Лидия Томпсон - Lydia Thompson

Для игроков английского союза регби см. Лидия Томпсон (союз регби).

Лидия Томпсон
LydiaBluebeard.jpg
Лидия Томпсон в Синяя Борода (1872)
Родившийся
Элиза Томпсон

(1838-02-19)19 февраля 1838 г.
Ковент-Гарден, Лондон, Англия
Умер17 ноября 1908 г.(1908-11-17) (в возрасте 70 лет)
Лондон, Англия
Род занятийТанцовщица, комик, актриса, театральный продюсер
РодственникиКлара Брейси (сестра)

Лидия Томпсон (родившийся Элиза Томпсон; 19 февраля 1838 - 17 ноября 1908) была английской танцовщицей, комиком, актрисой и театральным продюсером.

После танцев и выступления в пантомимы в Великобритании, а затем в Европе, подростком в 1850-х годах, она стала ведущей танцовщицей и актрисой в бурлеск на лондонской сцене. Она познакомила Америку с викторианским бурлеском со своей труппой «Британские блондинки» в 1868 году, получив широкое признание и известность. Ее карьера пошла на спад в 1890-х годах, но она продолжала выступать и в первые годы 20-го века.

Ранние годы

Томпсон родился на Бриджес-стрит, Ковент-Гарден, Лондон. Ее отцом был Филип Томпсон (около 1801–1842 гг.), А матерью - Элиза (урожденная Купер). Ее отец владел Шеридан Ноулз, трактир. Томпсон была вторым из трех выживших детей, включая актрису. Клара Брейси.[1] Ее отец умер в 1842 году, и ее мать снова вышла замуж за Эдварда Ходжеса. К четырнадцати годам Томпсон ушел из дома и профессионально вышел на сцену как танцор.[2]

В 1852 году она стала членом кордебалет в Театр Ее Величества. К следующему году она играла сольную роль Маленькой Серебряной Волосы в фильме. пантомима Арлекин и три медведя, или Сильвершерст и феи на Театр Хеймаркет.[2] В 1854 году она танцевала в старом театре «Глобус» на Блэкфрайарс-роуд, в Джеймс Планше с феерия, Кругосветное путешествие мистера Бакстона.[2] Позже в том же году она привлекла к себе внимание широкой общественности. Театр Сент-Джеймс в Испанские танцоры, а бурлетта Томаса Селби в роли известной танцовщицы Сеньоры Переа Нена. Времена отклонил пьесу, но высоко оценил ее исполнение: "Это было не бурлеск; одна прекрасная танцовщица следовала за другой, улавливая дух своей модели и соперничая с ней в дерзости исполнения. Юность и красота мисс Томпсон придавали ее андалузским подвигам дополнительный шарм ».[3]

Там она тоже играла в бурлеске. Ганем, рабыня любви, и в балете-фарсе Волшебные игрушки. Эти спектакли принесли период процветания тому, что считалось одним из самых неудачных театров в Лондоне.[4] Она также появилась в том году в Король соперник к Том Тейлор и Чарльз Рид (Дж. Л. Тул первая роль в Лондоне),[5] Красавицы Гарема, и снова на Хеймаркете в главной роли в рождественской пантомиме. Маленький Бо Пип, или Арлекин и девочка, потерявшая овцу. Затем она вернулась, чтобы завершить сезон в Сент-Джеймс в Лестница Купидона и сказочное зрелище, Лебедь и Эдгар.[1]

Звездный танцор

Лидия Томпсон

Еще подростком Томпсон затем более трех лет гастролировал по Европе. Она танцевала в России, Германии, Австрии, Франции, Скандинавии и других странах, «получив признание за ловкость своего танца, в том числе Горский флинг и Хорнпайп - а также очарование ее личности и жизнерадостность ее характера ".[6] Она вернулась в Англию летом 1859 года. Времена назвал ее «одной из самых выдающихся английских танцовщиц».[7]

Зимой 1859–1860 годов Томпсон танцевал в Сент-Джеймс в нескольких произведениях, в том числе Вирджиния, или Испытания папы-любителя, Бурлеск Лестера Бэкингема Virginus, Валентина в Волшебные игрушки, Долли Мэйфлауэр в Черноглазая Сьюзен и Молодой Норвал в балете-бурлеске Меня зовут норвал. В 1860 году Томпсон выступал в Дублинском Королевском театре.[1] В 1860–1861 гг. Лицей театр, она снова сыграла в Волшебные игрушки, как Моргиана в бурлеске Savage Club Сорок разбойников, в фарсе Мидди Астор, как Фанчетт в Джордж Лодер с Домашние животные Партера (Les Fleurs Animées) и как Мефисто в сказочной феерии Кристабель, или Роза без шипа. Она также сыграла Нору в первой постановке Эдмунд Фалконер комедия Женщина, или любовь к миру, как Blondinette в Красная Шапочка и сыграл роль в Уильям Бро бурлеск Коллин Боун, называется Коллин Боун наконец поселилась.[1]

