Валентиниан (пьеса) - Valentinian (play)
Валентиниан это Якобинский пьеса по сценарию Джон Флетчер, а месть трагедия основанный на жизни Римский император Валентиниан III (р. 425–455) и первоначально опубликовано в первый фолиант Бомонта и Флетчера из 1647. Спектакль инсценирует историю Валентиниана, одного из последних Римские императоры в западная Римская империя и последний правитель соединенных Валентинианский –Феодосий династии, как записано Поздний антиквариат Греческий историк Прокопий. Его убийца в пьесе основан на Петроний Максим (р. 455), Кратковременного преемника Валентиниана.
Дата, источник, исполнение
Ученые датируют пьесу периодом 1610–1614 годов. Как он это сделал с Месье Томас, еще одна пьеса той же эпохи, Флетчер использовал вторую часть романа L'Astrée к Оноре Д'Урфе, как один из его источников; и часть 2 Astrée был впервые опубликован в 1610. Спектакль поставил Люди короля; список актеров добавлен к пьесе во втором фолио Бомонта и Флетчера 1679 упоминает Ричард Бербедж, Генри Конделл, Джон Лоуин, Уильям Остлер, и Джон Андервуд. Поскольку Остлер умер в декабре 1614 года, Валентиниан должно быть, было написано и поставлено между этими двумя датами.[1]
Сценарий
Флетчер изображает Валентиниана похотливым и жадным тиран, сравнимо с королем в Трагедия горничной. Его империя приходит в упадок и рушится, его солдаты восстают. Валентиниан насилует добродетельную Люцину; затем она совершает самоубийство. Муж Люцины, стойкий солдат Максимус, посвящает себя отомстению императору, хотя его друг Эций пытается отговорить его. Максимусу наконец удается, поскольку Валентиниан умирает мучительной и затяжной смертью от яда. Максимус коронован Римский сенат за свержение тирана, но вскоре сам умер.
(Любопытно, что пьеса вышла с Эпилог подходит для комедия - явная ошибка типографии.)
После 1660 г.
Как и многие пьесы в каноне Флетчера, Валентиниан был возрожден и адаптирован во время Реставрация период. Одноименная адаптация поэта и драматурга. Джон Уилмот, второй граф Рочестер был поставлен в 1684 в Drury Lane и опубликовано в 1685. Рочестер изменил порядок сцен в пьесе и полностью исключил финальный акт, сделав героиню Флетчера Люсину центром драмы.[2]
Настройка Роберт Джонсон песни «Забота очаровательного сна», текст которой адаптирован из сонета Джона Дэниела, датируется примерно временем постановки оригинала. В 1684 адаптированная музыка, написанная Луи Грабу.
Критические отзывы
Критики обычно не ставят игру Флетчера на первое место в рейтинге. Английский театр эпохи Возрождения трагедии; пьесу критиковали за «разобщенность сюжета, структурные недостатки и поддержку тирании ...»[3] Но пьеса была признана повлиявшей на последовавшую за этим трагедию Реставрации.
Современные критики обсуждают политику пьесы и сексуальное насилие.[4][5]
Рекомендации
- ^ Э. К. Чемберс, Елизаветинский этап, 4 тома, Oxford, Clarendon Press, 1923; Vol. 3, стр. 229.
- ^ Артур Колби Спраг, Бомонт и Флетчер на стадии реставрации, Кембридж, Массачусетс, издательство Гарвардского университета, 1926; С. 165–78.
- ^ Теренс П. Логан и Дензелл С. Смит, ред., Поздние якобинцы и драматурги Кэролайн: обзор и библиография последних исследований английской драмы эпохи Возрождения, Линкольн, NE, Университет Небраски, 1978; п. 34.
- ^ Гордон Макмаллан, Политика беспокойства в пьесах Джона Флетчера. Амхерст, Массачусетс, Массачусетский университет Press, 1995; С. 95–8.
- ^ Карен Бэмфорд, Сексуальное насилие на якобинской сцене, Лондон, Palgrave Macmillan, 2000; С. 100–6.