Подготовка к балу в костюмах - Preparing for a Fancy Dress Ball

Подготовка к балу в костюмах

Подготовка к балу в костюмах, также известный как Мисс Уильямс-Винн,^[1] 173 на 150 см (68 на 59 дюймов) масло на холсте английский художник Уильям Этти, впервые выставлен в 1835 году и в настоящее время в Йоркская художественная галерея. Хотя Этти тогда была известна почти исключительно исторические картины с участием ню цифры, он был заказан в 1833 г. валлийский Консервативный политик Чарльз Уоткин Уильямс-Винн написать портрет двух дочерей. Подготовка к балу в костюмах показывает дочерей Уильямс-Винн, Шарлотта и Мэри в роскошном костюме в итальянском стиле: Шарлотта, старшая, изображена стоящей, помогая сидящей Мэри украсить ее волосы лентой и розой. Этти приложила немало усилий, чтобы закончить ее, и ей потребовалось гораздо больше времени, чем обычно.

Картина была завершена и выставлена ​​на выставке 1835 года. Летняя выставка Королевской академии. В целом он был хорошо принят даже критиками, обычно враждебными Этти и его работам. Подготовка к балу в костюмах продемонстрировал, что Этти способна выполнять высококачественную работу и заслуживает покровительства английской элиты, и успех привел к новым заказам. Картина осталась в коллекции потомков Мэри Уильямс-Винн и, за исключением ретроспективной выставки 1849 года, не демонстрировалась публично в течение 160 лет. Частный коллекционер купил произведение у семьи Уильямс-Винн в 1982 году, где оно оставалось до 2009 года, когда оно было приобретено Йоркской художественной галереей. Сейчас он составляет часть основной коллекции работ Этти.

Фон

Бритомарт выкупает ярмарку Аморет, 1833. К началу 1830-х годов Этти был известен тем, что использовал литературные и мифологические сцены в качестве предлога для изображения наготы.

Уильям Этти, сын Йорк пекарь и мельник,^[2] начал как подмастерье печатника в Корпус.^[3] После завершения семилетнего ученичества он переехал в Лондон в возрасте 18 лет с намерением стать исторический художник в традициях Старые мастера.^[4] Находится под сильным влиянием произведений Тициан и Рубенс, он представил картины в Королевская Академия Художеств и Британский институт, все из которых были либо отвергнуты, либо не привлекли к себе внимания при выставках.^[5]

В 1821 году Королевская академия приняла и выставила одну из работ Этти, Прибытие Клеопатры в Киликию (также известный как Триумф Клеопатры).^[5] Картина была очень хорошо принята, и многие коллеги-художники Этти восхищались им. Он был избран полным Королевский академик в 1828 г., опередив Джон Констебл.^[6] Его стали уважать за его способность точно передавать телесные тона в живописи и за его увлечение контрастами телесных тонов.^[7] После выставки КлеопатраВ течение следующего десятилетия Этти пыталась повторить свой успех, раскрашивая обнаженные фигуры в библейской, литературной и мифологической обстановке.^[8] Между 1820 и 1829 годами Этти выставила 15 картин, 14 из которых были изображены обнаженными.^[9]

Некоторые изображения обнаженной натуры иностранных художников хранились в частных английских коллекциях, но в Великобритании не было традиций рисования обнаженной натуры, а демонстрация и распространение изображений обнаженной натуры среди публики были запрещены с 1787 года. Прокламация об отчаянии порока.^[10] Этти был первым британским художником, специализирующимся на обнаженной натуре, и реакция низших слоев общества на эти картины вызывала беспокойство на протяжении всего XIX века.^[11] Многие критики осудили его неоднократные изображения женской наготы как неприличные, хотя его портреты обнаженных мужчин в целом были хорошо приняты.^[12] (Мужские обнаженные портреты Этти были в основном с изображением мифологических героев и классических боев - жанров, в которых изображение мужской наготы считалось приемлемым в Англии.)^[13] Начиная с 1832 года, испытывая постоянные нападки со стороны прессы, Этти оставался выдающимся художником обнаженной натуры, но прилагал сознательные усилия, чтобы попытаться отразить моральные уроки в своих работах.^[14]

Элизабет Поттс

Выставка Элизабет Поттс вызвал критику Этти за то, что он явно отказался от исторической живописи в пользу более прибыльной, но менее уважаемой области портретной живописи.