Томпсон вышла замуж за Джона Кристиана Тилбери, мастера верховой езды, в 1863 году и вскоре родила дочь. Она вернулась на сцену в Алабама на Театр Друри-Лейн. Ее муж умер через пятнадцать месяцев после их свадьбы, в результате несчастного случая в беге с препятствиями в 1864 году, когда его перекатила лошадь.[1] В последующие годы она чередовала туры по Лондону и провинции, совмещая танцы и игру в пьесах. В 1864 году при открытии нового Королевского театра Birkenhead под управлением Александра Хендерсона (1828–1886), она исполнила главную роль в бурлеске Иксион к Фрэнсис Бернанд. Она присоединилась к труппе Хендерсона в Театре принца Уэльского, Ливерпуль вместе с молодыми актерами Сквайр Бэнкрофт, Мари Уилтон и Генри Ирвинг.[2] Там она играла в Бро Эрнани (1865), как Макс в бурлеске Вебера Der Freischütz (1866), как принц Лютик в Белый олененок, как Массарони в бурлеске Разбойник, и как принц Флоризель в другом бурлеске, Perdita. Томпсон преуспел как «ведущий мальчик» в бурлеске: «На нее было приятно смотреть, она хорошая певица, действительно умная танцовщица, а на сцене - жизнь и душа сцены».[5] Другие успешные лондонские пробежки с 1866 по 1868 год включали в себя: Drury Lane, Sophonisba in Delibes ' Требуются мужья на шесть (Шесть красавок Марье) и на Strand Theater, Синяя Борода (после Жак Оффенбах версия) и Дарнли в очень успешной Поле золотой ткани.[1]

Программа 1868 года для Иксион

Америка и последующие годы

Томпсон в Робинзон Крузо, c. 1870 г.

Томпсон вышла замуж за Хендерсона, и в августе 1868 года они отплыли в Америку, возглавив небольшую театральную труппу, адаптировав популярный английский язык. бурлеск для нью-йоркской аудитории среднего класса, добавив тематических и местных отсылок и переработав тексты популярных песен, сохранив при этом рифмованные двустишия и комические каламбуры в форме бурлеска. Ее новаторский бурлеск был совсем новым в Америке и изначально получил широкое признание. Первое американское шоу Томпсона Иксион имел огромный успех. Их шоу включали остроумие, пародию, песни, танцы, спектакли, музыку и даже женщин.[8]

Труппа Томпсона, называемая «Британские блондинки», была самым популярным развлечением в Нью-Йорке в течение театрального сезона 1868–1869 годов: «Чудеса пантомимы и бурлеска - с их любопытным сочетанием комедии, пародии, сатиры, импровизации, песни и танца. , эстрадные номера, переодевание в одежду другого пола, экстравагантные сценические эффекты, рискованные шутки и дерзкие костюмы - будучи достаточно знакомыми британской публике, покорили Нью-Йорк ».[6][9] Шестимесячный тур превратился в чрезвычайно успешный тур продолжительностью почти шесть лет, и во время двух последующих туров «Блондинки» собрали огромные толпы в ведущих театрах США. Труппа начала карьеру нескольких актрис, в том числе Маркхэм, Элис Бервилл, Лиза Вебер, и Роуз Коглан, и комик Вилли Эдуин.[1] Он также вызвал резкую критику со стороны тех, кто считал, что он выходит за рамки приличия. Бурлески, в просторечии называемые «выставками ног», начинались очень ручными, умными и изощренными, вовлекая всех типов людей, особенно женщин. К сожалению, «женские аудитории бурлеска продлились недолго. Летом 1869 года волна «анти-бурлескной истерии» в нью-йоркской прессе отпугнула аудиторию среднего класса, которая изначально была привлечена к Иксиону, и отправила труппу Томпсона преждевременно собраться для национального турне ».[10] После этого безвременного закрытия ненависть к американскому бурлеску продолжала расти. Шоу Томпсона описывали как «позорное зрелище, в котором ноги в мягких подушках покачиваются и извиваются в бессмысленных безрассудствах и непристойностях времени».[11] Times назвала их шоу «идиотской пародией на мужественность».[10] Шекспировед Ричард Грант Уайт назвал бурлеск «чудовищно несочетаемым и неестественным».[12] The New York Times постоянно выражала отвращение к бурлеску, даже озаглавливая статью с призывом «Exit British Burlesque».[10]

