Анджар Асмэра - Andjar Asmara

В этом Индонезийское имя, здесь нет фамилия ни отчество.
Анджар Асмэра
Мужчина в костюме и галстуке-бабочке смотрит в камеру, склонив голову набок.
Анджар, 1930 г.
Родившийся
Абисин Аббас

(1902-02-26)26 февраля 1902 г.
Алахан Панджанг, Западная Суматра, Голландская Ост-Индия
Умер20 октября 1961 г.(1961-10-20) (59 лет)
Чипанас, Западная Ява, Индонезия
Национальностьиндонезийский
Известен
  • Журналистика
  • театральные постановки
  • кинопроизводство
Супруг (а)Ратна Асмэра

Абисин Аббас (Индонезийский:[aˈbisɪn aˈbas]; 26 февраля 1902 - 20 октября 1961), более известный под псевдонимом Анджар Асмэра ([анˈдʒар асˈмара]), был драматургом и режиссером, работавшим в кино Голландская Ост-Индия. Рожден в Алахан Панджанг, Западная Суматра, он сначала работал репортером в Батавия (современная Джакарта). Он стал сценаристом Падангской оперы в Паданг, где он разработал новый, ориентированный на диалог стиль, который позже распространился по всему региону. Вернувшись в Батавию в 1929 году, он более года проработал театральным и кинокритиком. В 1930 году он присоединился к Дарданелла гастрольная труппа как писатель. Он отправился в Индию, пытаясь снять свой фильм. выступление Д-р Самси.

Покинув Дарданеллу в 1936 году, Анджар основал собственную труппу. Он также работал в издательстве, писал сериалы по мотивам успешных фильмов. В 1940 году его попросили присоединиться к Тэн Чун Компания Java Industrial Film помогает с маркетингом и работает режиссером в двух постановках. После Японская оккупация За это время Анджар ненадолго вернулся в кино. Он снял три фильма в конце 1940-х и написал четыре сценарии, снятые как фильмы в начале 1950-х годов. Он опубликовал роман, Ноэса Пенида (1950). После этого он всю оставшуюся жизнь работал, создавая сериалы по местным фильмам и публикуя кинокритику. Историки признают его пионером театра и одним из первых коренной индонезиец режиссеры, хотя у него был небольшой творческий контроль над своими постановками.

Ранняя жизнь и театр

Анджар родился Абисин Аббас[1] в Алахан Панджанг, Западная Суматра, 26 февраля 1902 года. Он тяготел к традиционному театру в молодом возрасте после посещения бродячей оперы Ваянг Кассим и Джулианы. Стамбул труппы;[2][3] он делал вид, что играет со своими друзьями в спектаклях, которые они видели.[4] После завершения формального образования до Meer Uitgebreid Lager Onderwijs (неполная средняя школа) уровень - первый в Малайский язык школы, затем голландские[5] - он переехал в Батавия (современная Джакарта). Он работал репортером на двоих ежедневные газеты, Бинтанг Тимоер и Бинтанг Хиндия; возможно, он также работал на ферме.[4][6]

Примерно в 1925 году, не добившись большого успеха в Батавии, Анджар переехал в Паданг, где он был репортером повседневная Синар Соематера. В то же время он работал с городской оперой Падангше, писал театральные постановки.[2][7] В отличие от стандартного музыкального театра того времени, Bangsawan, он продвигал более естественный стиль, используя диалог вместо песни, чтобы передать историю;[4] он назвал это тонель, на основе голландского слова "театр".[3] Среди произведений, написанных им для оперы Падангше, были адаптации Мелати ван Агам, работа Лебединого Пера 1923 года,[а][4][8] и Ситти Нурбая, роман 1922 года Мара Роесли.[3] Эти работы были хорошо приняты.[4]

Рекламу премьеры спектакля Анджара, Д-р Самси

В конце 1920-х годов, проведя около двух лет в Медан с ежедневным Синар Соематра,[9] Анджар вернулся в Батавию и в 1929 году помог основать журнал. Doenia Film, малайская версия журнала на голландском языке Мир кино; хотя адаптация, Doenia Film также содержал оригинальные репортажи о отечественном театре и кино.[2][10] В то время зарождалось кино Индии: первый отечественный фильм, Loetoeng Kasaroeng (Потерянный лутунг), был выпущен в 1926 году, а еще четыре фильма были выпущены в 1927 и 1928 годах.[11] Анджар много писал о местных кинематографических и театральных постановках; например, индонезийский кинокритик Салим Саид пишет, что Анджар вдохновил маркетинг 1929-х годов. Нджай Дасима, в котором подчеркивается исключительно родные В ролях.[b][12] В 1930 году Анджар уехал Doenia Film и был заменен на Бахтияр Эффенди.[13]

