Кеннет Кох - Kenneth Koch

Кеннет Кох (/ˈkoʊk/, 27 февраля 1925 г. - 6 июля 2002 г.) Американец поэт, драматург и профессор, работал с 1950-х годов до своей смерти в возрасте 77 лет. Он был выдающимся поэтом Нью-Йоркская школа поэзии. Это была разрозненная группа поэтов, в том числе Фрэнк О'Хара и Джон Эшбери которые отказались от современной интроспективной поэзии в пользу яркого космополитического стиля, который черпал вдохновение из путешествий, живописи и музыки.

Жизнь

Кох (произносится кокс^[1]) родился Джей Кеннет Кох в Цинциннати, Огайо. Он начал писать стихи в раннем возрасте, открыв для себя творчество Шелли и Китс в подростковом возрасте. В 18 лет служил в Вторая мировая война как Армия США пехотинец в Филиппины.

После службы он посетил Гарвардский университет, где он встретил будущее Нью-Йоркская школа поэт Джон Эшбери. После окончания Гарварда в 1948 году и переезда в Нью-Йорк, Кох учился и получил Кандидат наук. из Колумбийский университет.

В 1951 году он встретил свою первую жену Дженис Элвуд в Калифорнийский университет в Беркли; они поженились в 1954 году и более года жили во Франции и Италии. Их дочь Катерина родилась в Риме в 1955 г. (В 1982 г. Кэтрин вышла замуж за поэта. Марк Статман, один из бывших учеников Коха). В 1959 году он поступил на факультет кафедры английского языка и сравнительной литературы в Колумбийском университете и более сорока лет преподавал в Колумбийском университете.

Его первая жена умерла в 1981 году; Кох женился на своей второй жене, Карен Каллер, в 1994 году. Американская академия искусств и литературы в 1996 году. Кох умер в результате продолжавшейся год битвы с лейкемия в 2002.

Карьера

Во время учебы в Гарварде Кох выиграл престижную Приз Гласкока в 1948 году. В 1962 году Кох был писателем в резиденции на Конференции писателей Нью-Йорка в Колледж Вагнера.

В 1960-х годах были опубликованы его первые сборники стихов, но его поэзия не получила широкого общественного признания до 1970-х годов с его книгой. Искусство любви: стихи (1975). Он продолжал писать стихи и выпускать сборники стихов до самой смерти. Кох выиграл Боллингенская премия за Один поезд (1994) и На Великой Атлантике: Избранные стихи 1950-1988 гг. (1994), за которым следуют Пхи Бета Каппа Лауреат премии "Поэзия" Новые адреса (2000).

В 1970 году Кох выпустил новаторскую книгу по поэтическому образованию: Желания, ложь и мечты: учим детей писать стихи. В течение следующих 30 лет он вслед за этой книгой выпустил другие книги и антологии по поэтическому образованию, предназначенные для обучения детей, взрослых и пожилых людей пониманию стихов и их сочинению.

Кох написал сотни авангард играет за свою 50-летнюю карьеру, отмеченную драма коллекции вроде 1000 авангардных пьес (1988), который содержит всего 116 пьес, многие из которых имеют длину всего одну сцену или несколько минут. Его прозаическая работа отмечена Красные Робины (1975), обширный роман о группе летчиков-истребителей, летящих ради личной свободы под руководством Санта Клаус. Он также издал книгу рассказов, Отель Ламбоза (1988), основанный на его путешествиях по миру и вдохновленный им. Он также произвел по крайней мере один либретто, а некоторые из его стихотворений положены на музыку композиторами.

Кох преподавал поэзию в Колумбийском университете, где его уроки были популярны. Его дикий юмор и интенсивный стиль преподавания, часто перемежающийся необычной физичностью (он стоит на столе и кричит Уолт Уитмен ) и всплески вокала, часто заимствованные из итальянских опера, привлекал неанглоязычных специалистов и выпускников. Отчасти дух этих лекций содержится в его последней книге по поэтическому образованию. Сделайте свои собственные дни (1998). Среди его учеников были поэты Рон Пэджетт, Давид Шапиро, Фрэнк Лима, Алан Фельдман, Дэвид Леман, Джордан Дэвис, Джесси Рэндалл, Дэвид Баратье, Лорен Гудман,Карсон Цистулли, и режиссер Джим Джармуш.

Его стихи были переведены на немецкий поэт. Николас Борн в 1973 году для знаменитой «красной рамы» Rowohlt Verlag.

