежности, которая не поддавалась попыткам категоризации.[11] Один рецензент для Наблюдатель за танцами воспринимал ее как «экзотику», исполняющую восточные танцы, в то время как другой рассматривал ее как современную танцовщицу, которая возвела «аутентичные материалы Востока в форму современного театра».[11] Во время ее гастролей по Индии и Израилю критики в Индии называли Хадассу «американкой-евреем», которая имела чувство индийского движения, но лучше всего проявляла себя, исполняя еврейские танцы »; в то время как критики в Израиле изобразили ее как «израильтянку, возвращающуюся на свою родину» или как «типично американскую».[7]

Хадасса отвергла ее Хасидский воспитание танцами на публике, что не одобряется религиозными евреями. Ее неприятие религиозных законов «вызвало у нее сильнейшее эмоциональное потрясение».[3] В ответ на ее решение продолжить танцевальную карьеру, ее отец, как сообщается, отрекся от нее.[6] Однако однажды ночью после выступления "Шуви Нафши", ее родители посетили ее за кулисами, и она почувствовала, что они понимают ее потребность выражать свои духовные убеждения через танец.[3]

Известные работы

Фирменный танец Хадасса был "Шуви Нафши"(" Return O My Soul "), композиция на стихи в Псалом 116.[3][2] Сольный танец был исполнен под слова на иврите стиха Кантора Вальдмана.[7] Хадасса представила произведение на 92-я улица Y 12 февраля 1947 года, и впоследствии неоднократно исполнял его.[9][7] Ее последнее исполнение танца в 1974 году в честь 100-летия Y было сохранено на видеокассете.[7]

Хадасса объяснил значение псалма следующим образом: «Человек не одинок, когда он экстатически сознает, что его душа, хотя и бесконечно малая искра, является неотъемлемой частью Всеобщего Пламени».[3] Уолтер Терри из New York Herald Tribune описал "Шуви Нафши«как» танец библейской силы в его проекции экстатического почитания божественного ... мощного и прекрасного, [он] представляет интерес не только из-за его эмоциональной коммуникации, но и из-за его захватывающего слияния выразительных качеств современного танца с идиомы восточного движения ».[3] Критикует Мэрилин Даниц "Шуви Нафши«не как чисто еврейский танец, а« состоящий из сотен жестов, взятых из многочисленных религий и различных народных форм », включая мотивы из индуизма и индийских танцевальных форм.[12]

Хадасса Бродвейский индуистский (1949) - пародия на индуистские танцы из американских фильмов.[1] и те, которые обычно исполнялись под джазовую музыку в ночных клубах.[3]

К столетнему юбилею Рабиндранат Тагор В 1961 году Комитет столетия Тагора поручил Хадассе поставить хореографию «Сюиты Тагора», которая включала в себя повествование стихов Тагора Саид Джаффри.[3][2] После смерти Махатма Ганди, Хадасса поставила "Пение" любимому гимну Ганди, Вайшнава Джана То.[3][13] Для празднования столетия Ганди в 1969 году Хадасса поставила Мартин Лютер Кинг младший. "s"У меня есть мечта «речь как танцевальная / театральная работа, отражающая влияние философии Ганди на Кинга.[3][13]

Личная жизнь

Хадасса вышла замуж за Милтона Эпштейна, художника и владельца книжного магазина, в Нью-Йорке в октябре 1933 года.[3][14] Помимо поощрения ее к изучению азиатских танцев, Эпштейн руководил карьерой Хадассы и часто читал лекции на ее выступлениях.[5][14]

Хадасса умерла от рак 18 ноября 1992 года в Нью-Йорке.[2] В 1995 году Милтон Эпштейн подарила свои документы с 1938 по 1988 год Джером Роббинс Сборник танцев в Публичная библиотека Нью-Йорка.[1]

Рекомендации

  1. ^ а б c d е ж грамм "Документы Хадасса, 1938–1988". Публичная библиотека Нью-Йорка. Получено 18 октября, 2020.
  2. ^ а б c d е ж грамм час я "Хадасса умирает в возрасте 83 лет; танцор и инструктор". Нью-Йорк Таймс. 19 ноября 1992 г.. Получено 1 октября, 2020.
  3. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м п о п q р s т ты v ш Икс у z аа ab ac объявление ае аф аг ах ай эй ак аль являюсь ан ао Даниц, Мэрилинн (27 февраля 2009 г.). «Хадасса (Спира Эпштейн)». Еврейские женщины: обширная историческая энциклопедия. Еврейский женский архив. Получено 1 октября, 2020.
  4. ^ а б Россен 2014, п. 53.
  5. ^ а б c d е ж Лонг, профессор Ричард А. (1993). «Юго-Восточная Азия на американской танцевальной сцене: 1915–1955». Журнал SPAFA. 3 (2): 23.
  6. ^ а б c d е Россен 2014, п. 54.
  7. ^ а б c d е Россен 2014, п. 56.
  8. ^ а б Кирпич 2014, п. 212.
  9. ^ а б Джексон 2000, п. 134.
  10. ^ Россен 2014, п. 58.
  11. ^ а б Россен 2014, п. 55.
  12. ^ Россен 2014, п. 57.
  13. ^ а б Лоуэн, Шарон (3 июля 2019 г.). «Как индийский классический танец рассматривается за рубежом? Некоторые ответы». Азиатский век. Получено 16 октября, 2020.
  14. ^ а б «Платное уведомление: смерти - Эпштейн, Милтон». Нью-Йорк Таймс. 18 декабря 1998 г.. Получено 16 октября, 2020.

Источники