Анджар стал писателем театральной труппы. Дарданелла в ноябре 1930 г. работал под руководством основателя группы Вилли А. Пьедро.[c] Анджар считал, что труппа посвящена улучшению тонель как вид искусства, а не только мотивированный финансовыми интересами, как раньше Стамбул труппы.[d][13] Он написал и опубликовал много пьес при поддержке группы, в том числе Д-р Самси и Синга Минангкабау (Лев Минангкабау).[4][13] Анджар также работал театральным критиком, написав несколько произведений по истории местного театра, иногда используя свое имя при рождении, а иногда псевдоним.[14] В 1936 году Анджар отправился с Дарданеллой в Индию, чтобы записать экранизацию его драмы. Д-р Самси, который последовал за доктором, которого шантажировали после недобросовестного Индо обнаружил, что у него есть внебрачный ребенок.[15][16] Однако сделка сорвалась, и Анджар покинул Индию со своей женой. Ратна.[17][18]

Кинокарьера и смерть

Женщина с завязанными назад волосами смотрит в камеру и улыбается
Жена Анджара, Ратна, была первой женщиной-режиссером в истории Индонезии.

По возвращении в Индию Анджар сформировал другую театральную труппу, Болеро, с Эффенди, но покинул труппу около 1940 года, чтобы работать в издательстве Kolf Publishers в г. Сурабая. Эффенди остался главой Болеро,[15] который затем стал более политизированным.[19] В Колф Анджар редактировал журнал издательства. Поэстака Тимоер.[1] Поскольку его работа заключалась в написании синопсисов и сериалы основанный на популярных фильмах для журнала Колфа, он все больше вовлекался в киноиндустрию. Вскоре его спросил Тэн Чун, с которым он поддерживал деловые отношения, снял фильм для своей компании Java Industrial Film (JIF);[2] с этим Анджар стал одним из нескольких известных театральных деятелей, которые мигрировали в кино после Альберт Балинк хит 1937 года Теранг Боэлан (Полнолуние).[20][21]

После проведения маркетинга для Рентджонг Атье (Ренконг из Ачеха, 1940),[22] Режиссерский дебют Анджара состоялся в 1940 году. Kartinah, военный роман с Ратной Асмэрой в главной роли.[2][23] Академия критиковал фильм, полагая, что он не имеет образовательной ценности.[24] В 1941 году он руководил Ноэса Пенида, трагедия, основанная на Бали, для JIF;[25] фильм был переделан в 1988 году.[26] В этих фильмах у него было мало творческого контроля, и он играл как индонезийский развлекательный журналист Эдди Карсито описывает как тренера по диалогу. Ракурсы и расположение камеры были выбраны кинематографист, который обычно также был продюсером.[27]

Вовремя Японская оккупация с 1942 по 1945 год национальная киноиндустрия практически прекратила свое существование: все студии, кроме одной, были закрыты, а все выпущенные фильмы были пропаганда части, чтобы помочь японским военным усилиям и продвигать Сфера совместного процветания Большой Восточной Азии.[28] Анджар не участвовал в этом, но был взволнован художественными достоинствами Японские фильмы.[29] Хотя за это время он написал несколько рассказов, три из которых были опубликованы в прояпонской газете Азия Раджа в 1942 г.,[30] Анджар сосредоточился на театре, сформировав труппу Тяхая Тимоер.[31] Он часто бывал в Культурном центре (Keimin Bunka Sidosho) в Джакарте, где двое сотрудников, Д. Джаякусума и Усмар Исмаил, обсудил с ним кинопроизводство. Оба стали влиятельными режиссерами в 1950-х годах.[e][32]

После Независимость Индонезии, Анджар переехал в Purwokerto вести ежедневный Перджоанган Ракьят.[1] После того, как бумага рухнула,[33] он вернулся в кино, снял пьесу под названием Джаое Димата для Гражданская администрация Нидерландов в 1948 г.[34] Затем последовали два дополнительных фильма, Анггрек Булан (Лунная Орхидея; 1948) и Гадис Деса (Дева из деревни; 1949), оба основаны на пьесах, написанных им несколькими годами ранее.[1] В 1950 году Анджар опубликовал свой единственный роман, Ноэса Пенида, критика Балийская кастовая система, который следил за любовниками с разных уровней социальной иерархии.[35] Между тем он продолжал писать и публиковать мягкая обложка сериалы по мотивам местных фильмов.[36]

