Национальная галерея (Берлин) - National Gallery (Berlin)

Первоначальное здание Национальной галереи в Берлине, ныне Старая национальная галерея
Берлинский круг к Ричард Лонг на Museum für Gegenwart, Hamburger Bahnhof

В Национальная галерея (Немецкий: Национальная галерея) в Берлине, Германия, это музей искусства XIX, XX и XXI веков. Это часть Государственные музеи Берлина. От Старая национальная галерея, который был построен для него и открыт в 1876 году, его выставочная площадь расширилась и теперь включает еще пять мест. Музеи являются частью Государственные музеи Берлина, принадлежащий Фонд прусского культурного наследия.

Локации

Фонды Национальной галереи в настоящее время представлены в пяти местах:[1]

История

Планировка, фундамент и строительство оригинального здания

Долгое время шла дискуссия о желательности создания национальной галереи в Берлине.[9] особенно во время период революционного национализма около 1848 г., и это стало все более серьезным с 1850 года, когда появились публикации, защищающие его.[10] С самого начала это было связано с амбициями Пруссия и стремление к тому, чтобы Берлин стал всемирно известной столицей.[11] Окончательно решение было принято в 1861 году, после смерти банкира и мецената. Иоахим Генрих Вильгельм Вагенер, который завещал свою обширную коллекцию (262 работы) тогдашнему принцу-регенту, будущему королю Вильгельм I в надежде стимулировать формирование галереи «более нового» искусства.[10][12][13][14] Коллекция изначально называлась Wagenersche und Nationalgalerie (Вагенера и Национальная галерея) и размещался в зданиях Прусская Академия Художеств.[15]

Фридрих Август Штюлер начал работать над проектом здания галереи в 1863 году по эскизу отца Вильгельма I, Кинга Фридрих Вильгельм IV Прусский.[16] Спустя два года и два неудачных плана его третье предложение было наконец принято. Штюлер умер до завершения планирования и Карл Бусс обработал остальные детали в 1865 году. В 1866 году по приказу короля и его кабинет, то Kommission für den Bau der Nationalgalerie (Комиссия по строительству национальной галереи) создана.[17] Земля была взломана в 1867 году под руководством Генрих Штрак. В 1872 году постройка была завершена, и начались внутренние работы. Открытие состоялось 22 марта 1876 года в присутствии Вильгельма I, который к тому времени был императором Германии.[18]

Здание, сегодня Старая национальная галерея, напоминает греко-римский храм (форма, выбранная из-за ее символизма, которая, как было указано, не очень подходит для демонстрации искусства)[19] и стилистически представляет собой сочетание позднего классицизма и раннего Нео-ренессанс. Он был предназначен для выражения «единства искусства, нации и истории», и поэтому имеет аспекты, напоминающие церковь (с апсидой) и театр (величественная лестница, ведущая к входу), а также храм. An конная статуя Фридриха Вильгельма IV вершины лестницы, а внутренняя лестница имеет фриз Отто Гейер изображающий историю Германии с доисторических времен до 19 века.[16] Надпись на двери гласит: «Немецкому искусству, 1871 год» (год основания Империи, а не год постройки галереи).[20][21] Во время своего первого визита в Берлин в ноябре 1916 г. Адольф Гитлер отправил открытку этого здания товарищу по оружию, чтобы поздравить его с получением Железный крест.[22]

До 1933 г.

Первым директором Национальной галереи был Макс Джордан, который был назначен в 1874 году, еще до завершения строительства.[13] Когда здание открылось, в нем, помимо коллекции Вагенера, было более 70 мультфильмы для фризов на мифологическую и религиозную тематику Петр фон Корнелиус; галереи с высокими потолками были предназначены для их размещения.[20] Коллекция Вагенера не ограничивалась немецким искусством; в частности, это были популярные в то время бельгийские художники; а при Джордане фонды галереи быстро стали включать необычно большую коллекцию скульптур и отдел рисунков.[20] Тем не менее, Джордану на протяжении всего срока его пребывания в должности мешала Региональная комиссия по искусству, которая состояла из представителей академического художественного истеблишмента и сопротивлялась всем попыткам приобрести модернистское искусство.[23]

