Вильгельмина Барнс-Грэм - Wilhelmina Barns-Graham

Вильгельмина Барнс-Грэм
Студия Вильгельмина Барнс-Грэма Портмора 1947.jpg
Вильгельмина Барнс-Грэм в студии Портмора № 1, St Ives 1947
Родившийся(1912-06-08)8 июня 1912 г.
Сент-Эндрюс, Файф, Шотландия
Умер26 января 2004 г.(2004-01-26) (91 год)
Сент-Эндрюс, Файф, Шотландия
Место отдыхаВосточное кладбище, Сент-Эндрюс
ОбразованиеЭдинбургский художественный колледж
Род занятийХудожник
Скорпион, серия 3, №9 1997, в коллекции фонда Wilhelmina Barns-Graham Trust
Линейный абстрактный, 1958, Галерея Тейт.

Вильгельмина Барнс-Грэм CBE (8 июня 1912 г. - 26 января 2004 г.) был одним из ведущих британских Абстрактные художников, член влиятельных Penwith Общество искусств.

Ранние годы

Могила Вильгельмины Барнс-Грэм, Восточное кладбище, Сент-Эндрюс

Вильгельмина Барнс-Грэм, известная как Вилли, родилась в Сент-Эндрюс, Файф, 8 июня 1912 года, в старинную шотландскую семью.[1] Родители Барнс-Грэма были троюродными братьями, и их семьи были хорошо известными представителями мелких шотландских дворян как с востока, так и с запада страны.[2] В детстве она очень рано проявила признаки творческих способностей. Именно в школе Вильгельмина решила, что хочет стать художницей, после того, как одна из ее картин была выбрана для демонстрации на стене, позже она заявила, что «живопись выбрала меня, а не я».[2]

Образование

После школы она нацелилась на Эдинбургский художественный колледж[3] где после некоторого спора с ее отцом, который был эмоциональным человеком, склонным к неконтролируемому гневу,[2] она поступила в 1931 году. Во время учебы в колледже Барнс-Грэм преподавала репетиторы, в том числе художник-портретист Дэвид Элисон и живописец Уильям МакТаггарт, среди ее друзей были влиятельные шотландские художники Роберт Макбрайд, Роберт Колкухун и Уильям Гир.[2] С рождения Барнс-Грэм страдала от слабости легких, усугубляемой стрессом или тревогой, и в 1933 году она заболела. плеврит заставляя ее отдохнуть от колледжа. В 1936 году Барнс-Грэм, наконец, получила диплом.[1]

Ранняя артистическая карьера

После получения образования Барнс-Грэм совершила учебные поездки в Париж, Лондон и Сен-Тропе, прежде чем переехать в Сент-Айвс, Корнуолл в 1940 году по предложению директора Эдинбургского колледжа искусств Хьюберта Веллингтона. Барнс-Грэм подошел к тому месту, где группа модернист художники поселились в Carbis Bay.[4] Это был поворотный момент в ее жизни. В один из первых своих вечеров она встретила скульптора. Барбара Хепворт который произвел на нее немедленное и неизгладимое впечатление[5] Затем она пошла на встречу Борлас Смарт, Альфред Уоллис и Бернард Лич, а также художник Бен Николсон и скульпторы Наум Габо и Маргарет Меллис.[4][1][6] Через две недели в Сент-Айвсе Барнс-Грэм приобрела свою первую студию, прямо под галереей Портмора, которая была административным центром Общество художников Сент-Айвса.[5] На ее картины в то время сильно повлияли пейзажи Корнуолла и гавань Сент-Айвс. В 1940 и 1941 годах Барнс-Грэм участвовала в войне, добровольно работая на фабрике по изготовлению маскировочных сеток, однако использование грубых материалов дало ей возможность дерматит поэтому ей пришлось бросить работу и вместо этого вязать жилетки и носки.[2]