Сценарий Анджара Д-р Самси был окончательно адаптирован как фильм в 1952 году Ратной Асмэрой, которая стала первой женщиной-режиссером в Индонезии со своим фильмом 1950 года. Седап Малам (Сладость ночи). В экранизации снялись Ратна и Раден Исмаил.[7][37] Это станет последней заслугой Анджара в написании сценария при его жизни.[26] Хотя Анджар больше не писал фильмов, он продолжал активно работать в киноиндустрии страны. В 1955 году возглавил первый Индонезийский кинофестиваль, который подвергся критике, когда он присудил награду за лучшую картину двум фильмам - фильму Усмара Исмаила. Леват Джам Малам (После комендантского часа) и Лилик Суджио с Tarmina. Критики писали, что Леват Джам Малам был легко сильнее из двух и предположил, что Джамалуддин Малик, Tarminaс продюсер, повлиял на решение жюри.[f][38]

В 1958 году Асмэра возглавила развлекательный журнал. Варя, где коллега-директор Раден Ариффиен служил его заместителем. Асмэра занимал эту должность до своей смерти; среди других ролей он написал серию мемуаров по истории театра в стране.[1][39] Он умер 20 октября 1961 года в Чипанасе, Западная Ява, во время поездки в Бандунг[36] и был похоронен в Джакарте.[39]

Наследие

Анджара тонели в основном основывались на повседневном опыте, а не на рассказах о принцах и древних войнах, которые были стандартом в то время.[7] Что касается Анджара тонели, индонезийский литературный критик Бакри Сирегар пишет, что пьесы Анджара и его коллег-драматургов Нджу Чеонг Сенг, оживили жанр и сделали произведения более реалистичными. Однако он считал, что конфликт в этих произведениях недостаточно развит.[40] Анджар считал, что выступления Падангской оперы повлияли на другие труппы в Западная Суматра адаптировать тонель формат, который позже распространился по всей Индии.[3][41]

Мэтью Исаак Коэн, исследователь индонезийского исполнительского искусства, описывает Анджара как «главного театрального критика Индонезии в колониальный период», отмечая, что он много писал об истории театра в Индии. Коэн также считает, что Анджар также работал, чтобы оправдать тонель стиль и дистанцируйте его от более раннего Стамбул.[42] Даже войдя в киноиндустрию, Анджар считал театр более значимым в культурном отношении, чем кино.[17] Однако индонезийский журналист Соэбаджо И.Н. пишет, что Анджар остается самым известным благодаря своей работе в кино.[6]

Анджар был одним из первых индонезийских кинорежиссеров, вместе с Бахтияром Эффенди, Соэской и Иноэ Пербатасари.[грамм][43] Саид пишет, что Анджар был вынужден следовать прихотям этнический китаец киномагнатов, что привело к смещению фильмов в сторону коммерческой ориентации, а не приоритета художественных достоинств.[44] Историк кино Мисбах Юса Биран пишет, что Анджар и его коллеги-журналисты, присоединившись к JIF, принесли с собой новые идеи, которые помогли компании процветать, пока она не закрылась после прихода японцев;[45] Компания и ее дочерние компании выпустили пятнадцать фильмов за два года.[46]

Фильмография

Плакат для Kartinah, Режиссерский дебют Анджара
  • Kartinah (1940) - как режиссер, сценарист и сценарист
  • Ноэса Пенида (1941) - как режиссер и сценарист
  • Джаое Димата (Вне поля зрения; 1948) - как режиссер и сценарист
  • Анггрек Булан (Лунная Орхидея; 1948) - как режиссер
  • Гадис Деса (Дева из деревни; 1949) - как режиссер и сценарист
  • Седап Малам (Сладость ночи; 1950) - как писатель
  • Пеларский дари Пагар Беси (Побег из железного забора; 1951) - как писатель
  • Musim Bunga di Selabintana (Цветы в Селабинтане; 1951) - как писатель
  • Д-р Самси (1952) - как писатель
  • Ноэса Пенида (Pelangi Kasih Pandansari) (Ноэса Пенида [Радуга любви Пандансари]; 1988) - как писатель (посмертная кредитная история)

