Брейк-бит - Breakbeat

Эта статья о жанре электронной музыки. Для музыкального элемента см. Брейк (музыка). Для звукозаписывающей компании см. Breakbeat Kaos.
Брейк-бит
Стилистическое происхождение
Культурное происхождениеСередина 1970-х, США
Производные формы
Поджанры
Жанры фьюжн

Брейк-бит это широкий тип электронная музыка который использует перерывы, часто с основным ритмом, взятым из ранних записей фанк, джаз, и R&B. Брейкбиты использовались в таких стилях, как хип-хоп, джунгли, барабан и бас, большой удар, брейкбит хардкор, и Великобритания гараж стили (включая 2-ступенчатый, брейк и ДАП СТЕП ).

Этимология

Слово «брейкбит» произошло из-за того, что барабан петли выборки произошли во время "перемена "в музыке - например, Аминь перерыв (а барабанное соло из "Аминь, брат " к Уинстоны ) или Думаю перерыв (из "Подумай об этом) " к Лин Коллинз ).

История

Начиная с 1973 года и продолжаясь до конца 1970-х - начала 1980-х годов, хип-хоп вертушки, Такие как DJ Kool Herc начал использовать несколько фанк перерывы подряд, используя нерегулярные барабанные паттерны из таких песен, как Джеймс Браун "s"Веселый барабанщик " и Уинстоны «Amen Brother», чтобы сформировать ритмическую основу для песен в стиле хип-хоп. Стиль брейкбита DJ Kool Herc включал проигрывание одной и той же записи на двух вертушках и многократное проигрывание брейка, чередуя эти две записи. Гроссмейстер Флэш усовершенствовал эту идею с помощью того, что он назвал «теорией быстрого смешивания»: он отмечал на записи точки, где пауза начиналась и заканчивалась, мелком, так что он мог легко воспроизвести перерыв, вращая пластинку и не касаясь звука рука.[1] Этот стиль был скопирован и улучшен диджеями раннего хип-хопа. Африка Бамбаатаа и Великий волшебник Теодор.[2][сомнительный – обсуждать] Этот стиль был чрезвычайно популярен в клубах и танцевальных залах, потому что расширенный брейкбит позволял выключатели с большим количеством возможностей продемонстрировать свои навыки. В 1970-е годы хип-хоп был просто прорывом. Затем, в 1980-х годах, развитие технологий начало делать перерывы на семплирование более легкими и доступными для ди-джеев и продюсеров, что способствовало коммерциализации хип-хопа. К 1980-м годам благодаря грубым методам, таким как приостановка кассет и запись паузы, технология позволила любому, у кого был магнитофон, найти брейкбит.[3]

В начале 1990-х гг. кислотный дом артисты и продюсеры начали использовать брейкбит образцы в своей музыке создавать брейкбит хардкор.[4] Затем хардкорная сцена разделилась на такие поджанры, как джунгли и барабан и бас, который, как правило, имел более темный звук и больше ориентировался на сложные образцы ударных. Примером этого является Голди альбом Вне времени.

Джош Лоуфорд из Ravescene предсказал, что брейкбит был «предсмертным звоном рэйва».[5] потому что постоянно меняющиеся паттерны барабанной дроби в музыке брейкбит не позволяли достичь того же отключенного, трансового состояния, в котором стандартные, устойчивые 4/4 удара жилой дом включено. В 1994 году влиятельные техно действовать Autechre выпустил Анти-EP в ответ на Закон об уголовном правосудии и общественном порядке 1994 года, сознательно используя расширенные алгоритмический программирование для создания неповторяющихся брейкбитов в течение всей продолжительности треков, чтобы подорвать юридические определения в этом законодательстве, которые указаны в разделе, устанавливающем полномочия полиции по удалению рейверов из рейвов, которые «музыка» включает звуки, полностью или преимущественно характеризующиеся испускание последовательности повторяющихся ударов ".

Эволюция

В конце 1980-х годов брейкбит стал неотъемлемой частью многих жанров брейк-музыки, ставших популярными на мировой танцевальной сцене, включая большой удар, ну школа перерывы, кислотные разрывы, электро-фанк, и Майами бас. Включая многие компоненты этих жанров, Флорида перерывается Поджанр появился в начале-середине 1990-х годов и имел уникальный звук, который вскоре стал всемирно популярным среди продюсеров, ди-джеев и посетителей клубов.

Диджеи самых разных жанров разбивают треки на свои сеты. Это может произойти, потому что темп Брейк-битов (от 110 до 150 ударов в минуту) означает, что их можно легко смешивать с этими жанрами. хип-хоп, джунгли /драм-н-бэйс и хардкор песни, а также могут быть услышаны в другой музыке, от популярной музыки до фоновой музыки в автомобилях и в рекламе одежды по радио или телевидению.[6]

Сэмплированные брейкбиты

С появлением цифровых семплов и редактирования музыки на компьютере брейкбиты стало намного проще создавать и использовать. Теперь, вместо того, чтобы разрезать и сращивать участки ленты или постоянно вращать две записи одновременно, можно использовать компьютерную программу для бесконечного вырезания, вставки и зацикливания брейкбитов. Цифровые эффекты, такие как фильтры, реверберация, реверсивный, растяжение времени и изменение высоты тона могут быть добавлены к такту и даже к отдельным звукам. Отдельные инструменты из брейкбита можно семплировать и комбинировать с другими, тем самым создавая совершенно новые паттерны брейкбита.

