Элизабет Виже Лебрен - Élisabeth Vigée Le Brun

Элизабет Виже Лебрен
Автопортрет в соломенной шляпе - Элизабет-Луиза Виже-Лебрен.jpg
Автопортрет в соломенной шляпе, 1782
Родившийся
Элизабет Луиза Виже

(1755-04-16)16 апреля 1755 г.
Париж, Франция
Умер30 марта 1842 г.(1842-03-30) (86 лет)
Париж, Франция
НациональностьФранцузский
ИзвестенКартина
ДвижениеРококо, Неоклассицизм

Элизабет Луиза Виже Лебрен (также пишется Виже-Лебрен; Французское произношение:[элизабет львиз више лбʁœ̃]; 16 апреля 1755 - 30 марта 1842),[1] также известен как Мадам Лебрен, был выдающимся французом портретист конца 18 века.

Ее художественный стиль обычно считается частью последствий Рококо с элементами принятого Неоклассический стиль.[2] Ее тематику и цветовую палитру можно отнести к классу рококо, но ее стиль соответствует возникновению неоклассицизма. Виже Ле Брен создала себе имя в Ancien Régime общества, работая портретистом Мария Антуанетта. Она пользовалась покровительством европейских аристократы, актеров и писателей, и был избран в академии искусств в десяти городах.[3]

Виже Ле Брен создала около 660 портретов и 200 пейзажей.[4] Помимо многих работ в частных коллекциях, ее картины принадлежат крупным музеям, таким как Лувр, Эрмитаж, Национальная галерея В Лондоне, Метрополитен-музей в Нью-Йорке и во многих других коллекциях континентальной Европы и США.

биография

Автопортрет с дочерью Джули, 1786

Ранние годы

Элизабет Луиза Виже родилась в Париже 16 апреля 1755 года и была дочерью парикмахера Жанны (урожденной Мейсен) (1728–1800).[1] портретист и любитель живописи, Луи Виже, от которого она получила свои первые инструкции.[1] В 1760 году в возрасте пяти лет она поступила в монастырь, где оставалась до 1766 года.[1] Ее отец умер, когда ей было 12 лет. В 1768 году ее мать вышла замуж за богатого ювелира Жака-Франсуа Ле Севра, и вскоре после этого семья переехала в Rue Saint-Honoré, близко к Пале-Рояль.[5] В ней мемуары Виже Ле Брен прямо выразила свои чувства к отчиму: "Я ненавидела этого человека; тем более, что он использовал личные вещи моего отца. Он носил свою одежду, как и они, не изменяя ее, чтобы соответствовать своей фигуре. . "[6] В этот период Элизабет воспользовалась советом Габриэль Франсуа Дуайен, Жан-Батист Грёз, и Жозеф Верне, влияние которой очевидно в ее портрете ее младшего брата, драматурга и поэта Этьен Виже (1773).[5]

К раннему подростковому возрасту Элизабет уже профессионально писала портреты.[7] После того, как ее студию конфисковали за то, что она занималась без лицензии, она обратилась в Académie de Saint-Luc, который невольно выставил свои работы в своем Салоне. В 1774 году она стала членом Академии.[7] 11 января 1776 года она вышла замуж за Жан-Батиста-Пьера Лебруна, художника и торговца произведениями искусства. Виже Ле Брен начала выставлять свои работы в их доме в Париже, в Hôtel de Lubert, и салоны, которые она проводила здесь, предоставили ей много новых и важных контактов.[7] Прадядя ее мужа был Шарль Лебрен, первый директор Французской академии при Людовике XIV. Виже Ле Брен писала портреты многих представителей знати.[8]

12 февраля 1780 года Виже-Лебрен родила дочь, Жанна Люси Луиза, которого она назвала Джули и прозвала «Брюнетка».[6]

Мадам Перрего, 1789

В 1781 году они с мужем гастролировали Фландрия и Нидерланды, где работы фламандских мастеров вдохновили ее попробовать новые техники. Ее Автопортрет в соломенной шляпе (1782 г.) был «свободной имитацией» Питер Пауль Рубенс ' La Chapeau de Paille (ок. 1622–1625).[9][10] Голландское и фламандское влияние также было отмечено в Граф д'Эспаньяк (1786) и Мадам Перрего (1789).[11]