В 1896 году его сменил на посту директора Хуго фон Чуди, бывший помощник заведующего берлинскими музеями при Вильгельм фон Боде.[23] Хотя раньше он не имел никакого отношения к современному искусству, он был увлечен Импрессионизм во время визита в Париж, где его познакомили с арт-дилером Поль Дюран-Рюэль, и был полон решимости приобрести репрезентативную коллекцию импрессионистского искусства для Национальной галереи. Когда комиссия наложила вето на его просьбы, он заручился покровительством большого числа богатых буржуазных коллекционеров произведений искусства, большинство из которых были евреями.[24] Он также перестроил выставочные площади, поместив много предметов на хранение, чтобы освободить место для работ Мане, Моне, Дега и Роден как и ранее Констебль и Курбе. Одним из первых, вскоре после того, как Чуди занял этот пост, был Мане. В консерватории;[25] в 1897 году Берлинская национальная галерея стала первым музеем в мире, в котором появилась картина Сезанн.[26] Это решительно отодвинуло галерею от акцента на Пруссию и остальную часть Германской империи. В ответ на жалобы знатоков академической науки Вильгельм II в 1899 г. постановил, что все приобретения для Национальной галереи должны производиться с его личного разрешения; Первоначально Чуди подчинился и перевесил старые работы, но императорский указ оказался невыполнимым, что побудило кайзера вместо этого построить общественные памятники своей власти. В 1901 году при открытии мемориалов на Осадная аллея, он выступил с речью, осуждающей "искусство сточных вод", которое стало известно как Риннштайнреде (пустая речь).[24][27][28]

Вид конца XIX века на Дворец наследного принца, который в 1919 году стал пристройкой к Национальной галерее современного искусства.

Чуди также очень ценил Немецкие романтики, многие из картин которых были включены в наследство Вагенера.[25][29] Выставка 100-летнего немецкого искусства в Национальной галерее в 1906 году способствовала пробуждению интереса к таким художникам, как Каспар Давид Фридрих.[29] Этот интерес разделял и преемник Чуди, Людвиг Юсти, который был директором с 1909 по 1933 год и пополнил фонды галереи немецкой живописью начала 19 века.[29]

В 1919 году после отмены прусской монархии галерея приобрела Дворец наследного принца (Kronprinzenpalais ) и использовал его для отображения современного искусства. Он стал известен как Neue Abteilung (Новый отдел) или Национальная галерея II и удовлетворил спрос современных художников на Галерею живых художников.[30][31][32] Он открылся произведениями Берлинские сепаратисты, импрессионисты и Экспрессионисты.[33] Это было первое государственное продвижение работ экспрессионистов, которые не пользовались популярностью у большого числа публики.[34] но, по мнению помощника Джусти, коллекция Альфред Хентцен, превосходит все другие немецкие галереи, которые тогда собирали современное искусство.[35] Безусловно, наибольшая доля произведений искусства в выставка 1937 года «Дегенеративное искусство» при нацистах были взяты из этой коллекции.[36]

При Третьем рейхе

Юсти был одним из 27 руководителей художественных галерей и музеев, вытесненных нацистами в 1933 г. Закон о восстановлении профессиональной гражданской службы, чтобы добиться успеха в течение нескольких месяцев Алоис Шардт[37] а затем Эберхард Ханфштенгль, который, в свою очередь, был уволен в 1937 году;[38] он отказался встретиться с комиссией по Адольф Циглер, президент Имперской палаты визуальных искусств, которым было поручено очистить галерею от «дегенеративных» работ. Некоторые работы торговца сгорели в печах здания Национальной галереи в 1936 году.[36][39] а пристройка современного искусства во дворце наследного принца была закрыта в 1937 году как «рассадник культурного большевизма».[31][40][41] Галерея была передана в ведение Берлинских государственных музеев, а Ханфштенгль через некоторое время был заменен на Пол Ортвин Рейв,[42] которые, несмотря на то, что были более приемлемы для нацистского режима, сознательно охраняли произведения искусства и, когда война подходила к концу, пошли с ними в шахту, где они должны были храниться в целях безопасности, и были там, когда Красная армия прибывший.[43] Он оставался руководителем галереи до 1950 года.[44]

