Посвящение Сезанну - Homage to Cézanne

Посвящение Сезанну, Морис Дени, 1900. Холст, масло. Музей Орсе, Париж.

Посвящение Сезанну (Французский: Hommage à Cézanne) - картина французского художника маслом на холсте. Морис Дени датируется 1900 годом.[1] На нем изображен ряд ключевых фигур некогда тайного братства.[2] из Les Nabis (Евр. Пророки). Картина - ретроспектива; к 1900 году группа распадалась по мере взросления ее участников.

Тема и состав

Чаша для фруктов, стакан и яблоки, Поль Сезанн, 1879–80. Масло на холсте. музей современного искусства, Нью-Йорк. Это работа, которая является центральным элементом живописи Дениса.
Пол Рэнсон в костюме Наби, Поль Серюзье, 1890. Холст, масло. Музей Орсе, Париж.

На этой картине Морис Дени собрал группу друзей, художников и критиков, чтобы отпраздновать Поль Сезанн, который представлен своим натюрморт Чаша для фруктов, стакан и яблоки 1879–80 на мольберте в центре картины.[1] Сцена - магазин арт-дилера Амбруаз Воллар в Rue Laffitte.[3] Картина Сезанна принадлежала Поль Гоген Который таким образом вызван, несмотря на то, что не изображен, навсегда покинувший Францию ​​в 1895 году в Южные моря.[1][3][4] Гоген описал Сезанна как «исключительную жемчужину, зеницу ока».[5] Работы Гогена и Ренуар можно увидеть на заднем плане.[1]

На фото много ключевых фигур тайного братства Наби, для которого Гоген был главным наставником.[6][7] Включены символист художник Одилон Редон, в центре внимания крайний левый, Поль Серюзье (Подстрекатель Наби) в центре разговаривает с Редоном, а сзади слева направо Эдуард Вюйар, критик Андре Меллерио в цилиндре, Амбруаз Воллар за мольбертом, Морис Дени, Пол Рэнсон, Кер-Ксавье Руссель, Пьер Боннар с трубкой, а справа Марта Дени, жена Мориса.[1]

Редон - уважаемая старшая фигура в группе, несколько обособленная от остальных. Из позы Серюзье можно сделать вывод, что он объясняет Редону, почему Наби восхищаются Сезанном.[3] Со временем Редон стал больше ассоциироваться с Сезанном, чем с попутчиком-символистом. Гюстав Моро.[8] Включение Редона в картину неудивительно; Денис был поклонником Редона и однажды заметил, что «урок Редона состоит в его бессилии нарисовать что-либо, что не отражает состояние души, не выражает некоторой глубины эмоций, что не передает внутреннее видение».[9]

При высоте 180 см и ширине 240 см картина почти в натуральную величину, что усиливает ее визуальное воздействие. Композиция имеет сильные вертикали в прямых позах сюжетов, мольберта и трости, на фоне которых контрастирует ярко окрашенный прямоугольник натюрморта в рамке.[3] Сцена переполнена. Воллар хватается за мольберт, который вырывается из верхнего края картины, и фигуры полностью занимают пространство холста, оставляя мало места для чего-либо другого. Миссис Дени смотрит через плечо Боннара. В отличие от сильных вертикалей, руководители группы придают работе горизонтальный ритм. Консервативные черные костюмы противоречат авангард репутация Наби.[3]

Значимость

Студия в Les Batignolles, Анри Фантен-Латур, 1870. Музей Орсе, Париж. Возможный антецедент для Посвящение Сезанну.

Белинда Томсон описала Посвящение Сезанну как Дени, «отворачивающийся от более впечатляющего, субъективного символизма Гогена и Ван Гога к тому, что он считал подтверждением классических ценностей в Сезанне».[10] Денис посетил Рим с Жидом в 1898 году, где вновь обнаружил интерес к классицизму.[10] Впоследствии он опубликовал такие статьи, как «Сезанн» в 1907 году и «Де Гоген и Ван Гог в классицизме» в 1909 году, в которых утверждалось, что классицизм лежит в основе французской культурной традиции. Тем самым он оказал влияние на новое поколение французских художников.[10]

Возможный антецедент работы: Студия в Les Batignolles (1870) по Анри Фантен-Латур, который, среди прочего, Эдуард Мане, Пьер-Огюст Ренуар, Эмиль Золя и Клод Моне.[3]

Выставки

Посвящение Сезанну был показан на Salon de la Société nationale des beaux-arts, Париж, 1901 г., и Салон де ла Либре Эстетик, Брюссель, Бельгия, 1901. На выставке он не демонстрировался до 1948 года.[11] Реакция 1901 г. была неоднозначной. Денис назвал работу в дневнике «той картиной, которая до сих пор вызывает смех у публики».[12]

История

Посвящение Сезанну находился в коллекции писателя Андре Жид кто пожертвовал это Музей Люксембурга в 1928 году. Затем он вошел в три другие коллекции в Париже: Musée National d'Art Moderne, в 1977 г. Лувр и наконец Musée d'Orsay. Подготовительный рисунок находится в частной коллекции в г. Сен-Жермен-ан-Лэ.[11]

Рекомендации

  1. ^ а б c d е Морис Дени Посвящение Сезанну Musée d'Orsay, 2006. Дата обращения 17 июня 2014.
  2. ^ Художественные термины: Наби музей современного искусства, 2014. Проверено 8 июля 2014 года.
  3. ^ а б c d е ж Шедевры из Парижа: дань уважения Сезанну Национальная галерея Австралии, 2009. Дата обращения 17 июня 2014.
  4. ^ Поль Гоген (1848–1903) Хейльбрунн Хронология истории искусств, Метрополитен-музей, 2014. Дата обращения 10 июля 2014.
  5. ^ Натюрморт с фруктовым блюдом Museum of Modern Art, 2014. Проверено 25 июня 2014 года.
  6. ^ Демпси, Эми. (2005) Стили, школы и движения: основной энциклопедический справочник по современному искусству. Нью-Йорк: Темза и Гудзон С. 50–51. ISBN  0500283761
  7. ^ Дорра, Анри, изд. (1994). Теории символистского искусства: критическая антология. Беркли: Калифорнийский университет Press. п. 241. ISBN  978-0-520-07768-3.
  8. ^ Люси-Смит, Эдвард. (1972) Символистское Искусство. Лондон: Темза и Гудзон, п. 75. ISBN  0500201250
  9. ^ Люси-Смит, 1972, стр. 78.
  10. ^ а б c «Дени, Морис». Белинда Томсон, Grove Art Online, Oxford Art Online, Oxford University Press. Проверено 18 июня 2014.
  11. ^ а б Морис Дени Hommage à Cézanne en 1900 Notice de l'œuvre Musée d'Orsay, 2014. Дата обращения 17 июня 2014.
  12. ^ Письмо Андре Жиду в Морис Дени, Журнал, Vol. 1, Париж: La Colombe, 1957, стр. 168.

внешняя ссылка