Примечания

  1. ^ Пен, возможно, был Парада Харахап, который был редактором Анджара в Бинтанг Хиндия (В. 1981 г., п. 213).
  2. ^ В этот период Индонезийское национальное пробуждение был в полной силе; за год до Молодежное обещание, который утверждал, что все выходцы из Индонезийский архипелаг один народ, прочитали на Втором молодежном съезде (Риклефс 2001, п. 233).
  3. ^ Пьедро, сын артиста цирка, был русским по происхождению и первоначально написал многие сценические пьесы Дарданеллы (Биран 2009 С. 14, 17).
  4. ^ В своем последнем письме в качестве редактора Doenia Film, как цитирует Биран (2009 г., pp. 6, 14, 20), Анджар писал, что он присоединился к Дарданелле, чтобы способствовать продвижению тонель как вид искусства в меру своих способностей.
  5. ^ Фильм Исмаила 1950 года Дара дан Доа (выпущен на международном уровне как Долгий марш, в прямом смысле Кровь и молитвы) считается первым по-настоящему индонезийским фильмом (Биран 2009, п. 45), в то время как Джаджакусума был известен включением различных аспектов традиционного Индонезийская культура в его фильмах (Сен и Хилл 2000, п. 156).
  6. ^ Саид (1982), п. 44) пишет, что Малик ранее оказал влияние на конкурс любимой актрисы в 1954 году, гарантируя, что была выбрана актриса из его компании, Persari.
  7. ^ Раннее режиссеры голландской Ост-Индии, например, L. Heuveldorp, Г. Крюгер, то Братья Вонг, и Ли Тек Сви, были либо европейцами, либо этнический китаец (Биран 2009, стр.97, 102).

Рекомендации

Сноски

  1. ^ а б c d е Энциклопедия Джакарты, Анджар Асмэра.
  2. ^ а б c d е Сказал 1982 С. 136–137.
  3. ^ а б c d Коэн 2003 С. 215–216.
  4. ^ а б c d е ж Тим, Анджар Асмэра.
  5. ^ Eneste 2001, п. 23.
  6. ^ а б В. 1981 г., п. 212.
  7. ^ а б c Filmindonesia.or.id, доктор Самси.
  8. ^ Биран 2009 С. 99, 108.
  9. ^ В. 1981 г., п. 214.
  10. ^ Биран 2009 С. 43–44.
  11. ^ Биран 2009, п. 379.
  12. ^ Сказал 1982, п. 20.
  13. ^ а б c Биран 2009 С. 6, 14, 20.
  14. ^ Коэн 2006 С. 347, 402.
  15. ^ а б Сказал 1982 С. 136–138.
  16. ^ Биран 2009, п. 23.
  17. ^ а б Биран 2009, п. 25.
  18. ^ JCG, Дарданелла.
  19. ^ Бейли и Харпер 2007, п. 116.
  20. ^ Сказал 1982, п. 27.
  21. ^ Биран 2009, п. 169.
  22. ^ Биран 2009, п. 210.
  23. ^ Биран 2009, п. 213.
  24. ^ Биран 2009, п. 266.
  25. ^ Биран 2009, п. 217, 278.
  26. ^ а б Filmindonesia.or.id, Filmografi.
  27. ^ Карсито 2008, п. 23.
  28. ^ Биран 2009 С. 334–351.
  29. ^ Сказал 1982, п. 35.
  30. ^ Махаяна 2007 С. 209–215.
  31. ^ Биран 2009, п. 329.
  32. ^ Сказал 1982, п. 34.
  33. ^ В. 1981 г., п. 215.
  34. ^ Сказал 1982 С. 36–37.
  35. ^ Махаяна, Софьян и Дайан, 1995 г. С. 86–88.
  36. ^ а б Filmindonesia.or.id, Абисин Аббас.
  37. ^ Свестин 2009, п. 104.
  38. ^ Сказал 1982, п. 43.
  39. ^ а б Принггодигдо и Шадили 1973 С. 96–97.
  40. ^ Сирегар 1964, п. 68.
  41. ^ Коэн 2006, п. 347.
  42. ^ Коэн 2006 С. 347–348, 394.
  43. ^ Сказал 1982, п. 107.
  44. ^ Сказал 1982, п. 30.
  45. ^ Биран 2009, п. 220.
  46. ^ Биран 2009 С. 383–385.

