Мадонна с сухим деревом - Madonna of the Dry Tree

Мадонна с сухим деревом, 14,7 х 12,4 см. Museo Thyssen-Bornemisza, Мадрид

Мадонна с сухим деревом (или же Богоматерь бесплодного дерева) - небольшое панно, написанное маслом на дубе, датируемое ок. 1462–1465 гг. Ранний нидерландский художник Петрус Кристус. Необычно новаторский и драматический, он представляет Дева Мария проведение Христос младенец стоя на бестелесном стволе мертвого дерева в окружении терновый венец.

Считается, что образы картины произошли от Книга Иезекииля, с сухим деревом символом увядшего Древо познания в Эдемском саду, оживленный Богородицей и рождением Христа. 15 золотых букв «А», свисающие с ветвей дерева, представляют первую букву Ангельского приветствия, Аве Мария.[1] В Христос младенец держит шар, увенчанный крестом. В иконография может извлечь из Братство Богоматери Сухого Дерева в Брюгге, к которому принадлежали и Кристус, и его жена Годицина.

Описание

Деталь, изображающая беспокойного Иисуса, держащего шар, украшенный крестом. В некоторых аккаунтах его воскресение вернет листья древа жизни зацвести

Мария изображена с младенцем Христом на руках. Она окружена тонкими, бесплодными ветвями, которые образуют овальную арку.[2] Она носит длинный красный халат с зеленой подкладкой. Складки ее платья почти скульптурно прорезают форму. Ее халат очень напоминает платье Кристуса с. 1444 Эксетер Мадонна,[3] Это привело к предположению, что картина была завершена раньше, чем обычно предполагалось в 1462–1465 годах. Необычно для Мадонны того времени, ее лицо неидеализировано; ее черты лица не мягкие и не округлые, а выражение ее лица менее предполагаемое, чем на более поздних Мадоннах Христоса или даже на светских женских портретах.[4] Джоэл Аптон пишет о ней, что «она показана как теплая и человечная фигура, очень привлекательная, но при этом безмятежная и скромная, как Богородица».[2]

Изображение Христа, кажется, происходит от Рогир ван дер Вейден, особенно в игривости и доброжелательности его лица, хотя, учитывая, что у Кристуса, возможно, не было доступа к работам более старого мастера, влияние может быть вторичным, вероятно, через картины Ганс Мемлинг. Панно в высшей степени иллюстезионистично, возможно, не хуже, чем у более старых художников. Мадонна Дуран. Кристус нанимает trompe-l'œil техники в ряде отрывков, создавая трехмерный эффект, который добавляет необычности и бесплотности атмосферы. Наиболее заметно их можно увидеть в руке Девы, лежащей ниже пальцев ног ребенка, в держателе, который он держит в руках, и в золотых буквах, свисающих с колючек деревьев.[3]

Рентгенография выявляет мало подготовительных аннулирование вне ряда линейчатых линий, используемых для размещения элементов в общем дизайне. Мариан Эйнсворт отмечает, что это типично для небольших панно Кристуса, некоторые из которых, включая эту работу, можно считать миниатюрами, и сравнивает их с методами, используемыми в современных иллюминированные рукописи.[5]

Богоматерь Сухого Дерева

Богоматерь в дубе Меервельдховен, Veldhoven, Нидерланды, представляет собой дерево с изображением Богородицы, почитаемое с 13 века.[6]

Историк искусства Грете Ринг связала иконографию с брюггским братством «Богоматерь Сухого Дерева».[7] Христос присоединился к «Братству Богоматери Сухого Дерева» примерно в 1462–1463 годах.[8][а] Оба братства находились под покровительством членов высшего эшелона бургундского общества; Филипп Добрый жена Изабелла Португалии, а также большинство ведущих бургундских дворян, высших семей и иностранных торговцев Брюгге, такой как Портинарис.[9] Кристус присоединился - по той же причине Джерард Дэвид через несколько лет - для привлечения богатых покровителей.[9]

Считается, что Филипп Добрый установил братство после успешной битвы с французами. Говорят, что перед этим он помолился образу Богородицы, вырезанному на сухом дереве. Хотя братство уже существовало, в повести раскрывается почитание изображений Богородицы, вырезанных на деревьях.[10] Традиция изображения Мариан на деревьях, подвешенных или резных, была смесью языческого и христианского поклонения, зародившейся еще в пятом веке. Такие деревья обычно находили на перекрестках и служили маркерами ландшафта. Богоматерь из дуба и Богоматерь вишни другие в той же традиции.[11]

Впервые он был задокументирован в 1396 году, но, вероятно, был установлен раньше. Записи показывают, что Братство собиралось в частной часовне,[12] расположен в церкви миноритов (или Францисканцы ), который был разрушен во время Нидерландская реформация в 1578 г.[7]

Иконография

Золотая буква А свисает с темной иссохшей ветки.

