Lydos - Lydos
Lydos | |
---|---|
Родившийся | Неизвестный. Лидос - это этническое имя. До 560 г. до н.э. Лидия или Афины |
Умер | Около 540 г. до н.э. |
Национальность | Афинянин лидийского происхождения или лидийский иммигрант |
Известен | Роспись ваз |
Известная работа | Он предпочитал работать над Kraters и Амфоры |
Движение | Стиль черной фигуры, лидер Lydos Group |
Lydos (Греческий: Λυδός, лидийский) был Чердак художник по вазе в чернофигурный стиль. Работал между 560 и 540 годами до н.э., он был главным представителем «Лидосской группы». Его подпись, ό Λυδός, Хо Лидос, лидийский, начертанная на двух вазах, информативна относительно культурного прошлого художника. Либо он иммигрировал в Афины от Лидийская империя короля Kroisos, или он родился в Афинах как сын лидийских родителей.[1] Во всяком случае, своему ремеслу он научился в Афинах.
Стиль
Его работы сложно точно узнать, так как он был центром и главным художником высокопродуктивной Аттической гончарной мастерской. По этой причине многие вазы просто описываются как в стиле Лидоса. Можно выделить несколько других художников в его кругу, в том числе Художник Ватикана 309 и Художник Лувра F 6. Эти работы довольно однородны по стилю, но существенно различаются по качеству.
Стиль Лидоса сильно напоминает стиль более старых художников, таких как художники Чашки сианы, многие из которых он сам нарисовал. Он был последним художником Аттика, который полностью украсил большие вазы полихромными фризами с животными в Коринфский стиль. Его человеческие фигуры напоминают произведения Клитиас, а позже художники, чьи люди кажутся «завернутыми» в ткань. Иногда у них есть одежда в горошек, что предпочитают Амасис Художник. Его фигуры источают достоинство, почти схожее с фигурами Exekias.[2] Lydos Group не только расписывала большие вазы, но и известна своими миниатюрными работами. Например, нарисовали чашки маленького мастера и наглазники. Самому Лидосу приписывают чашка в горшке Никосфен.
Его ранние работы демонстрируют тенденцию к использованию цвета, которая уменьшалась на протяжении всей его карьеры. Точно так же на раннем этапе он уделял много внимания определенным деталям, таким как волосатые спины кошачьих животных, тогда как позже он больше сосредоточился на жестах. Его фигуры животных кажутся несколько жесткими, но обычно очень декоративными.[3]Лидос расписывал вазы различными гончарами, в том числе Никосфен, Колчос, Эпитимос и Амасис.
Стиль его мастерской можно охарактеризовать как устаревший, но он широко использовался в 520-х годах до нашей эры. Непонятно, почему это так; возможно, материал был нацелен на пожилых или более бедных клиентов.[3] Последним художником, который по стилю напоминал Лидоса, был Готовый художник.
Темы
Лидос часто рисовал мифологический сцены и недавно представили несколько специфических мотивов этого жанра в аттической вазовой живописи. Качество его картин варьируется. Он часто рисовал так называемых «женщин-пингвинов», одетых в плащ, скрепленный грудью, вероятно, своего рода поясом, и заканчивающийся хвостом на спине. Его люди часто гимация, раскрашенные диагональными полосами, так что они кажутся забинтованными. An Oinochoe, сам сосуд, сделанный гончаром Колчос (Берлин, Antikensammlung F 1732) изображает маньеристические фигуры.[3] Афина (поддержка Геракл, кто воюет Kyknos ) выполнен в виде силуэтной фигуры в стиле художника Амасиса, а фигуры Арес и Зевс (кто присоединяется к битве) представляет собой попытку использовать новый стиль трехмерного рисования, разработанный около 540 г. до н.э. Lydos’s пальметты, размещенные на шее и ручках сосуда, стилистически переходны: их можно рассматривать как позднюю форму более раннего чернофигурного стиля, но также как начало декоративных стилей, которые должны были процветать в краснофигурная ваза картина. Среди его лучших работ также несколько пластин, украшенных летающими или бегущими фигурами. Одна из его тарелок украшена горгонейон покрывая всю поверхность.
Работает
Работы, приписываемые Лидосу, можно найти на всех типах форм ваз, которые затем производились в Квартал афинских гончаров, в том числе серию могильных Pinakes.
Одна из его двух подписанных ваз - это динозавры, сохранились лишь фрагментарно и найдены на Афинский Акрополь.[4] По стилю он напоминает произведения Художник Акрополя 606 и Неархос. Главный фриз изображает очень тщательно продуманный Гигантомахия. Вспомогательные фризы изображают шествие с охотой и различными животными. Особенно бросается в глаза ряд деталей и колорит. Лидос изобразил осу как щит и опасно выглядящие ножи в сцене процессии. Эти боевые аспекты уравновешиваются высококачественными фризами с животными.
Другая известная его работа - это столбец кратер, теперь в Метрополитен-музей, Нью-Йорк.[5] Он почти такой же большой, как Франсуа Ваза, но украшен лишь единичным фризом, благодаря чему фигуры достигают высоты почти 25 см. Художник сосредоточился не столько на изображенном повествовании (возвращение Гефест ), а по жестам фигур Дионис и Гефеста, и уж тем более сопровождающих его сатиры и менады. Он опустил косвенные детали, например, Клитиасом, и не смог представить гениталии сатиров как Амасис Художник имел бы. Вместо этого его сатиры изображаются как «джентльмены».[2]
Некоторые конкретные работы заключаются в следующем.
- Малибу, Музей Дж. Пола Гетти
- Нью-Йорк, Метрополитен-музей.
- Париж, Лувр
Смотрите также
Рекомендации
- ^ Эндрю Дж. Кларк; Майя Элстон; Мэри Луиза Харт (2001). «Лидос». Понимание греческих ваз: руководство по терминам, стилям и техникам. Лос-Анджелес: Музей Дж. Пола Гетти. п. 47.
- ^ а б Советник: Schwarzfigurige Vasenmalerei, стр. 58
- ^ а б c Советник: Schwarzfigurige Vasenmalerei, стр. 59
- ^ Афины, Национальный музей Acr. 607
- ^ Опись 31.11.11
Библиография
- Джон Бизли: Чернофигурные художники по вазам на чердаке, Oxford 1956, стр. 107-120.
- Майкл А. Тивериос: Ο Λυδός και το έργο του. Συμβολή στην έρευνα της αττικής μελανόμορφης αγγειογραφίας, Афины 1976
- Джон Бордман: Schwarzfigurige Vasen aus Athen. Эйн Хандбух, Майнц 1977, ISBN 3-8053-0233-9, п. 57-59.
- Беттина Кройцер: Lydos, в: Künstlerlexikon der Antike Vol. 2, 2004, с. 23-24.