В 1942 году Барнс-Грэм стала членом Общества художников Ньюлина, в котором она выставлялась каждый год. Общество художников Сент-Айвса. Устраиваясь в Сент-Айвсе, Барнс-Грэм также продолжала отправлять свои работы в Шотландию для участия в крупных выставках, проводимых там, таких как Королевская шотландская академия 117-я выставка 1943 года.[5] 1940-е годы были активным временем для Общества художников Сент-Айвса, которое получило ряд приглашений для отправки выставок и групп работ в галереи в Великобритании и за рубежом, работы Барнса-Грэма всегда включались в них, поскольку секретарь Общества, Борлас Смарт. высоко оценил ее работу.[5]

После войны количество молодых современных художников, присоединившихся к Общество художников Сент-Айвса увеличилось, из которых Барнс-Грэм был одним из них, их работы часто показывались в темно освещенной области шрифта Новой галереи церкви моряков, которая дала им прозвище «Художники вокруг шрифта».[5] Считалось, что более традиционные художники Общество поэтому Барнс-Грэм и другие современные художники решили выставить свои работы отдельно в склепе Новой галереи, назвав себя Crypt Group.[5] Использование склепа в качестве выставочного пространства стало популярным и снова использовалось несколько раз для демонстрации работ молодых модернистов, членов Общества художников Сент-Айвса, в том числе в марте 1947 года, где работы выставили семнадцать художников, в том числе Барнс-Грэм. , Бен Николсон, Барбара Хепворт и Питер Ланьон.[5]

Первая возможность Барнс-Грэм выставиться в Лондоне появилась, когда ее работы были включены в групповую выставку из шести человек в Redfern Gallery. Это произошло благодаря внедрению и поддержке Патрик Херон которая посетила студию Барнс-Грэма в Сент-Айвсе и была взволнована ее работой.[5] Позже Барнс-Грэм устроит свою первую персональную выставку в Лондоне в Редферне в 1952 году.

После нескольких лет напряженности Барнс-Грэм в конце концов покинул Общество художников Сент-Айвса в 1949 году, став одним из основателей новой отколовшейся группы под названием Penwith Общество искусств.[1] Первый Penwith Society Выставка открылась в июне 1949 года с огромным успехом, и ее посетило 2755 платежеспособных посетителей.

В том же году она вышла замуж за молодого писателя и начинающего поэта, а затем и за известного архитектора Дэвида Льюиса; брак был расторгнут в 1960 году.[4]

В 1950 году картина Барнса-Грэма Верхний ледник был куплен британский совет, это была ее самая большая продажа, которую она совершила до сих пор, и в следующем году работа также была включена в Герберт Рид книга Современное британское искусство. Работы Барнса-Грэма также все чаще экспонировались на лондонских выставках, таких как Лестерские галереи. Художники славы и надежды и первая выставка в новом Институт современного искусства предпосылки. В 1951 году работы Барнса-Грэма были также включены в международные выставки, такие как Biennale de Peinture de France, где Барнс-Грэм был одним из восьми британских художников, приглашенных для участия.[5]

Позже артистическая карьера

В течение следующих двадцати лет Барнс-Грэм регулярно ездил в Швейцарию, Италию, Париж и Испанию.[1] За исключением краткосрочного обучения в Школа искусств Лидса (1956–1957), где она подружилась с художниками Терри Фрост и Стасс Параскос и три года в Лондоне (1960–1963), она жила и работала в Сент-Айвсе.[1] С 1960 года, унаследовав дом за пределами Сент-Эндрюса от своей тети Мэри Ниш (которая поддерживала ее на протяжении всех лет обучения в художественном колледже), она делила свое время между летом в Корнуолле и зимой в Шотландии.[4][7]

