Лизель Оппель - Lisel Oppel

Лизель Оппель
Родившийся
Анна Амалия Элизабет Оппель

14 октября 1897 г.
Умер11 июля 1960 г.
Род занятийХудожник
Супруг (а)никто
ДетиКлаудио
Родители)Алвин Оппель (1849-1929)
Амали Бауманн

Анна Амалия Элизабет "Лизель" Оппель (14 октября 1897 - 11 июля 1960) был немецким художником. Спустя шестьдесят лет после ее смерти она остается одним из наиболее запоминающихся представителей Worpswede Колония художников.[1][2][3][4][5]

биография

Происхождение и ранние годы

Анна Амалия Элизабет «Лизель» Оппель родилась в Бремен, младшая из семи родителей,[3] или больше[2][а] дети.[4] Алвин Оппель (1849-1929), ее отец, был Средняя школа педагог, выдающийся экономист. Ее мать, Амалия Оппель, урожденная Амалия Бауманн, была второй женой ее отца и родом из Herisau (Аппенцелль ) на традиционно консервативном северо-востоке Швейцарии. Пока Лизель росла, семья жила на Lübecker Straße 31, таунхаусе в самом центре Бремена.[4]

В 1914/15 Оппель проучился три семестра в "Kunst-gewerbeschule" (так в то время называлась Бременская академия прикладных искусств). Здесь ее учителя включали Эрнст Мюллер-Шессель с которым она училась пейзажной живописи.[2] После начало войны в конце июля 1914 года она прервала учебу, сосредоточившись на уходе за своими родителями в течение следующих нескольких лет.[4] Она возобновила учебу в 1917/18 г., проведя три семестра, на этот раз в (впоследствии переименованном, а затем объединенном) "Königliche Kunstgewerbeschule" (свободно, "Королевская академия прикладного искусства") в Мюнхен. Директор академии, Ричард Римершмид, был среди ее учителей.[2] Ее также учили Герман Грёбер: он был особенно вдохновляющим и влиятельным в отношении ее дальнейшего карьерного роста.[2]

Две тетки Лизы Оппель по материнской линии в Швейцарии были признанными художниками.[3] Ее собственное желание стать художником не вызвало значительного сопротивления со стороны родителей.[4] Тем не менее она отклонила предложения стать учителем рисования, тем самым исключив возможность начать то, что считалось относительно безопасной карьерой с постоянным доходом. Вместо этого ее амбиции, согласно сохранившимся записям академии, заключались в том, чтобы стать «художником-фрилансером».[4]

Worpswede

С 1919 г. базировалась в с. Worpswede который с 1889 года был обозначен рядом влиятельных художников того периода как Колония художников. В период с 1919 по 1929 год, хотя и с несколькими серьезными перерывами, она поселилась в нескольких фермерских коттеджах и других жилищах в деревне и вокруг нее, чтобы продолжить свою карьеру художника. Искусство не всегда было достаточно прибыльным, чтобы платить за квартиру, и она часто дополняла свой доход работой на ферме, особенно в период кризис годы сразу после войны. Ворпсведе оставалась ее домом до 1960 года, года ее смерти, хотя в те годы было несколько длительных поездок за границу.[4] В 1920 году она переехала жить пару лет с Марта Фогелер, а затем недавно развелась в своем маленьком музейном комплексе ("Haus am Schluh").[2] После ряда дальнейших шагов Оппель поселилась в своем последнем доме в Ворпсведе, так называемой «Хижине Вейерберга» ("Weyerberghütte") в 1954 году.[3][6]