Послевоенный

Второе здание Национальной галереи, 1968 г. Neue Nationalgalerie
Скульптура XIX века на выставке в Церковь Фридрихсвердера

После Второй мировой войны галерея и другие музеи на Музейный остров были расположены в советской зоне оккупации, которая стала Восточным Берлином. Коллекция Национальной галереи, большая часть которой была конфискована, а затем возвращена различными оккупационными державами, была разделена между Востоком и Западом и еще больше уменьшилась в результате войны; Картины XIX века из бывшей пристройки сгорели.[25] Хотя здание Alte Nationalgalerie было отремонтировано, в западном секторе картины первоначально размещались в Шарлоттенбургский дворец. Город Берлин (Запад) основал новый музей искусства 20 века в 1949 году;[45] в конечном итоге это было объединено с западным отделением Национальной галереи,[25] и Западный Берлин затем создал свой собственный культурный центр, Культурфорум, который включал Neue Nationalgalerie (Новая национальная галерея), модернистское здание по проекту архитектора Людвиг Мис ван дер Роэ. Он открылся 15 сентября 1968 года и первоначально выставлял весь спектр искусства XIX и XX веков.[2][46] Вернер Хафтманн, который стал директором в 1967 году, сказал, что нервничал по поводу переезда галереи в престижное современное здание, сравнивая себя с "жалким учеником ... попадающим в роскошь. Мерседес."[47]

В Церковь Фридрихсвердера, готический памятник, спроектированный Карл Фридрих Шинкель, был разрушен на войне; в период с 1979 по 1986 год он был отреставрирован, а затем был вновь открыт в сентябре 1987 года в рамках празднования 750-летия Берлина в качестве пристройки к Национальной галерее, где выставлены скульптуры 19 века. В галерее находится музей Шинкеля.[6][7]

Следующий Воссоединение Германии, старое здание было капитально отремонтировано[48] и новое здание теперь используется для искусства 20-го века, а старое здание - для искусства 19-го века.

В 1996 году, когда Старая национальная галерея все еще медленно ремонтировалась, были добавлены еще два выставочных пространства для современного искусства. В сентябре Музей Берггрюна, Корпус Хайнц Берггрюен коллекция современной классики, в первую очередь посвященная Пикассо, открытая в западной части пары неоклассических зданий напротив дворца Шарлоттенбург, например, Старая национальная галерея, спроектированная Фридрихом Августом Штюлером как воплощение эскизов Фридриха Вильгельма IV; в нем размещался Музей древностей Западного Берлина, пока эта коллекция не была возвращена на Музейный остров после воссоединения Германии.[3][49] Первоначально Берггрюен сдал коллекцию в аренду Берлинским государственным музеям сроком на десять лет, но в 2000 году продал ее им за небольшую часть оценочной стоимости.[50] В ноябре Hamburger Bahnhof, бывший музей техники, но разрушенный во время войны, открылся после шестилетней реконструкции как Museum für Gegenwart, где размещено современное искусство, первоначально большинство из Эрих Маркс коллекция.[3]

В 2008 г. Коллекция Шарф-Герстенберга искусства 20-го века открылась в восточном здании Штюлера, в котором размещалась Египетская коллекция, пока не вернулась на Музейный остров. Коллекция находится в аренде на десять лет у Stiftung Sammlung Dieter Scharf zur Erinnerung an Otto Gerstenberg (основание коллекции Дитера Шарфа в память об Отто Герстенберге), которая фокусируется на фантастическом и сюрреалистичном и была построена Дитером Шарфом на основе некоторых работ из коллекции его деда Отто Герстенберга.[4][5]