Хотя в то время он был почти исключительно известен рисованием обнаженной натуры, Этти был заказан в 1833 году Томасом Поттсом из Clapham Common написать портрет дочери Елизаветы.^[15][A] Поттс заплатил ему 65гинеи (68,25 фунтов стерлингов; около 6500 фунтов стерлингов в 2020 г.^[17]) за штуку.^[18] Этти выставлен Элизабет Поттс на Летняя выставка Королевской академии 1834 г. под названием Портрет, поскольку мать подопытного попросила сохранить ее личность в секрете.^[18] Поскольку он был слишком болен, чтобы рисовать большую часть периода, предшествовавшего выставке, он выставил там только одну другую картину. Кардинал.^[19]

Элизабет Поттс был плохо воспринят критиками. Поклонники Этти были возмущены его очевидным отказом от исторической живописи в пользу тогда малоизвестной области живописи. портретная живопись, в то время как критики Этти считали, что он продемонстрировал, что у него не было технических навыков для создания высококачественных портретов, и он просто пытался использовать свое имя, чтобы заработать деньги в более прибыльной области портретной живописи.^[20] Исторические картины обычно продавались на выставках по цене не ниже запрашиваемой и, как следствие, часто оставались непроданными. Портреты были заказаны самим субъектом или его семьей, что обеспечивало художнику гарантированный источник дохода.^[21] Историческая живопись гораздо более высоко ценилась как вид искусства; портретная живопись рассматривалась как отражение природы, тогда как историческая живопись требовала большего творчества, а также давала художнику возможность преподавать моральные уроки.^[22]

Этти сохранил тесные связи с Йорком на протяжении всей своей жизни.^[23] После Джонатан Мартин поджог Йоркский собор В 1829 году, когда он нанес серьезный ущерб, Этти была видна в усилиях по восстановлению здания до его первоначального состояния.^[24] Одним из его коллег по той кампании был валлийский политик. Чарльз Уоткин Уильямс-Винн, давно работающий Консервативный Член парламента за Монтгомеришир.^[25]

Сочинение

Костюмы у Этти Окно в Венеции во время фиесты (1831) очень похожи на Подготовка к балу в костюмах.

В конце 1833 года Уильямс-Винн поручил Этти написать портрет двух из семи своих детей.^[26][27] Подготовка к балу в костюмах изображает дочерей Уильямс-Винн Шарлотта и Мэри, одетая в роскошный костюм в итальянском стиле.^[28] Хотя их платье обычно описывается как итальянское, биография Этти от Денниса Фарра в 1958 году предполагает, что элементы костюмов, возможно, были русскими, основываясь на головном уборе Шарлотты.^[1] Одежда в итальянском стиле, вероятно, отражает высокий уровень интереса к итальянской культуре в Англии начала XIX века. Популярность стиля музыки, ныне известного как бельканто, широко ассоциированный с Италией, был на пике популярности; точно так же итальянские пьесы Уильям Шекспир стал чрезвычайно популярным в тот период.^[26] Этти, который провел много времени в Венеции и других городах Италии, был бы хорошо знаком с итальянским дизайном одежды.^[29] а костюмы, которые носили сестры Уильямс-Винн, очень напоминают костюмы женщин в венецианских сценах, написанных Этти, таких как 1831-е годы. Окно в Венеции во время фиесты.^[26] Как отмечает искусствовед Леонард Робинсон, несмотря на титул, сестры на самом деле изображены не готовящимися к балу, а полностью одетыми.^[15] Стиль работы отражает стиль работы Томас Лоуренс, который был учителем Этти в 1807–08,^[30] а также Джошуа Рейнольдс, которой Этти была большой поклонницей и чьи работы Этти часто копировала в качестве упражнения.^[31]

Состав Подготовка к балу в костюмах отражает то, что Этти Лютнист, экспонировалась в начале 1835 года.

