Симфонические вариации (балет) - Symphonic Variations (ballet)
Симфонические вариации | |
---|---|
Хореограф | Фредерик Эштон |
Премьера | 24 апреля 1946 г. Королевский оперный театр, Лондон |
Оригинальная балетная труппа | Балет Сэдлера Уэллса |
Дизайн | Софи Федорович |
Симфонические вариации одноактный балет Фредерик Эштон установить на одноименная музыка (М. 46) из Сезар Франк. Премьера в исполнении Балет Сэдлера Уэллса, состоялось в Королевский оперный театр, Ковент-Гарден, 24 апреля 1946 года в тройном билете; другие работы были Эштоном Les Patineurs и Роберт Хелпманн с Адам Зеро. Балет дирижировал Констант Ламберт и набор разработан Софи Федорович.[1]
Фон
Во время Второй мировой войны Эштон слушал произведения Франка. Симфонические вариации много, и он решил разработать тщательно продуманный сценарий, который будет положен на музыку. Констант Ламберт, музыкальный руководитель балета Сэдлерс Уэллс,[2] сначала возражал против использования музыки Франка в балете; Эштон отказался от своего первоначального сценария и создал абстрактный балет. Во время войны репертуар становился все более литературным, и целью Эштона было противодействовать этому.[3] В его намерения входило не проявление изобретательности, а создание более абстрактного произведения, в котором трое мужчин и три женщины танцевали на обширном пространстве сцены Оперного театра, не загроможденном декорациями и эффектами.[4]
Описание
Критик А. В. Котон так описал балет:
Занавес поднимается на огромную сцену, и перед глубоко посаженным задником из брызг белого и зеленого цвета видны шесть неподвижных и крохотных танцоров, одетых все в белое, с небольшими черными рельефами тут и там. Ничего не сказано о месте, человеке, состоянии или обстоятельствах. ... Несоответствие между этими людьми и всей обширной сферой их деятельности предлагает образ бесконечности. ... В каждом из этих случаев хореограф уверенного мастерства, двигаясь, возможно, в какой-то степени намеренно, а в какой-то степени интуитивно, переформулировал основную функцию театрального танца, преобразовав базовый материал в новое и захватывающее собрание. изображений.[5]
Броски
В открытии сезона был составлен состав
В следующем сезоне Шоу и Дантон сменили Джон Харт и Александр Грант.[6] В первой постановке и ранних возрождениях работа рассматривалась как предъявляющая к танцорам такие требования, что они не принимали участия ни в каком другом балете в тот же вечер.[7] Маргарет Дейл в беседе с Дэвидом Воаном прокомментировала: «Хотя Симфонические вариации Больше, чем любой другой балет, создает для танцоров ощущение безмятежности, вначале это был «абсолютный марафон», и к ним предъявлялись требования, которые никогда не предъявлялись ранее. ... Это была проверка на прочность, которую в то время могли выдержать очень немногие британские танцоры ".[7]
Критический прием
С момента премьеры работа получила высокую оценку критиков. Манчестер Гардиан назвал хореографию «редкой, смелой и возбуждающей» с оговоркой, что значимость фортепианной партии концертанте в партитуре не отражалась в столь же заметной партии прима-балерины.[8] Наблюдатель сочла произведение «очаровательным и волнующим».[9] Времена сказал:
Г-н Фредерик Эштон разработал балет для шести танцоров без драмы и без описания - «чистый» балет, в котором интерес полностью сконцентрирован на танце и его связи с музыкой. То, что новый балет удерживает внимание от первой неподвижной сцены до тех пор, пока танцоры снова не погрузятся в покой в конце, является мерой успеха мистера Эштона.[10]
Позже критики также высоко оценили произведение. V Котон из Дейли Телеграф утверждал в 1967, что Симфонические вариации "остается абсолютным и бесспорным шедевром [Эштона] - идеальным сплавом идей стилизованного танца, света, пространства, романтично-лирической музыки и героического костюма - который создает зрелище, которое ставит под сомнение ценность почти любого другого балета в современном репертуаре. ".[11] Джон Персиваль из Времена отметил о той же постановке: «Соответственно, центральным элементом этой программы было возрождение Симфонические вариации … Как многие из нас считают лучшую работу, когда-либо созданную для этой компании ».[12]
В 2004 году Кристина Франки описала его как «Чистое классическое танцевальное произведение величайшей красоты и простоты».[13]
Возрождения
В ноябре 1967 года Королевский балет поставил возрождение трех произведений Эштона: Симфонические вариации был частью этого тройного счета с Les Patineurs и Персефона. Танцоры в Симфонические вариации мы:
- Merle Park
- Энн Дженнер
- Дженнифер Пенни
- Дональд Маклири
- Грэм Ашер
- Майкл Коулман
Работу гастролировали труппы Royal Ballet и Birmingham Royal Ballet с постановками в 1970 году. Антуанетта Сибли и Энтони Доуэлл в актерском составе и в 1992 году под руководством Майкла Сомеса.[14] Работу поставили и другие компании, в том числе Голландский национальный балет (1989); Американский театр балета (1992); то Национальный балет Канады (1996); и Балет Сан-Франциско (2004) .Эта пьеса также была исполнена Школа искусств Университета Северной Каролины (2018), будучи единственной школой, когда-либо выполнявшей эту работу. [1] [14]
Примечания
- ^ "Les Patineurs - 24 апреля 1946 г., вечер 18.45"; «Симфонические вариации - 24 апреля 1946 г., вечер 18.45»; и "Адам Зеро - вечер 24 апреля 1946 г.", Collections Online, Royal Opera House, по состоянию на 22 июня 2013 г.
- ^ Андерсон, стр. 6
- ^ Воган, стр. 206
- ^ Воган, стр. 207
- ^ Котон, A V, Балет сегодня, Том 1 № 7 сентября – октябрь 1947 г., цитируется in Vaughan, p. 207
- ^ «Симфонические вариации - вечер 1 декабря 1947 года» Collections Online, Royal Opera House, по состоянию на 22 июня 2013 г.
- ^ а б Воган, стр. 204
- ^ «Балет в Ковент-Гарден», Манчестер Гардиан, 26 апреля 1946 г., стр. 3
- ^ "Балет", Наблюдатель, 28 апреля 1946 г., стр. 2
- ^ «Новый балет в Ковент-Гарден», Времена, 25 апреля 1946 г., стр. 6
- ^ Котон, А. В. "Балет", Дейли Телеграф, 17 ноября 1967 г., стр. 10
- ^ Персиваль, Джон. «Соответствие былой славе», Времена, 17 ноября 1967 г., стр. 11
- ^ Franchi, p. 50
- ^ а б Воан, Дэвис. "Балет 1946 года" Фредерик Эштон и его балеты, по состоянию на 23 июня 2013 г.
Рекомендации
- Андерсон, Зои (2006). Королевский балет - 75 лет. Лондон: Фабер и Фабер. ISBN 0571227953.
- Франки, Кристина (2004). Фредерик Эштон - хореограф-основатель Королевского балета. Серия наследия Королевского оперного театра. Лондон: Оберон. ISBN 1840024615.
- Воан, Дэвид (1999). Фредерик Эштон и его балеты (второе изд.). Лондон: Книги о танцах. ISBN 1852730625.