Дуглас Артур Тид - Douglas Arthur Teed

Дуглас Артур Тид
Доулгас Артур Тид - Художник.jpg
Дуглас Артур Тид
Родившийся21 февраля 1860 г.
Нью-Хартфорд, Нью-Йорк
Умер23 мая 1929 г.
Ла-Сен-сюр-Мер, Франция
НациональностьАмериканец
ОбразованиеДжордж Иннесс
ИзвестенХудожник
ДвижениеЭстетическое искусство; Востоковед
Супруг (а)(1) Джордж Эрл м. 1897 (2) Мари Феличе Рейнджер м. 1923 г.

Дуглас Артур Тид (21 февраля 1860 г. - 23 мая 1929 г.) Американец художник. Он был единственным сыном основателя Эстеро, Флорида и самопровозглашенный мессия, Доктор Сайрус Тид. Тид был известен как художник-экспериментатор, который исследовал практически все стили, связанные с эстетическим искусством.

биография

Ранняя жизнь с Сайрусом Тидом

Дуглас Артур Тид родился 21 февраля 1860 года в семье Фиделии М. Роу и Сайруса Р. Тида в г. Нью-Хартфорд, Нью-Йорк. В девять лет его отец оставил семью, чтобы основать религиозную секту под названием "Корешаниты "после того, как он испытал то, что, по его словам, было божественным видением. Сидя в лаборатории, где он практиковал медицину и Алхимия Сайрус сообщил о «расслаблении ... задней части мозга и специфическом жужжащем напряжении во лбу».[1] Он утверждал, что его душа покинула его тело, и стал свидетелем женщины, которую он воспринимал как «Его Мать и Невеста».[1] Сайрус Тид утверждал, что это был призыв рассказать об истинной природе нашей клеточной космогония, и преодолеть разрыв между наукой и религией.[2] Сайрус описал посланника как:

"Изящно свисая с головы и ниспадая золотыми прядями обильного пышного роста на ее плечи, ее волосы добавляли украшения ее личной привлекательности. Поддерживаемая плечами и впадающая в длинный шлейф была золотая и пурпурная одежда. ступни опирались на серебристый полумесяц; в ее руке, опираясь на этот полумесяц, был Меркурия Кадуцей..."[3]

В семье Тидов произошло пробуждение, зависящее от догматических взглядов, мистицизма и экзотики. Однако семья не поверила новому образу жизни, и в конце концов семья потеряла Кира из-за религиозного рвения, которое его поглотило. Доктор Тид упорствовал в своих убеждениях, пренебрегая своими обязанностями по дому, и в конце концов поселился в общинной колонии под названием "Единство Корешана ".

В американский орел от августа 1973 года сообщает, что письма Сайруса Тида свидетельствовали о привязанности к его жене и ребенку, и, несмотря на критику, Делия принимала его как мессианскую личность своего времени.[4] Однако Дуглас и его мать так и не обратились. Из-за плохого состояния здоровья она и Дуглас переехали с сестрой в Бингемтон, Нью-Йорк. Они оставались там до смерти Делии в 1885 году.

Художник

Дуглас Артур Тид начал рисовать еще маленьким мальчиком в Ютика открыв свой кабинет к четырнадцати годам. В юности Тид много часов проводил в студии Джордж Иннесс, чей тоналист пейзажи произвела большое впечатление на подрастающего художника.[5] Тид жил в Нью-Йорк как рекламный щит Живописец до 1890 года.

Позже в том же году он открыл студию в Риме. Это послужит базой для его пятилетнего обучения в Европе. Тид нашел «страну, в которой искусство имело столетние традиции огромных творческих достижений, прекрасную и драматически разнообразную сельскую местность, великие картины прошлого, которые вдохновляли его, накопленную магию и великолепие прошлого».[6] Популярные тенденции европейского искусства того времени отражены в его картинах.