В 1787 году она вызвала небольшой общественный скандал, когда ее Автопортрет с дочерью Джули (1787) выставлялась на Салон 1787 г. показывая ее улыбающуюся и с открытым ртом, что прямо противоречило традиционным представлениям о живописи, восходящим к древности. Судебный бюллетень Мемуары секреты прокомментировал: «Художники, ценители искусства и люди со вкусом объединились в осуждении и не находят прецедента у древних, это то, что в улыбке [мадам Виже ЛеБрун] обнажает свои зубы».[12] В свете этого и других Автопортрет с дочерью Джули (1789), Симона де Бовуар отклонил Виже Ле Брен как нарциссистку в Второй секс (1949): «Мадам Виже-Лебрен никогда не уставала изображать улыбающееся материнство на своих холстах».[13]

Мария-Антуанетта и ее дети, 1787

Мария Антуанетта

По мере того, как ее карьера процветала, Виже Лебрен получила покровительство Мария Антуанетта.[7] Она написала более 30 портретов королевы и ее семьи,[7] что привело к распространенному мнению, что она была официальным портретистом Марии Антуанетты. В Салоне 1783 года Виже Ле Брен выставила Мария-Антуанетта в муслиновом платье (1783), иногда называемый Мария-Антуанетта в Голле, в котором королева предпочла быть изображенной в простой неформальной одежде из белого хлопка.[14] Возникший скандал был спровоцирован как неформальной одеждой, так и решением королевы показать себя таким образом.[14] Позднее Виже Лебрен Мария-Антуанетта и ее дети (1787), очевидно, был попыткой улучшить имидж королевы, сделав ее более доступной для публики, в надежде противостоять плохой прессе и негативным суждениям, которые недавно получила королева.[15] На портрете королева сидит дома в Версальский Дворец, выполнявшая официальную функцию матери детей короля, но также предполагает непростую идентичность Марии-Антуанетты как королевы иностранного происхождения, чья материнская роль была ее единственной истинной функцией при Закон Салика.[16] Ребенок справа указывает на пустую колыбель, что свидетельствует о ее недавней потере ребенка, еще больше подчеркивая роль Марии-Антуанетты как матери.

Мир, возвращающий изобилие, 1783

Королевская академия искусства и скульптуры

31 мая 1783 года Виже Лебрен была принята в члены Королевская академия искусства и скульптуры.[17] Она была одной из 15 женщин, которым было предоставлено полное членство в Академии между 1648 и 1793 годами.[17] Ее соперница, Аделаида Лабиль-Гьяр, поступили в тот же день.[18] Первоначально Виже Ле Брун было отказано на том основании, что ее муж был торговцем произведениями искусства, но в конце концов Академия была отменена по приказу Людовик XVI потому что Мария-Антуанетта оказывала значительное давление на своего мужа от имени своего портретиста.[19] Как ее приемная часть, Виже Лебрен представила аллегорическую картину, Мир, возвращающий изобилие (La Paix ramenant l'Abondance) вместо портрета.[19] Как следствие, Académie не поместила ее работу в рамки стандарта. категория живописи -либо история или портретная живопись.[19] Членство Виже Ле Брен в Академии было распущено после Французской революции, поскольку женщины-академики были упразднены.[2]

Изгнание

В октябре 1789 г., после ареста королевской семьи во время французская революция Виже Ле Брен бежала из Франции со своей маленькой дочерью Жюли.[20] Ее муж, оставшийся в Париже, утверждал, что Виже Ле Брен уехала в Италию «учиться и совершенствоваться».[19] но она определенно опасалась за свою безопасность.[6][20][21] Во время своего 12-летнего отсутствия во Франции она жила и работала в Италии (1789–1792), Австрии (1792–1795), России (1795–1801) и Германии (1801).[21]