В декабре 2011 года было объявлено, что старые мастера в настоящее время представлены в Gemäldegalerie в Kulturforum будет перемещен, чтобы освободить место для представительной постоянной выставки современного искусства, для которой Neue Nationalgalerie не имеет подходящего места.[51]

Директора

Два здания Штюлера в Шарлоттенбурге: слева, Коллекция Шарф-Герстенберга; справа, Музей Берггрюна

Рекомендации

  1. ^ Die Nationalgalerie und die Freunde, Verein der Freunde der Nationalgalerie, получено 4 июня 2012 г. (на немецком)
  2. ^ а б c Роланд Кейтч, "Rückblick auf die tollsten und chaotischsten Ausstellungen: Neue Nationalgalerie hat Geburtstag", Bild, 15 сентября 2008 г. (на немецком)
  3. ^ а б c d "Die unheimlichen Retter", Der Spiegel, 28 октября 1996 г. (на немецком)
  4. ^ а б Открытие коллекции Шарф-Герстенберга "Сюрреалистические миры", Коллекция Шарф-Герстенберг, Национальная галерея, 11 июля 2008 г., Новости, Staatliche Museen zu Berlin, Preußischer Kulturbesitz, получено 4 июня 2012 г.
  5. ^ а б "Kunstjuwel für Berlin", Zeitung heute, Der Tagesspiegel, 10 июля 2008 г. (на немецком)
  6. ^ а б Коллекция - История В архиве 2012-12-15 в Archive.today, Церковь Фридрихсвердера, Staatliche Museen zu Berlin, Preußischer Kulturbesitz.
  7. ^ а б Петер-Клаус Шустер, Die Alte Nationalgalerie, Берлин: Берлин: SMB-DuMont, 2003, ISBN  9783832173708, п. 45.
  8. ^ Страница SMB
  9. ^ Более 40 лет до его открытия: Искусство в Берлине 1815–1989 гг., Каталог выставки, High Museum of Art, Атланта, Джорджия, Сиэтл: Вашингтонский университет, 1989, ISBN  9780939802609, п. 59.
  10. ^ а б Клод Кейш, Старая национальная галерея, Берлин, Лондон: Скала / Мюнхен: Бек, 2005, ISBN  9783406526756, п. 8.
  11. ^ Хильдегард Вирегг, Vorgeschichte der Museumspädagogik: Dargestellt an der Museumsentwicklung in den Städten Berlin, Dresden, München und Hamburg bis zum Beginn der Weimarer Republik, Museen, Geschichte und Gegenwart 2, Münster: Lit, [1991], ISBN  9783886607624, п. 42 (на немецком).
  12. ^ Питер Гей, Буржуазный опыт: от Виктории до Фрейда Том 5 Войны удовольствий, Нью-Йорк / Лондон: Нортон, 1998, ISBN  9780393045703, п. 184.
  13. ^ а б Виеггер, п. 25.
  14. ^ Эмиль Кешке, «Национальная галерея в Берлине», Unsere Zeit NF XIII.2 (1877) 241–66, п. 242 (на немецком): "zu einer nationalen Galerie heranzuwachsen, welche die neuere Malerei auch in ihrer weitern Entwickelung darstellt".
  15. ^ Куешке, п. 243.
  16. ^ а б Кейш, п. 7.
  17. ^ Бернхард Мааз, изд. Старая национальная галерея: Geschichte, Bau und Umbau, Staatliche Museen zu Berlin, Preußischer Kulturbesitz, Берлин: G + H, 2001, ISBN  9783886094530, п. 226 (на немецком)
  18. ^ Куешке, п. 241.
  19. ^ Джеймс Дж. Шиэн, «Эстетическая теория и архитектурная практика: Музей Шинкеля в Берлине», в издании Дэвида Ветцеля, От Берлинского музея до Берлинской стены: очерки культурной и политической истории современной Германии, Вестпорт, Коннектикут: Praeger, 1996, ISBN  9780275954451, стр. 11–30, п. 26.
  20. ^ а б c Кейш, п. 9.