Тид вернулся в свою студию в Нью-Йорке в 1895 году. Он зарабатывал себе на жизнь картинами. портреты и пейзажи. Большая часть его работ была продана частным коллекционерам; часто живопись в торговле другими услугами. В течение Первая Мировая Война, основная часть дохода Тида была обеспечена за счет портретов таких мужчин, как Сенатор О'Горман Нью-Йорка, Губернатор Уитмен Нью-Йорка, Судья Уильямс Р. Дэй Верховного суда США и сталелитейный магнат Эндрю Карнеги. Хотя в то время портреты высоко ценились, Тид мало интересовался портретами; во время интервью в 1925 году он заявил, что «... не занимается портретами на всю жизнь».[7]

На протяжении многих лет его работы украшали стены Скрэнтон Клуб, отель Арлингтон, Дом искусств Корешанского единства, Художественный музей Арно, Международная выставка 1911 года в Риме, Ежегодные выставки картин американских художников в Детройтский институт искусств, Галерея изящных искусств Сан-Диего, Восточный театр в Детройте, Публичная библиотека Бингемтона и нашла здоровый рынок в домах нувориши Детройт промышленники. Он выставлен в Италия, Мюнхен, Лондон, Бостон, Филадельфия, и Королевская академия Канады. Приобретены три полотна для украшения приемной представительского особняка в г. Олбани во время губернатора Чарльза С. Уитмена. Еще три были приобретены в государственный арсенал.

Первая крупная ретроспектива Исламское искусство состоялось в 1893 году в Palais de l'Industrie, пока Тид гастролировал Европа. Это была первая популярная демонстрация исламского искусства новым индустриальным западный мир. Восточные картины Тида, датируемые до 1908 года, вероятно, являются исследованиями произведений популярных европейских художников. Востоковеды Такие как Жан-Леон Жером, чьи красочные и романтичный его увлекали портреты восточного мира.[8] В поисках вдохновения из первых рук Дуглас Тид отправился в Средний Восток в 1907 г.

Дуглас Артур Тид - Парад слонов
Парад во главе со слонами, (1906)

Дуглас Тид вернулся в Соединенные Штаты четыре года спустя. Он снова вошел в мир искусства, который находился в переходном состоянии, когда художники начали публично восставать против иностранного господства американских художественных вкусов. Когда Тид уехал на Ближний Восток, импрессионизм все еще был очень популярен на рынках. Однако такие дисплеи, как Оружейная выставка 1913 года представил работы новой зарождающейся культуры; европейские модернисты вместе с новыми американские реалисты, (особенно работа Артур Б. Дэвис и другие члены его движения, Восьмерка ). Из-за изолированности своего пути Дуглас Артур Тид не участвовал в развитии вкусов современного рынка. Он вернулся в Соединенные Штаты как романтический художник восточных сцен, все еще использующий технику импрессионизма.

Меценаты в это время в Детройт были в первую очередь богатыми промышленниками, склонными к устоявшимся формам искусства. Более консервативные, импрессионистические изображения Ближнего Востока Тида были хорошо приняты, наполнив гостиные элиты города.

В обзоре Ежегодной выставки американских художников 1924 г. г-н Р. Поланд (тогдашний директор по образованию в Детройтский институт искусств ) писал: «... что касается пейзажей, мистер Дуглас Артур Тид ... привел смотрящего к интимному общению с природой. Человек смотрит в самую душу, сияющую и улыбающуюся, всего человечества».[9] На выставку поступили три картины, одна из которых заняла второе место на премию Флойда Г. Хичкока, присуждаемую общественным голосованием. Картина называлась «В ожидании покупателя». Он получил 153 голоса, победитель получил 154 голоса и был куплен до завершения шоу. В 1925 году он получил наибольшее количество голосов общественности за свою картину «Аргумент относительно ценности».[10]

Дуглас Артур Тид - Маленькие лошади
Маленькие лошади, (1911)

Тид продолжал писать экспериментальные работы в частном порядке. Он исследовал женскую фигуру с точки зрения ее загадочных эмоций, а не акцентировал внимание на анатомии. В другой работе, «Поклонники света» (1910), Тид пытается объединить римские руины с чувством мистицизма, развивая формы и атмосферу, вдохновленные картиной Джорджа Иннесса. Монах.[11] В обзоре выставки за 1918 год отмечается: «Другой незнакомый экспонент Дуглас Артур Тид показывает четыре полотна. Три из них эксцентричны в бледно-белом тоне».[12]