Голова Эммы Гамильтон в роли кумской сивиллы, 1792

Италия

Находясь в Италии, Виже Лебрен была избрана членом Академии в Парма (1789 г.) и Accademia di San Luca в Риме (1790).[21] В Неаполь, она писала портреты Мария Каролина Австрийская (сестра Марии-Антуанетты) и ее старшие четверо живых детей: Мария Тереза, Франческо, Луиза, и Мария Кристина.[21] Позже она вспоминала, что Луиза «была чрезвычайно уродливой и скривила такие лица, что мне очень не хотелось заканчивать ее портрет».[6] Виже Лебрен тоже рисовала аллегорический портреты пресловутых Эмма Гамильтон в качестве Ариадна (1790) и как Вакханка (ок. 1792 г.). Леди Гамильтон была подобным образом моделью для Виже Ле Брен. Сивилла (1792 г.), вдохновленный живописью сивиллы из Доменикино.[19][22] Картина представляет собой Кумская сивилла, на что указывает греческая надпись на свитке рисунка, взятая из Вергилий четвертый Эклога.[23] В Сивилла была любимой картиной Виже Лебрен.[21] В ней упоминается мемуары больше, чем любая другая работа.[19][21] Она показала это в Венеция (1792), Вена (1792), Дрезден (1794), и Санкт-Петербург (1795); она также отправила его, чтобы показать на Салон 1798 г.[6][22] Как и ее приемная, Мир, возвращающий изобилие (1783), Виже Лебрен считала ее Сивилла как историческая живопись, самая высокая категория в иерархии Академии.[23]

Принцесса фон Эстерхази в роли Ариадны, 1793

Австрия

В Вене Виже Ле Брен получила заказ на Принцесса Мария Хосефа Херменгильда фон Эстерхази в роли Ариадны (1793) и его кулон Принцесса Каролина фон Лихтенштейн в роли Ирис (1793).[24] На портретах изображены невестки из Лихтенштейна в безымянных одеждах в римском стиле, которые демонстрируют влияние Неоклассицизм, и что могло быть отсылкой к добродетельной республиканской римской матроне Корнелия, мать Гракхов.[24]

Россия

Александра и Елена Павловна, 1795–1797

В России, где она жила с 1795 по 1801 год, она была принята дворянством и расписала многочисленных аристократов, в том числе бывшего короля Польши, Станислав Август Понятовский, и члены семьи Екатерина Великая.[25] Хотя французская эстетика вызывала всеобщее восхищение в России,[26] оставались различные культурные различия в том, что считалось приемлемым. Кэтрин изначально не понравился портрет Виже Ле Брен с ее внучками, Еленой и Александрой Павловны, из-за того, что платья с короткими рукавами обнажали кожу.[6] Чтобы угодить императрице, Виже Ле Брен добавила рукава. Эта тактика казалась эффективной, угодив Кэтрин, поскольку она согласилась сесть за Виже Ле Брен (хотя Катерина умерла от инсульта до того, как должна была начаться эта работа).[20] Находясь в России, Виже Лебрен стала членом Академия художеств Санкт-Петербурга.[7] К большому разочарованию Виже Лебрен, ее дочь Жюли вышла замуж за Гаэтана Бернара Нигриса, секретаря директора Императорские театры Санкт-Петербурга.[21]

Мадам де Сталь в роли Коринны на мысе Мисено, 1807–1809

Вернуться во Францию ​​и в более позднюю жизнь

После продолжительной кампании ее бывшего мужа и других членов семьи за исключение ее имени из списка контрреволюционных эмигрантов Виже Ле Брен наконец смогла вернуться во Францию ​​в январе 1802 года.[1] Она побывала в Лондоне в 1803 году, в Швейцарии в 1807 году и снова в Швейцарии в 1808 году.[1] В Женеве она стала почетным членом Société pour l'Avancement des Beaux-Arts. Она осталась в Coppet с Мадам де Сталь, который появляется как главный персонаж в Коринн, оу Италия (1807).[5]

В последние годы жизни Виже Лебрен купила дом в Louveciennes, Иль-де-Франс, и делила свое время между Лувесьеном и Парижем. Она умерла в Париже 30 марта 1842 года в возрасте 86 лет. Похоронена в Cimetière de Louveciennes возле ее старого дома. Ее надгробие эпитафия говорит "Иси, энфин, дже отдых ...«(Вот, наконец, я отдыхаю ...).[27]