Кампания

Между 1927 и 1937 годами Оппель совершил несколько поездок в Италию, иногда, очевидно, по прихоти, в том числе по крайней мере один визит на несколько лет. В Италии она рисовала акварелью и маслом. Она также работала на местных керамических предприятиях. Самое долгое из ее итальянских путешествий привело ее к Неаполитанский залив и длилась пять лет, между 1930 и 1935 годами. Источники противоречат временным рамкам ее пятилетнего пребывания, но, по крайней мере, по одной версии, она жила первоначально, после своего прибытия, в Виетри. Затем, в 1932/33 г., она переехала в Позитано, также живущие на одной сцене на остров Искья.[2][4] По крайней мере, из одного источника, она работала в период с 1930 по 1932 год. художник по керамике на фабрике керамики и керамики "Industria Ceramica Salernitades" (I.C.S.) в г. Виетри.[7] Фабрика была основана несколькими годами ранее иностранным бизнесменом из Гамбург - позвал Макс Меламерсон. В годы, непосредственно предшествовавшие Второй мировой войне, здесь работали несколько непринужденных художников из Северной Германии.[7][8] Оппель к этому времени также получала - и продолжала получать на протяжении всей своей жизни - небольшую ежемесячную выплату от неустановленного источника в Бремене, которую она сама называет в своих документах просто как «väterliche Rente» ("родительская пенсия").[2][6] Немногое, что можно идентифицировать, поскольку работа Оппель сохранилась от ее работы с керамистами, и действительно, большая часть ее сохранившейся продукции происходит от работ, которые она произвела после 1945. Однако две большие вазы с живописными мотивами и одно изображение преклоненной на коленях мадонны с младенцем, каждая из которых изображает картину Оппеля 1930-х годов, находятся в частной коллекции на Искье.[4]

Клаудио

В Неаполитанский залив и Прибрежная полоса Амальфи за ним, по дороге к Салерно, привлекала многих немецких интеллектуалов в 1920-х и 1930-х годах. Выросла сеть художников-экспатриантов. Среди тех, кто принадлежал к Лизель Оппель, были Курт Крамер и его друг Карли Зон-Ретель кто жил в доме в Позитано до 1938 г. Остальные были Ирен Ковалиска Армин Вегнер.[7]

Сын Лиссель Оппель, Клаудио, родился на Искье летом 1932 года.[2][9] Насколько известно, она воспитывала мальчика. без поддержки отца, источники информации о которых заметно умалчивают.[10] Клаудио вырастет и станет Средняя школа учитель в Германии, как и его дед.[11]

Смена режима

Когда она вернулась в Worpswede в 1935 году политический контекст Германии сильно изменился. Двумя годами ранее правые популисты истолковал парламентский тупик как политическая возможность, успешно взяв власть в январе 1933 года. Правительство Гитлера не теряя времени в преобразование то, что считалось крепкой демократией, превратилось в один-партия диктатура. В Колония художников также был преобразован. Чтобы продолжить карьеру художника, теперь необходимо было стать членом правительства. Национальная палата визуальных художников. Многие уже сделали это. Однако Лизель Оппель отвергла этот подход, а это означало, что отныне она не могла получать инструменты своего ремесла, кроме как по «неофициальным каналам». Ее отказ от нацизм живя в нацистской Германии, проявила уверенность в себе и храбрость, о чем она, вероятно, знала, но в то время многие сочли бы это неразумным выбором.[2][4] Ее немедленным решением проблемы прилива, с которой она столкнулась, было возвращение в Италия, прибыв на этот раз в Калабрия, начало 1936 года.[4]