В январе 1928 года десять художников Детройта, включая Тида, провели независимую выставку в галерее Херли, 111 Ист-Кирби-стрит, в знак протеста против выбора жюри ежегодной выставки художников Мичигана. Жюри отвергло четыре «консервативных» художника: Перси Айвз, Фрэнсис Паулюс, Джон Морс и Чарльз Вальтенспергер. Шесть присоединившихся к ним в этом шоу: Юлиус Ролшовен, Уильям Гризон, Альфред Э. Петерс, Роман Крызоновский, Джозеф Грайс и Тид «воздерживались от предложения какой-либо работы жюри по той же причине, которая вызвала восстание - ощущение, что ежегодное шоу в Мичигане становится все меньше и меньше. гостеприимно относится к более консервативным художникам ».[13] Выставка вызвала в городе большой резонанс. Г-н Сэмюэл Хальперт член жюри выставки 1928 года заявил, что «многие из ... художников, чьи работы были отклонены жюри, умерли уже 20 лет назад».[14] Г-н Дж. У. Янг ответил на это замечание в эссе, когда он защищал 10 повстанцев как «Хранителей художественных идеалов города».[15] Из работ, представленных десятью художниками на Salon des Refusés, он заявил, что «те, кому нравятся работы Дугласа Артура Тида, найдут его« пейзаж »совершенно необычным, и вполне могут сделать вывод, что это довольно хорошая картина для мертвого живого человека».[15] Тид поделился своим мнением о выставке с Детройт Фри Пресс,

"The Кубист, постимпрессионисты, парни, которые называют себя «ультиматистами» и другие, классифицируются как модернисты вернулись к искусству джунглей. Они совершенно свободны от разоблачения знания цвет, форма или любой из элементарных принципов живописи. Одной из благоприятных черт этих ищущих молодых умов является то, что иногда развитие новых черт искусства, в которые они копаются, улавливается умом какого-нибудь исключительного человека, который способен сочетать свою необычную культуру с их теориями, и в результате получается гениальный. Такие мужчины были Клод Моне, и ранее, Коро. Так что ради одного или двух гениев мир должен терпеть много бесполезного мусора ».[14]

Частная жизнь

Дуглас Тид был женат на Джордже Э.К. Эрле 27 октября 1897 года. Пара поселилась в студии в Холлстед, Пенсильвания с видом на Река Саскуэханна. Эта студия, которую местные жители называют «Замком Тида»,[16] находился в собственности богатого дипломата дипломатической службы Джеймса Т. Дюбуа. Они проводили лето, отдыхая и развлекая гостей в 27-комнатном доме на горе. Внутри этого дома, который все еще стоит, стены гостиной покрыты самокрашенной буколический фрески.

Согласно переписи населения округа Саскуэханна за 1900 г., Тид, Д. Артур, художник-оккупант, и его жена Джордж, владеют заложенным фермерским домом в Грейт-Бенд-Тауншип, Пенсильвания. Тиды были преданы друг другу и проводили приятные часы вместе со своими друзьями. Это были культурные, но расслабленные люди, которые развлекались обсуждениями книг, искусства и музыки. Часто они разговаривали по вечерам на разных языках или читали. Один Binghamton Житель вспоминает Тида как «демократического» человека.[17] Летом друзья сопровождали их в загородный фермерский дом в Солт-Спрингс, Пенсильвания. Тид возьмет его мольберт на открытом воздухе и "нежный человек с усы «рисовал, а его жена рисовала акварелью. Тид продемонстрировал очаровательное чувство юмора в анекдоте от женщины из Бингемтона, которая в то время была маленькой девочкой». Он назвал пристройку в Солт-Спрингс «Приютом пауков» ', - вспоминает она.[18] Она также вспомнила, как была впечатлена массивным золотым обручальным кольцом, которое Дуглас сконструировал для своей жены: «Оно было украшено прекрасным купидоны."[19]

10 октября 1917 года умерла его жена Джордж Эрл Тид. Это побудило Тида в том же году переехать в Детройт. Именно в Детройте работы Тида получили признание и стали получать более высокие цены.

