Электроника - Electronica

Эта статья о музыкальных жанрах. Для использования в других целях см. Электроника (значения).
Электроника
Стилистическое происхождение
Культурное происхождениеКонец 1970-х - 1980-е годы, Европа, Япония[1] и США
Производные формы
Жанры фьюжн
Другие темы

Период, термин Электроника охватывает широкую группу электронный -основанные музыкальные стили, такие как окружающий, жилой дом, техно, джунгли и другие стили, предназначенные не только для танцы.[2] Иногда этот термин также используется для обозначения электронная музыка в общем.[3]

Региональные определения

В Северной Америке в конце 1990-х годов основная музыкальная индустрия приняла и в некоторой степени произвела электроника как общий термин, охватывающий такие стили, как техно, большой удар, барабан и бас, трип-хоп, пониженная температура, и окружающий, независимо от того, курировали ли его инди-лейблы, обслуживающие "андеграунд" ночной клуб и бред сцены[4][5] или лицензированы крупными лейблами и проданы основной аудитории в качестве коммерчески жизнеспособной альтернативы альтернативный рок Музыка.[6] Однако к началу 2010-х годов отрасль отказалась от электроника в пользу электронная танцевальная музыка (EDM), термин, уходящий корнями в академические круги и все более ассоциирующийся с наружным музыкальные фестивали и относительно мейнстрим, пост-рейв электро-хаус и ДАП СТЕП Музыка.[оригинальное исследование? ] Тем не менее, базирующаяся в США Вся музыка по-прежнему относит электронику к жанру высшего уровня, заявляя, что она включает танцевальные грувы, а также музыку для наушников и чиллаут-зон.[7]

В других частях света, особенно в Великобритании, электроника это также широкий термин, но он связан с музыкой, не ориентированной на танец, включая относительно экспериментальные стили даунтемповой электронной музыки. Это частично совпадает с тем, что в основном известно за пределами Великобритании как умная танцевальная музыка (IDM).[нужна цитата ]

Волна разнообразных поступков

Electronica извлекла выгоду из достижений в музыкальные технологии, особенно электронные музыкальные инструменты, синтезаторы, музыкальные секвенсоры, драм-машины, и цифровые аудио рабочие станции. По мере развития технологии стало возможным для отдельных лиц или небольших групп создавать электронные песни и записи в небольших студиях, даже в проектные студии. В то же время компьютеры облегчили использование музыки. "образцы" и "петли" в виде конструкторов для звуковых композиций.[8] Это привело к периоду творческих экспериментов и разработки новых форм, некоторые из которых стали известны как электроника.[9][10]

Электроника в настоящее время включает в себя широкий спектр музыкальных произведений и стилей,[оригинальное исследование? ] связаны склонностью к откровенно электронной продукции;[11] диапазон, который включает в себя более популярные номера, такие как Бьорк, Мадонна, Goldfrapp и IDM художники, такие как Autechre, и Aphex Twin к дублировать ориентированный пониженная температура, мрачный, и трип-хоп. Мадонна и Бьорк говорят[кем? ] быть ответственными за продвижение электроники в мейнстрим культуру с их альбомами Луч света (Мадонна),[12] Сообщение и Гомогенный (Бьорк). Исполнители электронной музыки, которые позже стали коммерчески успешными, начали записывать в конце 1980-х, до того, как этот термин вошел в обиход, в том числе, например, Prodigy, Слабый толстый мальчик, Daft Punk, Химические братья, Кристаллический метод, Моби, Другой мир и Неверный.[13] Композиторы электронной музыки часто создают альтернативные версии своих композиций, известные как «ремиксы»; эта практика также встречается в связанных музыкальных формах, таких как окружающий, джунгли, и электронная танцевальная музыка.[14] В электронных записях сочетаются широкий диапазон влияний, как звуковых, так и композиционных.[15]

В США, Нью-Йорк стал одним из центров экспериментов и развития звука электроники, Ди-джеи и музыкальные продюсеры из таких разных регионов, как Юго-Восточная Азия и Бразилия, приносящие свои творческие работы в ночные клубы этого города.[16][17]

Влияние на популярную музыку

Примерно в середине 1990-х годов с успехом большой удар -звук на примере Химические братья и Prodigy в Великобритании и привлечены вниманием основных артистов, в том числе Мадонна в ее сотрудничестве с Уильям Орбит в ее альбоме Луч света[12] и австралийский певец Данни Миноуг с ее альбомом 1997 года Девушка,[18] музыка этого периода стала производиться с более высоким бюджетом, повышенным техническим качеством и с большим количеством слоев, чем большинство других форм танцевальной музыки, поскольку она поддерживалась крупными звукозаписывающими компаниями и MTV как «следующая большая вещь».[19]

По данным 1997 г. Рекламный щит статья "объединение клуб сообщество и независимые лейблы "обеспечил экспериментальную и определяющую тенденции среду, в которой электроника развивалась и в конечном итоге стала мейнстримом. Он цитирует американские лейблы, такие как Astralwerks (Химические братья, Слабый толстый мальчик, Будущее звука Лондона, Fluke ), Самогон (DJ Кеоки ), Симы, и Город Ангелов (Кристаллический метод ) за то, что они сыграли важную роль в поиске и продвижении художников, которые стали популярными на электронной сцене.[4]