В Италии постдемократическое правительство также усложняло жизнь художникам, которые инстинктивно не поддерживали все более причудливые и деструктивные прихоти руководства, и в 1937 году Лизель Оппель снова вернулась в Ворпсведе. С 1937 года она работала из дома в Бремен -основан Керамика режиссер.[4] В сентябре 1939 г. повторный раздел Польши запущен еще одна большая война. Оппель была призвана работать чертежницей на огромном AG Weser судостроительной компании, и вынужден жить в арендованной комнате в Бремен. Клаудио на этом этапе остался в Ворпсведе, где он продолжал посещать школу и где были приняты меры для его ухода.[4][12] Карьера Оппель в качестве призывной чертежницы длилась всего год. В 1940 году она забрала своего сына, и вместе они снова направились на юг, на этот раз в Кимзее, тростниковое озеро в болотистой местности между Мюнхен и Зальцбург. кажется, что этот шаг был результатом характерного импульсивного решения, хотя желание увести ребенка от Британские бомбардировки дало бы очевидное объяснение этому. Их местом назначения был так называемый "Фрауенинзель", остров в Озеро на котором она снова смогла работать керамистом в гончарной мастерской острова.[9] Она вернулась в Католик территория снова, и ее продукция включала не только расписные плитки: там были ангелы-подсвечники и мадонны, стоявшие на коленях или сидящие, немного покачиваясь Младенец Иисус в ее руках. Она жила со своим сыном в загородном шале, принадлежащем семье, которая, согласно более поздним воспоминаниям мальчика, относилась к Клаудио как к одному из своих собственных детей.[4] За часть ее почти трехлетнего пребывания в Верхняя Бавария Оппель жил и работал на гончарной фабрике на берегу другого озера, в Дисен-ам-Аммерзее.[2] Характер ее договорных отношений в это время неизвестен, но очевидно, что по крайней мере часть работы, которую она выполняла - возможно, все - была сделана на том основании, что она работала на себя, предположительно арендуя помещения и оборудование. из керамики, о которой идет речь, так как она регулярно отправляла плитку своему другу Марта Фогелер в Колония художников чтобы их можно было там продать. Иногда она даже садилась на поезд на север и передавала их лично. Помимо коммерческой работы, необходимой, чтобы прокормить себя и своего сына, Лиссель Оппель никогда не отказывалась от того, что она считала своей настоящей профессией, как художника «изящного искусства».[4]

Изобразительное искусство и война

Каждые год-два в период с 1937 по 1942 год Оппель выставлял картины в Бремене, участвуя в каждой из пяти коллективных выставок, организованных ГЕДОК, общенациональная ассоциация женщин-художников и промоутеров искусства, членом которой она стала вскоре после ее создания в 1926 году.[13] Ни ее переезд в Бавария ни - по крайней мере, до 1942 - похоже, война помешала этому.[4] Она заработала себе репутацию среди покупателей и критиков благодаря своим характерным пейзажам, изображающим Тойфельсмур (свободно, "Чертово болото"), болото, окружающее Ворпсведе, в почти безлюдной сельской местности к северу от Бремена. С тех пор, как она жила и работала остров на Кимзее есть картины лодок и Пейзаж Химгау, вместе с портретами гончара, его жены и семьи, с которой она и ее сын жили здесь. Эти картины до сих пор (2020) находятся в частных коллекциях.[4]

Тем временем Клаудио завершил карьеру в средней школе. В 1943 году мать записала его в интернат при г. Кремс (на грани чего-либо Вена ). Однако это обернулось плохо, поэтому она увела его из этого заведения и вместо этого отправила в среднюю школу «Бремен», которая была эвакуирована на место в Лофер, снаружи Зальцбург, где он учился до сентября 1945 года.[4] Когда Клаудио прочно обосновался на юге, Оппель вернулась в Ворпсведе, где она прожила остаток войны, поддерживая себя работой на керамической фабрике в Бремене. Теперь она подружилась с французским военнопленным: контакты такого рода были против правил, и кто-то осудил ее. власти. 21 марта 1945 г. она была приговорена к 12 месяцам принудительных работ. Первоначально ее поместили в тюрьму в г. Wesermünde (в качестве Бремерхафен был временно переименован в 1939 г.), а затем был переведен в другую тюрьму в соседнем Stade. Через месяц регион был захвачен Британские силы Однако 21 апреля 1945 года Оппель был освобожден. Двенадцать месяцев принудительных работ оказались не более чем одним месяцем тюремного заключения.[4]