В период с 1835 по 1837 год, когда Виже Ле Брен было за 80, она опубликовала свои мемуары в трех томах (Сувениры).[6]

Выставки

При ее жизни работы Виже Лебрен публично выставлялись в Париже на выставке Académie de Saint-Luc (1774 г.), Салон корреспонденции (1779, 1781, 1782, 1783) и Салон Академии в Париже (1783, 1785, 1787, 1789, 1791, 1798, 1802, 1817, 1824).[21]

Первый ретроспектива выставка работ Виже Лебрен прошла в 1982 г. в Художественный музей Кимбелла в Форт-Уэрт, Техас. Первая крупная международная ретроспективная выставка ее искусства состоялась в Москве. Национальная галерея Гран-Пале в Париже (2015–2016 гг.) и впоследствии был показан на Метрополитен-музей в Нью-Йорк (2016) и Национальная галерея Канады в Оттава (2016).[28][29]

Изображение в популярной культуре

Докудрама 2014 года для французского телевидения, Le fabuleux destin d’Elisabeth Vigée Le Brun, Режиссер Арно Ксинт,[30] доступен на английском языке как Сказочная жизнь Элизабет Виже Лебрен.

В серии "Портрет" из сериала BBC Позволь им съесть пирог (1999), написанный Питером Лермутом, в главной роли Рассвет французский и Дженнифер Сондерс, Мадам Виже Лебрен (Мэгги Стид ) пишет портрет графини де Ваш (Дженнифер Сондерс), плачущей над мертвой канарейкой.[нужна цитата ]

Виже Ле Брен - одна из трех персонажей в фильме Жоэля Гросса. Мария-Антуанетта: цвет плоти (премьера состоялась в 2007 году), художественная историческая драма о любовном треугольнике, действие которой происходит на фоне Французской революции.[31]

Портрет Марии Антуанетты, сделанный Виже Ле Брен, изображен на обложке альбома 2010 года. Ничья дочь к Дыра.[32]