Размышления о достоинствах ее танцоров. Уилбур Ф. Стори, владелец Чикаго Таймс, привела к тому, что Томпсон и ее труппа первыми разместили объявления, в которых Стори называли «лжецом и трусом» и призывали к сочувствию людей.[13] Затем, 24 февраля 1870 года, Томпсон, ее муж и ее коллега, Полин Маркхэм, под угрозой оружия избили Стори, за что были арестованы и оштрафованы. Томпсон сказал репортеру, что Стори «назвала ее самым одиозным эпитетом, который можно было применить к женщине, и она больше не могла этого выносить. Она была рада тому, что сделала».[13] Это привело к большей известности и популярности труппы.[5] Актриса Олив Логан возразила: «Я не могу посоветовать ни одной женщине выходить на сцену с деморализующим влиянием, которое здесь, кажется, преобладает с каждым днем, когда величайшие награды за нее получают наглые, окрашенные, желтоволосые существа с мягкими конечностями. , а актрисы старой закалки - хорошо обученные, порядочные - не могут заработать на жизнь ».[6] Томпсон продолжила свой тур по Калифорнии и Неваде.[14]

программа для Folly Theatre

Томпсон, Хендерсон и ее труппа наконец вернулись в Англию в 1874 году, и она возобновила свои главные роли в лондонских и провинциальных постановках, включая Х. Б. Фарни бурлеск Синяя Борода (который она уже стала хитом в Америке) и Робинзон Крузо, и Роберт Рис с Кармен, или Продано за песню, а также Пифф-Пафф (Le Grand Duc de Matapa), Кислород, Леди Лиона, Плутон!, и другие бурлески. В ее постановке Синяя Борода, она получила отзыв в Illustrated Sporting and Dramatic News, в котором говорилось: «В действиях мисс Лидии Томпсон даже самые привередливые не могут придраться. Ее шик развлекает, ее самоотверженные чары, ее личное очарование восхищает и, действительно, во всем, что она делает, будь то речь, пение или танцы, она оказывает на свою аудиторию совершенно непреодолимое влияние, покоряя сердца всех, кто видит и слышит ее. . » [1] Автор называет Томпсона спасителем некогда умирающей формы искусства бурлеска, говоря: «Имя мисс Лидии Томпсон подействовало как заклинание и вернуло к жизни очевидно мертвых». [1]

Хендерсон купил Folly Theatre в 1876 году, и это превратилось в дом бурлеска с Томпсоном в главных ролях. Первая работа была произведена Синяя Борода.[15] В последующие годы Томпсон несколько раз возвращалась в Америку, где оставалась популярной.[1] Томпсон отделился от Хендерсона, но они продолжали работать вместе до 1880-х годов. В 1881 году, после двух лет на пенсии, она вернулась на сцену в роли миссис Кингфишер в фарсе. Пыль.[2]

Томпсон вернулся в Нью-Йорк после смерти Хендерсона в 1886 году и снова в зимние сезоны 1888 и 1891 годов.[2] В 1887 г. открылась в Королевский театр Strand, Лондон, под ее собственным управление, в Альфред Селье с комическая опера, Султан Мокко.[2] Затем она снялась во французском водевиль-оперетте. Бабетта (1888, Антонио), но ее голос был признан неадекватным.[1] После этого ее карьера пошла на спад. Ее последние американские выступления были в 1894 г. Кора общества в роли второго плана.[2] Вернувшись в Лондон, Джордж Эдвардс бросить ее ненадолго в Эдвардианская музыкальная комедия Модель художника (1895), но к 1899 она исчерпала свои средства. Лондонский благотворительный вечер был проведен для нее 2 мая 1899 г. Лицей театр, когда она выступала в Свадебный марш к В. С. Гилберт. Она также прочитала рифмованный «прощальный адрес», написанный для нее Гилбертом.[16] Ее последние выступления были в 1904 году, когда герцогиня Альбукерке выступила в Романтика королевы.[17]