Послевоенные годы

Сразу после войны Оппель всерьез задумывался о переезде во Францию. Вместо этого она продолжала базироваться в Ворпсведе, но по-прежнему оставалась такой же непринужденной на международном уровне. Она провела несколько месяцев в Швейцарии и снова посетила Позитано и Искью. Она также открыла для себя Испанию и Марокко, отправляя длинные восторженные письма из Марракеш другу. Ее предпоследняя зарубежная поездка была в Египет, откуда она упомянула Nunc dimittis зловещим образом в письме: «Теперь я могу уйти с миром, так как мои глаза видели ...» К тому времени, когда она вернулась в Ворпсведе, она ясно знала, что нездорова, но тем не менее настояла на поездке Севилья пережить там пасхальные праздники, впечатления от которых она записала в интересной серии акварели. К тому времени, когда она вернулась домой, ее болезнь уже нельзя было игнорировать. Ее поместили в больницу, известную сегодня как "Клиникум Бремен-Ост" куда позвоночник диагностирован рак. Она умерла вскоре после постановки диагноза.[4]

Работает

Что касается ее живописи, и, по крайней мере, с точки зрения количества известных работ, безусловно, самым продуктивным десятилетием Лизель Оппель было ее последнее десятилетие, 1950-е годы. Картины развивают экспрессивный подход, намеченный ее ранними работами 1920-х годов, но также мощно отражают усиленный акцент на более ярких цветах и ​​свете, которые она обнаружила во время своих визитов в Италию в 1930-х годах, и которые теперь укрепляются ее различными длительными визитами. в другие части Средиземноморского региона после 1945 года.[2] Большинство ее картин, особенно те, что написаны рядом с ее домом в Ворпсведе, написаны маслом. Темы включают людей и животных, деревенскую жизнь, показывающую как людей на работе, так и людей, празднующих, особенно в бассейне вересковых пустошей. Река Хамме.[4] Особую радость в ее рисовании вызвали дети, часто играющие в деревне, которые подхватили темы, которые также вдохновляли более раннее поколение художников. Художники Ворпсведе. Ее изображение «Дети-фонари» с фоном, ясно показывающим равнины Хамме, достигло особого коммерческого успеха в 1950-х годах: это была тема, на которую она нарисовала бесчисленные вариации.[14]

Другой повторяющейся темой ее более поздних работ, в течение десятилетия, когда поездки за границу для отдыха были недоступны для большинства немцев, были «далекие страны». Она возвращалась из странствий со стопками акварелей. Она любила рисовать рыбаков и фермеров на юге Италии. Были уличные сцены Мадрид и Севилья, наряду с картинами гавани на Танжер и жизнь среди базаров в Марракеш. Персональная выставка "Бременские художники в пути" в 1954 г. Кунстхалле имел особый успех у публики.[4]

Чистая продуктивность Лоппель, особенно в ее последнее десятилетие, позволила ей хорошо зарабатывать на жизнь своей живописью. Ее фотографии были доступными и обнадеживающими, что соответствовало настроению времени. Жизнь художницы-фрилансера, которая выбирала ее в молодости, стала реальностью, и она больше не была вынуждена предлагать свои услуги промышленным гончарным фабрикам. После ее смерти интерес к ее работам снизился, но ее репутация претерпела некоторое возрождение после выставки ее работ, представленной в "Доме королевы Кристины" («Кристиненхаус») в Zeven по случаю столетия со дня ее рождения. Цены на аукционах, когда одна из ее работ поступила в продажу, также значительно выросли за последние пару десятилетий.[4] В 2008 году ее сын Клаудио, к этому моменту описанный в источниках как "на пенсии учительница », подарила несколько своих картин и другие предметы из своего наследства« Архиву Ворпсведе »в Баркенхофф, большой переоборудованный фермерский дом в самом центре город художников. Это означает, что все больше ее работ появляется на публичных показах. Однако большая часть ее произведений остается в частных коллекциях.[4][9]