В 1923 году он женился на Мари Феличе Рейнджер. Сестра Феличе охарактеризовала пару как «культурных».[20] Они участвовали в культурных мероприятиях и общались в развлекательных группах своих коллег-художников. За это время Тид подружился с другими известными, более авторитетными артистами Детройта.

В 1929 году у Дугласа случился легкий сердечный приступ, и ему сказали не приближаться к его студии в течение шести недель. 23 мая 1929 года Дуглас Артур Тид перенес второй сердечный приступ и умер вместе со своей женой в возрасте 69 лет.

Подключение к Корешаниты

Дуглас действительно разыскал своего отца позже в жизни. В 1905 году он посетил Корешанское единство. Статья в Fort Myers Press выразил благодарность южной Флориде, принимающей такого выдающегося художника, и предложил Тиду возможность остаться в штате для рисования.[21] В общественной газете есть многочисленные свидетельства о талантах художника, сына Кореша.[8] Был построен специальный зал для 27 его работ, которые Тид написал специально для коммуны. Люди Единства были польщены интерпретацией Тида Эстеро и неизведанными окрестностями Флориды. Многие из этих работ были написаны в яичная темпера и поблекли довольно сильно. Лишь несколько картин маслом сохранили первоначальный замысел художника.

Одна из таких картин, «Тропический рассвет».[22] был подарен члену Единства Виктории Грациа на праздновании ее дня рождения в апреле 1905 года.[8]

Казалось, отношения между отцом и сыном были здоровыми. Дуглас даже посвятил своему отцу стихотворение на его день рождения (известное в Единстве как «Солнечный праздник») 18 октября 1905 года под названием: Потерянная муза.[23] Однако в 1907 году Дуглас подал в суд на «Единство Корешан» за просрочку платежа, сославшись на картины, висевшие в Зале искусств.[23] В 1908 году между Дугласом и Юнити было внесено внесудебное соглашение. В том же году умер его отец.

Искусство Тида

"Картина должна быть нацелена выше, чем радовать глаз в одиночку - чтобы она была настолько высока по своему замыслу, настолько верна в своем обращении, что она должна приносить пользу и воспитывать все нормальные умы - для достижения этой цели это была жизнь непрерывное обучение ".
- Дуглас Артур Тид, Fort Myers Press, 1905 г.
Тид, Петушиный бой (1912)
Тид, Петушиные бои (1912)
Жером, Петушиный бой, (1846)
Жером, Петушиный бой (1846)

Успех работ Тида основан на композиционной гармонии и мощном сохранении цветовой ценности. Ранние попытки рисования фигур, такие как «Спасение ангела», выявляют разочарование по поводу четкого отделения объекта от его окружения. Так он начал трактовать фигуру как элемент пространства, отбрасывая сюжеты на фоне романтического пейзажа - яркую волну окружающей среды, действующую как отражение вспыльчивости.

Американские художники того времени использовали точные изображения листвы, в сочетании с изобилием красоты сельской местности, чтобы создать внушающее благоговение настроение в своих работах. Это были эстетические принципы, ставшие популярными благодаря Сэра Эдмунда Берка трактат, предвосхищающий классический романтизм, Философское исследование происхождения наших представлений о возвышенном и прекрасном. По мере того, как Тид совершенствовал свою эстетику, он начал подходить к своим предметам не столько как строгие анатомические исследования, а больше в духе листвы классического американского пейзажа - в тонком нанесении краски; как видение, которое с незапамятных времен направляло его руку. В картине Тида нас просят засвидетельствовать сцену, которая попадает в атмосферу и играет тем же мазком кисти, что и песок на ветру.

Тид успешно разработал свою собственную философию по «проблемам света» (концентрация / диффузия),[24] популяризируется Барбизон художники. Многие его композиции написаны в концепции света. Эти техники были впервые представлены Тиду Джорджем Иннессом в его собственном исследовании в качестве ученика Барбизонской школы в Европе, начиная с 1847 года.

Раннее влияние Джорджа Иннесса ясно продемонстрировано в работах Тида; оба практикуют один и тот же метод, активны в одних и тех же влияниях, испытывая одни и те же чувства атмосферного романтизма. И Тид, и Иннес быстро рисовали по влажной краске. Сообщалось, что Тид рисовал мастихином на огромной скорости, чтобы создать картину для покупателя за одну ночь.[25]

К сожалению, такой способ работы вызывает высыхание слоев краски с разной скоростью, вызывая обширные трещины и потерю краски за относительно короткое время. Это верно для многих работ Тида сегодня.