Сестры изображены на портрете в три четверти длины;^[28] Шарлотта, старшая, встает и помогает сидящей Мэри украсить ее волосы лентой и розой.^[26] Их расположение похоже на расположение центральных женских фигур Этти. Лютнист, написанные примерно в то же время, и виды Фарра Подготовка к балу в костюмах как прямое продолжение темы этого произведения.^[28] (Лютнист был выставлен в Британском институте в начале 1835 г. вместе с Тернер с Сожжение палат лордов и общин, и был несколько омрачен им. Зритель прокомментировал, что по сравнению с яркими цветами Тернера, Лютнист выглядело «так, будто грязь была носителем пигмента».^[32])

На картине изображена подготовка к маскарад был бы знаком обычно богатой аудитории Этти. И в Лондоне, и в английских провинциальных городах такие балы и вечеринки стали чрезвычайно модными к 1830-м годам.^[26] Несмотря на консервативность по сравнению с некоторыми костюмами, которые носят на современных маскарадных мероприятиях, богатство дизайна платьев сестер указывает на высокий статус семьи Уильямс-Винн в модных кругах.^[26]

Подготовка к балу в костюмах Этти потребовалось некоторое время для завершения по сравнению с его обычной работой, и он извинился перед сестрами за свою «неспособность сделать [повторные сеансы для него] менее утомительными».^[26] Он оправдал медлительность процесса тем, что пытался не просто запечатлеть внешность сестер Уильямс-Винн, но «сделать прекрасное произведение искусства так же, как и их сходство».^[26]

Я могу только сожалеть, что не в моих силах сделать его менее утомительным. Простое «подобие» можно изготовить за несколько сеансов. Если вместе с подобием желательно создать прекрасное произведение искусства, это становится другим делом. Этот побудил меня расширить мое внимание к нему, за пределы, обычно приписываемые портрету. Я уверен, что при правильном подходе время не будет сочтено потраченным напрасно. «То, что вообще стоит делать, того стоит делать хорошо». - «Все, что рука твоя может делать, делай изо всех сил!»

— Из письма Уильяма Этти семье Уильямс-Винн по случаю последнего сидения сестер за Подготовка к балу в костюмах.^[33]

Прием

Венера и ее спутники был выставлен рядом с Подготовка к балу в костюмах в 1835 г.

Подготовка к балу в костюмах была одной из восьми работ, выставленных Этти на Летней выставке Королевской академии 1835 года, остальные Мост вздохов, Федрия и Кимохл на холме озера, Этюд молодой леди: Йоркская красавица, Этюд головы юноши, Венера и ее спутники, Воин с оружием и Спящие лесные нимфы: сатир приносит цветы.^[19] Историк искусства Сара Бернадж считает, что Этти выбрала Венера и ее спутники возможно, чтобы привлечь внимание к сходству с Подготовка к балу в костюмах и, возможно, связать красоту сестер Уильямс-Винн с легендарным Венера.^[26]

Рецензенты, даже те, которые обычно враждебно относились к Этти, в целом положительно отзывались о работе и о демонстрации Этти своей способности рисовать основные произведения, изображающие визуальный материал, не зависящий от наготы или чувственности.^[26] Лондонский журнал Ли Ханта отметили, что они «были рады видеть, как он превратил свои способности в канал, признанный более прибыльным, чем другие, и мы от всей души желаем ему успехов в этом»; тот же рецензент, однако, жестоко критиковал Венера и ее спутники за его беспричинную наготу и «полное отсутствие души».^[34]

Наследие

Портрет мадемуазель Рэйчел, Уильям Этти, c. 1841. Этти писал портреты на протяжении всей своей жизни, но немногие из них были выставлены публично.