Кох был связан с анархистской группой по интересам К стене ублюдки в начале января 1968 года. Во время чтения стихов в Церковь Святого Марка, член группы вошел и направил пистолет на подиум, крича «Кох!» перед выстрелом пустой круглый. Поэт пришел в себя и сказал «стрелку»: «Подрасти».

Поэзия

Кох спросил в своем стихотворении Свежий воздух (1956), почему поэты писали о скучных предметах скучными формами. Современная поэзия была торжественной, скучной и однообразной. Кох описал стихи «Написанные людьми с их взглядами на миф / А миссис и промежуточные экзамены ...» Он подверг критике идею о том, что поэзия в любом случае должна быть устаревшей.

Кох писал о том, как:

    Казалось, Пустошь предоставила самые точные данные того времени, а Элиот был великим диктатором литературы. Едва ли осмелились подмигнуть Или пошалить в стихах, И критики вылили ужасные иронии К иронии, двусмысленности и напряженности - И о других вещах я не хочу упоминать. (Отрывок из ""Времена года на Земле ',’ 1987)

Хотя не против Т. С. Элиот Кох выступал против идеи о том, что для того, чтобы писать стихи, нужно впадать в депрессию или думать, что мир - ужасное место.^[2] Его идеи были разработаны с близкими друзьями Фрэнк О'Хара и Джон Эшбери вместе с художниками Джейн Фрейлихер и Ларри Риверс, среди прочего. Однажды он заметил: «Возможно, вы почти можете охарактеризовать поэзию Нью-Йоркской школы как имеющую в качестве одного из основных предметов полноту и богатство жизни, богатство возможностей, волнений и счастья». В его стихотворении Искусство поэзии (1975) Кох предложил рекомендации по написанию хороших стихов. Среди его 10 предложений: «1) Это удивительно?» и «10) Был бы я счастлив отправиться на Небеса с этим, прикрепленным к моей ангельской куртке, в качестве входного шоу?

Кох однажды заметил, что «дети обладают природным талантом к написанию стихов, и любой, кто их учит, должен это знать». В его стихах:

Он смешал словоупотребление с различными уровнями образов;
Он поставил рядом два контрастных тона, простоту и глупость одновременно;
Он говорил со всем, с одушевленными и неодушевленными предметами;
Он использовал пародию на других поэтов, чтобы выразить свои взгляды, как серьезные, так и комические.

Некоторые заклеймили Коха как просто комедийного поэта. Он признал это в интервью и поделился своими комментариями:

Я не думаю, что природа моей поэзии сатирическая или даже ироничная, я считаю ее по существу лирической ... Комический элемент - это просто то, что, как мне кажется, позволяет мне быть лирическим таким же образом - не сравнивать себя качественно этим великим писателям - но так же, как это позволяет Байрону писать свои лучшие стихи и, конечно, Аристофану и некоторым другим тоже.

Он изображает это в «Шутить вокруг», где провозглашается радость шутника:

    Избавиться от неприятностей одного человека, превратившись в кого-то другого, двигаясь и трясясь. Как будто ничего не имело значения, но сегодня Фактически ничего, Но именно в этот момент ... (Отрывок из To Kidding Around, 2000)

Театр

Кох сотрудничал с композитором Нед Рорем в опере, Берта, премьера которого состоялась в 1973 году. Его короткая пьеса, Джордж Вашингтон пересекает Делавэр, был поставлен в 1962 году. Было поставлено множество других его пьес.^[3]

Избранные работы

Стихи (1953)
Ко: или, сезон на Земле (1959)
Постоянно (1961)
Спасибо и другие стихи (1962)
Берта и другие пьесы (1966)
Стихи 1952 и 1953 годов (1968)
Удовольствия мира и другие стихи (1969)
Сон с женщинами (1969)
Когда солнце пытается продолжаться (1969)
Искусство Любви (1975)
Дублирование (1977)
Пылающая тайна Анны в 1951 году (1979)
С воздуха (1979)
Дни и ночи (1982)
На краю (1986)
Времена года на Земле (1987)
По Великой Атлантике: Избранные стихи 1950–1988 (1994)
Один поезд (1994)
Проливы (1998)
Новые адреса (2000)
Возможный мир (2002)

Примечания

^ Фойер, Алан (7 июля 2002 г.). "Кеннет Кох, 77 лет, поэт Нью-Йоркской школы". [1]. Получено 2008-10-02. Внешняя ссылка в | publisher = (помощь)
^ Интервью с Кеннетом Кохом 5 августа 1993 г.
^ http://www.doollee.com/PlaywrightsK/koch-kenneth.html