Включено в современные СМИ

В конце 1990-х - начале 2000-х годов электронная музыка все чаще использовалась в качестве фоновой музыки для телевизионная реклама, изначально для автомобилей. Он также использовался для различных видеоигр, в том числе то Уничтожать серии, саундтрек к которому был составлен из многих популярных треков электронной музыки, которые помогли вызвать больший интерес к этому типу музыки.[20]- а позже для других технологических и бизнес-продуктов, таких как компьютеры и финансовые услуги.[нужна цитата ]Затем в 2011 году Hyundai Veloster, в связи с Грэмми, произвел проект, который стал известен как Re: Generation.[21]

Смотрите также

использованная литература

  1. ^ Владимир Богданов; Джейсон Энкени (2001). Вся музыкальный гид по электронике: исчерпывающий гид по электронной музыке (4-е изд.). Книги Backbeat. п.564. ISBN  0-87930-628-9.
  2. ^ Вердероза, Тони (2002). Техно-букварь: основной справочник по музыкальным стилям, основанным на лупах. Хэл Леонард Музыка / Сборники песен. п. 28. ISBN  0-634-01788-8. Электроника - это широкий термин, используемый для описания появления электронной музыки, которая предназначена для прослушивания, а не для танцев.
  3. ^ Кэмпбелл, Майкл (2012). «Электроника и рэп». Популярная музыка в Америке: ритм продолжается (4-е изд.). Cengage Learning. ISBN  978-0840029768.
  4. ^ а б Флик, Ларри (24 мая 1997 г.). «Танцы в такт инди-барабану». Рекламный щит. 109 (21). С. 70–71. ISSN  0006-2510.
  5. ^ Ким Касконе (Зима 2002 г.). «Эстетика неудач:« постцифровые »тенденции в современной компьютерной музыке». Компьютерный музыкальный журнал. MIT Press. 24 (4). Жанр глитча возник благодаря движению электроники, обобщающему термину для альтернативной, в основном танцевальной электронной музыки (включая хаус, техно, электро, драм-н-бейс, эмбиент), которая вошла в моду за последние пять лет. . Большая часть работ в этой области выпускается на лейблах, периферийно связанных с рынком танцевальной музыки, и поэтому исключена из контекстов академического рассмотрения и приемлемости, которые в противном случае могли бы заработать. Тем не менее, несмотря на это странное сочетание моды и художественной музыки, композиторы глитча часто черпают вдохновение у мастеров музыки 20-го века, которые, по их мнению, лучше всего описывают ее происхождение.
  6. ^ Норрис, Крис (21 апреля 1997 г.). «Переработка будущего». Нью-Йорк: 64–65. В условиях резкого падения продаж пластинок и предполагаемого выхода альтернативного рока музыкальная индустрия отчаянно нуждается в новом движении, которое заменило бы ее томный гранжевый продукт. И поэтому его взор был прикован к жизненно важной международной сцене музыкантов, которые крутят ручки и красочно одеты в клуб - сцену, которая, когда она возникла на дискотеках Детройта десять лет назад, называлась техно. Если все пойдет в соответствии с маркетинговым планом, 1997 год станет годом, когда «электроника» заменит «гранж» как лингвистическую чуму, шум MTV, рекламный саундтрек и одежду для подиумов. Музыка была недавно установлена ​​в рекламе Microsoft, в саундтреке к переработанной картинке голливудского боевика. Святойи в новейшей часовой полностью электронной программе MTV, Усилитель.
  7. ^ «Возвращаясь назад, чтобы схватить ритмы диско / фанка 70-х и гаджеты электронной композиции, Electronica вскоре стала совершенно новой сущностью сама по себе, создавая новые звуки и поджанры, которым не видно конца через два десятилетия. Его начало происходило в пост-диско-среде Чикаго / Нью-Йорка и Детройта, городов, которые породили хаус и техно (соответственно) в течение 1980-х годов. Позже в том же десятилетии клубные посетители в Британии увлеклись слиянием механического и чувственного, и вернул услугу голодным американцам новыми стилями, такими как джангл / драм-н-бейс и трип-хоп. Хотя большая часть ранней электроники была танцевальной, к началу 90-х продюсеры также сочиняли музыку для наушников и расслаблялись. Кроме того, возникли десятки стилистических сочетаний, таких как эмбиент-хаус, экспериментальное техно, техно-хаус, электротехно и т. д. Типичным для многих стилей, собранных под этим зонтом, был акцент на танцевальные грувы, очень свободная структура песни (если любой), и, я у многих продюсеров есть неослабевающее желание найти новое звучание, независимо от того, насколько прохладными будут результаты ». Электроника Жанр в Вся музыка
  8. ^ «Эта техника нарезки петель является общей для жанра электроники и дает ощущение живого барабана с дополнительной гибкостью и вариативностью». Стр. 380, DirectX Audio Exposed: разработка интерактивного аудио, Тодд Фэй, Wordware Publishing, 2003 г., ISBN  1-55622-288-2