После войны, когда Сент-Айвс перестал быть стержневым центром модернизма, работа и важность Барнс-Грэхема как художника отошли на второй план, отчасти из-за историко-художественного консенсуса, что она была лишь второстепенным членом Школа Сент-Айвс.[1] Однако в старости она получила запоздалое признание.[1] Она получила почетные докторские степени Сент-Эндрюсский университет в 1992 г. и позже из университетов Плимут в 2000 г., Эксетер в 2001 году и Хериот Ватт Университеты в 2003 году.[8] В 1999 году была избрана почетным членом Королевская шотландская академия и Королевские шотландские акварелисты. Она была награждена CBE в 2001 году, в том же году, когда была опубликована первая крупная монография о ее жизни и творчестве, написанная Линн Грин - У. Барнс-Грэм: Студийная жизнь (Лунд Хамфрис).[4][1] За этой публикацией в 2007 г. Гравюры Вильгельмины Барнс-Грэм: полный каталог Энн Ганн (также издание Лунд Хамфрис). Ее работы находятся в нескольких крупных публичных коллекциях Великобритании.

Вильгельмина Барнс-Грэм умерла в Сент-Эндрюсе 26 января 2004 года. Она похоронена у западной стены Восточного кладбища, недалеко от собора. Она завещала все свое состояние благотворительному фонду Barns-Graham Charitable Trust, который она основала в 1987 году. Целями траста являются укрепление и защита ее репутации, распространение знаний о ее жизни и работе, создание архива ключевых работ. искусства и газет, и, в близком ее сердце деле, поддерживать и вдохновлять студентов, изучающих искусство и историю искусств, предлагая гранты и стипендии тем, кто учится в выбранных художественных колледжах и университетах.

Художественный стиль

На протяжении всей своей жизни работы Вильгельмины Барнс-Грэм в основном основывались на разделении между абстрактным и репрезентативным, обычно черпая вдохновение из пейзажа. С восьмилетнего возраста Барнс-Грэм создавал абстрактные формы цветными мелками.[2] С 1940 года, когда она приехала в Корнуолл, ее фотографии были исследовательскими и даже предварительными, поскольку она начала развивать свой собственный метод и визуальный язык. Затем начинает проявляться влияние Сент-Айвса, которое усиливается по мере того, как на изображениях появляются местные формы и цвета - скалы Корнуолла, пейзаж и здания.[4] Возможно, наиболее значимое нововведение в то время возникло из идей Наум Габо, кого интересовал принцип стереометрия - определение форм с точки зрения пространства, а не массы. Серия фотографий ледников Барнс-Грэм, начатая в 1949 году и вдохновленная ее прогулками по Гриндельвальд Ледник в Швейцарии отражает идею взглянуть на вещи в общем виде не только снаружи, но и со всех точек, в том числе изнутри.[7] В 1952 году ее исследования местных форм стали более плоскими и двумерными, но с середины 1950-х годов она выработала более экспрессионистское и свободное отношение к формам после путешествий в Испанию.

В начале 1960-х годов, отражая беспорядки в ее личной жизни, Барнс-Грэм приняла строгую геометрическую форму абстракции, чтобы по-новому взглянуть на свою живопись. В сочетании с очень интуитивным чувством цвета и дизайна, работа часто бывает более жизнеспособной, чем это сразу видно. Квадраты падают, круги текут через пустоты. Цвет и движение сливаются воедино, и именно в этот момент ее работы Сент-Айвз, возможно, оказывает наименьшее влияние; скорее, такой подход скорее отражает интерес к работе Йозеф Альберс который в то время восхищал британских художников, осваивая новые возможности, предлагаемые оптическими эффектами более шаблонной абстракции.

Тем не менее есть свидетельства того, что многие изображения действительно были получены в результате наблюдений за миром вокруг нее. Это видно в серии ледяных картин в конце 1970-х годов, а затем в работе, исследующей скрытые энергии моря и ветра, состоящей из множества волнообразных линий, нарисованных в манере Пауль Клее. В Раскрывающаяся форма Картины 1980 года являются кульминацией многих идей предыдущих пятнадцати лет - поэтическое движение в этих произведениях раскрывает более расслабленный взгляд.