Томпсон умер в Лондоне в возрасте 70 лет.[2] Она похоронена в Кенсал Грин кладбище.[6] Ее дочь, Зеффи Агнес Лидия Тилбери, стала первой актрисой, известной на лондонской сцене[5][18] а позже за роль мудрых или злых старых персонажей в фильмах, таких как Бабушка в Гроздья гнева (1940) и бабушка Лестер в Табачная дорога (1941).[19]

Примечания

  1. ^ а б c d е ж грамм час я j k Гэнцль, Курт. "Лидия Томпсон", Энциклопедия музыкального театра, Блэквелл / Ширмер (1994)
  2. ^ а б c d е ж грамм час я W. J. Lawrence, rev. Дж. Гиллиланд, "Томпсон, Лидия (1838–1908)", Оксфордский национальный биографический словарь, Oxford University Press, 2004; online edn, январь 2008 г.
  3. ^ Времена, 18 октября 1854 г., стр. 6
  4. ^ Daily Mirror некролог, 19 ноября 1908 г., стр.4
  5. ^ а б c d Шерсон, Эрролл. Затерянные театры Лондона девятнадцатого века, стр. 307–08, Ayer Publishing, 1925 г. ISBN  0-405-08969-4
  6. ^ а б c d Хоффос, Сигне и Моулдер, Боб. «Отчаянно ищу Лидию» и «Ценить Лидию», В архиве 13 мая 2011 г. Wayback Machine Журнал "Друзья Кенсальского зеленого кладбища", Vol. 43, осень 2006 г., стр. 1–7.
  7. ^ Времена, 3 октября 1859 г., стр. 7
  8. ^ Саксон, Тереза ​​(2009). ""Пара красивых ног ": женщины на сцене, тела на шоу, в американском театре середины девятнадцатого века". Венгерский журнал английских и американских исследований. 15 (1): 27–44. JSTOR  41274454.
  9. ^ «Аттракционы. Театральный. Музей Вуда». Нью-Йорк Таймс, 1 октября 1868 г. (обзор Иксион).
  10. ^ а б c Дадден, Фэй Э. "Шоу подъёма ног", Женщины в американском театре: актрисы и зрители, Нью-Хейвен, Йельский университет (1994)
  11. ^ Моисей, Марли. "Лидия Томпсон и" Британские блондинки ".", Женщины в американском театре, Нью-Йорк, Корона (1981)
  12. ^ Аллен, Роберт К. «Ужасная красота: культурный анализ« британских блондинок »», Женщины в американском театре, Нью-Йорк, Корона (1981)
  13. ^ а б Хадсон, Фредерик. Журналистика в США, 1690–1872 гг. Harper & Brothers, 1873, стр. 205–06.
  14. ^ Эйхин, Кэролайн Граттан. Из Сан-Франциско на восток: викторианский театр на американском западе, University of Nevada Press (2020), стр. 197
  15. ^ Гэнцль (2002)
  16. ^ The Pall Mall Gazette, 3 мая 1899 г., стр. 6
  17. ^ Daily Mirror некролог, 19 ноября 1908 г., стр. 4
  18. ^ «Классические пьесы: сувениры и портреты», Роб Уилтон Theatricalia
  19. ^ Зеффи Тилбери, База данных фильмов в Интернете

Рекомендации

  • Аллен, Роберт К. «Ужасная красота: культурный анализ« британских блондинок »». Женщины в американском театре. 3-е изд.
  • Бейкер, Х. Лондонская сцена: история и традиции с 1576 по 1888 год, 2 тт. (1889)
  • Дадден, Фэй Э. «Шоу подъёма ног». Женщины в американском театре: актрисы и зрители, 1790–1870. Нью-Хейвен: Йельский университет, 1994. 164–71. Распечатать.
  • Гэнцл, Курт. Лидия Томпсон: королева бурлеска, Нью-Йорк и Лондон: Рутледж (2002) ISBN  0-415-93766-3
  • Гэнцл, Курт. Энциклопедия музыкального театра, 2 изд., 3 тт. (2001) Ссылка Ширмера ISBN  0-02-864970-2
  • Холлингсхед, Джон. Веселые хроники (1898) А. Констебль и компания: Лондон
  • Моисей, Марли. «Лидия Томпсон и« Британские блондинки »». Женщины в американском театре. Авторы Хелен Крич Чиной и Линда Уолш Дженкинс. Нью-Йорк: Корона, 1981. 88–92. Распечатать.
  • Скотт, Клемент. Драма вчера и сегодня, 2 тт. (1899)
  • Кенрик, Джон. История бурлеска Киберэнциклопедия музыкального театра
  • Daily Telegraph, 20 ноября 1908 г.

внешняя ссылка