Библиография

  • «Абисин Аббас». Filmindonesia.or.id (на индонезийском). Джакарта: Фонд Конфидан. Архивировано из оригинал 7 августа 2012 г.. Получено 7 августа 2012.
  • «Анджар Асмэра». Энциклопедия Джакарты (на индонезийском). Правительство города Джакарта. Архивировано из оригинал 7 августа 2012 г.. Получено 7 августа 2012.
  • «Анджар Асмэра» (на индонезийском). Таман Исмаил Марзуки. В архиве из оригинала 2 сентября 2012 г.. Получено 2 сентября 2012.
  • Бейли, Кристофер Алан; Харпер, Тимоти Норман (2007). Забытые войны: свобода и революция в Юго-Восточной Азии. Кембридж: Белкнап Пресс. ISBN  978-0-674-02153-2.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Биран, Мисбах Юса (2009). Sejarah Film 1900–1950: Bikin Film di Jawa [История кино 1900–1950: создание фильмов на Яве] (на индонезийском). Джакарта: Komunitas Bamboo работает с Художественным советом Джакарты. ISBN  978-979-3731-58-2.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Коэн, Мэтью Исаак (август 2003 г.). Трасслер, Саймон; Баркер, Клайв (ред.). «Посмотрите на облака: миграция и« популярный »театр на Западном Суматре» (PDF). New Theater Quarterly. Кембридж: Издательство Кембриджского университета. 19 (3): 214–229. Дои:10.1017 / с0266464x03000125. ISSN  0266-464X. Архивировано из оригинал (PDF) 2 сентября 2012 г.. Получено 3 сентября 2012.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Коэн, Мэтью Исаак (2006). Комеди Стамбуль: популярный театр в колониальной Индонезии, 1891–1903 гг.. Афины: Издательство Университета Огайо. ISBN  978-0-89680-246-9.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • «Дарданелла». Энциклопедия Джакарты. Правительство города Джакарта. Архивировано из оригинал 4 сентября 2012 г.. Получено 4 сентября 2012.
  • "Доктор Самси". Filmindonesia.or.id (на индонезийском). Джакарта: Фонд Конфидан. В архиве из оригинала 7 августа 2012 г.. Получено 7 августа 2012.
  • Энесте, Памусук (2001). Буку Пинтар Шастра Индонезия [Справочник индонезийской литературы] (на индонезийском языке) (3-е изд.). Джакарта: Компас. ISBN  978-979-9251-78-7.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • «Фильмографи» [Фильмография]. Filmindonesia.or.id (на индонезийском). Джакарта: Фонд Конфидан. Архивировано из оригинал 7 августа 2012 г.. Получено 7 августа 2012.
  • И. Н., Соэбаджо (1981). Джагат Вартаван Индонезия [Вселенная индонезийских журналистов] (на индонезийском). Джакарта: Гунунг Агунг. OCLC  7654542.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Карсито, Эдди (2008). Менджади Бинтанг [Стать звездой] (на индонезийском). Джакарта: Уфук Пресс. OCLC  318673348.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Махаяна, Маман С. (2007). Экстринсикалитас Шастра Индонезия [Внешние события в индонезийской литературе] (на индонезийском). Джакарта: РаджаГрафиндо Персада. ISBN  978-979-769-115-8.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Mahayana, Maman S .; Софьян, Ойон; Дайан, Ахмад (1995). Рингкасан дан Уласан Роман Индонезия Модерн [Краткое содержание и комментарии к современным индонезийским романам] (на индонезийском). Джакарта: Грасиндо. ISBN  978-979-553-123-4.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Риклефс, М. (2001). История современной Индонезии с ок. 1200 (3-е изд.). Хэмпшир: Пэлгрейв. ISBN  978-0-333-24380-0.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Принггодигдо, Абдул Гаффар; Шадили, Хасан (1973). «Анджар Асмэра». Ensiklopedi Umum (на индонезийском). Канисиус. С. 96–97. OCLC  4761530.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Саид, Салим (1982). Профиль Dunia Film Indonesia [Профиль индонезийского кино] (на индонезийском). Джакарта: Grafiti Pers. OCLC  9507803.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Сен, Кришна; Хилл, Дэвид Т. (2000). СМИ, культура и политика в Индонезии. Мельбурн: Издательство Оксфордского университета. ISBN  978-0-19-553703-1.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Сирегар, Бакри (1964). Седжара Састера Индонезия [История индонезийской литературы] (на индонезийском). 1. Джакарта: Академи Састера дан Бахаса "Мультатули". OCLC  63841626.CS1 maint: ref = harv (связь)
  • Свестин, Грейс (июль 2009 г.). "В клубе мальчиков: исторический взгляд на роль женщин в индонезийском кино, 1926 - май 1998". Scriptura. Сурабая: Христианский университет Петры. 3 (2): 103–111. ISSN  1978–385X. Архивировано из оригинал 18 августа 2012 г.CS1 maint: ref = harv (связь)

внешняя ссылка