  9. ^ "Музыка, произведенная в электронном виде, является частью мейнстрима поп-культуры. Музыкальные концепции, которые когда-то считались радикальными: использование звуков окружающей среды, эмбиент-музыки, музыки для проигрывателей, цифровых сэмплов, компьютерной музыки, электронной модификации акустических звуков и музыки, созданной из фрагменты речи - теперь они включены во многие виды популярной музыки. Жанры музыкальных магазинов, включая нью-эйдж, рэп, хип-хоп, электронику, техно, джаз и популярные песни, в значительной степени зависят от производственных ценностей и методов, которые возникли с классической электронной музыки. Музыка." Страница 1, Электронная и экспериментальная музыка: пионеры в области технологий и композиции, Томас Б. Холмс, Routledge Music / Songbooks, 2002, ISBN  0-415-93643-8
  10. ^ «Электроника и панк имеют определенное сходство: они оба полностью предписывают делать все своими руками. эстетический. Мы оба пытались работать в рамках традиционного музыкального бизнеса, но система нас не устроила - поэтому мы нашли способ сделать это для себя, прежде чем она стала доступной », - цитирует художника BT, стр. 45, Wired: Домашние студии музыкантов: инструменты и приемы Musical Mavericks, Меган Перри, Backbeat Books Music / Songbooks 2004, ISBN  0-87930-794-3
  11. ^ «Электроника живет и умирает своими канавками, жирными синтезаторными патчами и флитером». Стр. 376, DirectX Audio Exposed: разработка интерактивного аудио, Тодд Фэй, Wordware Publishing, 2003 г., ISBN  1-55622-288-2
  12. ^ а б "Billboard: Мадонна тусовалась по радио". Рекламный щит. ВНУ Медиа. Июль 2006 г.
  13. ^ "Crystal Method ... вырос из малоизвестного дуэта клубной культуры до одного из самых узнаваемых коллективов электронной музыки ...", стр. 90, Wired: Домашние студии музыкантов: инструменты и приемы Musical Mavericks, Меган Перри, Backbeat Books Music / Songbooks 2004, ISBN  0-87930-794-3
  14. ^ «Например, композиторы часто рендерит более одной версии своих собственных композиций. Эта практика, конечно, не уникальна для мод-сцены и обычно встречается в клубной танцевальной музыке и связанных с ней формах (таких как эмбиент, джангл и т. Д. - все широко обозначаемый "электроника") ". Стр. 48, Музыка и технокультура, Рене Т. А. Лислофф, Tandem Library Books, 2003, ISBN  0-613-91250-0
  15. ^ Страницы 233 и 242, Популярная музыка во Франции от шансона до техно: культура, идентичность и общество Автор: Стив Кэннон, Хью Даунси, Ashgate Publishing, Ltd. 2003 г., ISBN  0-7546-0849-2
  16. ^ «В 2000 году [бразильский вокалист Bebel] Гилберто извлек выгоду из растущей привязанности Нью-Йорка к эмбиент-музыке в коктейль-лаунж, ответвлении танцевальной клубной сцены, которая сосредоточилась на ремиксах драм-н-бейса с бразильскими источниками ... Сотрудничество с такими маэстро клубной музыки, как Суба и Thievery Corporation, Жилберто вышла на передний край зарождающегося бразильского движения электроники. Танто Темпо (2000) ... "Стр. 234, Латинский бит: ритмы и корни латинской музыки от босса-новы до сальсы и не только, Эд Моралес, Da Capo Press, 2003 г., ISBN  0-306-81018-2
  17. ^ "Основанная в 1997 году ... под лозунгом" Музыкальное восстание через все границы "в течение шести лет [ночной клуб Манхэттена] Mutiny был международным центром южноазиатской электронной музыкальной сцены. Объединяя артистов из разных частей южноазиатской диаспоры , клуб принимал у себя ряд британских азиатских музыкантов и ди-джеев ... "Страница 165, Молодежные СМИ , Билл Осгерби, Рутледж, 2004 г., ISBN  0-415-23807-2
  18. ^ Девушка (альбом Данни Миноуг)
  19. ^ «Электроника достигла новых высот в культуре рэйв и техно в 1990-х». Стр.185, Музыка и технокультура, Рене Т. А. Лислофф, Tandem Library Books, 2003, ISBN  0-613-91250-0
  20. ^ Меняющаяся форма культурной индустрии; или как электронная музыка попала в телевизионную рекламу?Тимоти Д. Тейлор, Калифорнийский университет, Лос-Анджелес, Телевидение и новые медиа, Vol. 8, № 3, 235-258 (2007) В архиве 2007-12-03 на Wayback Machine
  21. ^ Эд. Грэмми.Hyundai Veloster, Академия звукозаписи, GreenLight Media и маркетинг, Art Takes Over (ATO) и RSA Films, без даты. Интернет. 24 мая 2013 года. <http://regenerationmusicproject.com/ >.

Литература

  • Камминс, Джеймс. 2008. Амброзия: о культуре - исследование электронной музыки и партийной культуры. Торонто, Онтарио: Книги Кларк-Нова. ISBN  978-0-9784892-1-2