Иконография работы драматична и очень необычна, и Эйнсворт описала ее как беспрецедентную в нидерландской живописи. Изображения могут быть получены из Иезекииль 17:24: «… и все дерева поля узнают, что Я, Господь, низкое дерево низложил, низкое дерево возвысил, зеленое дерево иссушил, а засохшее дерево сделал цветущим».[1]

Картина кажется несколько горькой репрезентацией "Древо познания ", но увядший и тернистый. Историки искусства полагают, что это метафора первородный грех, и что предположительно дерево не вернется к жизни до пришествия Христа. Дерево получило зеленую прививку от Древа познания, писал средневековый философ. Гийом де Дегилевиль в его Le Pèlerinage de l'Âme (Паломничество души), образно отраженная в рождении Богородицы бесплодной матери.[1]

Буква 15 Асвисающие с дерева обычно воспринимаются как сокращения для Пр., или же Аве Мария. Их количество может быть намеком на 150 "Приветствую Мэри "читались в тогдашних версиях четки, хотя эта форма преданности не стала популярной до 1475 года, примерно через десять лет после выступления Христа.[13] Две другие интерпретации Авыдвинуты. Во-первых, они символизируют беседку или древесное дерево, поскольку в других подобных религиозных произведениях изображены деревья в беседке. Хуго ван дер Фельден предполагает, что произведение могло быть заказано членом братства Ансельмом Адорнесом, чей интерес к религиозной работе подтверждается его владением произведениями ван Эйка. Святой Франциск получает стигматы.[14]

Влияния и происхождение

Панель оказала влияние Питер Клэйссенс Младший триптих 1620 года Богоматерь Сухого Дерева, который основан на тех же источниках и одинаково мрачен по тону и теме, но ему не хватает драматического воздействия панели Кристуса.[12]

Впервые картина была записана в частную коллекцию в Бельгии до 1919 года. Museo Thyssen-Bornemisza, Мадрид в 1965 году.[1]

Примечания

  1. ^ Христос и его жена были внесены в список в 1462 году; в 1463 г. они появились в списке новых членов. См. Стерлинг (1971), 19; и рука (1987), 41

Цитаты

  1. ^ а б c d Эйнсворт (1994), 162
  2. ^ а б Аптон (1990), 60
  3. ^ а б Эйнсворт (1994), 164
  4. ^ Эйнсворт (1994), 161
  5. ^ Эйнсворт (1994), 103; 115
  6. ^ ван дер Фельден (1997), 98
  7. ^ а б Боробиа, мар. "Богородица сухой Treeca. 1465 ". Museo Thyssen-Bornemisza. Дата обращения 2 августа 2020.
  8. ^ Стерлинг (1971), 19
  9. ^ а б Эйнсворт (1998), 34
  10. ^ ван дер Фельден (1997), 95
  11. ^ ван дер Фельден (1997), 98-99
  12. ^ а б ван дер Фельден (1997), 91
  13. ^ ван дер Фельден (1997), 108
  14. ^ ван дер Вельден (1997), 109

Источники

  • Эйнсворт, Марьян. Петрус Христос: мастер эпохи Возрождения Брюгге. Нью-Йорк: Метрополитен-музей, 1994. ISBN  0-8109-6482-1
  • Эйнсворт, Марьян. «Искусство искусства: меценаты, клиенты и арт-рынки». В: Мэриан Эйнсворт и др. (ред.) От Ван Эйка до Брейгеля: ранняя нидерландская живопись в Метрополитен-музее. Нью-Йорк: Метрополитен-музей, 1998. ISBN  0-87099-871-4.
  • Рука, Джон Оливер; Марта Вольф. Ранняя нидерландская живопись. Вашингтон: Национальная художественная галерея, 1987. ISBN  978-0-89468-093-9
  • Крен, Скотт; Маккендрик, Скотт; Эйнсворт, Марьян; Муди, Элизабет Дж. «Освещение эпохи Возрождения: Триумф фламандской рукописной живописи». Renaissance Quarterly. Vol. 57, No. 3 (осень 2004 г.), стр. 1032-1033
  • Стерлинг, Чарльз. «Наблюдения за Петрусом Христом». Художественный бюллетень, Vol. 53, No. 1. Март 1971 г.
  • Ван дер Вельден, Хьюго. "Богоматерь Сухого Дерева Петруса Кристуса". Журнал институтов Варбурга и Курто, Том 60, 1997
  • Аптон, Джоэл Морган. Петрус Христос: его место во фламандской живописи XV века. Penn State Press, 1990. ISBN  978-0-2710-4-2862