Тид оставался глубоким поклонником искусства на протяжении всей своей жизни. Тид проявил особый интерес и влияние на работы Антуан-Жан Гро, Анри Руссо, Жан-Франсуа Милле, Жан-Батист-Камиль Коро, Жан-Леон Жером, Джордж Иннесс, Клод Лоррен, Людвиг Лёффц, Эжен Жозеф Вербекховен, и Жюль Бретон.

Тид изучил все эстетические стили конца девятнадцатого и начала двадцатого веков, постоянно ища успешные средства передачи своей страсти; вынудили изобразить на холсте духовную ауру. Он отправился в самые разные уголки планеты в поисках мистиков в природе. Тид хотел символизировать благоговение перед Богом и природой; он хотел передать аллегорические послания; он хотел, чтобы его картины стали его визуальной поэзией.

Дуглас Тид жил тихой и скромной жизнью, никогда не проявляя эксцентричных глупостей признанных мастеров, которыми он восхищался. Его тишина не знаменовала вялое сердце. На протяжении всей его работы прослеживается неизменный темперамент, который проявляется сильнее всего, когда он рассматривается последовательно; отключенный мир, задумчивость и меланхолия. В статье, озаглавленной «Заслуженный художник Эстеро» (1905), один рецензент отметил «... серьезность присутствия его картины. У мистера Тида каждое изображение кажется запечатленным за мгновение до бури».[26]

По возвращении из Европы полотна Тида стали очень известны своим очарованием. В Бостонская вечерняя стенограмма называет Тида «человеком высоких амбиций, с тонким чувством цвета, справедливой оценкой ценностей и внимательным наблюдением за тонкими и деликатными вариациями чувствительной гаммы ... Вместо того, чтобы концентрироваться на конкретных формах, художник разработал общий рисунок цвета, света и импастора, который добавляет связности композициям ".[27]

Дуглас Артур Тид - Крошечный рынок.
Крошечный рынок, 1911

Его работы больше не изображали просто живописное местное утро. Его пейзажи использовались как зеркала его собственного лица, как интерпретация внутреннего духа Природы, так и его собственного. Он поставил «миры атмосферы, смотрящие на нас сквозь призрачный свет, сквозь тени ...»[28] Хотя он никогда не отказывался от реалистичного изображения в целом, картины Тида были в значительной степени продуктом страстного воображения, эмоции которого материализовались при создании работ. Пейзаж стал подчиняться мысли.

В его творчестве есть предпочтение мистике и экзотике. В раннем детстве Дуглас познакомился с различными верованиями и теориями в речи своего отца. Несомненно, видение Кира о божестве Матери-Невесты произвело впечатление на воображение молодого человека. И Сайрус, и Дуглас разделяли склонность к идеализму и дидактическим занятиям. В творчестве его сына есть сильное эхо догмы Сайруса Тида.

В конце концов, Тид провел всю свою жизнь в поисках; через эмоциональное выражение на холсте, для вдохновения в его путешествиях по миру, в совершенствовании его метода и эволюции стиля - поиск «откровенности и простоты», заявляя, что «простота - самое трудное из всех вещей».[29] Он является примером постоянного напряжения романтизма, используемого американскими художниками; наследники глубоко укоренившихся религиозных, культурных и интеллектуальных убеждений молодой нации, основанной на дальновидной смелости и честности.[нужна цитата ]

Тид оставил двадцать незаконченных картин, когда умер в 1929 году.[30]

"Барбизонскую школу создали не деньги; скорее, способности поместили ее членов среди Бессмертных ... Картины могут быть хорошим искусством и все же отличаться от естественных аспектов, которые видят вы и я. Кто-то другой может иметь" видения "и может интерпретировать их гармонично и с новым уходом оставайтесь в рамках художественных рамок. Поэтическое чувство поднимает художника выше, чем холодное, рациональное восприятие; хотя для достижения наивысшего успеха требуется что-то и то, и другое. Наконец, для создания мастера требуется не один шедевр. "[28]

Работа Дугласа Артура Тида в настоящее время размещена в Государственный исторический памятник Корешан, Художественный музей Арно и бесчисленные частные коллекции по всему миру.

