Уэс Уилсон - Wes Wilson

Уэс Уилсон
Родившийся
Роберт Уэсли Уилсон

(1937-07-15)15 июля 1937 г.
Сакраменто, Калифорния, НАС.
Умер24 января 2020 г.(2020-01-24) (82 года)
Линн, штат Миссури, НАС.
НациональностьАмериканец
ИзвестенПсиходелическое искусство, Плакатное искусство, Картина
ДвижениеПсиходелическое искусство

Роберт Уэсли Уилсон (15 июля 1937 г. - 24 января 2020 г.) Американец художник и один из ведущих дизайнеров психоделические плакаты.[1] Наиболее известен созданием плакатов для Билл Грэм из Филмор в Сан-Франциско, он изобрел стиль, который теперь является синонимом движение за мир, то психоделическая эпоха и 1960-е. В частности, он был известен тем, что в 1966 году изобрел и популяризировал «психоделический» шрифт, из-за которого буквы выглядели так, как будто они движутся или тают.[2]

На его стиль сильно повлияли Искусство модерн движение.[3] Уилсон считался одним из "Большой пятерки" художников-плакатов Сан-Франциско, наряду с Альтон Келли, Виктор Москосо, Рик Гриффин, и Стэнли Маус.[4]

ранняя жизнь и образование

Роберт Уэсли Уилсон родился 15 июля 1937 года в г. Сакраменто, Калифорния.[5] Он вырос в деревне северная Калифорния его мать. После окончания средней школы он служил в армии.[6] Переехать в Сан-Франциско, он закончил колледж, работая в небольшой типографии.[5] Посещение Государственный колледж Сан-Франциско чтобы изучать философию и религию, он позже бросил учебу, чтобы содержать свою молодую семью.[6]

Карьера

Первая издательская компания

В начале своей карьеры в Сан-Франциско он жил в жилом комплексе Wently с другими художниками, такими как Боб Карр, а Уилсон и Карр вместе создают полиграфический бизнес. Оба они развили навыки создания флаеров для исполнительских коллективов. Уилсон и его жена также начали общаться с местными артистами на вечеринках и танцах, в том числе Дженис Джоплин и Джерри Гарсия.[6] По словам Уилсона около 1960-х гг. хиппи сцена в Сан-Франциско: «Это было время просвещения. В 60-х мы думали об Утопии как о чем-то, что действительно должно было произойти».[7]

Его первый крупный плакат, на котором было объявлено Ассоциация среди других групп «имеет мерцающие красные буквы, похожие на пламя, на зеленом фоне». Уилсон стал «особенно известен разработанным им стилем надписи», который Уилсон создал, чтобы привлечь внимание и стать «чем-то, что людям нужно было остановиться, чтобы понять». Он был вдохновлен печатными буквами Альфред Роллер, в частности, «как он заполнил пространство и изменил стиль, чтобы сделать его своим», Уилсон сделал его своим фирменным стилем, а другие художники последовали его примеру. Он также прославился своими «земными, чувственными женщинами, которых он рисовал».[6]

Психоделическое увлечение плакатами

В середине 1960-х гг. Хейт-Эшбери движение увеличило спрос на плакаты и рекламные листовки в районе Сан-Франциско, и Уилсон начал получать заказы.[5] В 1965 году он опубликовал свой первый плакат «Мы следующие?»[8] В война во Вьетнаме Плакат протеста был разработан, напечатан и продан Уилсоном. свастика отпечатанный с изображением американского флага. Сказал Уилсон: «Я просто выложил это, чтобы побудить людей задуматься о вещах». Плакат привлек внимание рок-промоутера Чет Хелмс, который поручил Уилсону разработать рекламные листовки для Семейная собака.[6]

К началу 1966 года Уилсон начал делать плакаты для Хелмса и Билл Грэм, оба производили еженедельные танцы, Хелмс в Бальный зал Авалон и Грэм в Fillmore Auditorium[6] и Fillmore West.[5] Отчасти вдохновленный танцами, Уилсон и последовавшие за ним художники попытались передать эту интенсивность в графической форме. Плакаты стали настолько популярными, что люди срывали их так же быстро, как они поднимались. Вскоре их переиздали. Распродажа. Магазины плакатов выросли как на местном, так и на национальном уровне ».[6] Он создал культовые плакаты для Jefferson Airplane, Отис Реддинг, и Grateful Dead,[6] а в 1966 году он сделал плакат к спектаклю Филмора Пластик неизбежен.[8] Другие плакаты, которые он разработал, были местными группами, такими как Служба обмена сообщениями Quicksilver. Для финала Битлз концерт в Подсвечник Парк 29 августа 1966 года Уилсон был дизайнером плаката.[7]

Он полюбовно перестал работать с Хелмсом в 1960-х, и Уилсон чувствовал себя «задушенным» промоутером, сказавшим, что его искусство «слишком далеко» в то время. Несколько месяцев спустя Уилсон начал работать исключительно на Грэхема, договоренность, которая закончилась в 1967 году из-за спора по контракту. Один из плакатов Уилсона Grateful Dead был использован на обложке Жизнь в сентябре 1967 года, когда журнал процитировал его в статье о «помешательстве на национальном плакате». Он получил Национальный фонд искусств награда в 1968 году.[6]

