Международный департамент местного искусства - Native Art Department International

Международный Департамент Родного Искусства (НАДИ) это Торонто -основан совместный проект пары художников "жена-муж" Мария Хапфилд (р. 1975) и Джейсон Лухан[1][2] (р. 1971 г.).[3][4] Вместе они курируют групповые выставки, на которых иногда выступают и над которыми часто работают вместе. Они видят в этом способ противостоять увешиванию современное искусство коренными американцами и людьми Первые нации спуск.[5] Artforum Критик Габриэль Мозер также писала о «приверженности дуэта художественным товарищество, деколониальный политика и отсутствие конкуренции ".[6]

Предпосылки и история

Хапфилд Первые нации Анишинаабэ Оджибве,[7] и Лухан Чирикауа Apache[2] и Мексиканский. Хапфилд сказал: «Для художников важно создавать и формировать наш собственный контент, поэтому мы не всегда обращаемся к учреждениям, чтобы кооптировать и определять его вне нашей осведомленности».[5] Лужан сказал Художественный музей Такомы на своем веб-сайте: «Художники-аборигены, представляющие все, что они хотят сегодня, представляют большую ценность, а не только свою собственную культуру. Поле широко открыто. Я думаю, художники могут сказать много хорошего обо всем и обо всем, и вот достаточно места для всего этого ".[8]

В 2015 году они создали блог который документирует их деятельность в качестве Международного департамента искусств коренных народов и публикует интервью с художниками и учеными, а также статьи на интересующие темы, такие как южноафриканский журнал Чимуренга и рано Американец японского происхождения фотограф Фрэнк Мацура.[9] Они проверяли свои работы и курировали работы других на Пространство художников и в кухня в Нью-Йорке.[10][11]

Для их персональной выставки 2020 г. Mercer Union в Торонто, на сайте поясняется: «Их сотрудничество использует административный язык для определения области их компетенции и ответственности. Эта стратегия дает NADI большую свободу контекстуализировать свою работу на их собственных условиях. В результате они короткое замыкание потенциальные ожидания и стереотипы, заложенные в название самого коллектива, общение в терминах, которые шире, чем работа его членов и укрепляются союзники."[12]

Кураторские проекты

Выставки Native Art Department International включают:

Кураторские проекты, в которых не участвует их собственная работа, включают

Включение в другие групповые шоу, резиденции и беседы

Критический прием

Кристофер Грин из Гипераллергический В интервью пары об их работе в бруклинском шоу 2016 года «Свободная игра» он написал о контрасте между их индивидуальными стилями. Он описал использование Луджаном Зуни печать как «графически насыщенная», а материальность Хапфилда как «мягкая».[5] Шведский репортер сказал об их последующем шоу Chez BRKLYN в Galerie Se Konst: «Художники ... ставят людей в центр внимания, уменьшая мир и преуспевая в том, чтобы показать, насколько мы едины независимо от домашнего адреса. Это вдохновляет, полны энергии и полны надежд. Мы надеемся, что эти бруклинские артисты скоро вернутся ».[25]

Они получили обзор в Artforum их персональной выставки 2020 г. Mercer Union в Торонто,[26] установка различных работ с 2017 года, в том числе Без названия (Карл Бим ), 2017,[6] и два видеоролика, которые они сняли, когда жили в Нью-Йорке, в том числе одно с несколькими друзьями-художниками, снявшими Центр выпускников Барда Галерея, Все святое далеко, 2019. Из последнего, в котором разыгрываются эпизоды из жизни антрополога. Франц Боас, Габриэль Мозер написала: «Напоминает общественное телевидение, организованный труд ролевые игры и стратегии от Театр Угнетенных.... они раскрывают нечто правдивое о межкультурных взаимодействиях: они всегда беспорядочные, очень странные и постоянно строятся ».[6]