  21. ^ Фрэнк Б. Типтон, История современной Германии с 1815 года, Беркли: Калифорнийский университет, 2003 г., ISBN  9780520240506, стр. 132–33.
  22. ^ Томас Фридрих, тр. Стюарт Спенсер, Гитлеровский Берлин: Оскорбленный город, Нью-Хейвен, Коннектикут: Йельский университет, 2012 г., ISBN  9780300166705, п. 6.
  23. ^ а б Эберхард Ротерс, «Родовые муки модернизма», в Берлин / Нью-Йорк: подобное и отличие: очерки архитектуры и искусства с 1870 года по настоящее время, изд. Йозеф Пауль Клейхуэс и Кристина Ратгебер, Нью-Йорк: Риццоли, 1993, ISBN  0-8478-1657-5, стр. 180–93, с. 187.
  24. ^ а б Ротерс, стр. 188.
  25. ^ а б c d "Магере Шультерн", Der Spiegel, 9 сентября 1968 г. (на немецком)
  26. ^ Эмили Д. Бильски, Берлинская метрополия: евреи и новая культура, 1890–1918 гг., Каталог выставки, Беркли: Калифорнийский университет / Нью-Йорк: Еврейский музей, 1999, ISBN  9780520924512, п. 3.
  27. ^ Джон К. Г. Рёль, Вильгельм II Том 2 Der Aufbau der persönlichen Monarchie, 1888–1900, Мюнхен: Бек, 2001, ISBN  9783406482298, стр.1022, 1025 (на немецком): "Das kann sie nur, wenn die Kunst die Hand dazu bietet, wenn sie erhebt, statt daß sie in den Rinnstein niedersteigt!"
  28. ^ Джон К. Г. Рёль, тр. Шейла де Беллейг, Вильгельм II: личная монархия кайзера, 1888–1900, Нью-Йорк: Кембриджский университет, 2004 г., ISBN  9780521819206, п. 922: «Эта ситуация может возникнуть только в том случае, если Арт приложит руку к задаче, если она поднимется, а не проваливается в сточную канаву».
  29. ^ а б c Кейш, стр. 31.
  30. ^ Staatliche Museen zu Berlin, Художественные сокровища Берлинских государственных музеев, Нью-Йорк: Абрамс, 1965, OCLC  475266, п. 65.
  31. ^ а б Франсуаза Форстер-Хан, Дух эпохи: картины девятнадцатого века из Национальной галереи в Берлине, Каталог выставки, Национальная галерея, Лондон, Национальная художественная галерея, Вашингтон, Лондон: Национальная галерея, 2001, ISBN  9781857099607, п. 55.
  32. ^ Брайан Лэдд, Путеводитель по Берлину, Woodbridge, Suffolk / Rochester, New York: Companion Guides / Boydell & Brewer, 2004, ISBN  9781900639286, п. 32.
  33. ^ Джоан Вайнштейн, Конец экспрессионизма: искусство и ноябрьская революция в Германии, 1918–1919 гг., Чикаго: Чикагский университет, 1990, ISBN  9780226890593, п. 85.
  34. ^ Элизабет М. Грейди, «Популярная оппозиция: политизация современного искусства в Национальной галерее в Берлине, 1918–1933», в Джули Ф. Коделл, изд., Политическая экономия искусства: создание нации культуры, Крэнбери, Нью-Джерси: Университет Фэрли Дикинсон / Associated University Press, 2008 г., ISBN  9780838641682, п. 96.
  35. ^ Стефани Бэррон, Дегенеративное искусство: судьба авангарда в нацистской Германии, Каталог выставки, Музей искусств округа Лос-Анджелес, Художественный институт Чикаго, Нью-Йорк: Абрамс, 1991, ISBN  9780810936539, п. 116.
  36. ^ а б Тесса Фридерике Роузброк, Kurt Martin und das Musée des Beaux-Arts de Strasbourg: Museums- und Ausstellungspolitik im 'Dritten Reich' und in der unmittelbaren Nachkriegszeit, Ars et scientia 2, Берлин: Академия, 2012, ISBN  9783050051895, п. 74 (на немецком)