Галерея

  • Портреты, написанные в Австрии

  • Портрет графини Марии Терезии Буквой, 1793

  • Тереза, графиня Кински, 1793

  • Принцесса Каролина Лихтенштейна, 1793

  • Графиня Семонтковская-Быстрая, 1793

  • Портрет Пелажи Сапежины-Потоцкой, (1794) Королевский замок, Варшава

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ а б c d е ж Байлио, Джозеф; Лосось, Ксавье, ред. (2015). Элизабет Луиза Виже Лебрен. Париж: Éditions de la Réunion национальных музеев - Большой дворец.
  2. ^ а б Кляйнер, Фред С., изд. (2015). Искусство Гарднера сквозь века: западная перспектива. 2 (15-е изд.). Бостон: Cengage Learning. п. 656. ISBN  9781305645059.
  3. ^ «Национальный музей женщин в искусстве». Получено 26 октября 2016.
  4. ^ Кристиан, Вайдеманн; Ларасс, Петра; Клиер, Мелани (2008). 50 женщин-художников, которых вы должны знать. Мюнхен: Престель. OCLC  195744889.
  5. ^ а б c Гудден, Анжелика (1997). Сладость жизни: биография Элизабет Луизы Виже Лебрен. Лондон: André Deutsch Limited.
  6. ^ а б c d е ж грамм Воспоминания Элизабет Виже-Лебрен. Перевод Сиана Эванса. Лондон: Camden Press. 1989 г.
  7. ^ а б c d е ж Николсон, Кэтлин. "Виже Ле Брен, Элизабет-Луиза". Grove Art Online. Оксфордское искусство онлайн. Oxford University Press. Получено 21 ноября 2014.
  8. ^ Карвуни, Евангелия (2014). "Элизабет Луиза Виже-Лебрен: Исторический обзор художницы восемнадцатого века". Журнал международных женских исследований. 15 (2): 268–285. ISSN  1539-8706.
  9. ^ Ленгмюр, Эрика (1997). Путеводитель по Национальной галерее (ред. ред.). Лондон: National Gallery Publications Ltd., стр. 328–329.
  10. ^ «Автопортрет в соломенной шляпе». Национальная галерея. Получено 10 марта 2018.
  11. ^ Даффи, Стивен; Хедли, Джо (2004). Картины из коллекции Уоллеса: полный каталог. Лондон: Unicorn Press и Lindsay Fine Art Ltd., стр. 460–462.
  12. ^ Джонс, Колин (2003). Великая нация: Франция от Людовика XIV до Наполеона. Лондон: Penguin Books. п. 364. ISBN  9780140130935.
  13. ^ Бовуар, Симона де (2009). Выдержки из второго секса. Перевод Констанс Борд и Шейла Маловани-Шевалье. Винтаж.
  14. ^ а б Ларкин, Т. Лоуренс (2003). "'Je ne suis plus la Reine, je suis moi ': Мария-Антуанетта в Салоне 1783 года ". Аврора: журнал истории искусства. 4: 109–134.
  15. ^ Байлио, Джозеф (май 1981). "Le dossier d'une oeuvre d'actualité politique: Marie-Antoinette et ses enfants par Mme Vigée Le Brun (2e partie)". L'Oeil (310): 53–60, 90–91.
  16. ^ Шериф, Мэри Д. (2003). «Колыбель пуста: Элизабет Виже-Лебрен, Мария-Антуанетта и проблема изобретения». В Хайде, Мелисса; Милам, Дженнифер (ред.). Женщины, искусство и политика идентичности в Европе восемнадцатого века. Берлингтон, Вирджиния: Издательская компания Ashgate. С. 164–187.
  17. ^ а б Фидьер, Октав (1885). Les Femmes artistes à l'Académie royale de peinture et de скульптур. Париж: Charavay Frères.
  18. ^ Ауриккьо, Лаура (2009). Аделаида Лабиль-Гьярд: художник в эпоху революции. Лос-Анджелес: Музей Дж. Пола Гетти.
  19. ^ а б c d е ж Шериф, Мэри Д. (1996). Исключительная женщина: Элизабет Виже-Лебрен и культурная политика искусства. Чикаго: Чикагский университет.
  20. ^ а б c Мэй, Гита (2005). Элизабет Виже Лебрен: Одиссея художника в эпоху революции. Нью-Хейвен: издательство Йельского университета.
  21. ^ а б c d е ж грамм час Байлио, Джозеф (1982). Элизабет Луиза Виже Лебрен. Форт-Уэрт: Художественный музей Кимбелла.
  22. ^ а б Байлио, Джозеф, изд. (2005). Искусство Франции от Франсуа Иера до Наполеона Иера. Нью-Йорк: Вильденштейн. С. 325–329.
  23. ^ а б Хоттл, Эндрю Д. (2010). "Больше, чем" нелепая неоклассическая перефразировка ": Элизабет Виже Лебрен Сивилла и его вергилианские коннотации ». Аврора: журнал истории искусства. 11: 120–146.
  24. ^ а б Баумстарк, Рейнхольд (1981). Шедевры из собрания князей Лихтенштейна. Перевод Роберта Эриха Вулфа. Цюрих: Artemis Verlag. С. 312–313.
  25. ^ Николенко, Лада (1967). "Русские портреты мадам Виже-Лебрен". Gazette des Beaux-Arts. 70: 93–120.
  26. ^ "Русские франкофилы Dix-huitième". Аполлон (160): 420–451. Июнь 1975 г.
  27. ^ Мэй, Гита (2005). Элизабет Виже Лебрен: Одиссея художника в эпоху революции. Издательство Йельского университета. п. 201. ISBN  9780300108729.
  28. ^ "Элизабет Виже Лебрен: Художница в революционной Франции". Метрополитен-музей. Получено 10 марта 2018.
  29. ^ "Элизабет Луиза Виже Лебрен (1755–1842)". Национальная галерея Канады. Получено 10 марта 2018.
  30. ^ админ. "Арно КСЕНТЕ - Продюсер / Режиссер". ФранцияКанаДакультура. Получено 31 марта 2020.
  31. ^ Гензлингер, Нил (11 апреля 2007 г.). "Как королева потеряла сердце, прежде чем потеряла голову". Нью-Йорк Таймс.
  32. ^ "Hole Reveal: обложка нового альбома и трек-лист". Вращение. 25 марта 2010 г.. Получено 1 ноября 2019.

внешняя ссылка