Галерея

  • Дуглас Артур Тид - Посейдон

    Посейдон, 1911

  • Дуглас Артур Тид - Сновидения

    Сновидение, 1905

  • Дуглас Артур Тид - Султан

    Султан, 1910

  • Дуглас Артур Тид - Панорама №1

    Панорама # 1, 1907

Смотрите также

Список художников-востоковедовОриентализм

Рекомендации

  1. ^ а б Роберт Линн Райнард, «Во имя человечества - единство Корешана», Университет Южной Флориды, стр. 5
  2. ^ Роберт Линн Райнард, «Во имя человечества - единство Корешана», Университет Южной Флориды, стр. 6
  3. ^ Говард Дэвид Файн, «Единство Корешана: ранние истоки утопической общины в Нью-Йорке», стр. 5.
  4. ^ Хедвиг Мишель, "Поселение единства Корешан", Американский орел, Август 1973 г.
  5. ^ Памела Бичер, Дуглас Артур Тид: американский романтик, (1982), стр.17
  6. ^ Детройтский институт искусств и Художественный музей Толедоа, Путешественники в Аркадии: американские художники в Италии, 1830-1875 гг., (1951), стр.12
  7. ^ "Дуглас Артур Тид", программа театра Бонстель, 23 февраля 1925 г.
  8. ^ а б c Памела Бичер, Дуглас Артур Тид: американский романтик, (1982), стр.29
  9. ^ Р. Поланд - директор по образованию Детройтского института искусств, Detroit Sunday Night ', 23 февраля 1924 г.
  10. ^ Памела Бичер, Дуглас Артур Тид: американский романтик, (1982), стр.40
  11. ^ "Монах"
  12. ^ Детройт Фри Пресс, 20 января 1918 г. (обзор выставки)
  13. ^ «Художественная колония на выставке Revolt Plan Rival», Детройт Фри Пресс, 8 января 1928 г.
  14. ^ а б «Художники нападают на жюри за выбор выставки», Детройт Фри Пресс, 8 января 1928 г.
  15. ^ а б J.W. Янг, «Отклоненные художники открывают шоу конкурентов возле института», Детройт Фри Прес, 15 января 1928 г.
  16. ^ Памела Бичер, Дуглас Артур Тид: американский романтик, (1982), стр.26
  17. ^ Памела Бичер, Дуглас Артур Тид: американский романтик, (1982), стр.38
  18. ^ Памела Бичер, Дуглас Артур Тид: американский романтик, (1982), стр.27
  19. ^ Памела Бичер, Дуглас Артур Тид: американский романтик, (1982), стр.28
  20. ^ Памела Бичер, Дуглас Артур Тид: американский романтик, (1982), стр.41
  21. ^ Люси Пейдж Борден, «Заслуженный художник Estero», Пылающий меч, 30 мая 1905 г., стр.13.
  22. ^ «Тропический рассвет» В архиве 14 июля 2011 г. Wayback Machine
  23. ^ а б Памела Бичер, Дуглас Артур Тид: американский романтик, (1982), стр.15
  24. ^ Памела Бичер, Дуглас Артур Тид: американский романтик, (1982), стр.36
  25. ^ Памела Бичер, Дуглас Артур Тид: американский романтик, (1982), стр.19
  26. ^ Люси Пейдж Борден, «Заслуженный художник Эстеро», «Пылающий меч», 30 мая 1905 г., стр.13.
  27. ^ Люси Пейдж Борден, Fort Myers Press (Форт Майерс, 1905 г.), как цитируется в Бостонской стенограмме.
  28. ^ а б «Прекрасная картина на выставке», Elmira Star Gazette, 7 мая 1913 г.
  29. ^ Памела Бичер, Дуглас Артур Тид: американский романтик, (1982), стр. 37
  30. ^ Памела Бичер, Дуглас Артур Тид: американский романтик, (1982), стр. 44

внешняя ссылка