Примечания

  1. ^ Источники различаются

Рекомендации

  1. ^ Кристин Краузе: Die Bilderwelt der Malerin Лизель Оппель. стр. 301: "Tod in der Bremer Nervenklinik, dem heutigen Klinikum Bremen-Ost"
  2. ^ а б c d е ж грамм час я j k л Алиса Гудера. "Лизель Оппель 1897 Бремен - Ворпсведе 1960" (PDF). Биография. Кунстхалле, Бремен. Получено 15 мая 2020.
  3. ^ а б c d "Лизель Оппель (1897-1960)". 27726 Ворпсведе. Бьорн Бишофф i.A "Worpswede24". Получено 15 мая 2020.
  4. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м п о п q р s т ты v ш Икс Кристин Краузе (23 марта 2017 г.). "Оппель, Анна Амалия Элизабет, генант Лизель: 14.10.1897 в Бремене - 11.7.1960 в Бремене". Frauenporträts. Bremer Frauenmuseum e.V. Получено 15 мая 2020.
  5. ^ Андре Фессер (26 февраля 2020 г.). "Ein halbes Jahr für Lisel Oppel". Museum am Modersohn-Haus Worpswede .... Vor 60 Jahren starb die Worpsweder Malerin Лизель Оппель. Das Museum am Modersohn-Haus в Ворпсведе будет работать с Werk mit einer Ausstellung würdigen. Noch werden Ausstellungsgegenstände gesucht. Bremer Tageszeitungen AG (Weser Kurier Mediengruppe ). Получено 15 мая 2020.
  6. ^ а б Кристин Краузе: Die Malerin Лизель Оппель 1897–1960. Ein faszinierendes Leben in Worpswede und am Mittelmeer, Бремен 2010, стр. 48−54.
  7. ^ а б c Матильда Ромито (автор); "a cura di Mauro Ponzi" (редактор-составитель) (2008). La costiera degli stranieri nel primo trentennio del novecento .... обратите внимание также на содержание сносок 26, 28, 44 и 46. Spazi di transizione: il classico moderno, 1880-1933. Mimesis Edizioni. С. 17–44. ISBN  978-88-8483-609-0.
  8. ^ Вальтер Дель Пеллегрино (7 сентября 2009 г.). "I.C.S. Industria Ceramica Salernitana 1927-1940". Знаки итальянской керамики. Получено 16 мая 2020.
  9. ^ а б c Уве Леманн (27 января 2009 г.). "Erinnerung an ein abenteuerliches Leben". Schenkung: 20 Ölgemälde und über 100 Aquarelle von Lisel Oppel für den Barkenhoff Worpswede. Rotenburger Rundschau GmbH & Co. KG. Получено 16 мая 2020.
  10. ^ Einzige Leidenschaft. Worpsweder Malaerin Lisel Oppel wird vorgestellt (рецензия на книгу). Wesermarsch am Sonntag. 8 января 2012. с. 11. ISBN  978-3-939928-49-2. Получено 16 мая 2020.
  11. ^ Питер Грот (5 января 2011 г.). "Auf den Spuren der Worpsweder Malerin Lisel Oppel". Bremer Tageszeitungen AG (Weser Kurier Mediengruppe ). Получено 16 мая 2020.
  12. ^ Дитер Рихтер. "Von Worpswede nach Italien". Лизель Оппель - Малерин им Зюден (синопсис книги). Донат Верлаг и Антиквариат, Бремен. Получено 16 мая 2020.
  13. ^ Доната Хольц (12 марта 2016 г.). "Mit Herz durch die Sälewandern" (PDF). Lilienthaler Kunststiftung Monika und Hans Adolf Cordes ("Wümme-Zeitung"). Получено 17 мая 2020.
  14. ^ "Латерненкиндер". Kreiszeitung Verlagsgesellschaft mbH & Co. KG, Syke. 27 октября 2011 г.. Получено 18 мая 2020.