Хотя Этти написал много частных портретов своих друзей и знакомых, он создал очень мало публично выставленных портретов, менее 30 из которых были показаны при его жизни.^[35] Портретная живопись был замечен как вульгарную и в целом бесполезную форму живописи на протяжении большей части XIX века, и художников-портретистов продолжали унижать, считая их жадной и лишенной воображения группой, которая выживала, питая тщеславие появляющихся средний класс.^[22] Кроме как Подготовка к балу в костюмах, критики в целом не любили его портреты, предпочитая его исторические картины, несмотря на оговорки, по сравнению с его изображением обнаженной натуры.^[26] Подготовка к балу в костюмах тем не менее, служил показателем того, что Этти мог успешно рисовать работы в качестве заказов для английской элиты, повышая его статус и приводя к новым заказам.^[35] Этти умерла в ноябре 1849 года и вскоре вышла из моды; к концу 19 века стоимость всех его картин упала ниже их первоначальных цен.^[36] Шарлотта Уильямс-Винн стала известным писателем и составителем дневников;^[26] Мэри Уильямс-Винн вышла замуж за члена парламента Джеймс Милнс Гаскелл.^[1] И Шарлотта, и Мэри умерли в апреле 1869 года.^[27][37]

Подготовка к балу в костюмах был выставлен в крупной ретроспективе работ Этти на Королевское общество искусств в июне 1849 г., но после этого 160 лет не выставлялся публично.^[1] Шарлотта Уильямс-Винн умерла бездетной,^[27] и картина была унаследована семьей Мэри Уильямс-Винн.^[1] В 1982 году оно было продано частному коллекционеру правнучкой Мэри Уильямс-Винн миссис Льюис Мотли.^[38] В Йоркская художественная галерея приобрел работу в 2009 году за 120 000 фунтов стерлингов при содействии Художественный фонд и V&A /MLA Фонд гранта на покупку,^[38] и он был частью крупной выставки работ Этти в Йоркской художественной галерее в 2011–2012 годах.^[39]

Сноски

1. Томас Поттс был другом двоюродного брата Этти Томаса Бодли. Он был одним из первых покровителей Уильям Эдвард Фрост, который стал одним из самых преданных подражателей Этти.^[16]

Рекомендации

Примечания

1. Фарр 1958, п. 170.
2. «Уильям Этти». Оксфордский национальный биографический словарь (онлайн-изд.). Издательство Оксфордского университета. Дои:10.1093 / ссылка: odnb / 8925. (Подписка или Членство в публичной библиотеке Великобритании требуется.)
3. Гилкрист 1855, п. 23.
4. Смит 1996, п. 86.
5. Burnage 2011d, п. 31.
6. Burnage 2011b, п. 118.
7. Burnage 2011c, п. 198.
8. «О художнике». Художественная галерея Манчестера. Архивировано из оригинал 11 февраля 2015 г.. Получено 10 февраля 2015.
9. Burnage 2011d, п. 32.
10. Смит 2001b, п. 53.
11. Смит 2001b, п. 55.
12. Смит 2001a, п. 54.
13. Burnage 2011d С. 32–33.
14. Burnage 2011d, п. 42.
15. Робинсон 2007, п. 195.
16. Фарр 1958, п. 69.
17. Великобритания Индекс розничных цен показатели инфляции основаны на данных Кларк, Грегори (2017). «Годовой RPI и средний доход в Великобритании с 1209 г. по настоящее время (новая серия)». Оценка. Получено 2 февраля 2020.
18. Фарр 1958, п. 169.
19. Бурнадж и Бертрам 2011, п. 24.
20. Burnage 2011e, п. 236.
21. Burnage 2011e, п. 237.
22. Burnage 2011e, п. 228.
23. Робинсон 2007, п. 192.
24. Робинсон 2007, п. 197.
25. Робинсон 2007, п. 194.
26. Burnage 2011e, п. 239.
27. «Шарлотта Уильямс-Винн». Оксфордский национальный биографический словарь (онлайн-изд.). Издательство Оксфордского университета. Дои:10.1093 / ссылка: odnb / 30151. (Подписка или Членство в публичной библиотеке Великобритании требуется.)
28. Фарр 1958, п. 74.
29. Робинсон 2007 С. 99–105.
30. Burnage 2011a, п. 157.
31. Зеленый 2011, п. 68.
32. «Изобразительное искусство: Британский институт». Зритель. Лондон: Роберт Стивен Ринтул. 8 (346): 164. 14 февраля 1835 г.
33. Гилкрист 1855 С. 360–61.
34. «Изобразительное искусство: выставка Королевской академии, Сомерсет-Хаус». Лондонский журнал Ли Ханта. Лондон: Х. Хупер (61): 167. 27 мая 1835 г.
35. Burnage 2011e, п. 229.
36. Робинсон 2007, п. 440.
37. Гэмбл 2008, п. 202.
38. «Подготовка к балу в костюмах (Шарлотта и Мэри Уильямс-Винн), Уильям Этти». Лондон: Art Fund. Получено 12 июн 2015.
39. Burnage 2011e, п. 238.