С конца 1980-х и до ее смерти картины Барнс-Грэхема становились все более и более свободными; выражение жизни и свободное плавное рисование, невиданное с конца 1950-х годов. Работая в основном на бумаге (холстов этого периода относительно мало), изображения эволюционировали, чтобы стать сначала очень сложными, богатыми по цвету и энергии, а затем, одновременно, более смелыми и простыми, отражая ее радость жизни и жизни.[4] «В своих картинах я хочу выразить радость и важность цвета, текстуры, энергии и яркости, с осознанием пространства и конструкции. Прославление жизни - риск и создание неожиданного». (Barns-Graham, октябрь 2001 г.) Эта точка зрения прекрасно выражена в необыкновенной коллекции трафаретных снимков, которые она сделала в Graal Press в Эдинбурге в период с 1999 по 2003 год.

Работы Барнса-Грэма в настоящее время принадлежат ряду государственных коллекций, в том числе Совет по делам искусств Великобритании, Тейт Британия, то британский музей и Музей Виктории и Альберта.[9][6]

Персональные выставки

  • Галерея Даунинг, Сент-Айвс, 1947, 1949 и 1954 гг.
  • Redfern Gallery, Лондон, 1949/52 г.
  • Роланд, Обзор и Делбанко, Лондон, 1954 г.
  • Шотландская галерея, Эдинбург, 1956. 1959, 1960 и 1981 гг.
  • Городская художественная галерея, Уэйкфилд, 1957 г.
  • Галерея Ричарда Демарко, Эдинбург и галерея Беар-Лейн, Оксфорд, 1968 г.
  • Галерея Шевиока, галерея Корнуолл и Парк-сквер, Лидс, 1970
  • Галерея Марджори Парр, Лондон, 1971
  • Галерея Уиллс-Лейн, Сент-Айвс, 1976
  • Новый арт-центр, Лондон, 1978
  • Музей и художественная галерея LYC, Камбрия, 1981
  • Кроуфорд-центр, выставка Сент-Эндрюс и Генри Ротшильдов, Германия, 1982 г.
  • Центр искусств Пирса, Оркнейские острова, 1984 г.
  • Галерея Джиллиан Джейсон, Лондон, 1987
  • Галерея Анкрам, Роксбургшир, 1988/1990
  • Шотландская галерея, Лондон, 1989 г.
  • Ретроспективная выставка, гастроли: Художественная галерея Ньюлин, Пензанс; Городская художественная галерея, Эдинбург; Пертский музей и художественная галерея; Центр искусств Кроуфорда, Художественная галерея Сент-Эндрюс и Маклорен, Эр, 1989-1990 гг.
  • Центр искусств Кроуфорда, Сент-Эндрюс и Королевский музей Корнуолла, Труро, 1992
  • В. Барнс-Грэм, 80 лет, Галерея Уильяма Джексона, Лондон. Поездка в: Художественную галерею Лилли, Милнгэви; Художественная галерея Эбботт Холл, Кендал; Королевский мемориальный музей Альберта, Эксетер; Художественные галереи и музей Данди, Художественная галерея Данди и Уэйкфилд, Уэйкфилд, 1992-1993 гг.
  • Рисунки 1945-1960 гг. Art First, Лондон; и Волк у двери, Пензанс, 1994
  • Искусство прежде всего, Лондон, 1995
  • Шотландская галерея, Эдинбург, 1995 г.
  • Шотландская национальная галерея современного искусства, 1996-1997
  • Art First, Лондон; Галерея New Millenium, Сент-Айвс, 1997 г.
  • Галерея Макгири, Брюссель и Art First, Лондон, 1999.
  • Вильгельмина Барнс-Грэм: непреходящий образ, Галерея Тейт, Сент-Айвс; Принты У Барнса-Грэма, Эксетерский университет; Art First, Лондон и Шотландская национальная галерея современного искусства , 1999-2000
  • Вильгельмина Барнс-Грэм - Картина как праздник, Центр искусств Кроуфорда, Сент-Эндрюс; Художественная галерея Абердина; Королевский музей Корнуолла; Художественная галерея Graves, Шеффилд; Городская художественная галерея и музей, Йорк; Галерея Питера Скотта, Ланкастерский университет и Художественная галерея Ferens, Кингстон-апон-Халл
  • У. Барнс-Грэм: Праздник 90-летия, Шотландская галерея, Эдинбург; В. Барнс-Грэхему, 90 лет: дань уважения Art First, Art First, Лондон, 2002 г.
  • Вильгельмина Барнс-Грэм, 1912-2004: дань уважения - последние картины и новые гравюры, Art First, Лондон, 2004 г.[9]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ а б c d е ж грамм час я "Некролог: Вильгельмина Барнс-Грэм". Телеграф. 28 января 2004 г.. Получено 25 июля 2019.
  2. ^ а б c d е ж Линн, Грин (2001). У. Барнс-Грэм: Студийная жизнь. Лунд Хамфрис. п. 12. ISBN  0-85331-828-X.
  3. ^ Редакторы Phaidon (2019). Великие художницы-женщины. Phaidon Press. п. 48. ISBN  978-0714878775.
  4. ^ а б c d е ж грамм Дуглас Холл (29 января 2004 г.). «Вильгельмина Барнс-Грэм, сияющая и разносторонняя художница, работающая в Сент-Айвсе и Шотландии». Хранитель. Получено 25 июля 2019.
  5. ^ а б c d е ж грамм час я Грин, Линн (2001). У. Барнс-Грэм: Студийная жизнь. ISBN  0-85331-828-X.
  6. ^ а б Алисдер Стивен (2 февраля 2004 г.). "Вильгельмина Барнс-Грэм: благодарность". Шотландец. Получено 25 июля 2019.
  7. ^ а б Иветт Хаддлстон (18 января 2019). «Вильгельмина Барнс-Грэм - художник, вдохновленный природой». Yorkshire Post. Получено 25 июля 2019.
  8. ^ [email protected]. "Университет Хериот-Ватт Эдинбург: почетные выпускники". www1.hw.ac.uk. Получено 5 апреля 2016.
  9. ^ а б Вильгельмина Барнс-Грэм: движение и световое воображение во времени. Тейт Сент-Айвз. 2005 г. ISBN  1-85437-591-1.