Более поздняя карьера

В 1970-х он переехал на ферму к югу от Аврора, штат Миссури, где рисовал до самой смерти.[9] Уилсон был включен в художественную книгу 1985 года. Искусство Рока, создав свою оригинальную обложку. Позже о нем писали в Искусство взаимодействия к Питер Зельц.[6] KY3 Эд Филмер поехал на ферму Уилсона в 1989 году, организовав выставку работ Уилсона в Художественном музее Спрингфилда.[9] В 1990-х годах Уилсон стал соавтором трех успешных выставок наскального искусства в Калифорнии.[6]

27 мая 2006 г. в галерее Киза были представлены его работы для таких групп, как двери, Grateful Dead, самолет Джефферсона, Сопвит Кэмел, и Корни травы. К 2006 году его плакаты также выставлялись на выставке Лувр, то Национальный музей американского искусства в Вашингтон, округ Колумбия., а Музей современного искусства Сан-Франциско и другие.[6] К концу его карьеры афиши концертов Уилсона были собраны в ряде художественных и исторических музеев, в том числе в Музее искусства. Смитсоновский институт, то Метрополитен-музей, а музей современного искусства.[5] Он продолжал работать над постерами, когда стал старше, а в 2019 году создал постеры для группы. Moonalice в Северная Калифорния.[6]

Стиль и эффект

Согласно News-Leader в 2006 году "историки, журналисты и коллеги-художники считают, что Уилсон основал целое направление в искусстве - и стиль буквенных букв, который стал синонимом 60-х годов - в качестве отца плаката психоделического рок-концерта. Сегодня его плакаты пользуются желанием у коллекционеров. , принося сотни, а иногда и тысячи долларов ».[6] Он экспериментировал со шрифтами и цветами, чтобы казалось, будто буквы сами движутся,[5][7] помогая «открыть совершенно новый художественный стиль психоделии» вместе с такими художниками, как Стэнли Маус, Альтон Келли, Виктор Москосо, и Рик Гриффин.[5]

Уилсон был назван "основателем движения плаката хиппи" Чикаго Трибьюн. Он также был описан как самый "широко известный художник-плакатист" в Соединенных Штатах. Ежедневный калифорнийский.[6] Он «стал одним из самых известных художников Сан-Франциско во время движения хиппи 1960-х. Знаменитый художник-плакатист психоделического рока внес значительный вклад в сцену Хейт-Эсбери».[9] По словам автора Эрика Кинга, плакаты Уилсона являются одними из самых коллекционных на сцене психоделических плакатов, а ранний первый плакат Уилсона для Tribal Stomp даже был продан за 16 500 долларов в 2005 году.[6]

Личная жизнь

У Уилсона и его первой жены трое дочерей.[6] Он познакомился со своей второй женой, Евой, в Сан-Франциско в 1960-х годах в жилом комплексе Wently для художников.[6] В 1976 году пара отправилась в Озарк, где воспитывала троих детей на бывшей молочной ферме.[6] Он умер от рака[9] в его доме в Линн, штат Миссури[5] 24 января 2020 года. Ему было 82 года.[7]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Маркс, Бен (7 октября 2011 г.). "Где хард-рок встречается с поп-артом". Журнал New York Times Style. Нью-Йорк Таймс. Получено 16 октября, 2011.
  2. ^ "Уэс Уилсон", Классические Постеры, Проверено 30 января 2013 г.
  3. ^ Роустхорн, Алиса (16 марта 2009 г.). «Возвращение в мир психоделии». Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 1 февраля, 2018.
  4. ^ "When Art Rocked: Музыкальные плакаты Сан-Франциско, 1966–1971". Боинг Боинг. 14 октября 2014 г.. Получено 1 февраля, 2018.
  5. ^ а б c d е ж грамм час Броерман, Майкл (27 января 2020 г.). «Уэс Уилсон, художник-психоделист из Сан-Франциско, умер в 82 года». www.liveforlivemusic.com. Live для живой музыки. Получено 28 января, 2020.
  6. ^ а б c d е ж грамм час я j k л м п о п q р s «Уэс Уилсон, знаменитый художник-плакатист 60-х и житель Озаркса, умер». www.news-leader.com. Springfield News-Leader. 26 января 2020 г.. Получено 28 января, 2020.
  7. ^ а б c d Фокс, Кирк (27 января 2020 г.). «Уэс Уилсон (1937–2020), ведущий художник плакатов рок-концертов 1960-х». www.legacy.com. Legacy.com. Получено 28 января, 2020.
  8. ^ а б Уилсон, Уэс (4 февраля 2006 г.). «Сочинения». www.wes-wilson.com. Веб-сайт Уэса Уилсона. Получено 28 января, 2020.
  9. ^ а б c d «Вспоминая Уэса Уилсона: умирает художник Озарк, известный своими плакатами в стиле психоделический рок». www.ky3.com. KY3. 27 января 2020 г.. Получено 28 января, 2020.

внешняя ссылка