Библиография

• Бернаж, Сара (2011a). «Этти и мастера». В Бернаж, Сара; Халлетт, Марк; Тернер, Лаура (ред.). Уильям Этти: искусство и противоречия. Лондон: Издательство Филипа Уилсона. С. 154–97. ISBN  978-0-85667-701-4. OCLC  800599710.
• Бернаж, Сара (2011b). «Историческая живопись и критика». В Бернаж, Сара; Халлетт, Марк; Тернер, Лаура (ред.). Уильям Этти: искусство и противоречия. Лондон: Издательство Филипа Уилсона. С. 106–54. ISBN  978-0-85667-701-4. OCLC  800599710.
• Бернаж, Сара (2011c). «Класс жизни». В Бернаж, Сара; Халлетт, Марк; Тернер, Лаура (ред.). Уильям Этти: искусство и противоречия. Лондон: Издательство Филипа Уилсона. С. 198–227. ISBN  978-0-85667-701-4. OCLC  800599710.
• Бернаж, Сара (2011d). "Картина обнаженной и" Божественное отмщение нечестивым "'"В Бернаж, Сара; Халлетт, Марк; Тернер, Лора (ред.). Уильям Этти: искусство и противоречия. Лондон: Издательство Филипа Уилсона. С. 31–46. ISBN  978-0-85667-701-4. OCLC  800599710.
• Бернаж, Сара (2011e). «Портретная живопись». В Бернаж, Сара; Халлетт, Марк; Тернер, Лаура (ред.). Уильям Этти: искусство и противоречия. Лондон: Издательство Филипа Уилсона. С. 228–50. ISBN  978-0-85667-701-4. OCLC  800599710.
• Бернадж, Сара; Бертрам, Беатрис (2011). "Хронология". В Бернаж, Сара; Халлетт, Марк; Тернер, Лаура (ред.). Уильям Этти: искусство и противоречия. Лондон: Издательство Филипа Уилсона. С. 20–30. ISBN  978-0-85667-701-4. OCLC  800599710.
• Фарр, Деннис (1958). Уильям Этти. Лондон: Рутледж и Кеган Пол. OCLC  2470159.
• Гэмбл, Синтия (2008). Джон Раскин, Генри Джеймс и шропширские парни. Лондон: Новые европейские публикации. ISBN  1-872410-68-5.
• Гилкрист, Александр (1855). Жизнь Уильяма Этти, Р.А.. 1. Лондон: Дэвид Бог. OCLC  2135826.
• Грин, Ричард (2011). «Этти и мастера». В Бернаж, Сара; Халлетт, Марк; Тернер, Лаура (ред.). Уильям Этти: искусство и противоречия. Лондон: Издательство Филипа Уилсона. С. 61–74. ISBN  978-0-85667-701-4. OCLC  800599710.
• Робинсон, Леонард (2007). Уильям Этти: жизнь и искусство. Джефферсон, Северная Каролина: McFarland & Company. ISBN  978-0-7864-2531-0. OCLC  751047871.
• Смит, Элисон (2001a). Выставлено: Викторианская обнаженная натура. Лондон: Издательство Тейт. ISBN  1-85437-372-2.
• Смит, Элисон (2001b). «Частные удовольствия?». В счетах, Марк (ред.). Искусство в эпоху королевы Виктории: изобилие изображений. Борнмут: Художественная галерея и музей Рассела-Котса. ISBN  0-905173-65-1.
• Смит, Элисон (1996). Викторианская обнаженная. Манчестер: Издательство Манчестерского университета. ISBN  0-7190-4403-0.