"Аминь перерыв"

Основная статья: Аминь перерыв

Аминь перерыв, перерыв в барабане Уинстоны Песня "Amen, Brother" широко известна как одна из наиболее широко используемых и сэмплированных брейк-битов.[7] Этот брейк был впервые использован в "King of the Beats" Мантроникс, и с тех пор был использован в тысячах песен.[8] Другие популярные перерывы от Джеймс Браун с Веселый барабанщик (1970) и Брось это или перестань, Невероятная группа бонго обложка 1973 года Тени ' "Apache ", и Лин Коллинз "Песня 1972 года"Подумай об этом) ".[2] Уинстоны не получили роялти для стороннего использования сэмплов перерыва, записанного на их оригинальном музыкальном издании.[8]

Проблемы с законом

С ростом популярности брейкбит-музыки и появлением цифровых аудиосэмплеров компании начали продавать «брейкбит-пакеты», чтобы помочь артистам создавать брейкбиты. Компакт-диск с брейкбит-китом будет содержать множество брейкбит-сэмплов из разных песен и исполнителей, часто без разрешения или даже ведома исполнителя.[9]

Поджанры

Кислотные перерывы

В электронная музыка, "кислотные паузы" - это смесь брейкбита, кислотный дом и другие формы танцевальной музыки.[нечеткий ] Его барабанная партия обычно имитирует большую часть брейкбитовой музыки, но без характерных черт. басовый барабан других форм танцевальной музыки. Одним из первых синтезаторов, использовавшихся в кислотной музыке, был Roland TB-303, который использует резонансный фильтр нижних частот, чтобы подчеркнуть гармоники звука.

Большой удар

Основная статья: Большой удар

Большой удар это термин, используемый с середины 1990-х годов в британской музыкальной прессе для описания большей части музыки таких исполнителей, как Prodigy, Cut La Roc, Слабый толстый мальчик, Химические братья, Кристаллический метод и Пропеллерные головки обычно управляются тяжелыми брейкбитами и генерируемыми синтезатором петлями и паттернами, как и общепринятые формы электронная танцевальная музыка Такие как техно и кислотный дом.

Прогрессивные перерывы

Прогрессивные перерывы или же прога ломается, также известный как атмосферные перерывы, это поджанр брейков, который по сути представляет собой смесь брейкбита и прогрессив-хаус. Как и в случае с прогрессивным хаусом, этот поджанр характеризуется "трансовый "звук. Его отличительные черты включают расширенные пэды и смывки синтезатора, мелодичные синтезаторные соло, тяжелые реверберация, и электронные брейкбиты. Однако, в отличие от прогрессив-хауса, очень немногие треки с прогрессивными брейками содержат вокал, причем большинство треков являются полностью инструментальными или используют только электронно измененные фрагменты вокальных сэмплов для звукового эффекта. Типичные дорожки прогрессивных брейков часто имеют длинный участок наращивания, который приводит к авария и кульминация, часто с многочисленными звуковыми элементами, добавляемыми или вычитаемыми из трека с различными интервалами, чтобы увеличить его интенсивность. Художники прогрессивных перерывов включают Гибридный, BT, Выход на запад, Цифровое колдовство, Momu, Wrecked Angle, Burufunk, Under This и Fretwell.

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Necroguttural (07.12.2016), Hip-Hop Evolution - "Grandmaster Flash" Происхождение царапин на виниле, получено 2017-12-09
  2. ^ а б Модуляции: История электронной музыки, Питер Шапиро, изд. Нью-Йорк: Caipirnha Productions Inc., 2000, стр. 152
  3. ^ Шлосс, Джозеф (2004). История создания битов: искусство хип-хопа на основе сэмплов. Мидлтаун, Коннектикут: Уэслианский университет. п. 40.
  4. ^ Томас, Гидеон. «Breakbeat Hardcore - ваше полное руководство». Core Magazine. Архивировано из оригинал 16 марта 2014 г.. Получено 12 апреля 2014.
  5. ^ Generation Ecstasy, Саймон Рейнольдс, Нью-Йорк: Рутледж, 1999, стр. 253
  6. ^ "Нейт Харрисон". nkhstudio.com.
  7. ^ "10 самых популярных брейкбитов". blog.whosampled.com.
  8. ^ а б «Музыкальная история: Семь секунд огня». Экономист. Газета Economist Newspaper Limited. 2011-12-17. Получено 2011-12-28.
  9. ^ Гудьер, Тим (март 1992 г.). "Судимость?". Музыкальные Технологии. Великобритания: Music Maker Publications (Великобритания). стр. 54–59. Получено 2020-01-20.

внешняя ссылка