  37. ^ "Шардт, Алоис Якоб, 1889–1955", Справочник архивов по истории коллекционирования в Америке, Коллекция Фрика, получено 25 августа 2012 года.
  38. ^ Джонатан Петропулос, Фаустовская сделка: мир искусства в нацистской Германии, Нью-Йорк: Оксфордский университет, 2000, ISBN  9780195129649, п. 16.
  39. ^ Петропулос, п. 25.
  40. ^ Кейш, п. 11.
  41. ^ "Магере Шультерн", Der Spiegel: "Brutstätte des Kulturbolschewismus".
  42. ^ Роузброк, п. 75.
  43. ^ Петропулос, п. 60.
  44. ^ Роузброк, п. 172.
  45. ^ «Эхтер Мис», Der Spiegel, 21 августа 1963 г. (на немецком)
  46. ^ T.H. Элкинс с Б. Хофмайстером, Берлин: пространственная структура разделенного города, Лондон: Метуэн, 1988, ISBN  0-416-92220-1, электронное издание Тейлор и Фрэнсис 2005 г., ISBN  0-203-98402-1, стр. 193–94, 248 (Электронное издание с. 178–79, 229 ).
  47. ^ "Магере Шультерн", Der Spiegel: "Es ist ... als ob ein armer Lehrling в einen Mercedes 600 stiege".
  48. ^ Ханс Бельтинг, Немцы и их искусство: непростые отношения, Нью-Хейвен: Йельский университет, 1998 г., ISBN  9780300076165, стр. 106–07 имеет фотографии ремонтируемого фасада и говорит, что вопрос об экспонировании восточногерманского искусства еще не решен.
  49. ^ Музей Берггрюна В архиве 2013-11-04 в Wayback Machine, Staatliche Museen zu Berlin, Preußischer Kulturbesitz.
  50. ^ "Ein Giacometti zum Abschied", Tageszeitung, 16 декабря 2006 г. (на немецком)
  51. ^ Аксель Лапп, «Берлинское искусство 20-го века обретает собственное пространство: директор Национальной галереи Удо Киттельманн получает зеленый свет на переосмысление Gemäldegalerie с современными мастерами», The Art Newspaper, 14 декабря 2011 г.
  52. ^ Никола Кун, "Петер-Клаус Шустер: Mangel und Masse", Der Tagesspiegel, 6 октября 2008 г. (на немецком)
  53. ^ Никола Кун, "Direktor der Nationalgalerie: Kunst ist geistiges Kapital", Der Tagesspiegel, 29 октября 2008 г. (на немецком)
  54. ^ "'Wenn man durch die Neue Nationalgalerie geht, könnten einem die Tränen kommen!': Искусство sprach exklusiv mit Удо Киттельманн, новый директор Национальной галереи в Берлине", Прессемаппе, Изобразительное искусство, 17 сентября 2009 г. (на немецком)
  55. ^ Кэтрин Хикли (21 августа 2019 г.), Удо Киттельманн покинет Берлинскую национальную галерею в следующем году The Art Newspaper.
  56. ^ "Joachim Jäger neuer Vize der Nationalgalerie", Kunstticker, Монополия, 12 декабря 2011 г. (на немецком)

дальнейшее чтение

  • Пол Ортвин Рейв. Die Geschichte der Nationalgalerie Berlin. Берлин: Национальная галерея государственного музея культурной культуры, [1968]. ISBN  9783886090938. (на немецком)
  • Кристофер Б.С. Прусская Landeskunstkommission, 1862–1911: исследование государственной субсидии искусству. Kunst, Kultur und Politik im Deutschen Kaiserreich 6. Берлин: Манн, 1986. ISBN  9783786113232.
  • Аннегрет Янда и Йорн Грабовски. Kunst in Deutschland 1905–1937: Die verlorene Sammlung der Nationalgalerie im ehemaligen Kronprinzen-Palais. Каталог выставки. Bilderheft der Staatlichen Museen zu Berlin 70–72. Берлин: Манн, 1992. ISBN  9783786115878. (на немецком)

внешняя ссылка