Рекомендации

  1. ^ Секерес, Энн Мари; Брэдли, Куинн (14 февраля 2008 г.). «Новости: Пятнадцать молодых художников представляют сложные взгляды на коренную Америку» (PDF). Смитсоновский национальный музей американских индейцев.
  2. ^ а б Велтон, Джессика, изд. (2007). Коренные художники в программе Национального музея искусств американских индейцев Америки: первые десять лет (PDF). Национальный музей американских индейцев, Смитсоновский институт. С. 64–65.
  3. ^ "НААР - Список художников коренных американцев". amerinda.org.
  4. ^ "Artist Talk: МАРИЯ ХУПФИЛД". www.concordia.ca.
  5. ^ а б c d Грин, Кристофер (9 июня 2016 г.). "Когда вы говорите кому-то, что вы артист, который является родным, они говорят вам, кем вы должны быть". Hyperallergic.com.
  6. ^ а б c "Международный департамент исконного искусства MERCER UNION". Jason_Texas_Canada через Instagram. 2 сентября 2020.
  7. ^ «28 января - 14 мая 2017 г. Мария Хапфилд: Тот, кто продолжает давать». Сайт Электростанции.
  8. ^ "Современные коренные голоса: Джейсон Лухан". Веб-сайт Художественного музея Такомы.
  9. ^ Лужан, Джейсон; Хапфилд, Мария. "12/13/2016". nativeartdepartment.org.
  10. ^ «Без нас нет тебя: Мария Хапфилд, Джейсон Луджан, Джессика Л. Хортон. Показ специального выпуска и выпуск специального выпуска« Искусство в Америке »в четверг, 12 октября 2017 г., 19:00». Сайт Artists Space.
  11. ^ «Поддержание хороших отношений: Международный департамент местного искусства (Мария Хапфилд, Джейсон Луджан) и аудиопоток Кристофера Грина в субботу, 16 декабря 2017 г., с полудня до 18:00». Сайт Artists Space.
  12. ^ «Международный департамент местного искусства: Бюро эстетики, 14 марта 2020 г. - 31 октября 2020 г.». Mercer Union. Получено 14 сентября, 2020.
  13. ^ «Проекты эстакад: прошлое». trestlegallery.org. Получено 3 августа, 2017.
  14. ^ "Галерея Се Конст Фалун". www.gallerise.se.
  15. ^ «В диалоге: работы Рэйвен Дэвис, Раймонд Буазжоли, Дэвид Гарно, Карола Гран, Международный департамент местного искусства (Мария Хупфилд и Джейсон Лужан), Николь Келли Вестман, Дуэйн Линклейтер, Таня Лукин-Линклейтер, Эми Мальбеф, Надия Майр, Питер Морин, Криста Белль Стюарт ". Сайт Художественного музея Университета Торонто.
  16. ^ «Расписание и программа». Веб-сайт Fabulous Festival of Fringe Film. 2017 г.
  17. ^ Дройткур, Брайан (23 октября 2017 г.). «Без нас нет тебя: разговор в пространстве художников». Искусство в Америке.
  18. ^ "2018". skyhopinka.com.
  19. ^ а б Лужан, Джейсон; Хапфилд, Мария. "2018". nativeartdepartment.org.
  20. ^ «Событие: Институт расового воображения: о белизне». Сайт кухни.
  21. ^ Корнум, Лу (23 июля 2018 г.). «Как работает белизна: Институт расового воображения на кухне». Искусство в Америке.
  22. ^ Hemispheric Institute (май 2018 г.). «Прорезь: реконфигурация отношений между идентичностью, творчеством и движением». vimeo.com.
  23. ^ «Мероприятия: 18:30 17 сентября 2018 г. Панельная дискуссия Деннис Редмун Дарким, Международный департамент местного искусства, и Джеффри Гибсон. Модератор - Джоанна Бертон». Сайт Центра рисования.
  24. ^ «Встреча за круглым столом: современное исконное искусство с участием Марии Хупфилд, художника Джейсона Лужана, художника». Метрополитен-музей. 22 февраля 2019.
  25. ^ Экебьяр, Сесилия (26 августа 2016 г.). "Raketgevär, automatkarbiner och ..." känslan av en person "- utställning i Falun lockar". www.dt.se.
  26. ^ Мозер, Габриель (сентябрь 2020 г.). "Рецензии: Департамент исконного искусства International MERCER UNION". Артфорум.

внешняя ссылка