Избранная библиография

  • Джеффри Бертрам Эволюция, каталог выставки, Шерборн Хаус, Дорсет 2007
  • Мел Гудинг Дисциплина разума. Рисунки Вильгельмины Барнс-Грэм, каталог выставки, Pier Arts Center, Стромнесс, и тур, 2009
  • Мел Гудинг Вильгельмина Барнс-Грэм: движение и световое воображение во времени, Каталог выставки Тейт Сент-Айвс 2005
  • Мел Гудинг Энергия стихий: искусство Вильгельмины Барнс-Грэм, каталог выставки, Тринити Холл, Кембридж 2007
  • Линн Грин У. Барнс-Грэм - Студийная жизнь, Lund Humphries 2001; 2-е издание, с поправками и дополнениями, опубликовано в 2011 г.
  • Линн Грин Вильгельмина Барнс-Грэм - шотландская художница из Сент-Айвса каталог выставки, City Art Center Edinburgh / Fleming Collection London, 2012
  • Энн Ганн Гравюры Вильгельмины Барнс-Грэм: полный каталог, Лунд Хамфрис 2007
  • Дуглас Холл Ретроспектива У.Барнса-Грэма 1940-1989 гг., каталог выставки, Эдинбургский городской центр искусств 1989
  • Профессор Мартин Кемп Рисунки У. Барнса-Грэма, каталог выставки, Crawford Arts Center, Сент-Эндрюс 1992

Некрологи

  • Вильгельмина Барнс-Грэм, Питер Дэвис, Независимый, Лондон, 28 января 2004 г.
  • Вильгельмина Барнс-Грэм - некролог, Времена, Лондон, 28 января 2004 г.

внешняя ссылка